Раздел III Специфика «анимешников» как молодёжной субкультуры.

Самая популярная среди современной молодёжи и ,получившая широкое распространение в последние несколько лет, субкультура «анимешники».

Конечно, анимешниками их называют у нас в России, а правильное их название «Отаку» - что в переводе с японского означает: человек фанатично увлечённый чем – либо. Это сравнительно новая субкультура, которая пришла к нам из Японии. Анимешниками их стали называть так, из – за их мультипликационных фильмов, а именно аниме.

Японская анимация, чаще аниме, рассчитана почти на всю аудиторию от самых маленьких, до людей преклонного возраста. Там присутствуют, как и детские невинные мультфильмы, и сюжеты, так и триллеры, и философский подтекст.

Разновидности японской анимации.

Сёнен – это название одной из разновидности японской анимации. В таком аниме главным героем выступает молодой человек, юноша, мальчик или парень. Самое известное аниме - это Шаман Кинг ( с английского Shaman King – король шаманов).

Сетзё – В таком аниме главным персонажем выступает девушка, девочка. Самый распространённый мультфильм – это Сейлар Мун. Именно это аниме впервые вышло на Российские экраны и познакомило российского зрителя с японской анимацией.

Хентай – это последняя из разновидностей японской анимации. Это аниме рассчитано на взрослую публику, ведь это порнография. Хентай подразделяется на Еой – аниме в котором говорится о сексуальных отношениях между молодыми людьми и Юри – здесь говорится об отношениях между девушками.

История.

Впервые посмотреть аниме можно было в Советском Союзе в 1970 году. В это время в прокат выходит мультфильм: «Корабль-призрак». В 1983 году появляется «Босоногий Гэн». В период 70,80,90 – е годы доля японской анимации в прокате была не большой. «Аниме в России приняло форму субкультуры. Потому что в стране не способствовали распространению японской анимации. Вспомним советские годы — в кинотеатрах можно было посмотреть японские мультфильмы «Кот в сапогах», «Корабль-призрак»… И люди с удовольствием на них ходили. Потом всё как-то ушло в подполье. А субкультура и возникает тогда, когда нет нормального доступа, когда люди начинают из Интернета и друг у друга перекачивать те же мультики…». [Степан Шашкин, организатор Всероссийского фестиваля японской анимации. Российская газета — Неделя, №4906, 7 мая 2009 года. ]. В 1990 – е годы по телевидению начинают показ самого крупнейшего аниме в России – Сейлар Мун. Фанаты японского аниме начинают общаться в сети по специальной конференции.

В 2002 году на Российские экраны выходит полнометражный анимационный фильм, именно фильм Хаяо Миядзаки «Унесённые призраками». Этот фильм собирает у экранов и детей и взрослых ведь он рассказывает о жизни девочки, которая попадает со своими родителями в город призрак и чтобы спасти их ей приходится преодолевать трудности она и работает в этом городе и чем только не занимается. Там есть и пугающие сцены, и моменты о которых стоит задуматься. По кассовым сборам в России филь собрал среднее количество денег. До 2004 года аниме выходившее в прокате в России проваливались. Вероятнее всего из – за специфики анимационных фильмов. Большую роль в развитии аниме сыграла «всемирная паутина». С появлением интернета, сайтов, цифровых носителей распространение аниме в России пошло быстрее и к концу 2004 года разбираться в японской анимации стало модно. Стали появляться специализированные магазины с атрибутикой персонажей аниме, сайты, сообщества и постепенно образовалась и сама субкультура, которая стала называть себя «Анимешники». Они стали устраивать различные собрания и фестивали.

В 2007 году одна из крупных Российских компаний по трансляции фильмов приобретает семь картин Миядзаки. Среди них и «Навсикая из долины ветров» - этот фильм собрал в прокате за один уик энд около 18 тысяч долларов, что кстати больше даже чем известный мультфильм «Рататуй» ( он собрал около восьми тысяч долларов). Но, как отмечает продюсер Сергей Сельянов, поклонников аниме не так много, а «Невсикая. .»вышла в прокат через 23 года после премьеры.

Результатом плотного сотрудничества японских и российских аниматоров был вышедший в 2009 году аниме фильм «Первый отряд». Он сочетает в себе символику СССР, русскую матрёшку и традиционную графику аниме с японским самурайским духом. Так же в конце этого года был написан сценарий к продолжению «Первого отряда».

В 2010 году через 15 лет после премьеры в российский прокат выходит очередной аниме фильм Миядзаки «Принцесса Мононоке».

На данный момент бизнес – индустрия аниме товаров развивается. Анимешники могут приобрести костюмы для косплея, значки, плакаты, аксессуары и прочее, как в интернете, так и в специализированных магазинах. А в книжных магазинах и библиотеках появились специальные отделы, где есть аниме литература и манга.

Как можно заметить анимешники как субкультура получили свое широкое распространение в 2000х годах, а сейчас молодых людей принадлежащих к этой субкультуре становится всё больше.

Так же как и в любой другой субкультуре анимешники разделяются и различаются между собой. Так есть те, кто просто смотрит аниме некоторые и выборочно, а есть те, кто фанатично смотрит всё аниме. Есть представители, которые являются фанатами аниме «Дез Нот» - в переводе с английского «Death Note» тетрадь смерти. Как видно уже из названия это не детское аниме, это аниме повествующее о смерти, насилии, богах смерти. Там нужно задуматься, понять сюжет. Прорисовка этого анимационного мультфильма настолько точна, что кровь выглядит как настоящая. Нужно отдать должное аниматорам и мультипликаторам. Есть противники этого аниме. Так же есть особое аниме - «Лаки стар». Этот мультфильм про группу японских школьниц, которые обсуждают всё. От простых бытовых проблем, «с какой стороны кушать шоколадный рогалик», до глубоко философских проблем. Это аниме держится особняком и очень ценится среди анимешников. Можно сделать вывод, что анимешники делятся по предпочтениям, но не в музыке как другие субкультуры, а в различных аниме – фильмах.

Так же анимешники отличаются по степени вовлечённости в эту субкультуру. Есть те, кто просто смотрит и им нравится, а есть те, кто ходит и организует различные мероприятия, как например костюмированные вечеринки или косплеи. Косплей – это «показ мод». Каждый анимешник участвующий в этом тщательно готовится к мероприятию. Они сами шьют себе костюмы. Суть этого мероприятия в том, чтобы как можно точнее показать сходство с тем или иным героем аниме. А самые увлечённые учат японский и занимаются переводами анимационных фильмов и созданием субтитров. Ведь настоящие анимешники не смотрят фильмы с переводом и озвучкой, они смотрят оригинал и читаю субтитры. А умение писать эти субтитры и верно переводить считается уже профессиональной деятельностью и сейчас приносит достаточно хороший заработок.

Возраст молодых людей, которые фанатично увлекаются этой субкультурой от 12 до 16 лет, а тех, кто просто увлекается просмотром аниме от 12 до 40 лет. Как мы можем видеть аудитория, которая, так или иначе, состоит в этой субкультуре, очень широка.

Особенности общения.

Друг друга анимешники называют не по своим именам, а по именам тех героев из аниме или манги, которые им более или менее близки.

У анимешников существует даже собственные «азиатские» знаки. Например: (^_^) — улыбка.О_о – удивление. Многие молодые люди, которые погружены в японскую культуру изучают так же и оригами, экибану, правила чайной церемонии.

Все эти и многие другие таланты анимешники могут проявлять на фестивалях. Основное на аниме – фестивалях это косплей. Различают разные виды косплея: одиночный, фотокосплей, групповой, сценки, шоу и другие. Мне представилась возможность побывать на одном из фестивалей и к моему удивлению и радости я заметила, что:

1. Там не продают алкоголь.

2. Не продают сигареты.

3. Не ругаются матом.

4. Очень дружелюбно относятся к новичкам.

5. Создаётся впечатление доброй, домашней обстановки и многое другое.

Побывав на этом фестивале, я сделала вывод, что это порядочная, добрая и по-детски милая субкультура.

В России самыми известными приверженцами этой субкультуры являются: Александр Жикаренцев, директор издательства «Домино» и нам всем хорошо известный Иван Охлабыстин. «Аниме — это как сила природы, обуздать их уже не удастся, нужно хотя бы изучить, выработать тактику.»[Иван Охлабыстин, ИТАР-ТАСС (2010)].

Но помимо добрых отзывов есть и рьяные противники аниме – это организация AMD – Anime mast die! Они сетуют за прекращение распространения аниме культуры в России, так как считают, что они пропагандируют секс и насилие. Что молодые люди начинают впадать в зависимость от аниме и становятся безответственными и распущенными. Руководитель челябинского Центра современных искусств Игорь Милованкин охарактеризовал аниме как «сплошную шизофрению»[]. Но исследователи РАШ РГГУ говорят о том, что «В японской культуре секс представляет собой зону, где человек отдыхает от исполнения долга, и эта сфера не является ни греховной, ни запретной для публичности.»{}

Есть мнение, что «Современные субкультуры — другие, некоторые из них менее агрессивны, более легкомысленны. Теперь это не форма борьбы, не протест, а кружок по интересам, группы людей, которые знают, чего хотят. Они хотят: смотреть длинные японские сериалы, учить слоговые азбуки и иероглифы, изображать своих персонажей на косплеях, если это отаку. То есть фанаты аниме (японской мультипликации) и манги (японской сказки) и японской культуры вообще, которая потихонечку превращается в бренд.» [Яна Мамбетова, прозаик. Знамя, №7, июль 2009 года.].

Ведь действительно, в современной России и вообще мире субкультура приобретает характер «кружка по интересам». Молодые люди стремятся объединиться в сообщества, где их поймут, поддержат и примут не за чужих, а за своих.

Термины.

Сёнен – аниме, где главный герой молодой человек.

Сётзе – аниме, где главным героем выступает девушка.

Хентай – эротическое аниме.

Еой – рассказывает об отношениях между молодыми людьми.

Юри – идёт речь о половых отношениях между девушками.

Косплей – костюмированный бал – маскарад, где представители этой субкультуры пытаются как можно ближе приблизиться к персонажу.

Характерная музыка.

J – pop – японская поп музыка.

J – rock – японская рок музыка.

Эта музыка обычно исполняется на фестивалях.

Характерные фразы.

Кавай – в переводе с японского милый, приятный.

Ня – на японском это мяукание кошек.

Десу – употребляется в конце каждого предложения, если ты хочешь показать, что это очень важный для тебя человек и ты его уважаешь.

Аригато – в переводе с японского спасибо.

Российские компание по трансляции фильмов приобретают