- •Часть I.
- •Раздел I. Первая и вторая половины XX века
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел 1
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •13. Уйфалуши //. Бела Барток, Жизнь и творчество. С, 102,
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел II
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел II
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I
- •Раздел II
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •5. Цит. По кн.: XX век. Зарубежная музыка. Вып 1 с. 69.
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел 11
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •XX века
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел 11
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел II
- •XX века
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел 11
- •XX века
- •ЧаСть I Музыкальная культура ьвропы
- •Часть I
- •Раздел II
- •Часть I
- •XX века
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •XX века
- •ЧаСть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •ЧаСть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Часть II
- •Раздел II
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел II
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел II
- •Раздел II
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел II
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Раздел I
- •ЧаСть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Часть III
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •ЧаСть III Музыкальная культура Азии и северной Африки
- •Часть III
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Часть III
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
ско-моравского
фольклора Яначеком и Мартину, а
словацкого - Сухонем, Циккером,
Мойзесом характерен для фолькло- ризма
XX века. В его основе - интерес к новым,
не известным еще профессиональной
практике фольклорным пластам, ориентация
на такие жанры, которые не стали, подобно
польке или фурианту, своего рода символом
чешского элемента в музыке. Моравские
народные баллады, силезские песни,
танцевальные наигрыши вошли в музыку
Яначека и Мартину, определив свежесть
и своеобразие интонационно-ритмической
и гармонической сфер. Национальный
облик их искусства связан прежде
всего с претворением чешско-моравской
песенной лирики, которой свойственны
широта мелодического распева, наличие
лидийского или миксолидийского
тетрахорда в интонационной структуре,
мажоро-минорное балансирование,
ладовые модуляции, в частности, так
называемая «моравская» (или
«карпатская», по определению Я.Мигуле)
модуляция (большесекундовое
соотношение тональностей), мягкая
плагальность, синкопированная ритмика,
возникающая при дроблении сильной
доли или при продлении слабой, переменность
метра.
Именно
Яначек, исследуя лексику моравского
фольклора, обратил внимание на
характерность модуляции с боль-
шесекундовым соотношением тоник и дал
ей такую образную трактовку: «Мне
кажется, что этими своеобразными
оборотами измеряется глубина души»1.
О своем восприятии моравской песни,
о ее значении для профессиональной
практики Мартину пишет: «Моравская
песня своей оригинальностью и плавностью
имеет большое влияние на развитие
профессиональной музыки, и в ней
существует все еще огромный и всегда
новый источник возможностей. Это песни
здоровые и несентиментальные, я не
знаю ничего более естественного, чем
моравская песня. У нас есть пример Леоша
Яначека, который их применил и открыл
своеобразные пути их претворения, когда
музыка основывается не на подражании,
а непосредственно вырастает из
народной песни и из языка, человеческой
речи»2.
Свои отличительные черты есть в словацком
и морав- ско-словацком фольклоре, в
котором славянская природа поэтики
органично вбирает в себя и элементы
восточной культуры, проникшие через
соседнюю Венгрию и обнаруживающие себя
в заостренности ритмической и ладовой
основ, в частности в предпочтении
минорных ладов, в возникновении одной
1еоз
,]апасек о Моуё р(5П1
а Моуё ЬиЬЬё, РокитеШу а $1исПе Ргад,
1959.
5. 322.
МаШпй
В.
Оотоу, ЬисШа а зуё{. Рет'ку, гар15п(ку.
йуаИу а с1апку.
Ргада,
1966, 5. 354ЧаСть I Музыкальная культура Европы
аэдел
I
Первая
и вторая Чехословакия (Чехия. Словакия)
половины
XX века
или
двух увеличенных секунд в звукоряде в
результате внут- рилэдовых альтераций.
Велико
значение также и эпической народной
традиции, гуситских хоралов, духовных
песнопений в музыке композиторов
Чехословакии, например, в творчестве
Яначека (опере-дилогииПутешествия
панаБроучека,
ораториях и кан- татах
_ Амарус,
Отче наш, Вечное Евангелие, как и в
Глаголической мессе),
Мартину {Полевая
месса).
Многие образцы духовных песнопений
были известны по собранию Истебнщкий
канционал,
в
частности, Кто
вы, Божьи воины,Вставай, вставай. Великий
город
пражский, Послушайте, Божьи ратники3.
Так, в суровом
монолитном
хоровом унисоне мужских голосов в опере
Яначека Путешествие
пана Броучека в XVстолетие,
где воссоздается атмосфера гуситской
эпохи, почти с цитатной точностью звучат
мелодии известных гуситских хоралов.
Леош
Яначек (1854-1928)
Поистине
реформаторским по своему значению для
судеб композиторских школ Чехословакии
в XX веке явилось творчество Леоша
Яначека. Композитор мощного самобытного
дарования, дерзновенно смелых исканий,
натура сильная, независимая, Леош Яначек
долго дожидался признания. Оно пришло
с повторной (после брненской в 1904 году)
пражской постановкой оперы Ее
падчерица
(Енуфа),
когда ее автору исполнилось 62 года.
Жизнь Леоша Яначека охватывает
значительный исторический период
времени от поколения будите- лей,
которому принадлежали его учителя, и
до вхождения в музыкальную жизнь
Чехословакии Б.Мартину, А.Хабы, М.Ка-
белача, Э.Сухоня, Я.Циккера, Я.Циммера,
которые привнесли в национальное
музыкальное искусство многие новые
худо жественные идеи.
Внешности
и темпераменту Яначека соответствовала
воплощенная им стихия музыкальных
образов: его музыка ^полнокровная,
лаконичная, изменчивая как Протей, как
сама жизнь, здоровая, чувственная,
горячая, увлекающая за собой» ^•Шеда)4
■ Облик Яначека ярко запечатлен в
воспоминаниях Рне Новака, близко
знавшего композитора: «...поклонник и
Раб мгновения... художник, который,
обладая необузданной и
Истебницкий
канционал — один из самых древних
памятников чешской музыкальной истории
эпохи Реформации, обнаруженный в 1872
году в приходе села Истебнице, содержащий
духовные песни на чешском и латинском
языках, которые исполнялись гуситами
в XV веке.
Шеба
Я.
Леош Яначек Прага, 1960. С, 16,
