Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Экзаменационные вопросы по истории искусств.docx
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
30.31 Кб
Скачать
  1. Русская иконопись

Икона - это живописное, реже рельефное изображение Иисуса Христа, Богоматери, ангелов и святых. Икона - это не просто картина с изображением тех, кому поклоняются верующие, но и своеобразный психологический показатель духовной жизни и переживаний народа того периода, когда она была написана.

Русская иконопись — развивавшееся в недрах православной церкви изобразительное искусство Древней Руси, начало которому было положено в конце X века крещением Руси. Иконопись оставалась ядром древнерусской культуры вплоть до конца XVII века.

Иконопись - это сложное искусство, в котором все имеет особый смысл: цвета красок, строение храмов, жесты и положения святых по отношению друг к другу.

По-моему мнению, есть 3 великих русских иконописца Феофан Грек (14-15 вв)- Донская икона Божией Матери, Андрей Рублев (14-15 вв) - Троица, Даниил Черный (14-15 вв) – Лоно Авраамова, Дионисий (15-16 вв.) - Сошествие во ад.

Несмотря на многочисленные гонения и уничтожение икон, часть из них все же дошла до нас и являет собой историческую и духовную ценность.

  1. Стиль барокко в русской архитектуре 1-ой половины 18 века

В России развитие искусства барокко, отразившего рост и укрепление дворянской абсолютной монархии, приходится на первую половину XVIII века[1]. Стиль барокко в России обладал рядом национальных особенностей. Русское зрелое барокко отличалось от западного структурной ясностью и простотой плановых построений, тесной связью конструктивной основы и декорирующих её элементов. Другой отличительной особенностью русского барокко был его мажорный характер, активное использование ярких цветов в окраске, смелых колористических контрастов, включая золочение. В Санкт-Петербурге в стиле барокко созданы Петропавловский собор (Трезини), летний дворец Петра 1, здание Двенадцати коллегий (Трезини) и т.д.

  1. «Титаны эпохи возрождения» Леонардо да Винчи

«Титан – выдающийся человек, деятель исключительного масштаба, ума, таланта; человек огромных творческих возможностей, создавший что-либо великое». Таких очень много Бруни Федор Антонович, Брюллов Карл Павлович, Гиберти Лоренцо и одним из таких титанов и был Леонардо да Винчи. Леонардо да Винчи был гением своей эпохи учёным, инженером, архитектором, скульптором, живописцем, графиком, философом, музыкантом, поэтом. Знаменитая фреска «Тайная вечеря» выполненная Леонардо для трапезной миланского монастыря Санта Мария деле Грацие дошла до нас в полуразрушенном виде. Роспись, считающаяся одним из величайших творений Возрождения, начала осыпаться ещё при жизни мастера. Виной этому были неудачные эксперименты с красками и грунтом, предварительно испытать которые на прочность у него не хватило терпения. В XVII веке в помещении пробили дверь, уничтожившую часть композиции. Предпринятая в XX веке реставрация спасла остатки фигур от дальнейшего разрушения, однако о первоначальном замысле художника мы сегодня можем составить лишь самое общее представление. У этого великого человека есь также множество других произведений искусства: Мадонна Литта, Мадонна Бенуа (Мадонна с цветком)