9)Иконопись и ее роль в системе средневекового мышления.

(Приемы иконописи:

1.Основной-использование обратной цветовой и пространственной перспективы. На иконе предмет удаляющийся от нас, расширяется. Обратная перспектива также позволяет изображать несколько граней предмета, которые в реальности одновременно не могут быть видимы вместе.

2.В иконе отсутствует линия горизонта, ибо горизонт-условная линия, Бог всевидящ и для него понятия горизонта не существует.

3.Прием «косоглазие». Смещение зрачков к переносице обеспечивает эффект пристального, нацеленного именно на тебя, взгляда Бога.

4. У иконы нет рамы. Обрамление иконы называется ковчег. Зачастую иконописное изображение выходит на ковчег. Прием используется для того, чтобы подчеркнуть динамичность иконы, которая вторгается в наш мир.

5.Лики и фигуры, изображенные на иконе имеют определенные деформации, на иконе не может быть изображена обыденная человеческая телесность.

6.В иконе отсутствует тень, ибо тень-это отсутствие света, а согласно христианским канонам, в мире нет места, куда бы не проникла Божественная благодать.

7.В иконе не используется серый цвет, нет хаоса, беспорядка, даже в складках одежды.)

Иконопись играла и играет огромную роль в культуре православия. Изначально словом «икона» обозначалось любое изображение Спасителя, Божьей Матери, святого, ангел, событие Священной истории независимо от того, было ли это изображение скульптурным или живописным. Основная задача иконописи-с помощью материальных средств (красок) передать то, что внешним образом не выразимо, передать идею духовности. Икона – это символическая форма присутствия Бога, способ связи с ним, «окно» в другой, Божественный мир. Не человек смотрит на икону, а икона на человека. Иконопись воплощает основную идею христианства, актуализирует идею диалога Бога и человека: любовь к Богу не есть пассивность, она предполагает, с одной стороны,-активное самосовершенствование человека, с другой,-постоянный нравственный суд Бога над человеком. Поэтому икона предполагает не просто чисто эстетическое созерцание красоты, в ней воплощена идея служения как основная христианская максима. Икона- это не просто живописное полотно на религиозный сюжет, икона-это посредник между человеком и Богом, напоминание об основном предназначении человека-таинственном акте преображения души. Самые древние православные иконы, дошедшие до нас, это икона «Владимирская Богоматерь» и иконы апостолов Петра и Павла, хранящиеся в Третьяковской галереи. Основные образы Иисуса Христа в иконописи: Спас Нерукотворный, Господь Вседержитель (Пантократор),Господь на престоле, спас в силах, Спас Эммануил. (подробно прочитать о них,учебник стр 48)

10) Полемика романтизма и реализма в культуре 19 века.

Романтизм возник как оппозиция излишней рационализации сознания в классицизме. Родиной романтизма была Германия, а философской базой – немецкая идеалистическая философия, в первую очередь творчество Фихте, Шеллинга, Канта, Шлейермахера. В романтизме мир – это хаос, случайность, поэтому его сущность не может быть явлена в строгих логически выверенных нормах и образцах. Мир- форма реализации человеческой свободы и только чувство, эмоция, способны передать внутренний мир человека, который и является единственно достойным предметом искусства. Идеал романтизма – свободный человек. Чувство разочарования, стремление убежать от удручающего мира социальной реальности – преобладающие настроения романтизма. Романтическая красота трагична, перед ней человек безоружен и беззащитен. В эстетике романтизма большое место уделяется переживаниям смерти, которая для романтического героя по-своему привлекательна и может быть даже прекрасной. Для романтизма характерен культ неопределенности, ощущение хаотичности и бесконечности жизни, настроение мистицизма.

Основные черты романтизма:

1. Иррационализм и интуитивизм как необходимые условия художественного творчества.

2. культ свободы и индивидуализма

3. Противопоставление реального и воображаемого, выраженная экзотичность сюжета.

4. преобладание настроений пессимизма и «мировой скорби»

5. культ движения, неопределенности, бесконечности и хаоса.

Реализм

Термин реализм впервые использовал французский критик Жан Шафлери для обозначения эстетики, противостоящей романтизму и символизму.

Культура реализма базируется на тех же мировоззренческих основаниях, что и предшествующий ей классицизм – культу разума.Целью реализма явилась максимальная объективность, конкретно-историческое отражение действительное. Эстетика реализма представлена творчеством Бальзака, Стендаля, Диккенса, Золя, Сурикова, Шишкина, Левитана – в живописи; Глинки, Мусоргского, Бородина- в музыке. Представители реализма, ставя своей задачей исследование злободневных проблем окружающей их жизни, во многом изменили само понятие о художественном образе.

«Простота», «понятность», «правдивость», «объективность» впервые стали эстетическими критериями искусства. Реализм впервые стремился к изображению жизни таковой, какова она в реальности. Жизнь наиболее обездоленных и угнетаемых социальных слоев населения, которые до этого практически не попадали в сферу притяжения искусства, стала основным предметом внимания художников и писателей – реалистов. Одним из первых живописцев реализма стал Густав Курбе.

Основные характеристики реализма:

1. культ жизненности и простоты – изображение человека из демократических слоев общества в типических жизненных обстоятельствах.

2. Стремление к правдоподобию и естественности.

3. преобладание современных сюжетов при полном игнорировании античных и библейских.

4. Интерес к жанровым сценам.