- •Часть 2
- •Содержание
- •Раздел 1. Сценарно-режиссерские основы празднично-зрелищного искусства
- •1.1. Формы, виды и основные методы празднично-зрелищного искусства
- •1.2. Сценарий – драматургическая основа театрализованного зрелища
- •1.3. Театрализованное представление-спектакль как основная драматургическая форма театра массовых действ
- •1.4. Музыка в драматургии зрелищных программ
- •1.5. Массовый праздник как социально-художественное явление
- •1.6. Организационно-художественная деятельность режиссера-постановщика
- •Раздел 2. Особенности драматургии и постановки художественно-зрелищных программ
- •2.1. Классификация видов театрализованных представлений
- •Основные виды театрализованных представлений
- •2.2. Эстрадный номер – структурная единица художественно-образного ряда
- •2.3. Художественно-публицистические программы
- •2.4. Театрализованные композиции
- •2.5. Концертно-зрелищные программы
- •2.6. Спортивно-зрелищные, игровые и шоу- программы.
- •Раздел 3. Вопросы техники сценарно-режиссерской работы
- •3.1. Сценарно-режиссерский замысел театрализованной концертно-зрелищной программы
- •3.2. Стратегия эмоционально-смыслового контакта со зрителем
- •Драматическая ситуация.
- •Управляющее противоречие:
- •Экспозиция-
- •3.3. Театрализация и монтаж – основные творческие методы режиссуры театрализованных представлений
- •3.4. Сценарно-режиссерский ход и постановочные приемы. Художественный образ зрелищного представления
- •3.5. Организация сценического времени. Темпо-ритм действия
- •3.6. Сценарно-режиссерская экспликация и постановочная документация
- •Список рекомендованной литературы
- •Список использованной литературы
- •Словарь основных специальных терминов
2.6. Спортивно-зрелищные, игровые и шоу- программы.
Спортивно-зрелищные представления. Главной особенностью художественно-спортивные представлений на стадионе является синтез искусства и спорта. Художественно-спортивное представление на стадионе – это форма театра под открытым небом, своеобразие которого диктуется своеобразием сценической площадки – стадион.
Основными героями спортивно-художественного представления на стадионе являются не один актер, не группа, а огромная, подчас многотысячная масса людей: спортсмены – непосредственные участники массовых гимнастических выступлений, различные художественные коллективы, групповые и сольные номера представителей спорта и искусства, участники художественного фона (до нескольких тысяч), масса участников-зрителей на трибунах стадиона, имеющих непосредственное отношение к событию, которому посвящено представление.
Главное в специфике спортивно-художественного представления на стадионе – его спортивная основа. Ведущим выразительным средством является масса участников с их выходами, уходами, выполнением массовых гимнастических упражнений, построений и перестроений. Чтобы масса участников воспринималась как единое целое, нужна синхронность, согласованность в движениях и четкий рисунок.
Основной структурной единицей спортивно-художественного представления на стадионе является не отдельное гимнастическое выступление, а эпизод. В нем первична не организационная, а творческая сторона. Рождение эпизода, его тематика, содержание, решение тесно связаны с общим сценарно-режиссерским замыслом представления. Композиция эпизода: начало (экспозиция), главные и второстепенные действия эпизода: массовые номера и вставные номера спорта и искусства (развитие действия), кульминационный номер (зрелищный финал), уход.
В отличие от театра, стадион не имеет специальных технических средств монтажа. Поэтому технический монтаж имеет такое же значение, как и смысловой. В практике постановки спортивно-художественного представления на стадионе сложились два вида монтажа: открытый и закрытый монтаж. Если сценарно-режиссерский монтаж направлен на раскрытие идеи представления, поиск рисунков построения, в которых происходит действие, то технический монтаж обеспечивает непрерывность действия – на перестроения, т. е. поиск логических переходов из одного рисунка в другой.
Задача художника спортивно-художественного представления на стадионе состоит в том, чтобы с первого до последнего выступления, провести цветовую гамму так, чтобы не возникло цветовой дисгармонии и в костюмах, и в декорациях. Для активизации аудитории зрителям раздаются флажки, платочки, кепочки, цветы, фонарики, чтобы весь стадион включался в жизнь цвета на празднике. Впечатление производит художественный фон – специфическое средство режиссуры спортивно-массового представления; живой экран, созданный из массы участников (от 3-х тысяч человек и больше).
Конкурсно-игровые и шоу-программы. К этому виду театрализованных представлений можно отнести зрелищно-игровые программы; церемониально-обрядовые представления; аукционы; фестивали и т.д.
Игровая программа – это комплекс разнообразных игр, объединенных единым сюжетом. В одном случае она выступает как самостоятельная часть праздников, обрядов, вечеров отдыха, школьных балов, дискотек, в другом – в качестве конкретной формы социокультурной деятельности.
Суть игрового конфликта – это противоборство сил, умений, сноровки и эрудиции. Игровое содержание разнообразно: игры-танцы и массовое пение, литературные игры и шуточные дуэли и др.
Как в любом драматургическом произведении, при разработке сценария игровой программы присутствуют следующие структурные компоненты: выбор темы, воплощение которой осуществляется викторинами, играми, песнями, танцами; композиция (экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, развязка).
Формы игровых программ:
- сюжетно-игровые, то есть комплекс разнообразных игр, объединенных сюжетом. В практике организации досуговой деятельности игровые программы являются частью праздников, обрядов, в другом случае они представляют игровой досуговый жанр. Сюжетно-игровой жанр – это театр, в котором нет кулис и занавеса. Театр без рампы, в котором артист общается без декораций и грима, а публика – без театральных кресел.
- конкурсно-развлекательные, состоящие из разнообразных конкурсов, позволяющих выделить лидирующих участников или целые группы в какой-либо области знаний или общественно-полезной деятельности. С одной стороны, конкурсно-развлекательные программы требуют от организаторов создание оригинальных конкурсов, а от участников – общей эрудиции, художественно-исполнительских способностей, физической ловкости, сообразительности и изобретательности. С другой стороны, ведущий должен создать эффективные формы контакта со зрителями.
- фольклорные, включающие народные игры, песни, танцы, хороводы, обряды, пословицы, поговорки, частушки. В сюжет этих программ вводятся персонифицированные образы, например, Царевна-Несмеяна, Масленица, Барыня и другие.
- спортивно-развлекательные, включают подвижные игры, шуточные поединки, комбинированные эстафеты, спортивные конкурсы. Их характерной особенностью является состязательный характер, возможность мобилизовать физические способности и волевые качества человека. При отборе игр в спортивно-развлекательные программы целесообразно ориентироваться на особенности их содержания, под которым понимается сюжет игры, правила и двигательные действия.
Как драматургическая форма игровая программа имеет следующие отличительные черты: наличие определенного игрового пространства, игровых правил, потребности в игровой деятельности.
Структурно игровая программа подчиняется типичным драматургическим канонам, которые можно интерпретировать следующим образом:
- экспозиция – постановка игровой задачи и изложение правил игры, формирование команд;
- завязка – вовлечение играющих участников в игру;
- игровое действие;
- организация игрового финала – выход из игры и вручение оригинальных призов.
Следует учитывать специфику различных видов игрового взаимодействия:
- традиционные игры – действия, требующие определенных физических навыков и быстроты реакции;
- приключенческие игры, где цель ясна, но неизвестны конкретные способы ее достижения;
- ролевые игры и игры-драматизации, в которых играющие могут выступать в качестве любого персонажа игрового сюжета;
- стратегические игры, требующие стратегического планирования и оперативного решения тактических задач;
- спортивные игры;
- обучающие игры и др.
Церемониально-обрядовые программы. Это разновидности празднично-обрядовых форм, в которых народные традиции и фольклор являются основой организации событийного материала и массового действия. С их помощью можно активизировать аудиторию, втянуть ее в общение, предложить освященный временем стереотип отношений и поведения. Создание сценария театрализованного обрядового действа требует от сценариста знания и понимания существа предмета, коим является обряд9 как одна из форм народной культуры.
Как правило, это фольклорное игровое действо (художественно-творческой, спортивной, трудовой направленности), которое часто совершается в форме игрового конкурса, серии показательных выступлений, театрализованной схватки. Соревнование часто носит шуточный характер.
Ритуальное действие является обязательным структурным элементом, специфической особенностью любого театрализованного празднично-обрядового действия, опирающегося на народные традиции и фольклор. Для режиссера определенная исторически сложившаяся последовательность праздничных и обрядовых действий является драматургически разработанным сценарным планом, в котором, обрядовое действие с реальными участниками становится художественным содержанием программы.
В театрализованном представлении участвуют как отдельные исполнители народных жанров, так и музыкальные коллективы, народные оркестры, фольклорные ансамбли.
При написании сценария, посвященного народному празднику, включающему в себя те или иные обряды и обрядовые действия, следует иметь в виду определенную и порой значительную трансформацию праздника по времени и в сознании людей. Воспроизведение сценарной основы праздника в том виде, в каком он имел место сто и более лет назад, невозможно. Сегодня требуется написание сценария уже не праздника в его первозданном виде, но театрализованного представления, темой которого этот праздник является. Исходная позиция для создания такого сценария – сохранение и развитие фольклорных традиций, опосредованных временем, современностью. Поэтому одна из основных задач, стоящих перед режиссером-постановщиком – органичное сочетание различных народных жанров с современными средствами выразительности. При разработке литературного сценария нужно учитывать и характерные региональные черты обрядового действа.
Заданный драматургический ход, двигающий развитие сюжета, должен быть всегда зрительно-образным, так как является основным связывающим моментом при монтаже эпизодов сценария.
Точно найденный характер музыкально-звукового ряда является важным компонентом в нахождении нужного темпа-ритма и образного решения массовых сцен. При этом патетика может чередоваться с комическими моментами, трагическое со светлым, радостным. Темпо-ритмическое соотношение находит выражение и в специальном подборе художественного материала. В сценарии могут чередоваться песня, танец, отрывок из былины, фрагмент обрядового действа, массовое интерактивное включение зрительской аудитории. Народный юмор – обязательный элемент репертуара. Содержится в частушке, сказке, комической теме в танце, в тексте ведущего, в режиссерском решении. Мелодия или даже одна строчка позволяют объяснить зрителю, что произошла смена эпох, и следующий эпизод развивается в ином временном отрезке, помогает погрузить зрителя в соответствующую историческую атмосферу.
Музыкально-шумовому оформлению следует уделять серьезное внимание. Например, при создании праздника на открытых площадках или для «природных» эпизодов необходима запись естественных шумов и живых природных звуков. При работе на открытых площадках также используется запись музыкальных фонограмм.
Шоу-программы. Термин «шоу» (от англ. show – показывать, демонстрировать) привнесен в зрелищное искусство из лексикона английского музыкального театра. В интересующем нас ракурсе, шоу-программа это эстрадно-развлекательное представление, состоящее из разнообразных эстрадных номеров, эффектно организованных в красочное масштабное зрелище. Основные виды шоу-программ: ревю, эстрадно-цирковое шоу, карнавалы и ток-шоу.
Истоки шоу-программы лежат в английском музыкальном театре.
В наше время спектр событий, при которых используются шоу-программы, расширился до чрезвычайности и включает все сколько-нибудь важные события: открытие супермаркетов, проведение парадов, инаугурация президента. В настоящее время популярно стало включать шоу-программы в корпоративные мероприятия. Шоу-программа – главный элемент любого праздника, подчеркивающий его торжественность, великолепие и неповторимость. Поэтому важнейшим принципом построения шоу-программ является ее неразрывная связь с жизнью.
Шоу-программа служит не только для увеселения зрителей, но и для демонстрации идейно-эстетических образов физического и интеллектуального развития человека: красоты, силы, ловкости, смелости, профессионального мастерства и др. Иными словами, шоу-программа выполняет практические задачами реформирования нашего общества.
Вот лишь некоторые примеры популярных шоу-программ:
- шоу-балет / танцевальное;
- шоу-дефиле;
- шоу пародистов (юмористов);
- шоу клоунов;
- шоу двойников;
- шоу барменов и др.
Ревю-феерия, камерное ревю. Это эстрадное, эстрадно-цирковое обозрение на определенную тему, смонтированное из разножанровых номеров: эстрадных, цирковых, драматических.
Для них характерно:
- доминирующая роль музыки;
- демонстрация различных постановочных эффектов;
- масштабность номеров;
- большие коллективы артистов (в т.ч. танцевальные оркестры);
- использование технических возможностей сцены (перемена мест действия, превращения, трансформеры, сложное техническое оформление, особая световая партитура, киноматериалы, радиоппаратура).
В камерном ревю первостепенное значение уделяется разговорным жанрам (разнообразие конферанса: сценок, интермедий, скетчей и др.). Эстрадным номерам других жанров отводится подчиненная роль. Постановка скромнее, сдержаннее. Основное внимание уделяется актера.
