- •Часть I.
- •Раздел I. Первая и вторая половины XX века
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел 1
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •13. Уйфалуши //. Бела Барток, Жизнь и творчество. С, 102,
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел II
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел II
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I
- •Раздел II
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •5. Цит. По кн.: XX век. Зарубежная музыка. Вып 1 с. 69.
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел 11
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •XX века
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел 11
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел II
- •XX века
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел 11
- •XX века
- •ЧаСть I Музыкальная культура ьвропы
- •Часть I
- •Раздел II
- •Часть I
- •XX века
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •XX века
- •ЧаСть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •ЧаСть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Часть II
- •Раздел II
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел II
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел II
- •Раздел II
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел II
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Раздел I
- •ЧаСть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Часть III
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •ЧаСть III Музыкальная культура Азии и северной Африки
- •Часть III
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Часть III
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
Музыкальная
культура Европы
ным
директором основанных им Кёльнских
курсов новой музыки, а в 1971-1977-м
работал профессором композиции в Высшей
музыкальной школе Кёльна, в разное
время приглашался в качестве лектора
в университеты Базеля, Филадельфии,
Дэвиса. После значительного перерыва
в педагогически- просветительской
деятельности с 1998 года начал проводить
ежегодные летние «Штокхаузен-курсы»
в Кюртене (близ Кёльна), где находится
дом композитора, построенный по его
собственному оригинальному проекту,
а также Фонд Штокхаузена и его
издательство.
Музыкальный
театр. Гепталогия Свет
Концепция,
мифологические основы. Создание
грандиозной мистерии Свет
(.ПсЫ)
стало закономерным итогом наметившихся
ранее линий пространственной, мировой,
космической и ритуально-медитативной
музыки, не говоря уже о синтезе всех
испробованных технических средств и
открытии новых. В условиях театрального
представления музыка получила
продолжение не только в слове, жесте,
сценическом оформлении, но и в особом
религиозно-мифологическом действе.
Религиозность Штокхаузена вовсе не
означает приверженности какому-либо
традиционному вероисповеданию и
церкви26,
а, как и его музыка, стремится обнаружить
единый корень всех религий и прийти к
некоему синтезу. «В Японии я молился
Будде, хотя крещен христианскому
Богу, затем богам майя и ацтеков, я
жил на Бали и Цейлоне и почувствовал,
что все религии - стороны одного
лица. Для меня ничто не мыслимо без
универсального Духа, который управляет
целым. Я же часть этого и Божественный
ребенок»,
Три
главных персонажа Света
- Михаэль, Люцифер и Ева, символизирующие
определенные силы Космоса, происходят
из библейско-христианской мифологии.
Однако их трактовка Штокхаузеном весьма
оригинальна и выходит далеко за
пределы христианства, обнаруживая
сходство с религиями Востока
(например, индуизмом), а также с языческими
мифами и гностицистскими учениями.
«Моя связь с Михаэлем, - говорит
композитор, — очень давняя, она
существовала еще во времена моей
юности. <...> Недалеко, в Альтенбер-
ге, есть удивительный старинный
цистерианский собор, где
В
юности Штокхаузен был католиком, но
вышел из лона католической церкви
(запрещавшей жениться вторично) при
расторжении первого брака. В 1967 году
он женится на Марии Бауэрмайстер,
которая, впрочем, вскоре оставляет
композитора. Штокхаузен был близок к
самоубийству, но открыл для себя
«сверхрелигиозный путь» — путь
интуитивного прозрения.Часть I
Раздел
и
Вторая
половина
Германия
еще
ребенком я видел прекрасное изображение
Михаэля (Архангела Михаила. - КЗ.),
убивающего дракона. Михаэль для немцев
-
народный святой. Это не просто врачующий
ангел, существует связь между Михаэлем
и Христом. Христос выступает как
эманация Михаэля. <...> Михаэль - мастер
нашего универсума, я в этом убежден. Он
мой учитель. И не в прошлом, а в
настоящем и будущем. Вечный дух, он
направляет наш универсум»27.
Однако Михаэль оказывается сыном Евы
и Люцифера
(который
в реально-человеческой ипостаси
предстает как Люцимон). В то же время
Ева - универсальный символ женственного
начала - в другой своей ипостаси, как
Лунная Ева, является возлюбленной
Михаэля.
Действие
Света
развертывается в особом, сверхре- альном
времени и пространстве, его события
как бы происходят «всегда» и «везде»,
образуя в целом не столько сюжет, сколько
глобальную картину гармонии мира как
динамического равновесия и единства
борющихся сил.
Понедельник
—
день Евы, матери человечества, а также
день Луны водной стихии, женственно-эротического
начала.
Вторник
—
день сражения Михаэля с Люцифером, сил
Света с сила ми тьмы; день Марса (войны).
Среда
—
день согласия Михаэля, Евы и Люцифера;
день Меркурия. Четверг
—
день Михаэля, история его детства и
юности, любви, побе ды над Люцифером;
день Юпитера.
Пятница
—
день соблазнения Евы Люцифером (в
ипостаси Людона) день Венеры.
Суббота
—
день Люцифера, день смерти, Сатурна.
Воскресенье
—
день мистического брака Евы и Михаэля;
день Солн ца - торжество Света.
Театральное
действо Света,
как и сюжет, отличается особой
символичностью. Так, каждый из трех
главных персонажей присутствует на
сцене в трех видах: как певец (Михаэль
- тенор, Ева - сопрано, Люцифер - бас),
инструменталист (инструмент Михаэля
- труба, Евы - бассетгорн, Люцифера -
тромбон) и танцор-мим. При этом
солисты-инст- Рументалисты также
включены в сценическое пространство:
они перемещаются по сцене, выполняя
предписанные им жесты, и даже
произносят отдельные реплики. С другой
стороны, партии танцоров-мимов имеют
отдельные строчки в партитуре, а все
их движения сочинены Штокхаузеном.
Таким
разом,
принципиально отсутствует грань,
отделяющая «музыкальный ряд» от
прочих: здесь все - от звуков до слов и
де-
хх
век: Зарубежная музыка. Вып. 1 С 47-48.XX века
