Восприятие декоративно-прикладного искусства детьми дошкольного возраста

Актуальной проблемой современного образования детей является развитие эстетического восприятия средствами народного декоративного искусства.

Народное искусство учит видеть и понимать прекрасное — эту способность особенно важно развивать в дошкольном возра­сте. Именно она может стать основой формирования мировоззрения. С другой стороны, народное искусство влияет на декоративно-прикладную деятель­ность — доступную и притягательную для детей дошкольного возраста. Боль­шие возможности используемых мате­риалов способствуют формированию художественно-практических навыков и умений, работа с ними обогащает зна­ниями о свойствах и качествах матери­алов, расширяет эстетическое воспри­ятие, образное видение, развивает дет­ское творчество. В результате декоративно-прикладной деятельно­сти появляется художественно выполненная вещь. Ей присущи разнооб­разные стороны выразительности: цве­товое сочетание, композиция, другие средства художественного воплоще­ния. Если результат радует человека, то он испытывает внутренний подъем, радость творчества.

Декоративно-прикладное искусство ( ДПИ ) - проявление творчества народа близко по своей природе творчеству ребенка (простота, завершенность формы, обобщенность образа). Имен­но поэтому оно близко его восприя­тию, понятно ему. В народном декора­тивно-прикладном искусстве окру­жающий мир отражается условно, символами, художник избегает лиш­ней детализации, но сохраняет целостность, законченность образа.

Народное ДПИ способствует формиро­ванию художественного вкуса, основ­ных эстетических критериев, разви­тию эстетического отношения детей к искусству, природе, окружающей действительности. Знакомясь с пред­метами народных мастеров, они узна­ют быт и традиции прошлого. Дети проявляют живой интерес к предметам народного творчества. При выборе они отдают предпочтение тем образцам, которые отличаются образной художественной выразительностью и красивой фактурой, отклоняют натуралистичность в трактовке жи­вотных, растений или цветов. Из керамических изделий они выбирают, как правило, образцы, отмеченные фантастичностью образов: причудли­вые сосуды в виде зверей и птиц, созданные народными мастерами или простые формы гончарной посуды, скульптурные изображения глиняной расписной игрушки.

Яркое впечатление производят на детей красочные росписи по дереву, узоры из цветов, растений и птиц: пасхальные писанки, насыщен­ные по цвету декоративные подносы, расписная игрушка. Из произведений народно­го прикладного искусства, где основу образной художественной вырази­тельности составляет графическое решение, дети с интересом рассматривают резьбу на пряничных досках, на которых можно видеть и сказоч­ную птицу, и выразительных по пластике рыб с причудливыми хвостами. Веселые улыбки и симпатию вызывают у детей изделия белорусских резчиков: медведи, которые могут и дома строить, и на велосипедах кататься, птицы и олени и др.

Дети очень эмоционально и непосредственно проявляют свое отношение к декоративности, выразительности образов, красоте фактуры материалов произведений прикладного искусства. Выбор детей объясняется не эстетическими показателями восприятия, а скорее, реалистичным отношени­ем ребенка к жизни: «Я люблю оленей», «Люблю курочку», «Лошадку люблю больше».

Народное ДПИ многофункционально, в нем заложены большие воспитательные возможности. Необходимо отметить характерные черты ДПИ: традиционность, коммуникативность, высокое совершенство «язы­ка», человечность, связь с окружаю­щей жизнью.

Обучая детей декоративному рисованию, надо ис­пользовать приемы народных масте­ров. Усваивая их, дети овладевают разнообразными способами изобра­жения. Необходимо включать в декоративно-прикладную деятельность различных его видов. В целях разви­тия эстетического восприятия важно обращать внимание детей на украше­ния в народном костюме, их символический ас­пект (использование знаков-симво­лов, цветовых, орнаментальных). Этот «язык» характерен в целом для деко­ративного искусства. Народ­ное искусство отвечает интересам дошкольников, содействует развитию их эстетических переживаний, пер­вых эстетических оценок.

Решая вопросы эстетического вос­питания дошкольников, педагоги все чаще обращают внимание на многооб­разие видов декоративно-прикладного искусства, синтез музыки, танца, на­родной песни. Одним из наиболее эффективных путей развития детского творчества считается взаимосвязь народной музыки, декоративно-при­кладного искусства, художественного слова и изобразительной деятельности. При интегриро­ванном подходе к развитию художе­ственно-творческих способностей обус­ловлен еще и тем, что возможен пере­вод образов одного из видов искусства, например музыкального, речевого, в образы другого вида, например изобра­зительного. При этом повышается уро­вень эстетического восприятия, что на­ходит отражение в продуктивной дея­тельности детей.

Таким образом, в процессе озна­комления дошкольников с декора­тивно-прикладным искусством про­исходит развитие эстетического вос­приятия, которое благодаря синтезу обогащает изобразительное творче­ство детей новыми декоративными образами. Интегрирование различного содержания в образовательной работе с детьми на мате­риале народного искусства соответствует характеру мышления детей дошкольного возраста: оно являет­ся наглядно-действенным и наглядно-образным, и вместе с тем и восприятие, лежащее в основе дет­ского творчества, и мышление (особенно у младших дошкольников) синкретичны. Интегрирование раз­ных видов искусства, в том числе и народного, ос­новывается на тяготении разных видов искусства к синтезу.

Работа с детьми на основе народ­ного искусства основывается на широком включении в быт и деятельность де­тей.

Обучая детей де­коративному рисованию, надо использовать приемы народных мастеров. Усваивая их, дети овладевают разнообразными способами создания изображения. Это, в свою очередь, способствует приобретению свободы действия, свободы творчества.

Народное искусство возможно использовать в образовательном процессе детского сада в трех направлениях:

• для эстетического оформления интерьера детского учреж­дения, праздников и досугов - создает эстетическую среду;

• для восприятия произведений народного искусства детьми (рассматривание изделий народных мастеров: росписей, вышивок, тканых изделий, глиняных игрушек и др.; слушание народной музыки, колыбельных песен, сказок, потешек, пословиц, поговорок, загадок; участие в народных играх и обрядах);

• в изобразительной декоративной деятельности для развития детского творчества в качестве образцов-эталонов: вначале для прямого воспроизведения, а затем для творческого осмысления и применения через вариации, импровизации).

Такой подход в использовании народного искусства в обучении детей обеспечивает освоение детьми его содержания и обогащение знаний и представлений детей о народной культуре, его духовном богатстве, наших исторических корнях.

Народное искусство в образовательной работе с детьми надо использовать в интегрированной форме: при обучении на занятиях и в процессе организации повседневной жизни (игра, прогулка, режимные процессы, досуг и др.).

Народное искусство было положено в основу различных видов художественно-творческой дея­тельности и эффективно развивает таких психи­ческие процессы, как восприятие, образное мыш­ление, воображение, эмоционально-положительное отношение к окружающей действительности.

Декоративно-прикладное искусство.

Младший возраст. При знакомстве детей с декоративным искусством (белорусская глиняная игрушка, майолика, деревянная и глиняная расписные игрушки) внимание обращается на средства художественной вырази­тельности: яркость и красота игрушки; основные цвета, которые использовал художник (если это расписная игрушка); форма основ­ных частей и деталей. Если игрушка звучащая, покажите детям, что она «умеет» делать.

Средний возраст. Обращаем внимание на раз­нообразие видов национального декоративно-прикладного искусства и его характерные особенности (цветовая гамма, элементы декора); назначение произведений; соответствие формы и декора произведений их функциональному назначению; средства художественной выра­зительности (цвет, форма и величина элементов декора; ритм, сим­метрия, композиция).

Старший возраст. Продолжим ознакомление детей с различными видами ДПИ, обратим внимание детей на свое­образие белорусской росписи (оговская, чечерская, давид - городецкая, гродненская). Приобщаем к произведениям русских народных про­мыслов (дымковская и филимоновская игрушка, хохломская и гжельская роспись). Способствуем восприятию детьми средств худо­жественной выразительности разных видов декоративно-прикладного искусства, правил декора.

22. Перечислите достоинства детского рисунка (по Е.А. Флериной). Раскройте достоинства детского рисунка. Охарактеризуйте средства выразительности, используемые ребёнком в рисунке.

Решите педагогическую задачу:

Воспитанники детского сада готовили подарки мамам к празднику 8 Марта. Юра нарисовал портрет своей мамы. На следующий день он со слезами на глазах рассказал воспитателю, что мама рассердилась и сказала: «Что, я уж такая уродина?»

Интерпретируйте предложенную ситуацию. Спроектируйте свою деятельность в качестве воспитателя в аналогичной ситуации, направленную на коррекцию реакции ребёнка.

Детская изобразительная деятель­ность при всем ее своеобразии сходна с аналогич­ной деятельностью взрослых и постепенно приобретает единую с ней структуру и жизненный смысл. Главный смысл изобрази­тельной деятельности - в развитии личности человека, в формировании его идеалов, устремлений, в развитии его духовно­го мира. Маленькие дети очень любят рисовать, можно сказать, что в детском возрасте рисуют все.

Достоинства детского рисунка /по Е.А.Флериной/.

1. Искренность, эмоциональность, непосредственность вы­ражения ребенком своих мыслей и чувств (черты, присущие са­мым высоким образцам искусства). Что обычно поражает в дет­ском рисунке? Конечно, не форма и способы, а умение, исполь­зуя минимум средств, передать свое состояние. Бла­годаря этому мы знаем, что волнует ребенка, отчего ему хоро­шо, почему плохо.

2. Содержательность. Рисунок даже самого малень­кого ребенка несет в себе какое-то содержание. Как только малыш понимает, что на листочке может быть что-то изображено, все штрихи, линии, каракули приобретают значение, отражая мир, в котором он живет. Рисуя, ребенок часто рассказывает о своем замысле: «Это рыба...». Обра­щается к маме: «Слышишь, как рычит - сейчас съест. А это коровка, а это коровкина нога». На бумаге каракули, но они полны содержания. В рисунках старших дошкольников - все, что окру­жает детей, что их волнует. Чем больше малыш знает о мире, тем шире тематика его рисунков.

3. Смелость. Малыш не боится рисовать, он хочет и может нарисовать все. Море? Пожалуйста! Космос? Нет ничего проще! Сказочную птицу? Ну, это совсем пустяк! А хотите увидеть, как растут деревья? Нет, не просто деревья, а именно, как растут. Это очень просто. Надо только поставить точку, а от нее быстро провести вверх короткую линию и сказать слово «вжик». Так можно сразу вырастить много деревьев. Как видим, для маленького ребенка нет ничего невоз­можного. А ведь риск, способность к риску, смелость - непремен­ное условие и характеристика творческой личности. Ребенок растет и, к сожалению, на смену смелости нередко приходит излишняя осторожность. И взрослый ответ на предложение что-либо нарисовать слышит слова типа: «Не умею рисовать». «Не хочу, не буду, нарисуй лучше ты мне».

8. Оригинальность.

Своеобразие, неповторимость детских работ - относительно самостоятельное качество. Оно может сочетаться с грамотностью, выразительностью, но может быть и единственной характеристи­кой образа. То есть рисунок маленького ребенка может быть и неграмотен, и невыразителен, но отличаться своеобразным реше­нием задачи (рыба - ромашка).

Оригинальность образа, продукта детской деятельности, - по­казатель творческого воображения. В то же время следует пом­нить, что детский рисунок при всех его достоинствах - это не произведение искусства. Он не может удивить нас глубиной мыс­ли, широтой обобщения, абсолютной неповторимостью формы воплощения образа.

Рисунок обогащает нас пониманием, «открытием» детской ду­ши, динамикой ее роста и развития. Ребенок в рисунке рассказы­вает нам о себе и о том, что он видит и чувствует. Известные пе­дагоги В.А.Сухомлинский, Б.М.Неменский, Е.А.Флерина и др. обращали внимание педагогов, что детское творчество - это свое­образная самобытная сфера духовной жизни. В. А.Сухомлинский подчеркивал, что в детском творчестве (при правильном руково­дстве) происходит самовыражение и самоутверждение ребенка, ярко раскрывается его индивидуальность. Дети не просто перено­сят на бумагу предметы и явления окружающего мира, а живут в этом мире красоты. Признавая необходимость обучения, Сухомлинский призывал давать простор для детской фантазии и не подгонять этот чудесный язык фантазии ребенка под язык взрослого. Известный художник и педагог Б.М.Неменский, гово­ря об искренности, непосредственности детских рисунков, совету­ет не умиляться этому, а беречь их от штампов, потому что это может стать и штампом мышления. Рисование нужно, писал он, чтобы ребенок сам подолгу смотрел и видел мир своими глазами, ^а не через очки, взятые напрокат у взрослого видения.

9. Реализм - умение и желание ребенка смотреть на мир своими глазами.

В.С.Мухина пишет: «Подлинную картину развития детского рисования можно раскрыть, лишь рассматривая его в конкретных исторических условиях жизни детей, в условиях известной систе­мы воспитания и обучения». Далее, рассуждая на эту тему, она отмечает, что у ребенка изначально нет постоянного художест­венного метода. Довольно скоро ребенок овладевает сложивши­мися в данной культуре способами изображения и в его рисунке могут быть элементы стилевых особенностей разных направле­ний. «Познание условностей, господствующих в культуре, может привести как к реалистическому способу изображения, так и к любому другому. Все определяют ориентации окружающей ре­бенка культуры»¹. / Мухина B.C. Изобразительная деятельность как форма усвоения социального опыта. М., 1981. С. 216./ С этими положениями нельзя не согласиться. Взрослые люди, через общение и совместную деятельность с ко­торыми ребенок осваивает социальный опыт (приобретает зна­ния, умения, способности), безусловно, определяют содержание детского рисунка. В условиях специального обучения это тем бо­лее обусловлено взрослыми.

Однако сам ребенок тяготеет к реалистическим формам. Не случайно многие исследователи детского рисунка (В. М. Бехтерев, Е.А.Флерина, Н.П.Сакулина, В.С.Мухина и др.) отмечают его реалистическую направленность, стремление адекватно отразить предметы и явления окружающего мира. В замечательной книге А.Жуковой «Оранжевый лев» описано, как американская учи­тельница внедряла абстрактный стиль, беспредметное искусство в изобразительную деятельность американских школьников. Автор заметила, что вопреки всему дети нарисовали на заборе оранже­вого льва, очевидно так поразившего их. Она назвала это своеоб­разным протестом детей, не согласившихся с предложением учи­теля. В этом протесте «...выражена детская (человеческая) потреб­ность видеть мир таким, каков он есть, и говорить об этом мире правду». / Жукова А. Оранжевый лев. - М.. Педагогика, 1971. -С. 269. / Возникает вопрос: не осуществляем ли мы насилие над дошкольником, не реализуем ли искусственную акселерацию (А. В. Запорожец) стимулируя в детском творчестве символиче­ские абстрактные, сюрреалистические и прочие приемы. Эти формы изображения, может быть и модные, чужды психологии ребенка. Если учесть, что дошкольный возраст сензитивен к раз­витию восприятия, наглядно-образного мышления, то только реалистический стиль детской изобразительной деятельности мо­жет обеспечить соответствующее развитие ребенка в ее условиях. Тем более что реалистический способ изображения ни в коей мере не отрицает, а, наоборот, предполагает проявление творчества, а значит, и развитие индивидуальности как наиболее яркой харак­теристики личности.

4. Гуманизм, оптимизм содержания детского рисунка - показа­тель природной доверчивости, доброжелательности человека. Ребенок изначально несет в себе многие лучшие черты человече­ства, те общечеловеческие ценности, которые зафиксированы во всех мировых религиях, мифах, легендах, сказках. В детских ри­сунках почти всегда добро побеждает зло.

5. Яркость, красочность, декоративность. В рисунках радостное мировосприятие, ожидание добра от него и только добра. Это удивляет и радует нас, взрослых, и в то же время немного печалит от осознания, как трудно, почти невозможно сберечь такое восприятие мира.

6. Вырази­тельность - главный существенный признак художественного образа - спо­собность художника посредством разнообразных приемов пере­давать человеческие эмоции, использование им в образной харак­теристике таких деталей, которые с наибольшей полнотой рас­крывают сущность изображаемого явления или характера. Ребёнок способен выразить в рисунке свое мироощущение, они вызывают нашу эмоцио­нальную реакцию. Сте­пень художественной выразительности произведения может быть различной. Чем талантливее художник, тем больше созданное им произведение воздействует на наши чувства.

Выразительность - качество детской художественной ра­боты, которое можно рассматривать как самостоятельное. При­менительно к детскому рисунку выразительность - качество не­стабильное. То, что мы считаем выразительным в рисунке малы­ша, в рисунке старшего таковым не является. Например, ребенок 5 лет нарисовал кошку и от избытка чувств раскрасил ее в клеточку. В отличие от 5-летнего старший дошкольник понимает, что для его любимого котенка клеточка - не украшение. Как же изобразить его веселым? И котенок изображен стоящим на задних лапках. Выразительность рисунков младших и старших детей не­равноценна. Чем старше ребенок, тем в большей степени изобра­зительные умения становятся средством выражения замысла.

Охарактеризуйте средства выразительности используемые в детских рисунках:

1. Цвет. Характерно, что использование красок ярких чистых тонов в разнообразном сочетании присуще дошкольникам всех возрастов. К старшему дошкольному возрасту ребенок более тонко и разнообразно использует цвет, создавая выразительные образы. Однако тяга к яркости, красочности сохраняется у кого в большей, у кого в меньшей степени. Иногда ребенок, казалось бы, отдает предпочтение какому-то определенному цвету: все рисует зеленым или голубым. В чем причина? Что это - предпочтение или равнодушие к цвету?

Ребенок-дошкольник может использовать любимый цвет ино­гда неадекватно, в явном противоречии с реальностью, и делает это специально. В этом случае он, как правило, сильно увлечен изображением, скорее, его содержанием и делает своеобразный «подарок» (Е.А.Флерина) образу, как бы украшает его. Нередко таким подарком-украшением является применение нескольких ярких цветов сразу. Так, 5-летний ребенок под впечатлением Но­вогоднего праздника, красивой елки изобразил дерево со ство­лом, похожим на морковку, а ствол старательно раскрасил чере­дующимися полосками синего и красного цвета. Ритмичное чере­дование цветных полосок сделало рисунок ярким, праздничным, декоративным. Другой малыш (5 лет) нарисовал свою маму с во­лосами всех цветов радуги («Моя мама красивая»).

Использование своего «неподражательного» цвета характерно для выразительных средств дошкольника. Многие исследователи детского рисунка отмечают, что ребенок применяет цвет для передачи отношения к образу: яркими, чистыми, красивыми цвета­ми малыш обычно изображает любимых героев, приятные собы­тия, а темными («грязными») - нелюбимых, злых персонажей и печальные явления. В исследованиях известного психолога В.С.Му­хиной отмечено, что при изображении приятных событий дети предпочитают теплые тона, а неприятных - холодные. По мере освоения ребенком изобразительного опыта, познания им окру­жающего мира цвет в детском рисунке становится более реали­стическим (по данным Е.А.Флериной, Н.П.Сакулиной, В.С.Мухиной и др.). Он по-прежнему остается средством выражения замысла, но теперь уже более осознанным и обоснованным. Подрастая, ребенок может более тонко чувствовать и передавать ко­лорит разных времен года, состояния погоды и даже времени суток. Однако тяготение к яркому, сочному цвету сохраняется в рисунках дошкольников.

Исследователи детского рисунка отмечают, что дети, осваивая цвет, начинают использовать его однозначно, земля - всегда чер­ная (коричневая), небо - синее, солнце - желтое (красное), трава - зеленая и т.п. То есть цвет не перестает быть выражением отно­шения ребенка, а служит лишь средством обозначения предмета. Некоторые ученые объясняют это недостатками обучения.

Н.П.Сакулина, Л.А.Раева в своих исследованиях показали, что очень важно обращать внимание детей на цветовое разнооб­разие мира (снег, как и небо, может быть и голубым, и серым, и сиреневым). В результате таких наблюдений, а также знакомства с произведениями известных художников ребенок начинает исполь­зовать цвет более разнообразно, реалистично и выразительно. Он может использовать цвет и «подражательный», близкий к реаль­ному, и «неподражательный» /Термины введены В.С.Мухиной /. У ребенка должно быть право вы­бора. Однако необходимо позаботиться о том, чтобы, выполняя рисунок, ребенок не был равнодушен, чтобы тема волновала его, и тогда цвет, колорит детского рисунка будут выразительными. Надо учитывать при этом, что буйство красок на рисунке не все­гда выражает настроение ребенка и его замысел. Дошкольник может рисовать всеми красками, подражая при этом соседу по столу или рисуя «наизусть» не раз найденный образ.

2. Линия. Исследователи отмечают, что предметы, явления, которые близки ребенку, любимы им, он рисует старательно и аккуратно, а плохие и некрасивые, по его мнению, события изо­бражает нарочито небрежной линией.

3. Декоративность являются ритм форм или цветовых пятен, симметрия. (Малыш строит рисунок, как бы уравновешивая пространственное расположение отдельных изображений. На доме флаги - слева и справа. Цветочек - с одной стороны и с другой.)

4. Гиперболизация (преувеличение каких-то признаков). Они выделяют в изображенном предмете или явлении то, что, на их взгляд, осо­бенно значимо.

Малыш 4 лет нарисовал гостей, которые пришли на его день Рождения. Это были взрослые люди, папины и мамины друзья. Ребенок нарисовал много фигур с неправдоподобно длинными ногами. Малышу запомнился «лес» ног, среди которых он блуждал. Нелегко маленькому человечку поднимать голову вверх, что­бы видеть лица.

5. Композиция сюжетного рисунка также бывает очень выразительной. Главный, более значимый для него образ дошкольник часто выделяет цветом или величиной, расположением отдельных элементов рисунка. Например, старший дошкольник, изображая охрану границы, выстроил в ряд солдат, ружье, пограничный столб, собаку, еще солдат, снова ружье и столб и т.д. Гак близко, тесно, компактно - мышь через границу не пробежит. Ребенок сделал акцент на расположении изображении с минимальным интервалом.

6. Движение Малышу очень трудно передавать. Но в рисунках старших дошкольников движение передано иногда очень вырази­тельно: кошка мчится за мышью, вытянувшись как струна и рас­правив когти.

7. Агглютинация - склеивание, комбинирование в фантастическом образе каких-то частей, качеств, свойств разных предметов (курица с человече­ским лицом и головой, солнышко с глазами и ртом). Н.П.Сакулина отметила, что выразительность детского рисунка многооб­разна по средствам и способам.

Чтобы судить о выразительности образа, созданного ребенком-дошкольником, важно видеть процесс выполнения рисунка. Комментариями, игровыми действиями ребенок выявляет иногда такие нюансы замысла, которые сущест­венно изменяют наше восприятие и оценку готового результата.

Иногда без учета личностных качеств дошкольника мы оце­ниваем рисунок ребенка как неграмотный и невыразительный. Но если рассматривать его как произведение конкретного ре­бенка, можно сделать другой вывод. Приведем лишь один при­мер: ребенок среднего дошкольного возраста, не любивший и не умеющий рисовать, на занятиях обычно закрывал рукой от всех свои каракули, не давая никому взглянуть на них. «Каля-маля» - это первая реакция детей на его рисунок. Но однажды ребята получили задание: «пустить» в озеро красивых рыбок с плав­ничками и с хвостиками. А в озере жила злая щука, старая и без­зубая, скучно ей было одной. Красивыми рыбками она любова­лась, а за некрасивыми - охотилась. Дети увлеченно рисовали. В конце занятия этот малыш принес свой рисунок на общий стенд на рисунке была красная ромашка: с овальной серединой и ле­пестками вокруг. Ребенок радостно раскрыл ладошки и, расто­пырив все пальчики, заявил: «А я вот сколько плавничков ей нарисовал. Она, знаете, как быстро уплывет от щуки?» Это было подлинное творчество, подчиненное принятой ребенком мотивации и задаче. Что особенно ценно, это был первый творческий порыв малыша.

Педагогу нужно помнить, что оценивать выразительность об­разов, создаваемых дошкольником, нельзя только на основе ана­лиза самого рисунка. Для верного понимания ребенка, его воз­можностей в изобразительной деятельности необходимо наблю­дать и анализировать процесс создания образа, учитывать осо­бенности личности маленького художника.

23. Дайте определение понятию «предметное рисование». Раскройте значение предварительной работы в обучении дошкольников рисованию предметов. Охарактеризуйте методику обучения изображению предметов детей дошкольного возраста. Спроектируйте цикл занятий по рисованию предметов круглой формы во второй младшей группе.

Предметное рисование – вид изображения, отражающий окружающий предметный мир: природы, человека, рукотворный мир.