62. Тема дружбы в "Письмах русского путешественника" н.М. Карамзина и «Путешествии из Петербурга в Москву» а.Н. Радищева.

РП постоянно обращается к своим друзьям, говорит, что скучает. В одном из писем он говорит, что самое страшное - это одиночество, без друзей его и похоронить даже некому будет. В Саксонии при встрече с дамой в зеленом платье и черной шляпе он рассказывает ей о том, что на родине у него осталось самое главное - его друзья. Когда возвращается в Россию очень радуется и потом находим в его письмах обращение к друзьям: «Берег! Отечество! Благословляю вас! Я в России и через несколько дней буду с вами! Друзья мои! Всех останавливаю, спрашиваю, единственно для того, чтобы говорить по-русски и слышать русских людей».

Видно, что РП очень ценит дружбу, во многих письмах обращается к друзьям, говорит, что любит и скучает. Когда отправляется в путешествие, несмотря на то, что ему очень хочется уехать, расстраивается, что покинет друзей.

«Человек рожден к общежитию и дружбе» - пишет в первом письме из Берлина, после того, как не встретился с любезным А (Кутузов), который уехал во Франкфурт-на-Майне. РП очень расстроился.

... Спрашивает у своих друзей, когда же получит от них письма? «Путешествовать приятно, но расставаться с друзьями больно...»

63. Лирика н.М. Карамзина.

Основной характер поэзии Карамзина, основная задача ее – создание лирики субъективной и психологической, уловление в коротких поэтических формулах тончайших настроений души. Дело шло о построении самого понятия лиризма нового эмоционального типа. В лирике Карамзина чувству природы, понятой в психологическом плане, уделено немалое внимание; природа в ней одухотворена чувствами живущего вместе с ней человека, и сам человек слит с нею. На первый план выдвигается не предметное слово, а качественное, эпитет, формулирующий не объективный предмет, а отношение к нему. Карамзин недоволен «засильем» ямба. Он сам культивирует хорей, пишет трехсложными размерами и в особенности насаждает белый стих. Разнообразие размеров, свобода от привычного созвучия должны были способствовать индивидуализации самого звучания стиха в соответствии с индивидуальным лирическим заданием каждого стихотворения. Существенную роль сыграло поэтическое творчество Карамзина и в смысле разработки новых жанров – дружеского послания и баллады.

Черты:

1. Выраженное субъективное начало;

2. Эмоциональность;

3. Личный, интимный характер, почти полное отсутствие гражданских тем;

4. Приукрашенная действительность в стихотворениях;

5. Сентиментальность, автобиографичность;

6. Глубокий индивидуализм;

7. Сочетание анакреонтических мотивов с сентиментальными темами, иногда –мотивы жизни и смерти;

8. Пейзаж – предмет лирического изображения.

Стихотворения:

«Осень» (1789): Странник стоит на холме и смотрит уныло на осеннюю природу, вздыхает. Видит желтые листья, пустеющие сады и поля, улетающих птиц. В конце стихотворения поэт взывает к страннику, говорит, чтоб он утешился, ведь

«Вянет природа

Только на малое время;

Все оживится,

Все обновится весною…».

Но «Смертный, ах! Вянет навеки».

Пейзаж в стихотворениях К. выступает в единстве с человеческими переживаниями.

«Веселый час» (1791): Сочетание анакреонтских мотивов с сентиментальностью. Начинается призывом «Братья, рюмки наливайте!». Дальше говорится о том, что мы в печальном мире живем и каждый испытал горе, но и радость есть у нас, например, вино. Старый находит в нем молодость, бедный – «горестям конец». В конце – призыв петь и радоваться и сравнение сердца с вином:

«Да светлеет сердце наше,

Да сияет в нем покой,

Как вино сияет в чаше,

Осребряемо луной!».

«Кладбище» 1792: мотивы жизни и смерти, неизбежность ухода в небытие, надежда на загробную жизнь. Состоит из монолога двух голосов, которые говорят по очереди. Первый (один) говорит как бы с позиции живого человека, его пугает кладбище, могилы, смерть (страшно в могиле, ветры воют, черви ползают, жабы по черепам прыгают, обитают хищные звери и птицы, дерево без листьев стоит, сырость в воздухе душном, странник чувствует ужас, когда проходит мимо кладбища), а (другой) с позиции мертвого, который уже познал истины загробного мира (тихо в могиле, она мягкая и покойная, травки растут, ветерок веет, сон мертвых сладостен и кроток, птички поют нежные песни, кролик в травке, голубь на веточке, цветы вкусно пахнут, воздух светлый и странник усталый видит все это, бросает посох и остается там навек).

«Послание к Дмитриеву в ответ на его стихи в которых он жалуется. На скоротечность счастливой молодости» 1794: Смысл: юность очень быстро увядает, жизнь – миг, скоро она пройдет, вместе с мыслями и чувствами. Со временем, что было мило душе в юности, будет скучно впоследствии…Потом начинает говорить про себя, что вот, мол, мечты были, которыми он обольщался. Но прошло время – и теперь он видит свет по-другому, он разочаровался в людях, которых уже не изменить. «И вижу ясно, что с Платоном

Республик нам не учредить,

С Питтаком, Фалесом, Зеноном

Сердец жестоких не смягчить.

Ах! зло под солнцем бесконечно,

И люди будут — люди вечно».

Далее вопрошает, что же нам делать, если мы не можем быть полезными и изменить людей? Нужно оплакать их и оставить, следить за пороком откуда-нибудь, но не унывать. «Не мы тому виной» - говорит своему другу Карамзин. Без трепета и страха поэтому, говорит он, можно и умереть.

«Любовь и дружба — вот чем можно

Себя под солнцем утешать!

Искать блаженства нам не должно,

Нo должно — менее страдать».

«К самому себе» 1795: у лирического героя что-то случилось и он все стихотворение успокаивает себя, убеждает не робеть, говорит, чтоб вспомнил «как мудрым в чувствах обожал, Сократа сердцем обожал, с Катоном смерть любил в надежде носить бессмертия венец». Говорит, что столько лет пленялся мечтой, а потом все рухнуло. Потом сравнивает себя с зодчим, у которого рухнул храм, который он долго создавал и которой был вершиной его творчества, после чего он клянется больше не строить. А лир. герой – не любить.

«Меланхолия» -подражание Делию 1800: обращение к меланхолии, дочери Печали. Для страдающих меланхолия – «милее всех». «Ты первый скорби врач, ты первый сердца друг» -говорит поэт. Когда человек перестает страдать Меланхолия падает ему руку. Это – «нежнейший перелив от скорби и тоски к утехам наслаждения». Вроде бы веселья ещё нет, но нет уже и мучения. Отчаяние прошло, но ты ещё не смеешь смотреть на мир и бежишь уединяться с природой. «В уединении ты более с собой». Величие твое – молчать и смотреть на прошлое.

«Берег» 1802: опять мотивы жизни и смерти. После бури и волненья, опасностей пути мореходцы, конечно, хотят зайти в пристань. Они не знают, что их ждет на берегу, и вообще есть ли эта пристань на карте, но сама мысль им радостна, что они могут избавиться от бед. Если увидят на берегу друзей и родных, то радостно восклицают. И потом сравнение:

Жизнь! ты море и волненье!

Смерть! ты пристань и покой!

Будет там соединенье

Разлученных здесь волной.