- •Часть I.
- •Раздел I. Первая и вторая половины XX века
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел 1
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •13. Уйфалуши //. Бела Барток, Жизнь и творчество. С, 102,
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел II
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел II
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I
- •Раздел II
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •5. Цит. По кн.: XX век. Зарубежная музыка. Вып 1 с. 69.
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел 11
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •XX века
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел 11
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел II
- •XX века
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел 11
- •XX века
- •ЧаСть I Музыкальная культура ьвропы
- •Часть I
- •Раздел II
- •Часть I
- •XX века
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •XX века
- •ЧаСть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •ЧаСть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Часть II
- •Раздел II
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел II
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел II
- •Раздел II
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел II
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Раздел I
- •ЧаСть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Часть III
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •ЧаСть III Музыкальная культура Азии и северной Африки
- •Часть III
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Часть III
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
В
80-е годы появляются многочисленные
концерты для национальных инструментов
с оркестром и сольные сочинения.
Среди них: Концерты
для пипы с оркестром
Тан Ду- на и У Цучана, Поэма
для пипы
Тянь Шаофына, обработка народной
мелодии Весна
в Ъмъ-Шане
Ван Фаньди, поэма для моринхура Зеленая
долина
Ли Хуан Джуна (композитора из Внутренней
Монголии - района Китая). Оригинальную
форму концерта для национальных
инструментов представляет собой
сочинение Тан Дуна Театр
оркестра I Сюнь
для 11-ти старинных керамических окарин,
голоса, пантомимы и оркестра (1992).
Наряду
с сочинениями для оркестра народных
инструментов развиваются жанр
обработок народных мелодий для
симфонического оркестра, жанр концерта
для западных инструментов. Известный
ныне китайский композитор Тан Дун
написал обработку мелодии Весна
в Тянь-Шане,
Лю Тунна создает Восточный
фортепианный концерт,
Чу Шаосун - Скрипичный
концерт,
Джоу Лун пишет симфоническую поэму
Песня
рыбака.
Особую популярность приобретают
симфонические и фортепианные
переложения музыки Пекинской оперы.
Мастером этого жанра считается композитор
Ин Чандзун, использующий особенности
тембровой палитры оркестра Пекинской
оперы в своих симфонических редакциях.
Китайские
исследователи выделяют несколько
этапов в развитии симфонической
музыки в этой стране: период зарождения
(1840-1927), период расцвета и формирования
эстетических принципов китайской
симфонии (1949-1966), период спада в развитии
китайской симфонической музыки,
связанный с «культурной революцией»
(1966-1979), период возрождении китайской
симфонической музыки (1976-2000), происходящий
на фоне общего подъема музыкальной
культуры67,
В
последние десятилетия XX века появляются
интересные сочинения китайских
композиторов: симфония Юность
Ду Минсиня, симфоническая сюита
Прекрасный
Пекин и
увертюра Весеннее
утро в горной деревне
Тай Хунвея, симфоническая фантазия
Заснеженный
сад
Сюй Чжэнминя, сюита Золотая
осень
Ху Цзюнши, ПагодаЛунхуа
Хэ Чжанхао и другие произведения.
Глубокие корни в китайской и японской
культуре имеет жанр пейзажной
живописи, с ним связаны традиции
средневековой инструментальной
программной музыки, в свою очередь
образующей единый культурный пласт с
ри-
См.:
Ло
ГНии.
Китайский симфонизм в диалоге с
европейским
М.,
2003.Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
Азия
и Северная Африка
XX
века
сунком
и поэзией. С китайскими оркестрами
работают такие известные дирижеры, как
Хуан Лифэй, Го Сяоин, Ли Гоцю- ань68.
Появляются и камерные сочинения
китайских композиторов, среди них
Струнный
квартет
Чан Чайи, Музыка
для духовых и ударных
Чань-Йи, ее же Запах
деревьев для струнного ансамбля.
Из
китайских композиторов, творчество
которых развернулось в последнее время,
значительный интерес представляет
творческая личность Тан Дуна (р. 1957) -
выпускника Пекинской консерватории,
обучавшегося затем в США. Он применяет
современные композиторские техники,
причудливо смешивает традиции, использует
богатство мировой музыки (подробно
см. далее раздел об авангарде в музыке
Азии).
Своеобразием
развития японской музыкальной культуры
исследователи считают сильное влияние
европейской музыки. Создание в Токио
в 1925 году (при непосредственном участии
дирижера и композитора Косаку Ямада)
Японского филармонического общества,
открытие театра Асакуси-опера
способствовали
распространению западных традиций.
Характеризуя ранний период развития
западных традиций в Японии, И. Мартынов
пишет: «Реформа Мейдзи (1858), которая
покончила с многовековой изоляцией и
феодальной отсталостью страны,
привела к модернизации, оказавшейся
по сути дела и европеизацией, ибо она
исходила от европейской концепции
и реальности. С этой точки зрения годы
1879-1930 рассматриваются в японском
музыкальном искусстве как период
подражания европейской классике. Лишь
после окончания Второй мировой войны
среди японских композиторов пробуждается
настоящий интерес к отечественным
музыкальным традициям»69.
Развитие жанров инструментальной
музыки здесь, как и в Китае (при всей
разнице исторических условий),
связано со второй половиной столетия.
Среди
своеобразных жанров японской
инструментальной музыки, навеянных
спецификой культуры, необходимо
отметить пейзажную живопись: Три
размышления для камерного оркестра
Киохико Кажима, испытавшего влияние
французского импрессионизма. По мнению
И.И.Мартынова, пейзажная живопись
связана с французскими влияниями.
Однако она имеет глубоко национальные
корни в музыке, средневековом рисунке
и поэзии. Это направление активно
См:.Ло
Шт.
Китайский симфонизм в диалоге с
европейским.
Мартынов
И.
Очерки о зарубежной музыке первой
половины XX
века.
С. 393.Раздел I
