Часть I Музыкальная культура Европы

Еще в годы обучения Энеску завершил несколько крупных сочинений (наряду с уже упомянутой Румынской поэмой, это две скрипичные сонаты ор. 2 и ор.6)³, открывших ранний период его творчества (1897-191 4-). Здесь он осваивал разные жанры и стили, здесь формировали»его художест­венные пристрастия и творческие позиции. Вкруг его ранних сочинений входят преимущественно инструментальные про­изведения: скрипичные сонаты, камерные ансамбли, которые были особенно близки ему как исполнители Но общеевро­пейскую известность ему принесли «экзотические» сочинения, написанные в национальном румынском тонена основе под­линного народного тематического материале.Две Румынские рапсодии ор. 7 1 (1901-1902) до сих пор являются наиболее широко исполняемыми произведениями Знеску. Отражая лишь одну из особенностей его творческого «года, Рапсодии в сравнении с Румынской поэмой представляет новую ступень в развитии песенно-танцевального материала,Они переросли наивную картинность Поэмы, в них можно говорить о рожде­нии румынского жанрового симфонизм а, обобщающего осо­бенности национального характера.

Первая рапсодия - А-с!иг - вдохновенный апофеоз танца. В пестром калейдоскопе пронос ятсяз ней лэутарские мелодии, в том числе У меня есть один лей, ипочу его пропить (Ат ип 1еи пгеаи $а-1 Ьеаи),Давай намапьнщЩаг1а тоага) и, конечно, знаменитый Жаворонок (СлосТгЫа). Ежестре слышат­ся то пасторальные звучания одинокого нгаили флуера, то меланхолическое музицирование скрипки им кобзы, то звон­кие пассажи целого тарафа, Контрасто к/1 буйному веселью слу­жит неторопливый сказ Второй рапсовый -Миг, которая яв­ляется образцом драматического р а звим фольклорного материала. Эпическая песня, навеянная» суровыми страницами румынской истории, открывается величаем мотивом, со­зданным Энеску на основе плясового наигрш Сырба Помпь- еру⁹. Наряду с подлинными темами л дутаров композитор ис­пользует здесь мелодию баллады /ч.Фштенмахера Мать Штефана Великого, скорбный мотив ксоторошучит в кульми­нации. Светлую ноту в музыку Рапсодыгл в» лишь традици­онный Жаворонок, завершающий всю пьесуиобъединяющий обе рапсодии в единый цикл. Яркая эгм оцис-впьность, блестя­щая оркестровка сделали эти произведцениюодлинными сим­волами румынской музыки. Рапсодии стал,последними сочи-

2. За это время он создал свыше 30-т»и поведений, большинство

из которых не сохранилось.

2. Помпьеру (настоящие имя и фаили;-Костика Кандяну) -

знаменитый лэутар.

_кениями, в которых Энеску процитировал народные темы. В дальнейшем он отказался от этого метода: «Народная музыка должна оставаться в своей чистоте и неприкосновенности. Лучше всего стремиться не к использованию народных мело­дий, а к творчеству в народном духе», - вот правило, которо­му он следовал до конца своих дней¹⁰.

Рядом с сочинениями в народном духе Энеску созда­ет произведения, в которых легко угадываются стилистичес­кие особенности европейской музыки XIX века, прежде всего романтической, на которой он воспитывался и перед которой всегда преклонялся. «Я писал свои ранние труды, не скрыва­ясь, в манере бессмертного Иоганнеса», - замечал сам ком­позитор, указывая на подражание Брамсу, присутствующее в его первых сочинениях. Однако романтические черты, будучи наиболее устойчивыми в его раннем творчестве, проявлялись в его произведениях по-разному: то в виде описательной программы-конспекта (в Румынской поэме), то в непрерыв­ной изменчивости психологических состояний и использова­нии традиционных романтических образов (например, в од­ной из тем Первой скрипичной сонаты возникают аналогии с лесной романтикой К.М. Вебера). Романтические традиции ощущаются и в характере тематизма, нередко восходящего к немецко-австрийской песенности (Первая скрипичная сона­та) и балладности (начало Второй сонаты), и в трактовке со­натного цикла, часто приближающегося к романтической по­эме. Такая композиция свойственна, например, струнному Октету ор. 7 (1900), в котором Энеску следует листовскому симфоническому методу монотематической трансформации. Его энергичная патетическая лейттема, выделяющаяся пунк­тирным рисунком ритма, превращается то в печальный речи­татив альта (вторая тема первой части), то в зловещую вакха­налию (начало второй части - скерцо), то в бравурный вальс (четвертая часть - финал).

Своеобразной энциклопедией романтического в ран­нем творчестве Энеску стало самое монументальное произве­дение этого периода - трехчастная Первая симфония (1905).

^ИР ее образов, характер тематизма обобщили наиболее ти­пичные признаки симфонической музыки XIX века, прежде ^ВСег° ^немецко-австрийского симфонизма. Пронизанное геро- ^ко-романтическим пафосом, сочинение вобрало в себя отго- °ски Жизнеутверждающих концепций Бетховена в духе Геро- ^ симфонии (на эти связи прямо указывает тональность ^мФонии Энеску - Ев-с1иг); эпическую картинность, идущую

2. Энеску Дж. Воспоминания и биографические материалы. С. 238.