ЧаСть I Музыкальная культура Европы

от С-с1иг’ной симфонии Ф.Шуберта. Тесные связи возникают здесь и с пантеистическим миром симфоний А.Брукнера. А призывный возглас, открывающий сонатное аНедго, сродни героическим кличам вагнеровского Зигфрида.

Наряду с немецко-австрийскими романтическими влияниями в ранних сочинениях Энеску проявляются и иные стилистические принципы. Формирование композитора про­ходило во Франции в период зарождения и развития новых художественных направлений, в частности музыкального им­прессионизма (конец 1880-х - 1890-е годы). И хотя мир утон­ченных образов, изысканных гармонических сочетаний, причудливых оркестровых красок не был в те годы особенно близок его музыкальному мышлению, приметы нового стиля неожиданно пробивались сквозь строгие правила академиче­ской школы. Угадываются они и в изящном Децимете дере­вянных духовых и валторн (О|х*иог) ор. 14, Э-с1иг (1906)¹¹ - трехчастной пасторальной сюите, выдержанной в едином пе­сенно-танцевальном духе, и в Семи вокальных миниатюрах на стихи французского поэта XVI века Клемана Маро (ор. 15, 1908)¹². Композитор предстает здесь тонким живописцем, воспитанным на безупречной чистоты рисунках в нежных пас­тельных тонах.

Наконец, в ранних сочинениях композитора прояв­ляются и классицистские тенденции. Они заметны в одном из самых первых его фортепианных циклов - Сюите в старин­ном стиле ор. 3 (1897). Облик музыки начала XVIII века - французских клавесинистов, немецких органистов, Баха, Ген­деля, скрипичных мастеров - Энеску обобщенно воссоздает в четырехчастном цикле, выдержанном в духе барочной со- наты-сюиты и развивающемся от монументальной торжест­венной первой части (в органной манере) к моторному «скрипичному» финалу.

Среди большого числа произведений, созданных в первый период творчества (а он оказался для Энеску количе­ственно наиболее насыщенным), особенно выделяется Вторая соната для скрипки и фортепиано тоНор. 6, написанная буд­то на одном дыхании, за пятнадцать дней, в 1899 году. Сам композитор так определил ее значение: «...начиная с этой со­наты я стал самим собой... Я начал ходить самостоятельно»¹³.

2. Состав Децимета: две флейты, гобой, английский рожок, два кларнета, два фагота, две валторны.

3. Вокальные миниатюры редко привлекали внимание Энеску. Им написано около 30 песен, относящихся преимущественно к раннему периоду творчества

4. ЭнескуДж. Воспоминания и биографические материалы. С, 80,

В трех частях цикла угадываются разные грани даро­вания автора. Романтическое сонатное аПедго развертывается словно на едином дыхании, вырастая из унисонной главной темы спокойного лирико-эпического характера (в духе Брам­са). Особенности второй части, поразившей современников гонким проникновением в специфику народного музицирова­ния, сконцентрированы в ее начальной теме, звучащей в нату­ральном {-то11 с оттенком фригийского лада в каденции, в пе­ременном размере. Финал подводит итог циклу, собирая в себе важнейшие музыкальные образы произведения.

Ознакомление с сочинениями раннего периода поз­воляет сделать некоторые выводы об особенностях творческо­го становления Энеску. Раннее творчество - это не последова­тельная эволюция от простого к сложному, а ряд неожиданных «прорывов» в зрелость; среди них Вторая скрипичная соната, Децимет, отчасти Румынские рапсодии - сочинения, которые действительно направлены вперед к индивидуальному и ря­дом с которыми соседствуют (что вполне естественно) произ­ведения подражательные, вторичные, необходимые для отра­батывания собственного почерка. Этот период нужно рассматривать как время проб: композитор прикоснулся бук­вально ко всем жанрам и выделил наиболее близкие себе, в которых продолжал работать в дальнейшем - это сонатно­симфонические циклы и сюиты. Обращался он здесь и к раз­ным стилистическим направлениям, отсюда эклектичность, заметная в творчестве раннего периода. И хотя его произведе­ния становились все более популярными, исполнялись вид­ными солистами и дирижерами того времени¹⁴, голос молодо­го композитора еще не зазвучал в полную силу.

Ранний период принес значительные достижения в исполнительскую деятельность Энеску. Его гастроли как скри­пача успешно проходили по всей Европе, имя его появлялось на афишах крупнейших столиц - Рима, Лондона, Берлина и ДР- А в 1909 году по приглашению А.Зилоти Энеску выступал в Петербурге и в Москве.

Период творческой зрелости. В творческую зрелость неску вступает в тяжелое для всей Европы время: начинается ^еРвая мировая война. Композитор подолгу живет на родине, е активно занимается просветительством, участвует в благо- °Рительных концертах, выступает не только как скрипач, но сим* ^дир^!^жеР- ^0н знакомит румынскую публику с Девятой Фонией Бетховена, с Осуждением Фауста и Ромео иДжулъ-

14, Известно, например, что Г Малер в 1911 году исполнял в Карне ^ги-холле (Нью-Йорк) Первую оркестровую сюиту Дж. Энеску