- •Часть I.
- •Раздел I. Первая и вторая половины XX века
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел 1
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •13. Уйфалуши //. Бела Барток, Жизнь и творчество. С, 102,
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел II
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел II
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Часть I
- •Раздел II
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •5. Цит. По кн.: XX век. Зарубежная музыка. Вып 1 с. 69.
- •Часть I
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел 11
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •XX века
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел 11
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •Раздел II
- •XX века
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •Часть I
- •Раздел 11
- •XX века
- •ЧаСть I Музыкальная культура ьвропы
- •Часть I
- •Раздел II
- •Часть I
- •XX века
- •Часть I Музыкальная культура Европы
- •ЧаСть I Музыкальная культура Европы
- •XX века
- •ЧаСть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •ЧаСть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Часть II
- •Раздел II
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел II
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел II
- •Раздел II
- •Часть II Музыкальная культура Америки XX века
- •Раздел II
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Раздел I
- •ЧаСть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Часть III
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •ЧаСть III Музыкальная культура Азии и северной Африки
- •Часть III
- •Раздел I
- •Раздел I
- •Часть III
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
- •Раздел I
- •Часть III Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор)
Музыкальная
культура Европы
тийе,
Серж Нигг, Мариус Констан. Они не столь
радикально настроены, а более тесно
связаны с различными традициями
французской музыки. И наконец, следующее
поколение композиторов - это Жерар
Гризей (р. 1946), Тристан Мюрай (р. 1947),
Михаэль Левинас (р. 1949), Филипп Манури
(р. 1952), Паскаль Дюзапен (р. 1955). Они
работают преимущественно в направлении
так называемой спектральной
музыки (третья волна авангарда) и как
авангардисты заняты поисками новых
звуковых миров. Даже этот неполный
перечень композиторов, представляющих
французскую музыку после Второй мировой
войны, достаточно красноречив. Никогда
еще французская музыка не знала
такого пышного расцвета.
В
послевоенной музыке Франции и всей
Западной Ев ропы Оливье Мессиан занял
ведущее положение. Он создал свой
неповторимый образный мир, свой
оригинальный язык, при этом воплотил
тип чисто французского композитора,
прочно опиравшегося на традиции
музыкальной культуры Франции. Он
ассимилировал некоторые художественные
принципы и элементы техники как эпохи
агз поуа (например, изометрическую
технику мотетов), так и своих ближайших
предшественников - Дебюсси и Равеля.
Подобно Дебюсси обращался к
внеевропейским культурам, в частности
опирался на индийские ритмы, привносил
в звучание оркестра колорит яванского
гамелана. Важнейшим стержнем его музыки
стал григорианский хорал, значение
которого для французского композитора
можно сравнить со значением протестантского
хорала для Баха. Он оставил в наследство
около 70 произведений в жанрах оперной,
оркестровой, камерной, фортепианной,
органной, хоровой и вокальной музыки.
Мессиан
не ограничивался только сочинением
музыки. Его деятельность необычайно
широка. Великий исполнитель-органист,
он всю жизнь (более 60 лет!) работал в
парижской церкви Св. Троицы. С его
именем связан расцвет органной музыки
и импровизации во Франции. Выступления
Мессиана в церкви собирали публику со
всей Европы и даже Америки. Он был также
выдающимся дирижером и замечательным
пианистом.
Педагогика
- еще одна важная сфера деятельности
композитора. Мессиан преподавал в Есо1е
Г\1огта1е (до войны), затем в Парижской
консерватории (с 1942 года). Поначалу
он вел класс гармонии, позднее - анализа
и эстетики музыки. С 1960-х годов ему
доверили класс композиции, который
посещали многие впоследствии видные
композиторы: Пьер Булез, Янис Ксенакис,
Серж Нигг, Жерар Гризей, Поль Мефа- но,
Мариус Констан и др.Часть I
Вторая
половина
Франция
Мессиан
- один из крупнейших теоретиков нашего
времени.
Его
труд, относящийся к раннему периоду
деятельности - Техника
моего музыкального языка
(1944), - важен для понимания его творческого
метода. Второй труд - монументальный
Трактат
о ритме, цвете и орнитологии
(1949-1992) в семи
томах - он писал почти полвека1.
Трактат
поднимает проблему музыкального ритма
и цвета в музыке и многие другие вопросы
современного искусства с философской
точки зрения. Разумеется, он в первую
очередь посвящен анализу собственного
творчества, но содержит также анализы
григорианского пения, Концерта №
21 Моцарта, оркестровых сочинений
Дебюсси, Весны
священной
Стравинского и других произведений.
Мессиан
- поэт. Он явно тяготел к тому, чтобы
выражать себя в слове, увлекался
сочинением стихов и сам писал тексты
почти всех своих вокальных сочинений,
включая оперу, ораторию, кантаты. Кроме
того, свои инструментальные сочинения
он любил сопровождать подробными
литературными описаниями. Здесь нельзя
не вспомнить, что у истоков литературной
программности в музыке стоял его
соотечественник Гектор Берлиоз, традиции
которого он и продолжил.
Мессиан
- человек глубокой веры, католик. На
вопрос журналиста, каковы его главные
стимулы в творчестве, композитор
отвечал: «Первое, что я хотел бы выразить,
- правду католической веры. Это наиболее
благородный аспект моего творчества
и, безусловно, самый нужный, самый
ценный и, может быть, единственный,
о котором я не пожалею в момент моей
смерти»2.
В
огромном и разнообразном творчестве
Мессиана действительно большая часть
произведений вдохновлена верой.
Звучащей теологией называют его
творчество. А сам Мессиан высказался
так: «Я родился верующим. Без веры я не
мог бы, вероятно, написать ни одной
ноты». Известно, что из 7000 томов книг
его библиотеки 1000 были по теологии. Он
глубоко изучал вопросы религии и
был большим эрудитом в этой области. В
аспекте связи религиозности Мессиана
с творчеством его можно сравнить с
французским поэтом и драматургом Полем
Клоделем, который никогда не расставался
с Библией и с
Библией в руках писал свои драмы и
поэмы3.
Мессиана мож- Но
сравнить и с Бахом. Подобно Баху Мессиан
работал в церк-
В
настоящее время все семь томов Трактата
опубликованы.
1./,.
Нотте йе ?о| // 1е {етр$ йе ГЕд||$е. Рапз,
1995, ^еупег.
Р.
42.
Поля
Клоделя Мессиан называл среди гех, кто
оказал влияние на
формирование
его творчества.Раздел 11
XX века
