- •Часть I.
- •Раздел I. Первая и вторая половины XX века
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел 1
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •13. Уйфалуши //. Бела Барток, Жизнь и творчество. С, 102,
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел II
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел II
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I
- •Раздел II
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •5. Цит. По кн.: XX век. Зарубежная музыка. Вып 1 с. 69.
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел 11
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •XX века
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел 11
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел II
- •XX века
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел 11
- •XX века
- •ЧаСть I Музыкальная культура ьвропы
- •Часть I
- •Раздел II
- •Часть I
- •XX века
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •XX века
- •ЧаСть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •ЧаСть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Часть II
- •Раздел II
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел II
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел II
- •Раздел II
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел II
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Раздел I
- •ЧаСть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Часть III
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •ЧаСть III Музыкальная культура Азии и северной Африки
- •Часть III
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Часть III
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
момент»15
(из работы 1962 года Изобретение
и открытие: Доклад о генезисе формы).
Исследованию проблем времени посвящена
работа Штокхаузена ...как
течет время...
Понятно,
что подобное понимание времени явилось
логической предпосылкой появления
медитативных произведений Штокхаузена,
обнаруживающих черты некоего религиозного
действа. Вообще любые «повороты» и
перемены техник, стилей или, как
говорит сам композитор, «музык» (среди
которых: «пуантилистическая»,
«электронная», «статистическая»,
«вариабельная», «интуитивная»,
«пространственная», «мировая»,
«космическая», «формульная»), которые
внешне могут выглядеть как полный отказ
от предшествующего этапа, на самом деле
связаны единой, строго логической
преемственностью.
Электронная
и алеаторическая музыка. Первые опыты
Штокхаузена в области электронной
музыки относятся еще к 1952 году, а с
1953-го он становится постоянным сотрудником
Студии электронной музыки при
Западногерманском радио в Кёльне (в
1963-1977 годах - художественный директор).
Электронные средства, во-первых,
позволили Штокхаузену продолжить
начатое в сериальных сочинениях:
исследовать глубинную природу звука
и добиться еще большей точности
упорядочивания звукового материала.
Во-вторых, электроника позволила
впервые в истории изобретать
сам звуковой материал,
а не только использовать уже существующий
- звуки голоса и инструментов с их
предзаданными тембрами и диапазонами.
Естественно, что этот новый, электронный
звуковой материал преодолевает
дискретность полутоновой шкалы,
создавая возможность глиссандирования,
и, далее, выходит за пределы тоновых
(высотно определенных) звучаний, вводя
в музыку в принципе неограниченную
область шумов. Электронная музыка
еще больше, чем сериальная, усилила
непредсказуемость строго «вычисленного»
звукового результата и его независимость
от композитора. «Новая музыка являет
собою, по сути дела, не столько следствие
(звуковой результат) мышления и
чувствования ее создателей (хотя в ней
есть и это), сколько нечто совершенно
новое для них самих: она ужасает тех,
кто ее отыскивает, она неведома тем,
кто ее производит на свет. Новая
музыка этого рода (скорее именно
отыскиваемая, нежели изобретаемая,
- та, о которой никто не имел ни малейшего
понятия до того, как она прозвучала, и
о которой, стало быть, никак нельзя
сказать, будто она выражает нечто
такое, что мы знали и чувствовали еще
ДО того) лишь
XX
век: Зарубежная музыка. Вып. 1. С 41ЧаСть I Музыкальная культура Европы
дел
II
Вторая
половина Германия
XX
века
после
прослушивания
ПОРОЖДАЕТ (в нас) новую работу мысли
и новое чувствование»16.
К
электронным композициям Штокхаузена
50-х годов 4" оТНОсятся
Электронные
этюды
1 и 2, Песнь
отроков
и Контак-
Щ тЫ
в Песни отроков
композитор при помощи электроники
препарирует человеческий голос, получая
широкий спектр зву- Ы
чаний: от
взрывообразных «космических» шумов
до какого-то фантастического «пения».
И лишь в отдельные мгновения Щ'
в03Никают
понятные слова и словосочетания,
заимствованные %
м Песни отроков в пещи огненной
(Книга пророка Даниила, ь
з). «А там, - комментирует свое произведение
Штокхаузен, -
Где
из
музыкально-звуковых символов на миг
возникает язык, $
он, этот язык, славит Бога»17.
к
числу
возможностей, которые электронная
техника Ш
позволяет реализовать максимально
полно и выразительно (и с
меньшими усилиями), следует отнести
введение реального |4 пространства как
важного фактора звучания музыки. Так,
уже Ш
в
Пении отроков
применяется несколько групп динамиков,
как .неподвижных, так и движущихся.
Поиски пространственного Щ, осуществления
звучания были продолжены в Контактах
и да - лее - в последующих произведениях.
Ш: В
1964 году Штокхаузен становится
руководителем
Ь
группы, исполняющей «живую» (Нуе)
электронную музыку (то есть не
смонтированную заранее на магнитофонной
ленте). Среди сочинений, созданных для
этого ансамбля, - Микрофо-
ния1
с использованием тамтама, Микрофония
П
для хора (сопрано и басы) в электронной
препарации, Процессии,
также с использованием различных
традиционных инструментов, Короткие
волны
для фортепиано, тамтама, альта и
электроники.
В
произведениях Штокхаузена 1960-х годов
преобладает алеаторический метод
сочинения и нотной записи. Сменив
принцип сериализма с его строжайшей
организацией, алеаторика явилась, как
это ни парадоксально, следующим логически
необходимым звеном европейской истории
музыки. Тотальный сериализм -
логический предел единства и жесткости
конструкции (максимальный контроль
гайо) - оборачивается своей
противоположностью: предельная «вычис-
ленность»
уже заключает в себе случайность
(независимость °т композиторского
слышания) отдельных конкретных звуко-
5ЧоскЬагтп
К.
ТехТе гиг Ми$|к. В. 3. КЫп, 1971. 5. 234. Цит, по
кн.: Ерохин
В.
йе гпи51Са шзТгитепТаПз: Германия:
1960-1990. Аналитические очерки. М., 1997.
С, 379-380.
Музыкальная
культура сегодня: Пять концертов из
произведений Штокхаузена с участием
автора. МГУ им. Ломоносова, 23-27 марта
1990 г. (без пагинации!.
