Вариант 3

Создание цветовых композиций для изучения психологии цвета

Создание данной композиции можно подразделить на несколько основных психологических аспектов. Это:

• вкусовые ассоциации (сладкое, горькое);

• осязательные ассоциации (мягкое, острое);

• эмоциональное восприятие (радость, тревога, покой);

• эмоциональное состояние (комическое, истерическое, драматическое, трагическое).

Для того, чтобы выполнить данное задание, необходимо изучить раздел - эмоциональное воздействие цвета, в котором описываются все цвета. Так как эта тема затрагивает личные жизненные состояния, то необходимо проанализировать данные цветовые закономерности на собственных практических примерах. Данная работа будет полезна как в плане усвоения теоретического материала, так и закрепления практических навыков при использовании своих личных предпочтений. Что это значит?

Создание цветовой композиции на вкусовые ассоциации требует знаний гастрономического характера в сопоставлении с визуальными образами фирменных товаров, этикеток, упаковок или просто продуктов, которые несут данную смысловую нагрузку.

Осязательные ассоциации необходимо представить на основе графического тонального цветового пятна. Формальная линейно-графическая композиция основывается на применении знаний фактуры и текстуры материалов.

Решение композиции на эмоциональное восприятие и состояние особенно остро затрагивает создание и изучение оттенков цветов, которые закономерно характеризуют ту или иную человеческую эмоцию. В данной работе необходимо использовать справочную литературу по созданию гармоничных цветовых сочетаний, что расширит поиск вариантов и поможет в создании цветовой композиции.

Контрольные вопросы

1. Цветовые композиции на вкусовые ассоциации.

2. Цветовые композиции на осязательные ассоциации.

3. Цветовые композиции на эмоциональное восприятие.

4. Цветовые композиции на эмоциональное состояние.

5. Передача глубины пространства цветом.

6. Эмоциональное воздействие цвета.

Вариант 4 Создание цветовой композиции на основе изучения колорита в работах мастеров живописи XX века

Изучение цветового колорита в работах мастеров живописи:

Малевич К., Вазарелли В., Мондриан П., Кандинский В.В., Ван Гог, Пикассо П., Попова Л., Леже Ф., Поль Гоген, РодченкоА., Матисс А., Тернер В.У, Татлин В., Миро X. и другие художники.

Ведение практической работы:

1. Для проведения работы необходимо выбрать творчество одного художника. Рассмотреть динамику развития творчества художника на протяжении его жизни. Изучить теоретическое обоснование его творчества.

Изучить графически-живописное решение в его работах. Что это значит? Определить, к какой школе живописи принадлежит данный художник и в какой манере работал.

Какие изменения им внесены в направление живописной школы или он создал собственный стиль? Определить его цветовые предпочтения и колорит.

2. Взять за основу одно произведение мастера. Выполнить его копию в цвете. Определить, на основе каких цветовых контрастов создана его работа.

Перевести данную работу в ахроматическую гамму для изучения тонального решения работы.

На основе копии мастера выполнить самостоятельное изменение колорита работы в теплую или холодную гамму.

Для выполнения творческих работ применять кроющие краски (гуашь, акрил), компьютерную графику для создания своих вариантов.

Контрольные вопросы

1. Влияние освещения на цвет.

2. Компьютерные цветовые модели.

3. Графически-живописное решение.

4. Основные признаки цветовой гармонии.

5. Цветовые предпочтения и колорит.