ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА МОСКВЫ

Государственное автономное образовательное учреждение среднего профессионального образования города Москвы Технологический колледж № 24 (ГАОУ СПО ТК № 24)

Допущен к защите Защищена с оценкой_______

«____»____________ «____»___________________

___________________ ________________________

КУРСОВАЯ РАБОТА

По МДК

На тему: «Создание современного образа по изучению истории стиля северных индейцев Америки».

Выполнил студент специальности 100124

«Стилистика и искусство визажа»

Волошина Е.А.

Проверил преподаватель Шимчук А.А.

Москва

2014г.

Оглавление Введени

Историческая справка. 3

Раскрытие темы. 13

Заключение 20

1. Gothic[Электронныйресурс]http://julia-bobrakova.Livejournal.Com/11323.Html 21

Введение

В своей работе я хотела бы изучить искусство периода пламенеющей Готики, ведь именно в этот период данный стиль до конца сформировался и именно его отголоски мы можем видеть в готическом стиле современной молодежи. Свой образ я создаю, опираясь на образцы французской архитектуры и тот неповторимый и утонченный стиль в костюмах средневековья.

В своей работе я хотела бы затронуть период появления готики, рождение пламенеющей готики, отражение этого стиля в архитектуре, искусстве, проанализировать моду и тенденции того времени в одежде и прическе.

В своей работе я хотела бы создать образ на основе периода пламенеющей Готики Франции: подобрать одежду, макияж, прическу и аксессуары.

Историческая справка.

Выбранная мною тема обусловлена тем, что готический современный стиль появился и стал развиваться в начале 80х годов XX века в первую очередь, как субкультура. При этом эстетика стиля привлекает своей загадочностью и неизвестностью. Однако, мне стало интересно, а имеет ли современный готический стиль что-то общее с историческим понятием этого слова. Готический стиль зародился во Франции и далее распространялся по всей Европе а затем и по всему миру, но именно Франция стала законодательницей тенденции, которые мы по сей день видим в архитектуре, в живописи, в покрое костюмов и платьев, в украшениях. Интересно, что готический макияж появился именно с появлением субкультуры, конечно в XV веке девушки не могли позволить себе такое количество косметики. Однако, готический макияж отсылает нас именно к истокам готической архитектуры и живописи, где присутствовали преимущественно темные тона и остроконечность, прямолинейность линий.

Готика – период в развитии средневекового искусства на территории Западной, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV-XVI века. Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Термин «готика» чаще всего применяется к известному стилю архитектурных сооружений, который можно охарактеризовать как «устрашающе величественный».

Готика зародилась в середине XII века во Франции, в XIII веке она распространилась на территории современных Германии, Австрии, Чехии, Испании, Англии. В конце XIV века Европу охватила так называемая интернациональная готика. К зданиям и произведениям искусства, содержащим в себе характерные готические элементы, но созданные в период эклектики (XIX века) и позднее, применяется термин «неоготика».

В начале XIX века термин «готический роман» стал обозначать литературный жанр эпохи романтизма – литературу тайн и ужасов (действие таких произведений часто разворачивалось в «готических» хамках и монастырях).

Несмотря на то, что родиной готики считается Франция, слово происходит от итальянского gotico – непривычный, варварский, и сначала использовалось в качестве бранного. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

Готический стиль, в основном, проявлялся в архитектуре храмов, соборов, церквей и монастырей. Для готики характерны арки с заостренным верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями и многоцветные витражные стрельчатые окна. Все элементы стиля подчеркивают вертикаль.

Церковь монастыря Сен-Дени, созданная по проекту аббата Сугерия, считается первым готическим архитектурным сооружением. Последующими сооружениями чисто готического стиля считаются Собор Парижской Богоматери во Франции (который возводился с 1163 до 1345 и отражает все особенности готического стиля), Реймсский собор во Франции, Шартрский собор во Франции, готическая галерея монастыря Мон-Сен-Мишель во Франции, Миланский собор в Италии и Ка’д’Оро в Венеции.

Яркий представитель готической архитектуры – собор в Реймсе:

Витраж собора в Реймсе «темно-пурпурная роза»:

Западный фасад базилики Сен-Дени.

Верхняя капелла Сент-Шапель:

Скульптура:

Три неразумные девы. Магдебургский собор (Германия):

Бамбергский рыцарь (св. Георгий):

Живопись:

Важную роль в декоративном оформлении интерьера готического собора играло его свето-цветовое решение. Обилие позолоты во внутреннем и наружном убранстве собора (окно-роза), ажурность стен, светоносность интерьера, кристаллическая расчлененность пространства лишали материю непроницаемости и тяжеловесности и как бы одухотворяли ее. Этому способствовали и витражи, заполнявшие огромные поверхности окон, их композиции воспроизводили апокрифические сказания, исторические события, религиозные и литературные сюжеты, а также изображения сцен из жизни и труда ремесленных корпораций, крестьян, представляя своеобразную энциклопедию средневекового уклада жизни. Каждое окно сверху донизу заполнено фигурными композициями, заключенными в медальоны. Техника витража, позволявшая сочетать цветовое и световое начала живописи, сообщала этим композициям повышенную эмоциональность. Огненные, цвета граната, густо-алые, красные, желтые, зеленые, ультрамариновые, голубые, и темно-синие стекла, вырезанные соответственно контуру рисунка, пропуская наружный свет, горели как драгоценные самоцветы, преображая весь интерьер храма, настраивая человека на возвышенный лад. Лучшие подлинные готические витражи находятся в соборах Шартра, Парижа и Буржа. Великолепна «темна-пурпурная роза» Реймского собора, «мечущие молнии» и «огненные колеса» Шартрского собора.

Беспокойный угловатый ритм, заостренные формы, тонкость извилистых линий, филигранность ажурного узора отличают стиль готической книги XIV-XV веков. В это время иллюстрировали все – научные тракты, часоссловы, хроники, сборники любовных песен. В «Больших французских хрониках» (конец XIV века) художник стремился проникнуть в смысл изображаемого события – это настоящие иллюстрации литературного произведения.

Именно в период пламенеющей готики стиль в одежде приобрел свой конечный вид. Сегодня готическая одежда того времени выглядит для нас гротескно, но она была созвучна с остроконечными крышами соборов и с богатым орнаментом зданий той эпохи. Модная линия была удлиненная и величественная, как и готическая архитектура. Особым отличительным признаком регламентированной строгим придворным этикетом французской моды являлось подчеркивание удлиненных и заостренных форм: края одежды выполнялись в виде зубцов; тонкая, высоко зашнурованная талия; устремленный вверх головной убор; обувь с узкими длинными носами; длинные шлейфы и развивающиеся покрывала, а у мужчин – шелковые драпировки на шляпах и плотно прилегающие чулки-штаны.

Если не считать придворного церемониала, для которого были предпочтительны в основном темные, приглушенные тона, одежда богатых горожан была роскошной, даже подчас эксцентричной. Носили дорогие узорчатые материи, затканные золотом, меховые оторочки и богатые украшения, среди которых встречались даже бубенцы и колокольчики.

То, что ранее едва отваживалось проявится – подчеркивание тех или иных форм тела путем изменения силуэта, противопоставление частичного обнажения окутыванию, - теперь с полной определенностью производится посредством одежды, то есть появляется «мода» в современном смысле.

Таким образом главными особенностями средневековой готики в одежде были – заостренные шляпы и носки туфель, тонкая и высоко зашнурованная талия, длинные шлейфы, края одежды, выполненные в форме зубцов, у мужчин – чулки-штаны, плотно прилегающие к ногам.

Костюмы времен пламенеющей готики:

В XV веке готика сходит на нет, на смену ей, как и в искусстве, так и в одежде приходят другие стили. Возродится готика на некоторое время в XVIII – XIX веках, во времена эклектики, историзма, возродится как неоготика, наряду с необарокко, неоренессансом, псевдорусским стилем, в то время в моде будет возврат к прошлому, смешение эпох, смешение направлений. XIX век подарил истории новый жанр в литературе – готический роман (со временем ставший жанром в кинематографе). Персонажами были вампиры, сосущие кровь, ведьмы, призраки, оборотни, змеи, пауки, летучие мыши, и все это в мрачных темных и черных тонах. Все действия в таких романах проходили на фоне заброшенных, забытых готических храмов, в полнолуние, ночью, вот откуда пришла к нам культура готики в современном понимании. Готика «воскресла» в конце 1970ых XX века. Готическим стилем в одежде сегодня называют стиль молодежной субкультуры готов. В 1980-е годы термин «готика» начал применятся для обозначения возникшего в это время музыкального жанра («готический рок»), а затем сформировавшейся вокруг него субкультуры. И у готов, начиная с 1980-х, складывается определенный собственный стиль, своя мода. Основными признаками готического стиля в одежде сегодня являются черный цвет, металлические украшения с символами готической субкультуры, часто религиозными, мифологическими, причем готы любят серебро, а также неизменный, очень характерный макияж. Такой макияж носят как мужчины, так и женщины, две главные его составляющие – это белая пудра для лица и темная подводка вокруг глаз.