Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Stili.rtf
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
235.28 Кб
Скачать

Стили визуальных искусств прошлого

Каждой эпохе присущи свои представления об окружающем мире, свое видение красоты и гармонии. Исторически сложившаяся совокупность творческих принципов, характера и особенностей выражения наиболее существенных признаков материальной и духовной культуры, создаваемой обществом, определяется как стиль данной эпохи.

Слово “стиль” (лат. stilus) происходит от названия древнего инструмента для письма.

Стиль или стило — заостренный стержень из кости, металла, дерева, которым писали (процарапывали) текст на восковой дощечке или на бересте.

Стили— устойчивые формы архитектуры, изобразительного и прикладного искусства, литературы, существовавшие в течение длительного времени. Стиль обуславливается научными и техническими возможностями, изменением образа жизни, развитием общества. Стиль порождается определенной эпохой и отмирает, сменяясь новой совокупностью устойчивых форм. Стиль редко существует в чистом виде: в нем всегда уживаются старое и новое. Он не может быть искусственно восстановлен, как и время, вызвавшее его появление. Впрочем, ни один стиль не умирает бесследно. Изучение стилей позволяет установить связь между ними, уловить изменения представлений о времени и пространстве, активизировать творческую фантазию.

В архитектуре (лат. architectura, греч. architector — “строитель”) и искусстве стиль обычно выступает как эстетическая категория временного характера, представляющая собой своего рода систему единых признаков, объединяющих предметную среду, живопись, скульптуру, графику.

Мы рассмотрим основные, эпохальные стили, их характерные черты и особенности, а также причины, вызвавшие их изменения.

Существует следующая общепринятая классификация стилей:

- египетский стиль — 5000-1000 гг. до н. э.

- античность — 3000 до н. э. - 400 н.э.;

- византийский стиль — IV-XIV вв.;

- романский стиль — X-XII вв.;

- готика — XII-XVI вв.;

- Ренессанс (Возрождение) — XV-XVII вв.;

- барокко, рококо — XVII-XVIII вв.;

- классицизм — XVIII-XIX вв.;

- модерн —1893-l9l4

- модернизм – 1907-1972

- постмодернизм – 1972-...

Месопотамия (Междуречье, Шумер, Вавилон) подарила миру металлургию, колесо, кирпич-сырец, ближневосточное жилище.

Древний Египет подарил миру геометрию: “египетский треугольник”,

Египетский стиль 5000-1000 г.г. до н.э.

Египетский стиль в мировой истории искусств по праву считается первым великим стилем. Памятники художественной культуры Древнего Египта созданы еще в 5—4 тысячелетиях до н. э. К ним относятся живопись и скульптура, архитектура, декоративно-прикладное искусство, рисунки на папирусах (прообразы книжной графики). Искусство у древних египтян считалось носителем вечной жизни, а потому в своих произведениях они избегали всего мимолетного, изменчивого, преходящего. В результате выработался язык, отвечающий идее постоянства. На протяжении всего Древнего царства (с 34 по 21 век до н. э.) одежда не менялась, зато была безупречна по своему канону. Ведущую роль в известном нам искусстве древних египтян играет архитектура, тесно связанная с поминальным культом. Основным видом культовой архитектуры является мастаба — прямоугольная в плане наземная гробница-пирамида (форма крышки нашего обычного гроба). В качестве примера приведем пирамиды в Гизе. Эти постройки воплотили в себе дух египетской культуры, явились средоточием достижений египтян в строительстве, архитектуре, математике и астрономии, мифологии и религии. Высота пирамиды Хеопса -146,6 м, длина стороны основания — 233 м. Она сложена из 2 млн 300 тыс. каменных блоков массой около 2,5 тонн каждый. Блоки так плотно пригнаны друг к другу, что между ними до сих пор невозможно просунуть даже лезвие ножа.

Храмы строились по стоечно-балочной системе. В течение многих веков строились знаменитые храмы Амона-Ра в Карнаке, храм фараона Рамсеса в Фивах, почти двухкилометровая аллея сфинксов. Колонный зал Карнакского храма, самого крупного храмового сооружения в Египте, поражает многообразием своих колонн. Тут и папирусообразные, и лотосообразные, и пальмообразные – египетские зодчие заимствовали выразительные формы у самой природы. Культовая архитектура египтян свидетельствует о тяге к гигантомании, о культе грандиозного.

При фараоне Рамсесе II (он правил 66 лет и построил больше храмов и городов, чем кто-либо из его предшественников) храмы вырубаются в толщах скал (скальные или пещерные храмы). Самым известным из них является заупокойный храм Рамсеса II в Абу-Симбеле. По обе стороны узкого входа возвышаются четыре статуи сидящего фараона 20-метровой высоты. Вырубленные в скале на глубине 55 м многочисленные помещения воссоздают классический тип египетского храма (открытый двор “перистиль”, колонный зал “гипостиль”, святилище “секос” – все на одной оси).

Дворцы, в отличие от храмов, в Древнем Египте строили из дерева, они имели и перистильный двор, и гипостильный зал, но их художественная форма не подавляла человека, а создавала образ небольшого, удобного, светлого жилища для долгой и счастливой жизни.

Значительное место в искусстве Древнего Египта занимают настенная живопись, рельеф и скульптура, тесно связанные с заупокойным культом. Росписи и рельефы на стенах гробниц воспроизводят подробные картины благополучной жизни в царстве мертвых — сцены приношений и празднеств, богатые поместья и изобильные поля с работающими на них рабами и т. п. В них проявляются свойственные египетским художникам неистощимая творческая фантазия, чувство ритма, красота контура, силуэта, цветового оформления. Большое развитие в Древнем Египте получил скульптурный портрет. По представлениям египтян, портретные статуи играли роль двойников умерших и служили вместилищем их душ. Статуи поражают ясностью и точностью передачи наиболее существенных черт характера и социального положения портретируемого.

Скульптура египтян в общем передает определенное портретное сходство, но, как правило, идеализирует образ — выражение лица неизменно остается отвлеченным, бесстрастным. Статуи всегда строго пропорциональны, фронтальны и статичны, выполнены в соответствии с правилом золотого сечения. Среди скульптур Египта выделяется своей неповторимостью Большой Сфинкс в Гизе; каменный лев с головой человека высечен из целой скалы (длина 57 м, высота 20 м). Сфинксы в Санкт-Петербурге на набережной у Академии художеств – настоящие египетские.

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]