2.2 Исследование быта и народных промыслов Швеции 18-20вв.

Представления о народном быте и промысле дают коллекции Северного и Этнографического музея на открытом воздухе в парке Скансен в Стокгольме, где собраны старинные жилища и хозяйственные постройки из разных районов страны.

В настоящее время в Скансене представлены более 150 домов и усадеб XVIII — XX веков, в которых сохранена обстановка, показывающая, как жили в те времена люди различного социального происхождения в разных районах Швеции (Рис 29-32).

Рис.29

Рис.30

Рис.31

Рис.32

В средние века из домашнего производства выделились специальные ремёсла — плотницкое и кузнечное дело, бондарство, гончарство, изготовление одежды, обуви, ковров, мебели. От позднего средневековья сохранились сундуки и ларчики с плоскостной или контурной резьбой (Рис.33), а также ковши, статуэтки, рукоятки ножей с объёмной резьбой. До конца 19 в. основные предметы, необходимые в семье и быту, производились непосредственно в крестьянском хозяйстве. Крестьяне сами мастерили столы, стулья, скамьи, сундуки, ларчики, шкафы и полки, подставки для керосиновых ламп, пивные ковши, деревянные ложки и миски.

Рис.33

Художественной резьбой украшали деревянную утварь - кружки, ковши, чайники, бочонки, а также прялки, веретёна и доски для глажения. В резьбе господствовал геометрический орнамент — ромбики, круги, треугольники и пр. Подобная утварь и поныне бытует в отдалённых лесных районах Швеции. Художественные ремёсла — производство керамики, ювелирное дело, ткачество, плетение кружев, вязание, вышивка, изготовление изделий из кожи и меха, украшенных вышивкой и аппликацией. А также обработка кости, дерева и металла, художественная обработка стекла — представляют наиболее богатую область народной культуры.

Рис.34.

2.3 Основные положения при разработке детской книги.

При разработке детской книги, были выбраны две сказки, для иллюстрирования: первая сказка — это сказка шведского писателя Свена Нурдквиста. Я выбрала одну, из серии его сказок про Петсона и его котёнка Финдуса, а именно «Рождество в домике Петсона». Вторая сказка — это народная сказка Швеции « Подарок для Санта-Клауса». Таким выбором сказок я руководствовалась потому, что хотела заинтересовать маленького читателя главным праздником Швеции, соединив эти две сказки под названием «Зимние сказки Швеции». Именно любовь к родному краю стремились воспитать в детях шведские авторы, создавая удивительную сказочную атмосферу, созвучную представлениям шведов о своём крае.

2.4 Создание иллюстраций

Разрабатывая иллюстрации сказкам, прообразами для меня стали иллюстрации таких художников как Эрик Булатов и Олег Васильев, которые вместе работали с 1950гг. Ими проиллюстрировано более ста книг. Наиболее известные иллюстрации к сказке «Чудесное путешествие Нильса с дикими гусями», "Три поросенка", и "Красную шапочку".

Свою первую совместную книжку в Детгизе они сделали в 1959-м. В книжную графику они пришли по совету Ильи Кабакова: «...Надо идти в детскую иллюстрацию. Там работа более-менее свободная, и там по - спокойней. Заработаете, а потом будете заниматься своим». Булатов получил широкую известность на Западе к концу 80-х 20 века, как « художник перестройки»

Обоих в творчестве объединяет концептуализм (основателем московского концептуализма считается Булатов) и наследия В. Фаворского. Их творческий тандем успешно существовал на протяжении 33-х лет.

Рис.35 Рис.36

Рис.37 Рис.38

Основываясь на изучении колорита и национального костюма Швеции, была выбрана цветовая палитра иллюстраций (Рис.39)

Рис.39

2.4.1 Эскизные карандашные наброски

Здесь идет наработка образов и примерная композиция, эскизы рисовались с учетом выбранной цветовой палитры. Примеры из нескольких эскизов.

2.4.2 Проработка эскизных набросков

После эскизных образов и выявления композиции, прорабатывалась детальная графика. Так же примеры из некоторых эскизных работ.

2.4.3 Цветовое решение иллюстраций

После окончательной прорисовки иллюстраций, основные контуры были выполнены в туши, с последующей заливкой цветовых элементов акварелью и придания объёмов. Так же примеры из некоторых работ.

4.4 Коррекция иллюстраций

Итоговым этапом работы с иллюстрациями, стало коррекция яркости и контрастности через программу Adobe Photoshop. Так же примеры из некоторых работ.

2.5 Создание макета книги в программе Adobe Illustrator

При создании макета, нужно понимать какой формат будет у детской книги.

Мною был выбран формат «Большой» А4. Этот формат оптимален для книжки в

30-40 листов. Формат А4 широко применяется для изготовления различных детских изданий: учебников, энциклопедий и сказок, тут хорошо смотрятся таблицы, формулы и иллюстрации.

Шрифт для набора текста выбран наиболее удобочитаемым, букварной гарнитуры — FuturaBookCTT (Рис.42), набранный 16 кеглем.

Рис.42

Этот шрифт, основанный на простых геометрических формах, подходит для набора текста в детских книгах и отвечает требованиям характеристик по ГОСТ 3489.1 (Рис.43)

Создавать макет книги было решено с книжного блока, что бы понять размещение на формате иллюстраций и полосы набора текста. На листе А4, были сделаны отступы с каждой стороны в 15мм, для наиболее удобной верстки «по модулю» (Рис.40).

Рис.40

При модульной верстке все элементы оформления должны размещаться в соответствии с модульной сеткой (Рис.41).

Рис.41 Модульная сетка с направляющими

Все материалы должны быть аккуратно уложены в блоки прямоугольной формы.

Первый разворот книги, где темно-серый - это будущая иллюстрация, а светло-серый - полоса набора текста.

Последующая структура книжного блока

Следующим этапом в верстке книги было итоговое оформление разворотов, размещение текстового блока и иллюстраций.

После создания книжного блока был разработан форзац книги.

По такой же схеме, как и книжный блок, был сделан форзац: отрисовка от руки элементов, а именно снежинок, они были выбраны, так как подходят к общей тематике книги, а так же они имитируют орнамент народного костюма. Нарисованы они были на цветной фактурной бумаге, что соответствовала выбранной цветовой палитре.

Макет форзаца, сделан на формате А3,где 6.3 мм – отступы вклейки в блок.

Для разработки макета обложки детской книги, использовался тот же принцип, что и в книжном блоке: создание эскиза, отрисовка тушью, раскраска акварелью, сканирование и доработка в редакторах.

Основным принципом иллюстрации для обложки было то, что шрифт должен быть акцентом, он должен быть крупным, должен заинтересовать маленького читателя, быть ярким и интересным и, в то же время, читаемым и понятным, но по концепции, наборные шрифты не подходили, а потому текст был нарисован от руки. Крупно, ярко и читаемо, он разрабатывался совместно с рисунком, как элемент самой иллюстрации.

Сам рисунок же, должен дать определение о книжке, показать всю ее суть через одно изображение. Для этого было решено нарисовать Санта-Клауса, как одного из наиболее определяющих образов для детей, так как рисунок может служить рассказом о событии тем детям, которые еще читать не умеют.

Книгу было решено сделать в мягком переплете, а потому макет обложки создавался по такому же принципу, как и форзац: размер А3, с отступами в 6.3 мм для склейки всего блока книги.