История становления и развития профессионального народно-хорового исполнительства

Народное хор как вид искусства возник из бытового музицирования. Массовое хоровое пение было излюбленной формой развлечения на народных гуляниях и празднествах, пели за домашней работой и на посиделках. В весенне-летний период на открытом воздухе молодёжь водила хороводы, участвовала в хороводных играх, сопровождавшихся театрализацией. Именно эта форма молодёжных развлечений, в которой сочетались и пение, и пляска, и инструментальное сопровождение, породила синтезированное искусство русского народного хора.

Наряду с массовым хоровым пением, особое место в истории хорового искусства занимает бытовой песенный ансамбль, который обычно состоял из певцов одной семьи или местности, нередко они достигали совершенного исполнения ( сем ансамбль Аринушки Колобаевой – Воронеж губ, ансамбль Анастасии Лебедевой – Воронеж губ. и др.). В сельском быту такие ансамбли выполняли роль профессиональных исполнителей, их специально приглашали на свадьбы, семейные праздники.

Многие многоголосные жанры русской народной песни могли развиваться только в ансамблевом пении, например протяжная песня, отличаюшаяся распевами и подголосками.

Изучение музыкантами-фольклористами бытовой русской песенной традиции началось в 18-19 веках. Это первые собиратели: Трутовский, Львов, Прач, Балакирев, Римский-Корсаков, Лядов, Лопатин, Прокунин и другие.

В сложный для национального музыкального искусства период конца 19 начала 20 веков, когда у многих возникала мысль об упадке народного творчества, Пятницкий, Линева, Кастальский и другие оценили русское народное хоровое творчество, как великое национальное достояние. Е.Э. Линева и М.Е. Пятницкий осуществили первые фольклорные записи на фонограф (труд Е.Э. Линевой «Великорусские песни в народной гармонизации», где она высоко оценивает народное пение, благодаря записям она доказала наличие многоголосие, красочная гармония, вариативность, выразительность и правдивость пения).

Параллельно с бытовым, в конце 18–начале 19 века - развивается профессиональное исполнение русских народных песен в городах. В отличие от бытового музицирования, русские профессиональные песельники выступали на ярмарках, городских гуляниях. Там же, и в бродячих театрах и кабаках пели хоры цыган (хор московских цыган Ильи Соколова) русские и цыганские песни. Крепостные музыканты – артисты привнесли в барские дома, а позже в столичные театры самобытное народное художественное творчество (ставились инсценировки русских обрядов в форме вокально-хореографических сюит из песен и плясок).

Первая половина 19 века появились «русские дивертисменты» - многожанровые театрализированные открытые концерты. В них проявил свой талант Иван Рупин (1792-1850), певец, собиратель, автор романсов и песен (напр. «Вот мчится тройка удалая»).

Самую заметную роль в истории становления профессионального народного хорового пения сыграл хор Ивана Евстратовича Молчанова (40-50-е гг.19 в.), Хор состоял из 30 солдат, уволенных в запас (тенора и басы) и мальчиков – солдатских детей (альты и дисканты). Хор не знал нотной грамоты, пел многоголосно, исполнял песни подлинно, как они и звучали в устной традиции: в народном хоровом распеве с подголосками. Он обращал внимание на простоту, распевность, связь мелодии со словом.

Позже И. Молчанов (обучившись нотной грамоте у В. Одоевского) сам обучал певцов- мальчиков нотной грамоте.

В 80-е годы – появился хор Павла Ивановича Богатырёва. Богатырев на свои средства создал коллектив из 30 оперных хористов и 20 народных певцов. Было и инструментальное сопровождение – 2 кларнета, 2 бубна, рожок. Коллектив пропагандировал народную песню, просуществовал недолго.

60-е годы 19в.– 1914г.– существовал хор Дмитрия Александровича Агренёва-Славянского. Д. А. Агренев – помещик, образование получил за границей (Италия и Париж). Вернувшись в Россию, организовал капеллу из 60 человек (в 70-80е гг. она доходила до 100 чел). Капелла вела активную гастрольную деятельность (объездила всю Россию, была в Западной Европе, Америке, Азии и Африки). Хор пел русские и славянские народные песни. Противоречивость была в репертуаре (много псевдонародных песен, песен в обработках и гармонизация, искажающих народный характер. Песни пытались обыгрывать, но внешний вид (в боярских костюмах) противоречия тому, что делали.

В 90-е годы 19в. Е. Линева в Англии, затем в Америке организовали хор из живших там русских. Некоторые программы строила как цельное действо, например «Русская крестьянская свадьба».

В 1911г. Митрофан Ефимович Пятницкий создал хор из крестьян Воронежской, Рязанской и Смоленской губерний (ныне хор им. М. Е. Пятницкого). Он привёз крестьян в Москву, устроил на фабрики и заводы. Пели по вечерам и выходным. В концертных выступлениях каждая областная группа пела самостоятельно свой репертуар (т.к. разные исходные областные традиции не давали возможности спеться). Артисты хора были и певцами, и плясунами и играли на музыкальных инструментах (как это было в традиции). После революции хор получил статус государственного коллектива. Хор стал петь совместно только когда стали осваивать авторские песни В. Захарова. Позже хор расширился, разделился на три группы (хоровую, танцевальную и инструментальную), что сало характерно для всех профессиональных народных хоров.

В 1919 году Петр Ярков организовал хор из крестьян Бронницкого уезда Московской губернии. Более двадцати лет хор был носителем локальной московской песенной традиции. Хор пел не по заученной партитуре, в основе пения была импровизация. Поэтому одни и те же песни в разных концертных выступлениях звучали то ярко, то посредственно, в зависимости от настроения певцов, здоровья, погоды. Опыт этого хора показал, что профессиональные коллективы в концертной деятельности не должны свободно импровизировать, в лучшем случае, импровизация должна быть подготовленной. Певцы этого хора стали первыми участниками хора русской песни радио

После Великой Октябрьской социалистической революции, народные хоровые коллективы впервые в истории получили поддержку государства и широкую слушательскую аудиторию.

В 1926г. – Северный хор (рук. учительница Антонина Колотилова)

Во время В.О. войны организовались хоры: Воронежский (1942г., К.И. Массалитинов), Уральский (1943 г., Л.Л. Христиансен) Хор русской песни радио и телевидения (1945г, А.Руднева).

50-60-е годы – Сибирский хор(1945г, Н.П. Корольков), Омский (1950г., Е.В. Калугина), Волжский (1952 г., П.М. Милославов) Оренбургский, Рязанский,Кубанский казачий, Ансамбль донских казаков.

Все хоры несут в своём исполнительстве областной репертуар, хотя поют в наддиалектной манере. Хорам нашего времени нужно сочетать народно-песенные традиции с чертами новой культуры.