Тема 3. Методы музыкального воспитания и обучения школьников.

Классификация общепедагогических методов и методов музыкального воспитания и обучения. Подгруппа перцептивных методов. Вербальные методы на уроках музыки. Невербальные методы в обучении слушанию, пению. Перцептивные методы вокально-хоровой работы в группах разного возрастного состава. Многосенсорная техника НЛП. Подгруппа методов по логике восприятия и передачи информации в трех формах музыкального обучения. Подгруппа методов по самостоятельности мышления: репродуктивные, поисковые, исследовательские.

Группа методов мотивации и стимулирования успеха: методы стимулирования к учению и убеждения. Группа методов закрепления и контроля. Критерии оценки на уроках музыки. Общее представление о современных технологиях в образовательном процессе. Вопросы музыкальной педагогики о методах музыкального воспитания и обучения.

Требования к знаниям, умениям, навыкам:

уметь применять знания, полученные на смежных дисциплинах

Литература:

Дмитриева Л. «Методика муз. воспитания» с. 40-51, сс.51-54. 66,192-197; Школяр Л. «Музыкальное образование в школе» сс.74-95, 105-199, 203-205; Алиев Ю. «Настольная книга учителя музыки» сс.71-105.

Тема 3. Методика слушания музыки в начальной школе.

Цели музыкального воспитания и реализация задач познавательной слуховой деятельности. Восприятие как психический процесс. Свойства внимания. Психолого-физиологические особенности учащихся начальных классов. Обзор программного содержания по слушанию музыки. Этапы слухового анализа. Методы, приемы педагогического воздействия на учащихся при слуховом анализе музыки. Последовательность развития восприятия музыки и музыкальной грамотности в младшем школьном возрасте. Методический анализ иллюстраций по теме.

Требования к знаниям, умениям. навыкам:

уметь инициировать работу с учащимися по слуховому восприятию музыки.

Литература:

Дмитриева Л. «Методика муз. воспитания» сс.68-91; Безбородов Л. Алиев Ю. «Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях» сс.139-160; Школяр Л. «Музыкальное образование в школе» сс132-144, 152-166; Кабалевский Д. «Как рассказывать детям о музыке»; Кабалевский Д «Воспитание ума и сердца».

Вспомогательный материал по теме

Методика слушания музыки в младших классах

Цель – формирование муз. культуры как части духовной. В школьные годы закладываются эстетические критерии. Задача – научить учащихся эмоционально и сознательно воспринимать музыку. Роль педагога – управление познавательной деятельностью учащихся.

Восприятие – психический процесс отражения в органах чувств воздействующих на них определенных предметов и явлений, активная познавательная деятельность, в которой включается прошлый опыт в виде знаний, представлений.

В младшем школьном возрасте (6-10 лет) преобладает сенсомоторный характер музыкального восприятия (громкость, темп – образное содержание).

Психофизиологические особенности учащихся младших классов:

яркое воображение, конкретное мышление, непроизвольное внимание (игровые формы, наглядность).

Репертуар по слушанию включает произведения муз. классики, фольклор, современную музыку – на этой основе нужно воспитать музыкальную культуру учащихся. Незаменимы произведения Чайковского, Прокофьева, Бетховена, Грига. Возвышать чувства ребенка, помогать переживать нравственные ситуации – задача педагога. Дети этого возраста воспринимают музыку слитно, вовлекаясь в моторику, могут отключаться.

Внимание детей 1 класса характеризуется малой устойчивостью, слабой распределяемостью, неразвитой переключаемостью. В первый год обучения слушание проводится от полутора минут до 3. (В последствии доводить время слухового восприятия до 5 минут). Детям легче сосредотачивать внимание на яркой, ритмичной музыке, поэтому педагогу нужно тщательно отбирать из арсенала методов и приемов необходимые для слушания кантиленой музыки, чтобы не утомлялись нервные клетки. Перед слушанием необходимо ставить конкретные задачи, актуализировать прошлый опыт.

Четыре этапа слушания:

1. установка на восприятие – вводная беседа.

2. слушание (тишина, художественное исполнение музыки, доступность).

3. беседа, вопросы, фрагментальное слушание, наблюдение, дополнительные сведения о произведении, авторе, объяснение нового материала (средства выразительности, ключевое знание…).

4. заключительное слушание с учетом 1, 2, 3.

5. восприятие на уроках слушания в сравнении с новым произведением.

Нужно развивать послепроизвольное внимание – высокая сосредоточенность, ясность сознания, эмоциональный подъем (возможно в среднем и подростковом возрасте на сознательном уровне, в младшем – на интуитивном).

Методы – наглядные(план–схема для анализа в рисунках-символах теоретических понятий(автор, название произведения, выразительность, изобразительность, темп, размер, ритм, динамика, склад).

Суггестивные приемы воздействия: сопереживание, коммуникативные приемы – реплики преподавателя, жесты, мимика. Детям сложно говорить о музыке( а это – важная цель обучения), можно на первых порах использовать таблицу слов – синонимов.

торжественная нежная драматическая

праздничная ласковая напряженная

величавая, энергичная поэтичная неустойчивая

ризывная, фанфарная певучая

Проблемные методы – (проблемные вопросы)можно ли увидеть музыку?(Салманов «Вечер», Григ «Утро»), сопоставление пьес разных жанров с учебным заданием: найти признаки марша( «Марш» Прокофьева – под него можно маршировать, он четкий…), песни, танцы; использование активных движений – хлопки, движение кистями, пластическое интонирование; акустический аккомпанемент, вокализация музыкальных тем( «Клоуны» Кабалевского, «То мажор, то минор», «Утро» Грига).

Сюжетная канва, программность помогают ярче воспринимать произведение. Например, Чайковский «Сказка про Золушку»: «Сладкая греза», «Игра в лошадки», «Марш деревянных солдатиков». «Сказка про Аленушку и Иванушку»: «Русская песня», «Нянина сказка», «Мужик на гармонике играет» (детские иллюстрации, игровые методы: - дети инсценируют сказку). Широко используются словесные методы –стихи, отрывки литературных произведений (детские книги о Моцарте, Бахе), детские рисунки и произведения живописи, прием сравнения музыкальных образов. Одна из форм обучения слушанию музыки- ведение творческих тетрадей, в которых дети записывают названия пьес, услышанных на уроке и вне занятий; музыкальные викторины (проверка усвоенного материала).

Последовательность развития восприятия музыки и музыкальной грамотности в младших и средних классах).

Жанровые особенности: ПТМ (Три варианта марша Кабалевского: игрушечный, детский, для физкультурников); танец – Кабалевский «Полька», Рахманинов «Полька», Чайковский «Вальс» из балета «Спящая красавица» - пульс с покачиванием; песня – Гладков «Колыбельная», рнп «Во поле береза», Филиппенко «Веселый музыкант» (киты встречаются), средства выразительности в жанрах; песенность – «Утро» Грига; танцевальность – «Золотые рыбки» Щедрин балет «Золотой петушок».; маршевость – «Танец с кубками» Чайковского из балета «Спящая красавица»,

1. Изобразительность в музыке – звукоподражания – «Песня жаворонка» Чайковского; Прокофьев «Петя и волк».

2. Выразительность музыкального образа – Шуман « Первая утрата»; Чайковский «Болезнь куклы», «Похороны куклы», «Новая кукла». Главное – труд души ребенка, в сопричастности с проблемами:, отраженными в музыкальных произведениях, ведь посредством музыки мы подводим ребят к вечным проблемам: счастье - несчастье, любовь, война - мир, красота. Дети узнают о специфике балета, оперы, симфонии. Добро побеждает зло в борьбе (как и в жизни) «Неаполитанская песня» - «Неаполитанский танец» из балета Чайковского «Спящая красавица»; «Во поле береза стояла» - 4 симфония Чайковского.

3. Элементы музыкального языка. Педагог доводит до детей мысль о том, что музыка воздействует комплексом средств выразительности: лад, темп, динамика, метроритм. Они передают настроение, основную мысль произведения, вызывают ассоциации с жизненными явлениями, переживаниями человека (см. план анализа). Бетховен «Веселая – грустная»(dur, moll, темп, динамика); «Сладкая греза» Чайковского (форма).

4. Интонация как ядро музыкальной мысли. «Болтунья» Прокофьева, «Три подружки» Кабалевского, изобразительная интонация – «Полет шмеля» Римского-Корсакова, выразительная интонация – «Перепелочка».

5. Тема – мысль «Прелюдия» Шопена (Ля мажор), вариации – Чайковский «Камаринская», рондо – рондо Фарлафа из оперы Глинки, «Руслан и Людмила».

6. В средних – старших классах – музыкальный образ, муз. драматургия.

Методический разбор: Чайковский «Марш деревянных солдатиков».

Установка: Золушка у ворот дворца, только она ступила хрустальной туфелькой на одну ступеньку – раздался?. .Определите, что звучит, кто встречает Золушку?

Беседа + анализ: фрагментальное слушание – признаки марша? Игрушечного( высокий, средний регистр; хрупкость, острота); форма – хлопнуть в ладоши на границах разделов( см.план анализа)).

Вывод: все средства выразительности направлены на выявление игрушечного, сказочного марша.