Часть I Музыкальная культура Европы

пейзажный импрессионистически окрашенный звукообраз, запечатлевающий зыбкое и изменчивое звуковое пространст­во, зарисовки народно-жанровых сцен с темпераментными танцевальными и лирическими песенными темами, торжест­венные фанфары, пронизывающие сочинение (лейтобраз со­чинения), - все это характеризует многомерный художест­венный мир Симфониетты.

Одно из лучших сочинений Яначека, созданное им на склоне лет, - Второй струнный квартет Интимные письма (1928) - лирическая исповедь о любви к Камилле Штёссло- вой. В особом тоне доверительного высказывания раскрыва­ется множество оттенков лирического чувства. Музыка кварте­та лишена внешней событийности, воплощая различные нюансы переживания - робкого признания, томления, элеги­ческой грусти или тихой спокойной радости, моментами про­рывающейся страстной мольбы, восторженности, родствен­ных вагнеровской тристановской поэме.

Из замысла произведения, связанного с раскрытием лирической эмоции-идеи в разных ее ипостасях, проистекает однородность тематизма, его произрастание из одного источ­ника - основной темы сочинения, которая в процессе разви­тия высвечивается разными гранями своего лирического со­держания в каждой части.

Мелодия этой темы отмечена чертами лирической песенности, излагается в секстовых дублировках. Однако ее фрагменты-попевки, членимые паузами, обладают речевой выразительностью: они словно проговариваются, довери­тельно, исповедально. Характерная для Яначека диалогичес­кая структура тем заключают в себе контрастные элементы, создавая при этом гармоничное единство образа. Он как бы представлен в двух ипостасях - сопоставлении песенного и танцевального, субъективного и объективного, речевого и кантиленного начал, вопроса и утверждения, взрывчатой энергии и умиротворенности. Так, в третьей части квартета Ин­тимные письма основная тема воспринимается как печальный колыбельный напев, а в последующих вариантах темы при из­менении темпа, ритма, фактуры выступает то речевое начало (интонация страстной мольбы), то инструментальное (в фина­ле тема преобразуется в плясовой наигрыш).

Инструментальная музыка Яначека не отличается ши­ротой мелодического дыхания, в ней преобладают мелкий штрих, частота смен контрастных эпизодов, импульсивность кратких построений, которые подчас как бы неожиданно воз­никают и вскоре сменяются другими. Каждая фаза развития

Первая и вторая Чехословакия(Чехия Словакия)

половины XX века

имеет свой темп, динамику, тип фактуры. Яначеку не свойст- _веНны формы процессуального типа, конфликтный дуализм _теМатизма, характерные для сонатной формы; композитор предпочитает сюитный принцип строения цикла, трехчастные, рондальные и вариационные формы. Его произведения под­час оставляют впечатление свободной импровизационности в развертывании музыкальной идеи, фантазийности, даже спонтанности высказывания - столь неожиданны смены ме- дитативности и драматической взрывчатости, эпизодов лири­чески созерцательных и динамически устремленных.

Особое место в творчестве Яначека занимает Глаголи­ческая месса, завершенная в 1926 году, за два года до смерти. Не случайно и обращение композитора, для которого родная речь была концентрированным воплощением национального начала, к тексту мессы именно на старославянском языке. Смысл этого текста трактуется композитором не столько в ли­тургическом плане - в отрешенности от реалий земного мира и внутренней устремленности к Господу, - сколько как фено­мен национальной культуры, концентрируя в себе идеи панте­изма. Царство Божие находится для него не где-то по ту сторо­ну сего мира, но неразрывно связано с образом Родины, ее природой. Идею этого сочинения сформулировал сам Яначек: «Я хотел здесь выразить истинную сущность народа не на ре­лигиозной, а нравственной основе, призвав Бога в свидете­ли»¹⁰. Как пишет Х.Холландер, «...здесь Яначек поднялся на высочайшие ступени своего пантеизма, он разговаривает с Со­здателем на равных - без богохульского высокомерия, но с чувством глубокого доверия и ощущением бытия как части су­ществования божественного»¹¹. Поэтому многие фрагменты мессы ассоциируются с широкими просторами объятой светом чешской природы (начало Вступления) или изображением разбушевавшейся стихии {Господи, помилуй, Вступление), уми­ротворенным покоем (Агнец Божий). Они органично включа­ются в структуру литургического произведения.

Яначек свободно обращается и с традиционной ^РУктурой мессы. Кроме пяти обычных разделов - Господи, Помилуй, Слава, Верую, Свят, Агнец Божий - Яначек вводит ин- Сументальные - Вступление и заключительную Интраду, а также предваряющее ее Органное сто. Музыкальное решение ^екста представляет собой оригинальный, отражающий инди- ^иДуальные особенности авторского стиля комментарий к не-

9. Цит. по; Попуровп ОЛ. Хоровые шедевры национальных школ XX века (К.Шимановский, Л,Яначек, Б,Барток), Новосибирск, 1993. С. 55,

10. Там же,