4 Конкурс “анаграммы”.

1) АЗОГОТКВА (заготовка)

2) ИЕЕЛДЗИ (изделие)

3) ОНБЛША (шаблон)

4) ИПЛА (пила)

5) УРАБОНК ( рубанок)

6) ОМОЛОТК (молоток)

7) ПЕРСНАТОК (наперсток)

8) ЦЫНИНОЖ (ножницы)

9) НОЛОКВО (волокно)

10) УФНРТИРУА (фурнитура)

11) ЫВАТКЧА (вытачка)

12) КСАЛКДА (складка)

Конкурс “ЗАГАДКИ”.

Кручу – верчу, кручу – верчу!

Любой шуруп я закручу! (Отвертка)

Я скрепляю и скрепляю

Без шурупов и винтов (Клей)

Бьют Ермилку, что есть сил по затылку!

А он не плачет, только ножку глубже прячет! (Гвоздь)

По реке Простыне идет пароход.

А за ним такая гладь – ни морщинки не видать. ( Утюг)

Из этого ведерка нельзя воды напиться. (Наперсток)

Стежок за стежком встали рядком. (Строчка)

Я красуюсь на стене, не хватает вилки мне. (Розетка)

Он похож на телевизор, только во 100 крат умней,

Папе пишет он программы, набирает тексты маме.

И меня не забывает – весело со мной играет. (Компьютер)

Он с рубанком и пилой, пахнет от него смолой.

Он не слесарь, не маляр. Кто же он такой? (Столяр)

Ткани я цветной кусок, называюсь… (Лоскуток)

Маленькая, остренькая, с хвостиком (Иголка с ниткой)

Два конца, два кольца, посередине гвоздь. (Ножницы)

Конкурс “В МИРЕ ПРОФЕССИЙ”

К названию профессий подберите ее описание:

1) Кондитер

2) Закройщик

3) Вышивальщица

4) Чертежник

5) Плотник

6) Слесарь

Усл. обозн. Описание

А Специалист по подготовке тканей для пошива

Б Украшает изделия из ткани орнаментами и рисунками, используя цветные нитки

В Готовит сладкие изделия из муки с использованием других продуктов

Г Выполняет графические работы

Д Работает топором, строит дома

Е Обрабатывает металлы, используя ручные инструменты

Ответы: 2-А; 1-В; 3-Б; 4-Г; 5 -Д; 6-Е.

7 Конкурс “кроссворд” (Приложение2)

Командам предлагается один кроссворд. Каждая команда выбирает слово, слушает вопрос и угадывает слово. Жюри начисляет баллы по количеству букв в слове.

По горизонтали:

Катушка с нитками, вставляемая в челнок (шпулька)

Инструмент для работы по дереву (стамеска)

Парикмахерская, где наводят красоту (салон)

Инструмент для ручного шитья (иголка)

Переплетение нитей в ткани (стежок)

Приспособление для зажима заготовки (тиски)

Чем забивают гвозди (молоток)

По вертикали:

Куда вставляется шпулька (челнок)

Инструмент для строгания (рубанок)

Машина для обработки древесины (станок)

Ваш любимый предмет (технология)

Что тянется с катушки (нитка)

Режущий инструмент (ножницы)

Куда наматываем нитки (катушка)

Заготовка из древесины (брусок)

Подведение итогов, награждение команд.

Презентация

Занятие по теме: "Прядение и ткачество. Плетение поясов"

Севостьянова Наталья Ивановна, учитель технологии

Цели: эстетическое развитие школьников, развитие художественных и творческих способностей, техническое совершенствование мастерства.

Задачи:

Привить ребятам интерес и любовь к искусству народов нашей страны.

Воспитать умение работать коллективно, добиваясь совершенства исполнения и завершённости в работе.

Дать необходимые навыки по изготовлению различных видов поясов.

Межпредметные СВЯЗИ: “Традиции народов России”, материаловедение.

Оборудование:

плакаты с рисунками старинного прядильного и ткацкого производства, различными видами поясов и тесьмы;

альбомы с фотографиями, иллюстрациями русских народных костюмов;

инструкционные карты по изготовлению поясов;

прялка, веретено, гребни для чесания волокон (или их рисунки);

готовые пояса, выполненные в технике плетения и шитые для показа; пряжа разных цветов для практической работы.

Подготовка К УРОКУ: опережающие задания учащимся в виде сообщений, изготовление инструкционных карт для практической работы.

План занятия:

I. Введение.

П. Раскрытие темы.

III. Практическая работа.

IV. Итог.

Оформление кабинета: манекен с надетым на него женским нарядным костюмом с поясом, отдельные пояса (шитые, вязаные, плетёные), лакомник, плакаты с цитатами:

“...Народное искусство — это прошлое, живущее в настоящем, устремлённое в будущее своей мечтой о небывалом. Оно творит свой мир Красоты, живёт своим идеалом Добра и Справедливости, развивается по только ему присущим законам. Это культурная память народа, неотделимая от самых глубоких устремлений совершенности.”

М. А. Некрасова.

“Русское народное искусство, как и искусство любого народа, — это прежде всего мир особого отношения к своему труду, к своей деятельности вообще и жизни в целом. Мировоззрением народа является его трудовая деятельность, быт, его обряды.”

Д. Лихачёв.

На доске: названия старинных тканей, названия цветов: старинных и соответствующих им современных.

Ход занятия

I. Введение.

Приветствие.

Инициализация урока:

объявление темы;

определение цели.

Вопросы учащимся и предлагаемые ответы:

а) О каких видах старинной одежды вы слышали?

а) Сарафаны, рубашки, кокошники и т. п.

б) Какие украшения были присущи старинным костюмам?

б) Вышивка, вязание, аппликация, украшение бисером.

в) Какие дополнения к костюмам присутствуют на всех комплексах? (по фотографиям).

в) Головные уборы, пояса.

г) Как вы думаете, из чего изготавливались пояса?

г) Из ткани, кожи, ниток.

д) Кто занимался изготовлением одежды?

д) Женщины, девушки.

II. Раскрытие темы.

1. Рассказ учителя в форме беседы “Обряды и традиции в прядении и ткачестве”.

Весьма устойчивая традиция рисует “примерных”, т. е. домовитых, трудолюбивых женщин и девушек Древней Руси всего чаще занятыми за прялкой. Действительно, в старину первейшей обязанностью женщины, помимо приготовления пищи, было обшивать всех членов семьи.

1). Ну а прежде, чем сшить (что-то) одежду, что необходимо? Предполагаемый ответ: ткань, нитки.

Сейчас, мы знаем, существует очень много различных тканей, их производство мы изучали на уроках материаловедения.

2). А как вы думаете, какие ткани в старину были, из чего и как они изготавливались?

Предполагаемый ответ: из льна, шерсти, ткани простого изготовления, вязаные из пряжи.

К работе этого рода приступали осенью, после уборки урожая, и старались завершить её к весне. Учёные пишут, что наши прабабушки трудились не разгибая спины: например, для того, чтобы соткать за шесть месяцев три холста по 50 метров длиной, нужно проводить за ткацким станком по 12-15 часов в день.

Воспитание девочек было направлено не в последнюю очередь на то, чтобы вырастить из них “тонкопрях”. Даже пуповину новорождённой девочки старались перерезать на веретене, чтобы уже с первых минут жизни магически “привязать” её к будущему занятию. Пяти-семи лет от роду девочка выпрядала свою первую нить. Это сопровождалось магическими обрядами. Эту нить сматывали в клубок и торжественно сжигали, а пепел девочка должна была выпить вместе с водой, чтобы трудолюбие и искусство не покидало рукодельницу до конца её дней. В другом случае мать девочки прятала первую спряденную нить и берегла до тех пор, пока дочь не станет невестой. И вот тогда-то, готовя её к таинству свадьбы, мать опоясывала девушку нитью под всеми нарядами по голому телу, чтобы оберечь против порчи и сглаза.

Приданое, которое молодая жена должна была принести в дом мужа, состояло большей частью из одежды и белья, которое собственноручно приготовлялось невестой в течение всей юности.

“Непряха”, “неткаха” — это были крайне обидные прозвища для девочек-подростков.

Надо отметить, что нелёгкий женский труд был уделом не только жён и дочерей простого народа, но и женщин из самых знатных и богатых княжеских и боярских семей.

2. Сообщения, подготовленные учащимися.

а) натуральные волокна и ткани из них, изготавливаемые древними славянами;

б) прядение;

в) ткачество;

г) беление и крашение.

3. Русские традиционные пояса. Объяснение учителя.

Слово “пояс” означает - полоса.

Изготавливались из кожи, льна, шёлка, парчи, золота, серебра, бархата, шерсти, шерстяных ниток, ириса (характерно для Забайкалья). Длина пояса: от 1 до 5 метров. Ширина: от 1 до 25 сантиметров. Женские пояса длиннее мужских. Способы подвязывания: спереди, сбоку, сзади. Женщины — под грудью, по талии, под животом. Мужчины — под животом.

Техника исполнения: витые:

кручёные (жгуты), на дощечках;

плетёные: косичка, на вилке,

на игле (“ в бутылку”) Север Сибири, на стене (дергоны); тканые: на сволочке,

на бердо (кросно),

на ткацком стане (Забайкалье, семейские); вязаные: на 3-х спицах,

крючком; шитые: ткань, тесьма, кожа.

Дополнительные украшения: лакомник, мешочки для мелочи, калита (похож на кисет), пряжки, подмахорники.

Отделка. Пояс считался законченным, когда вещь закрыта, т. е. на концах - узелок, кисть, бахрома.

Цвета: Разные, преобладал красный.

Пояс дарили при рождении, на 40-й день вместе с рубашкой, нательником, крестиком. Говорили, что в старину “без пояса, как без креста” даже нельзя было выйти на улицу. Считалось, что отсутствие пояса было характерно только для потусторонних существ.

III. Практическая работа.

1). Инструктаж по изготовлению поясов.

2). Инструктаж по правилам ТБ. Инструкционная карта № 1.

Кручёный пояс. Длина в готовом виде 2,5 метра.

Отмерить два жгута ниток примерно по 3 метра контрастных цветов.

Каждый цвет - в несколько сложений.

Связать узлом.

Скручивать с двух сторон при помощи палочки (карандаша) по часовой стрелке очень туго.

Затем отпустить, пояс свернётся, немного подправить.

Концы оформить кистями, по одной или по две с каждой стороны.

Косичка. Длина в готовом виде 2,5 метра.

Отмерить 3 жгута ниток разных цветов и сплести тугую косичку. Длина жгута - 4 метра.

Плетёный (квадратный).

Отмерить 4 жгута в 8 нитей разных цветов длиной по 4 метра. Каждый жгут намотать на бигуди с резинкой.

Концы связать одним узлом и перекладывать попарно, крест на крест (правая рука сверху). Инструкционная карта №2.

Пояс на игле. Нитки нужны очень прочные, одной толщины, 5-6-7 разных цветов; вязальная спица средней толщины (“2,5 см);

7 нитей цветных + 1 нить основы ( прочная, льняная); бутылка (светлая).

Длина пояса 2,5 метра.

Длина каждой нити в два сложения - 13-14 метров, для начинающих - 17-18 метров, длина основы - 20 метров (накрутить на бигуди).

Основа должна быть в 9 раз длиннее пояса, нити - в семь раз длиннее пояса.

Ход работы.

7 нитей связать в один узел на иглу;

нить основы привязать сверху;

концы нитей опустить в бутылку;

концы клубков должны быть “ 20 см;

распределить по цвету;

нить основы берётся в левую руку, а цветные нити по очереди завязываются на ней узлом, как бы скользя по ней, чтобы основы не было видно. При этом или перекладывая основу, или поворачивая бутылку.

Готовый пояс ложится в бутылку по спирали 3).

Практическая работа.

Учащимся предлагается выполнить пояса.

“Пояс на игле” требует достаточно большой затраты времени, поэтому моет быть закончен на следующем занятии.

По окончании работы учащиеся демонстрируют изготовленные изделия с пояснением, к какому виду одежды они предназначены и для кого (мужчин , женщин, детей).

IV. Итог занятия.

Проводится рефлексия в виде теста неоконченных предложений: Сегодня на занятии я узнала...

научилась...

мне понравилось...

не понравилось...

хотелось бы...

"Добрым людям на загляденье".

(Изучение народных промыслов в курсе "Технологии")

Шумилова Светлана Геннадьевна, учитель

При изучении географических районов по географии в 9 классе упоминаются народные промыслы, получившие развитие в той или иной местности.

На уроках технологии я продолжаю знакомство с ними и в 9 классе провожу урок “Добрым людям на загляденье”.

Оформление: плакаты, картины, показывающие предметы народных промыслов (хохлама, палех, финифть и др.), выставка работ учащихся, выставка работ местных народных умельцев.

Структура урока

Этапы работы

Содержание

Материально-техническая база

Организационно-подготовительный

Приветствие. Проверка явки учащихся на занятие, их готовность к уроку.

Активизация учащихся.

Постановка учебной задачи. Экспозиции выставки изделий народного творчества, работы учащихся, иллюстрации, аудиозаписи.

Формирование новых знаний Выступления учащихся.

Теоретические сведения: история возникновения, виды народных промыслов.

Применение знаний, формирование умений Самостоятельная, индивидуальная работа учащихся.

Подведение итогов Выставление оценок.

Информация о дом.задании.

Цели урока:

Развивающий аспект: продолжить развитие образного мышления, художественного вкуса; совершенствовать навыки культуры труда, взаимоконтроля; продолжить развивать самостоятельность в получении нужной информации.

Образовательный аспект: продолжить знакомство с географией народных промыслов центральной России и своей местности, историей их создания и художественной ценностью для современных моделей.

Воспитательный аспект: учиться художественному видению окружающего мира, воспитывать умение видеть прекрасное в окружающем мире, расширить кругозор и чувствовать красоту, желание создавать эстетические изделия.

Интеграция: география, история, изобразительное искусство.

Заранее распределяются среди учащихся темы сообщений о народных промыслах, они готовят изделия, по возможности, выставку, ищут материал, стихи, иллюстрации.

Урок начинается со Второго концерта С.Рахманинова (тема: Россия. Любовь к России. Раздолье русское) и вступительное слово учителя:

Полюбить Россию можно лишь тогда, когда увидишь всю прелесть застенчивой русской природы, сквозь душу пропустишь трагическую и героическую историю русского народа, удивишься красоте архитектурных ансамблей и монастырей, послушаешь знаменитые ростовские звоны и прикоснешься сердцем к прекрасным творениям простого русского народа.

Для того чтобы любить, нужно все это видеть и знать. Мы не ценим и не бережем то, что не знаем.

Происхождение народных художественных промыслов, как правило, обусловлено историей хозяйственного и культурного развития района, и в большинстве случаев они базируются на местных природных ресурсах. Народные художественные промыслы – важный элемент культуры и быта населения.

Народные художественные промыслы в нашей стране разнообразны по своей продукции, используемому материалу, применяемой технике и технологии. Наиболее распространены: ручное ткачество и роспись тканей, художественная строчка и вышивка, кружевоплетение, ковроделие, резьба по кости, обработка мягкого камня, художественная обработка металла, лаковая миниатюра и др. Эти промыслы развиты в разных районах страны, но каждый из них имеет свой центр, наиболее известный и характеризующийся относительно большими размерами производства и значительным числом занятых в них.

К таким районам можно отнести прежде всего Центральную Россию, где народные промыслы наиболее развиты, тесно связаны с историей района и его географическими условиями. Много центров народных художественных промыслов расположено в Поволжье, в Северной России, на Урале, в Сибири, Центральной России и Северном Кавказе (и некоторые из них мы рассмотрим сегодня на уроке на все виды у нас просто не хватит времени).

Многие народные промыслы возникли как разновидности крестьянского труда, удовлетворяющие бытовые нужды семьи. Крестьяне украшали различными узорами свою одежду, предметы быта. Разнообразная национальная одежда была создана именно домашним ручным ткачеством. В прошлом ручное ткачество было распространено повсеместно, сейчас же оно сохранилось лишь в немногих районах. Наиболее крупный из них Рязанская область, где ткут скатерти, занавеси, тканные ковры и другие изделия.

Ученица: так же как и ручное ткачество, возникла народная вышивка. Ею украшали одежду и предметы домашнего обихода. Особенно это относится к праздничной одежде. В конце XIX века вышивка в Центральной России получила промышленное значение – вышивальщицы стали работать по заказам оптовиков – скупщиков, продававших кустарные изделия в городах. Наибольшее развитие получила вышивка в Ивановской области, где вышивают главным образом белые полотняные изделия из фабричной ткани. Другой центр – в Центральной России – Торжок (Тверская область) который славится вышивкой золотом (по бархату, замше и др. материалах) и расположена единственная в стране художественная школа, готовящая специалистов по вышивке.

Многовековую историю имеет кружевоплетение. Это очень трудоемкий процесс. Главный центр кружевоплетения сейчас – Елецкий район (Липецкая область). Здесь основное производство кружев, значительная часть которых идет на экспорт и открыта художественная школа, готовящая специалистов по кружевоплетению.

Показываются изделия.

Ученица: “Палех”

Плещутся звезды в мерцающих далях,

Светится снег, хоть в ладони бери.

Сказочный Палех, загадочный Палех

Скачет на тройке в отцветах зари.

Ожили краски и в душу запали,

Русским напевом заслушался мир.

Сколько кудесников вырастил Палех

Сколько диковин красою затмил.

Вешнее солнце в шкатулке хранится,

Не увядает старинный секрет.

Кисти взлетают, как крылья Жар-птицы.

Палех рисует России портрет.

П. Синявский.

Широко известны в нашей стране и за рубежом палехские черно-лаковые шкатулки, украшенные миниатюрной живописью (демонстрируются). В селе Палех Ивановской области это уникальное искусство появилось около 80 лет назад (в 1924 г.) на основе древних традиций народного иконописания.

Два косогора, усеянных избушками, между ними полусонная речушка Палешка – вот и все знаменитое еще с XVII в. село Палех. Грандиозными тайнами волшебного искусства владели крестьяне. Икона палехского письма была изумительно нарядна, от мечты о празднике жизни ее несравненное сияние.

А когда отпала нужда в иконах, казалось, захиреет Палех, изгладятся его косогорочки, высохнет Палешка. Но разве отпала нужда в мечте, в празднике, в золотистой и голубой развеселой и умной жизни?!

Богоматери спустились на землю и поменяли святые нимбы на косынки тружениц. И не приспосабливались мастера к новой жизни и новым сюжетам, а просто вымыли свои кисти и гордо пишут красоту бестрепетными мазками.

А за волшебными этими мазками – торжественное и спокойное, земное и дорогое сердцу Отечество. Сегодня в Палехе создают лаковые миниатюры – росписи шкатулок, брошек. Блестящие коробочки, покрытые лаком, играют и переливаются всеми цветами радуги, а черный фон придает краскам еще больше яркости.

Шкатулки для росписи делают так: сначала прессуют листы картона, промазанного клейстером (такой картон называется папье – маше). Затем их пропитывают льняным маслом и “прокаливают” в специальной печи – заготовки становятся легкими и прочными. Потом столяры изготавливают коробочки нужной формы и шлифуют поверхность, пока она не станет абсолютно гладкой, а лакировщики покрывают их несколькими слоями черного лака. Внутреннюю поверхность шкатулки окрашивают в ярко-красный цвет. И, наконец, художник расписывает шкатулку. Живописец работает тонкой кистью, проводя линии не толще волоска – иногда подробности росписи можно рассмотреть только в увеличительное стекло. Фигурки на палехских шкатулках как будто светятся – это потому, что некоторые детали пишутся настоящим золотом, растертым в порошок и смешанным с клеем. Это очень тонкая работа, и любая палехская шкатулка – настоящая драгоценность.

Главные сюжеты палехских росписей сейчас – русские сказки и былины. Особенно любимы мастерами-палешанами сказки Пушкина, ведь здесь есть где разгуляться фантазии художника.

Ученица:

Чудо с синими цветами,

Голубыми лепестками,

Синими цветочками,

Нежными виточками.

На белом фарфоре,

Как на заснеженном поле,

Из – под белого снежочка.

Растут синие цветочки.

Неужели, неужели,

Вы не слышали о Гжели?

(Демонстрируются изделия)

Ученица: Финифть – разновидность гжели, дивная по красоте роспись по эмали, зародившаяся в конце XVIII в. в Ростове. В переводе с греческого финифть означает светлый, блестящий камень. И действительно, белоснежные пластинки из стекловидных сплавов, обожженные при высокой температуре, тверды, как камень, а роспись на них драгоценно сияет.

В экспозиции ростовского архитектурного музея-заповедника представлены работы старых мастеров: нагрудные иконки, образки, как называемые дробницы – эмалевые вставки, которыми украшали церковную утварь, здесь же и лучшие изделия современных умельцев промысла – женские украшения с цветочной росписью, миниатюрные портреты и пейзажи на крохотных шкатулках.

В Ростове создана фабрика “Ростовская финифть”. Одно время появились у ростовских мастеров опасение, что мода на финифть пройдет, что наскучат цветочные росписи. Но это не произошло. Ценится они в нашей стране и за рубежом. И открываются центры в других городах.

А очарования они своего оттого не теряют, что живописные традиции веками накоплены. В этом вы можете убедится сами.

(Демонстрируются украшения)

А сейчас мы послушаем ростовские колокольные звоны, подобный звонницы нигде нет.

(Звучит пластинка “Колокольные звоны”)

Ученица: особое место в художественных промыслах Центральной России занимает изготовление игрушек. Еще в XVII в. изготовлением игрушек занимались художественные мастерские при Троицко-Сергиевской лавре, где работали резчики, лепщики, столяры. Позже в этом районе возник кустарный промысел по изготовлению игрушек (коней. Троек, барынь). Центр этот и сейчас сохраняет за собой ведущее место по производству таких игрушек.

Чем знаменито Дымково?

Игрушкою своей.

В ней нету света дымного,

А есть любовь людей.

В ней что-то есть от радуги,

От капелек росы

В ней что-то есть от радости,

Гремящей, как басы.

Она глядит не прянично,

Ликующе и празднично.

В ней молодость-изюминка,

В ней удаль и размах

Сияйте охра с суриком.

По всей земле в домах.

От дымковской игрушки

Идет тепло и свет.

Ученица: богат Подмосковный край народными традициями, разнообразными народными промыслами. Известнейший среди них – Жостово – это прославленный центр художественных промыслов, славу которому создали расписные лаковые подносы.

Первая мастерская по изготовлению лаковых изделий в Подмосковье возникла в 1795 г. в селах Федоскине, Жостове и принадлежала купцу П.И.Коробову. Работавший у него возчиком крестьянин Ф.И.Вишняков, получив вольную в 1825 г., открыл свою мастерскую в селе Осташково по изготовлению изделий из папье-маше (шкатулки, подносы, пудреницы, табакерки и мн. др.). Изделия украшались декоративной росписью, сам же материал скрывался под многочисленными слоями грунта и лака.

В России первые лакированные подносы из металла изготовили на Урале в начале XVIIIв.. В 1830г. в Жостове было основано производство подносов из железа, которые имели повышенный спрос.

Главная особенность традиционного народного прикладного искусства – культура ручного труда. Изделия народных промыслов – ручное производство, ибо только ручное изделие хранит секрет уникальности.

Выкованные металлические изделия грунтуют, шлифуют, лакируют, затем расписывают масляными красками и покрывают лаком.

“Жостовские кисти”

На жостовском подносе

В зеркальной глади лака

Ржаная медь колосьев,

Степной румянец мака.

Багрянец поздних листьев.

Лесной подснежник первый…

А жостовские кисти

Нежнее легкой вербы.

П.Синявский.

(Демонстрируются изделия)

Учитель: и завершим знакомство с народными промыслами мы с “золотой хохломы”.

Кисть хохломская! Большое спасибо!

Сказывай сказку для радости жизни!

Ты как душа у народа, красива,

Ты, как и люди, служишь Отчизне!

В.Боков.

(Выходят в русских народных костюмах несколько учеников, в руках у них хохломские изделия)

– Встречайте мастеровой торговый люд! Мы попросим их рассказать о творениях хохломских умельцев.

– Откуда появилось это удивительное хохломское искусство?

Ученик: разное рассказывают старики. Говорят, будто давным-давно поселился за Волгой веселый мужичок-умелец. Избу поставил, стол да ложку сладил, посуду деревянную вырезал. Варил себе пшенную кашу и птицам пшено не забывал насыпать. Прилетела как-то к его порогу жар-птица. Он и ее угостил. И вдруг Птица-жар прикоснулась своим крылом к чашке, и чаша стала золотой.

– Это, конечно, легенда, сказка. Но сказка – ложь, да в ней намек… Не оттуда ли, не из сказки ли появилась эта удивительная, сказочная, рукотворная красота? А как же на самом деле?

Ученица рассказывает историю Хохломы:

Почему деревянные изделия называют хохломскими? Издавна делали и расписывали ее в лесных заволжских деревеньках Новопокровское, Куличино, Семеново, Хрящи. И зовут ее не кулигинской, не новопокровской, а хохломской. И вот катят свои подводы мужики вдоль извилистых берегов малой речки Узолы. Стук-бряк! – громыхает деревянный товар. Везут его в большое торговое село Хохлома новопокровские и кулигинские мастера. Оттуда разлеталась жар-птицами чашки да ложки по земле.

Кричат зазывалы на ярмарке:

– Кому посуда для кашки-окрошки?

– Чудо блюдо да чашки-ложки?

– Откуда посуда?

– К вам, приехала сама золотая Хохлома!

Так и повелось: хохлома да хохлома. Вот и по сей день расписную посуду хохломской зовут. Странное и веселое слово Хохлома. В ней и смех, и восхищенное Ах!, и восторженное Ох! Слышится!

– Какие изделия у хохломских художников наиболее распространены?

Ученик рассказывает и показывает:

Хохломской росписью расписывали различную домашнюю утварь: посуду, прялки, шкатулки. Интереснейшее изделие – братина. Своим названием она обязана древнему обычаю, который называется братчиной.

Когда нужно обсудить какое-либо важное дело, собирались в одной избе люди, связанные родственными узами. Они чинно рассаживались за одним столом, обсуждали волнующие их дела. К концу их разговора и подавались щи и каша в особый горшок до 50 см. в диаметре. Иногда по одной стороне братины изображался росписью большой алый цветок. По древнему преданию, это был цветок счастья. Но цвел он только 1 раз в год в Иванов день. Тот, кто сумел увидеть этот цветок, становился счастливым на всю жизнь.

Хохломские изделия считались хорошим подарком. Чаши всегда с удовольствием принимали в подарок. Хоть все они и имели одинаковое название, но отличались друг от друга и формой и росписью.

В отличие от чаш и братин ставец считался индивидуальной посудой. Состоял он из двух равновеликих чаш, одна из которых накрывала другую. Распространены ставцы были в монастырях. Оттуда и пошла пословица: “Всяк старец имей свой ставец!”

В больших количествах изготовляли ложки – ложка у каждого была своя. Ложки и ковши использовались в качестве подарков. Ложки использовались и используются и как музыкальные инструменты.

(Выступает школьный ансамбль лошкарей)

Ученица: расписывали тысячи изделий, каждое из которых по своему привлекало глаз и поражало своей неповторимостью. Правду говорят, что хохлома, как и любой другой вид народного искусства, словно старинная песня: слова ее неизменны, однако каждый человек и каждое новое поколение поет ее по-своему. И хочется не только есть и пить из этих чаш и ковшей, но и поставить их на стол и радоваться заключенному в них какому-то совершенно особому поэтическому образу России.

– Что писали художники на своих изделиях?

Ученица: художники любят рисовать на поверхностях своих изделий землянику, малину, крыжовник, черную смородину, рябину и никогда не повторяют их одинаково: чуть-чуть изменят очертания листа, по-другому изогнут веточку, разбросают листья. В этом проявляется богатство творческого воображения мастера в растительном орнаменте. Самый любимый и стародавний – травяной орнамент. Это удлиненные, слегка изогнутые былинки, написанные по 3, по 5 и больше – кустиком. Основные цвета: красный и черный. Самые затейливые узоры называются кудрины. Травки превращаются в крупные кудри – завитки. Они всегда золотые. Словно перья сказочной жар-птицы загораются они на черном или красном фоне. Пожеланием добра, благополучия с давних пор на Руси считались изображения цветущих кустов и плодов.

Красный символизирует огонь, любовь, преданность. Золотистый – свет, солнца; на черном фоне великолепно смотрятся все яркие цвета, он символизирует торжественность.

(Демонстрируются изделия)

“Хохломская роспись”

Хохломская роспись –

Алых ягод россыпь,

Отголоски лета

В зелени травы,

Рощи – перелески,

Шелковые всплески.

Солнечно – медовый

Золотой листвы.

У красы точеной

Сарафан парчовый,

По волнам узоров

Яхонты горят.

Что за чародеи

Хохлому одели

В этот несказанный

Праздничный наряд…

Роспись хохломская,

Словно колдовская,

В сказочную песню

Просится сама.

И нигде на свете

Нет таких соцветий.

Всех чудес чудесней

Наша хохлома.

П.Синявский.

Учитель: Приузолье – северо-запад Нижегородской области. Заволжская тайга! Великий лесной край, где зеленое вечно живое море простирается до самого горизонта. Кажется, сама природа порождает легенды о бездонных здешних озерах в неезженых дорогах, сказочных существах, обитающих в глухомани. Здесь родина двух изумительных народных промыслов – хохломского и городецкого. Хотя и не сравнится городецкая роспись по известности с хохломской, но и она немало знаменита. Давайте послушаем историю городецкого народного промысла.

Ученица: стояли по берегам Узолы дубравы, величественные дубы гляделись в черное зеркало воды, время и волны точили берег, и валились деревья в омуты. Дуб лежал в воде, морился, становился черным и тяжелым. И однажды какой-то крестьянин попробовал украсить прялочное донце резной фигуркой из мореной дубовой древесины. Постепенно городецкое донце стало непременным атрибутом нехитрого крестьянского хозяйства. Делать их начали из осины или липы. Белые донца, вытесанные из мягкой древесины, сами просились под резец или кисть, и вот крестьяне приузольских деревень, стали разукрашивать их конями да птицами.

В 1870 г. в деревню Курцево приехал иконописец Николай Иванович Огуречников править роспись местной церковке. Он и надоумил курцевских умельцев делать донце не резные, а крашеные, показал, как варить олифу, снабдил масляными красками, кистью работать резвей да веселей, и разлетелась вскоре чудо-красота по всей Руси.

Чего только не было изображено на донцах мужицкой рукой. Тут и сцены чинных чаепитий, и пестрые цыганские хоры, и разудалые народные гулянья, кавалеры, барышни, кошки, петухи, смоляно-черные кони и диковинное: павлины, пышные розаны. Впрочем, павлины уж больно на индюшек, которых в каждом крестьянском дворе было не по одной, похожи.

Зародившись в 30 км от Хохломы, городецкая роспись сразу нашла свое русло. Там, где у хохломы дела вершили 4 цвета, городецкие краски пылали всей палитрой.

Хохломские краски калили, подвергали термической обработке. Городецкая же роспись – холодная. А сам рисунок? Ягоды, листья, цветы – у хохломы, сюжетные картины “мещанского быта” – у городецкой росписи. Так с прялочных донец и покатилась слава приузольских резчиков и живописцев по России. После возрождения промыслов роспись перенесли с прялок на новые формы: солонки, разделочные доски, игрушки, детскую мебель и т.д.

(Все это демонстрируется)

Учитель: старые народные промыслы не забываются и многие из них возрождаются в моделях современных модельеров.

(Демонстрируется коллекция одежды основанная на образце русского народного костюма с использованием традиционных видов рукоделия)

Берется обычная в чем-то ткань и с помощью привычных и всем хорошо знакомых видов рукоделия преображается вдруг так, что глаз не оторвешь. Эта представленная коллекция еще раз доказывает, что осваивая рукоделие, мы получаем возможность всегда быть одетой красиво, нарядно и не так, как все.

Вся представленная коллекция сочетает в себе фольклорный стиль и современность.

(Урок заканчивается русской народной песней. Выступает школьный ансамбль)

Литература:

Жегалов С.К. Русская народная живопись.: Кн. для уч-ся ст. классов. – М.: Просвещение, 1984. – 160 с.: ил.

Линднер Г. Из дерева – своими руками. – М.: лесная пром-сть, 1985. – 56 с.

Мусина Р.Р. Искусство Гжели. – М.: Знание, 1985. – 48 с. – (Новое в жизни, науке, технике. Сер. Искусство. № 10).

Народные художественные промыслы/ Попова О.С., Королева Н.С., Чирков Д.А. и др.; Под общ. ред. О.С. Поповой. – М.:Легкая и пищевая про-сть, 1984. – 193 с.: ил.

Прекрасное своими руками: Нар. худож. ремесла/ сост. С.Газарян. – М.:дет. лит., 1987. – 156 с.

Федотов Г.Я. Дарите людям красоту.: Из практики нар. худож. ремесел.: кн. для уч-ся ст. классов. – М.:Просвещение, 1985. – 255 с.:ил.

Хохломская роспись// Искусство в школе. – 1992. - №3-4 – с.19-21.

Золотые цветы и травы хохломы// Барадулин В.А.: художественная обработка дерева. – М.:Легпромбытиздат, 1986. – с.185-198.

ПРИЛОЖЕНИЕ №1

Народные промыслы Подмосковья

№

Название

промысла

Время

возникновения

Наименование выпускаемых изделии

Сырье, используемое для изготовления

Примечание

1 Лаковые подносы Жостова

1830 г. Лаковые подносы из металла Металл для подноса, краски для живописной росписи Все изделия – ручная работа, неповторимы по рисунку; многослойное нанесение рисунка

2 Федоскинская лаковая миниатюра

1795 г. Шкатулки Папье-маше

3 Павлово-посадские платки Кустарные мастерские в XVIII в.; фабрика – в 1812 г. Платки, шали

Шерсть Набивка рисунка на ткань проходит в несколько этапов

4 Бело-голубая Гжель

XVIII в. Посуда и керамические изделия

Местная белая глина Продукция народных промыслов, вывозится за границу

5 Сергиево-посадские матрешки

XV в. Матрешки

Местная древесина

6 Богородская резьба

XVII в. Игрушки, резьба по дереву

Местная древесина

Внеклассное мероприятие по технологии. Праздник "Русская ярмарка"

Свечина Юлия Борисовна, учитель технологии

Оборудование: плакат “Приглашаем на ярмарку”, картинки, репродукции. Столы накрыты шалями, платками. На столах лежат: деревянная посуда, самовар, чашки, чайник, кружки для кваса, деревянные ложки, игрушки, молоток, рубанок, фрукты, искусственные цветы, ткани, крынки, книги, галоши, нитки, воздушные шары, блины, оладьи, пряники, сушки, картофель, клюква и др.

Звучит музыка.

Появляются скоморохи-зазывалы:

Ото всех дверей, ото всех ворот,

К нам на праздник спеши,

Весь честной народ!

Кто умеет хорошо трудиться,

Тот умеет и веселиться!

Собирайся, - народ! Всех ярмарка зовет!

Заходите – не пожалеете, коли время имеете!

Будьте как дома, не стесняйтесь!

По ярмарке нашей прогуляйтесь!

Ведущий: Началом ярмарки был поднимающийся ярмарочный флаг или пушечная стрельба, возвещавшая об открытии праздника. А ярмарка – это праздник, русский праздник.

Скоморохи: Это что за чудо-город?

Диво-дивное весьма!

Что за царство-государство?

Это что за терема?

Тайну вам, друзья, откроем,

Скажем все без лишних слов:

Вы сегодня оказались

В чудо-граде мастеров!

Поспеши, честной народ,

Вас с искусством встреча ждет!

Нынче прибыли на праздник

Мастера ремесел разных!

Всяк имеет свой секрет,

Но для вас … секретов нет.

Мастера вам все расскажут,

Показать сумеют даже!

Кто сказал, что рукоделье

В человеке от безделья?

Воздавал всегда народ

Мастерам своим почет!

Шить, плести красиво, ловко,

Завсегда нужна сноровка.

Чтоб работать честь по чести,

Ум в труде на первом месте!

Как в народе говорится:

“Дело мастера боится!”

Только мастер сможет смело

За любое взяться дело!

Эй, народ! Спешите видеть!

В тесноте, да не в обиде,

К нам явились не купцы,

А умельцы – молодцы!

Здесь не как в музее – строго,

Все руками можно трогать.

Разобраться, что к чему

Очень просто самому.

А не сможете, так что же?

Мастер вам всегда поможет!

Это вовсе не базар,

Здесь особенный товар.

Нет в товаре барыша –

В нем художника душа!

А душа – она, как птица,

К красоте всегда стремится!

Ведущий: Ярмарки на Руси отличались по времени года, по виду товаров, по своим размерам. Некоторые ярмарки продолжались больше месяца. Самая маленькая ярмарка объединяла несколько деревень. А на крупные ярмарки съезжались из разных губерний множество народа. Человек, оказавшийся на праздничной площади, некоторое время пребывал в удивлении и растерянности, а затем незаметно для самого себя вовлекался в ярмарочный праздничный водоворот.

Плотник Нестор:

Благовест разносит ваши звоны,

Будь народ могуч, богат, здоров!

Плотник Нестор с низким к вам поклоном

Ото всех российских мастеров!

Мой товар, что брошен в Китеж синий,

Счастье многим выпало достать.

С той поры гуляет по России

Песенная плотницкая рать!

Ладят терема, мосты строгают

Новые умельцы-мастера.

И хоть ныне техника другая,

Ах, никак нельзя без топора!

Рук творенье – выше нет награды

Для российских зодчих, столяров.

Если честно, ты вселяешь радость,

В наши души, “Город мастеров”!

Ведущий: Посмотрите, сколько разного товара на нашей ярмарке: воздушные шары, игрушки, лакомства, чайная посуда, отрезы ситцев, нитки, ложки, искусственные цветы, старые книги и даже бракованная посуда.

Продавец:

Открывайте сундучок,

Доставайте пятачок!

Открывайте коробейки,

Доставайте копейки.

Покупайте у меня скорее

Хвост да два филея,

Чайник без ручки, без дна,

Только крышка одна.

Настоящий китайский фарфор

Был выкинут на двор.

Продавец:

Резиновые калоши

С отдушиной без подошвы!

Ведущий: Большим спросом на ярмарке пользовался сбитень – горячий медовый напиток. Сбитенщики ходили с огромными медными баклагами, закутанные в большие куски полотна, чтобы напиток дольше не остывал. Они громко выкрикивали:

Сбитенщик:

Вот сбитень! Вот горячий!

Кто сбитню моего?

Все кушают его:

И воин, и подьячий,

Лакей и скороход,

И весь честной народ.

Честные господа,

Пожалуйте сюда!

Ведущий: А как продавцы умели предлагать свой товар. Это ведь была настоящая реклама. Короткие зазывы:

Продавцы:

Картофель, картофель, картофель.

Владимирская, крупная, отборная, самая холодная клюква.

Ведущий: И прибаутки:

Продавцы:

Оладьи, оладушки! Для деда и бабушки.

Для малых ребяток. На гривну десяток.

Вот оладьи.

Подходите к самовару. Да отведайте чаю.

Я воды не жалею. До краев наливаю.

Если пить хотите, сюда спешите.

Кто замерзнет невзначай,

Тех согреет крепкий чай!

Подходи к блинам,

Ну, а значит – к нам!

На морозе горячи

И блины, и калачи!

Ведущий: Бойкие продавцы так умели обрабатывать гуляющий люд, что те опомниться не успевали, как набирали разных ненужных вещей.

Продавцы:

Вот так квас – в самый раз!

Баварский, со льдом.

Даром денег не берем!

Пробки рвет! Дым идет!

В нос шибает! В рот икает!

Серьги золотые, из меди литые,

Без всякого подмеса девять пудов веса.

Перина из ежового пуха

Разбивается каждое утро в три обуха!

Два ухвата по четыре ушата!

Пять коз да мусора воз.

Стоит пятак, почти за так.

Дешево.

Ведущий: Кроме участников купли-продажи на ярмарки стекалось много “обслуживающего персонала”: продавцов снеди, носильщиков, грузчиков, ростовщиков, увеселителей. С разными свистульками и пищалками бродили по площади торговцы-мальчики.

Офеня:

Я – ивановский Офеня.

Меня повсюду ждут и ценят.

Я там куплю, а здесь продам,

Себе – полтинник, кукиш – вам!

Подходи, краса!

Продаю чудеса!

Сделаны умными руками,

К девицам просятся сами!

У меня - платки расписные,

Веселые, цветные,

Есть и ленты для девчат

Хоть всех подряд обвей до пят!

Продавцы:

Кому тещин язык?

Блины, блины, блины,

Только что испечены,

С пыла, с жара,

Гривенник пара.

Только из печи!

Налетай на калачи!

Калачи, калачи,

Мягки, горячи!

Вот орешки!

Хорошие орешки,

Вкусные, на меду,

Давай в шапку накладу!

Сами мы рязанские!

Сельди – астраханские!

Давай – покупай!

Забирай – выбирай!

Иголки не ломки,

Нитки, тесемки,

Румяна, помада,

Кому чего надо!

Булавки, иголки!

Стальные приколки!

За один пучок,

Плати пятачок!

Ведущий: На ярмарке наряду с торговыми палатками возводились трактиры, кабаки, качели, карусели, цирковые и эстрадные балаганы. Ярмарка привлекала и “тюремный люд”: воров, шулеров, нищих, безработных. Торговля всегда сопровождалась музыкой, танцами, играми. Выступали кукольники, вожаки медведей, музыканты, балагуры.

Скоморох (надевает на себя длинный мешок – ширму, из-за которой на поднятых руках показывает кукол, под музыку другого скомороха):

Проходящим мимо

Всем необходима

Детская игрушка –

Веселый Петрушка!

Веселый Бим-Бом

Веселит весь дом.

Хозяин выводит ряженого медведя.

Хозяин: Ну, Михаил Потапыч, поворачивайся! Привстань, приподнимись, на цыпочках пройдись, поразломай-ка свои старые кости. Видимо, народ собрался подивиться да твоим заморским повадкам поучиться.

Медведя дергают за цепь, зверь раскланивается. При каждом поклоне зверя хозяин приговаривал: “С праздником, добрые люди, поздравляем!”

Хозяин: Ну, а как, Миша, малые дети лазят горох воровать? (Медведь ползет на брюхе в сторону).

Хозяин: А как красные девицы-молодицы белятся, румянятся, в зеркальце смотрятся, прихорашиваются? (Медведь садится на землю, трет одной лапой морду, а другой вертит перед рылом кукиш – значит, девица в зеркало смотрится.)

Хозяин: А ну-ка, Миша, давай поборемся. (Борьба и танец медведя.)

Ведущий: А какой праздник без частушек.

Эй, топни, нога, топни правенькая,

Я плясать пойду, хоть и маленькая.

Пойду плясать по соломушке,

Раздайся, народ, по сторонушке!

Шире круг, шире круг, дайте круг пошире.

Не одна иду плясать, нас идет четыре.

Не хотела я плясать, стояла, стеснялася,

А гармошка заиграла, я не удержалася.

А у нас во дворе квакали лягушки,

А я с печки башмаком, думала подружки.

По деревне я шла и Ванюшу видела,

Под кустом сидел и плакал: курица обидела.

Я плясала в три ноги, потеряла сапоги,

Оглянулася назад: сапоги мои лежат.

Сидит ежик на березе – белая рубашка,

На головке сапожок, на ноге фуражка.

Если б не было воды, не было б и кружки.

Если б не было девчат, кто бы пел частушки?

Ведущий: А какая ярмарка без игр?

Проба разных каш с закрытыми глазами на вкус.

Конкурс “Свистунов” (просвистеть русскую народную песню).

Выходите, свистуны,

Васи, Коли, Вани.

Приз за свист у нас – блины,

Блинчики в сметане.

Назвать предметы старины (прялка, веретено, гребень).

Исполнение песни “Коробейники”.

Жили русские затейники,

Их прозвали “коробейники”,

Песня есть о них у нас,

Предлагаем спеть сейчас.

Угадать мелодии русских песен.

Игра “Русская баня”. Два стула, веник из бумаги. Парят друг друга по ногам, чтобы не было ревматизма. Кто первый веник обобьет, тот и победил.

Извиняемся заранее,

Это как бы вроде баня.

Вот парная, веник вот,

Подходи скорей, народ.

Веник в руки, и, как встарь,

Веником соседа парь.

С ног и до макушки,

Но не смой веснушки.

Скоморохи:

Трудись, покамест служат руки,

Не сетуй, не ленись, не трусь.

За все твои дела и муки

Тебе спасибо скажут внуки,

Тебе спасибо скажет Русь!

Пусть всех весенний ветер дразнит,

Нам жить без праздников нельзя.

Не уходи из сердца, Праздник,

До новых праздников, друзья!

Авторский проект "Девичьи Кузьминки"

Ткачук Людмила Сергеевна, учитель технологий

Наумова Олеся Борисовна

Цели:

Повышение социальной значимости школы и социализации детей. Школа - это такое место, куда приходят дети, их родители и учителя. Мы хотим устроить уроки так, чтобы учащиеся, их родители и учителя могли не только деятельно общаться. Но и найти каждый себе занятие по интересам в процессе изучения материала и организации праздника. Причем выбрать вид деятельности и стать организатором этой деятельности.

Внедрение элементов национально-регионального компонента в учебную программу в рамках стандарта основного общего образования по технологии (обслуживающий труд) для Красноярского края.

Реализация авторской программы Наумовой О.Б. и Ткачук Л. С. “Трудовое обучение и производительный труд в 5-9 классах с углубленным изучением художественно- прикладных промыслов народов сибирского региона”.

Тактические цели:

Реализовать идею – через познание народных традиций к восстановлению семейных устоев.

Реализовать миссию – повышение социальной значимости школы как центра образовательной, досуговой деятельности, объединяющей в единый образовательный процесс деятельность учащихся, родителей и учителей-предметников (технологии, истории, литературы, музыки, риторики).

Повысить значимость образовательной области “Технология” в образовательном пространстве МОУ СОШ № 91.

Скоорденировать и сорганизовать все заинтересованные стороны в организации учебно-познавательного процесса, социально одобряемого и эмоционально-ценностного досуга.

Целевая группа:

Учащиеся школы и их родители.

Жители микрорайона.

Учителя школы и района.

Число сотрудников и добровольцев:

Руководители:

Ткачук Л.С. учитель технологии высшей категории, организатор ОППТ,

Наумова О.Б. учитель технологии высшей категории, мастер ОППТ.

Сотрудники: ученики 5- 9 классов,

Кириллова Н.О. учитель русского языка и литературы,

Камина С.В. учитель русского языка и литературы,

Ахпашева Н.И. учитель музыки.

Добровольцы: родители учащихся.

Сроки реализации и участники проекта:

Проект реализовался в урочное и внеурочное время учениками 5 - 9-х классов, их родителями, учителями школы № 91 с 1 сентября по 14 ноября 2005 года.

Историческая справка:

На Руси 14 ноября отмечался праздник, который именовался "Кузьма-Демьян - ремесленники, курятники". Это старый русский народный праздник, праздник урожая, праздник Рода, первый зимний праздник, начало зимы. В этот день устанавливается первый непрочный зимний путь, о чем свидетельствуют поговорки и пословицы:

"Демьянов путь - не путь, а только зимы перепутье",

"Закует Кузьма-Демьян, до весны не расковать",

"Демьян, окамени воды".

В народе этот день называли просто Кузьминки, да еще и приговаривали:

"Кузьминки - об осени поминки",

"Кузьминки - встреча зимы".

Праздник этот в честь святых братьев Кузьмы и Демьяна - покровителей плодородия, супружеского счастья и защитников кур.

На Руси праздник отмечался после окончания уборочных работ. Тяжелая страда позади. Хлеб убран, лен надерган. Начинаются долгие зимние посиделки, во время которых девушки не только пряли, ткали, вышивали, но и пели песни, рассказывали сказки, разгадывали мудреные загадки, иногда работа перемежалась играми и танцами.

На день Кузьмы и Демьяна устраивалась братчина. Девушки организовывали "ссыпку" и приглашали парней.

Обрядовым кушаньем являлись каша и куры. Петух и курица в представлении наших предков всегда обладали волшебной силой приносить счастье и плодородие. Поэтому Кузьминки иногда называют "куриным праздником", "курьими именинами". Недаром в народе говорят:

"Батюшка Кузьма-Демьян - куриный бог",

"Кузьминки - курьи именины, девичий праздник",

"На Кузьму-Демьяна - курицу на стол".

Несмотря на то, что праздник Кузьминки (14 ноября) назван в честь мужчин Кузьмы и Демьяна, считается он женским, девичьим. Эти святые братья, чьи имена давно слились воедино и обрусели, зовутся в деревнях забавно и нелогично - "матушка Кузьма-Демьян". Многие обряды Кузьминок связаны с любопытной христианской историей. Братья, жившие в третьем веке вблизи Рима, имели от Бога дар исцелений. Они лечили, изгоняли злых духов одним лишь именем Христа. Только за веру, без платы и награды, в полном соответствии с заповедью: "Даром получили, даром давайте". Однажды братья вернули к жизни умирающую женщину, и та в знак благодарности попросила их принять три яйца. Лекари отказались. Тогда женщина пришла тайно к Дамиану и Богом заклинала его принять яйца во имя Святой Троицы. Ради такой великой клятвы Дамиан согласился. Косьма услышал об этом, думая, что брат нарушил строгий обет, так опечалился, что завещал не погребать его вместе с Дамианом. Когда же после одновременной кончины святых от руки завистливого врача-язычника люди решали, как поступить с телами, внезапно появился верблюд, когда-то спасенный целителями от бешенства, и проговорил человеческим языком, чтобы не сомневались и похоронили братьев вместе. Мол, Дамиан виноват, так как принял три куриных яйца ради имени Божия. Потому-то обрядовая еда на Кузьминки - куриная лапша, курятина (сердце кочета с кузьминского обеда достается в семье самому слабому). Так Кузьма-Демьян стали почитаться не только как податели плодородия, устроители браков и учителя женских работ, но и как покровители кур. Отсюда куры - непременные спутники свадебных церемоний. Курник - обрядовый пирог, который подается молодым.

Исторически повествования описывают, как в Москве в Толмачевском переулке 14 ноября собирались вокруг церкви Косьмы-Дамиана женщины с курами. В деревнях хозяйки звали священника отслужить перед курятниками молебен, окропить кур святой водой. Потом рассылали кур в подарок родным, девушки носили птиц на боярский двор с челобитьем к барыне. Такие "челобитные" куры содержались в почете. Их кормили овсом и ячменем и никогда не убивали. Яйца, которые они несли, считались целебными.

На Кузьминки девчата гадают о замужестве с помощью петуха и кур. Раскидывают по полу сплетенные золотистые колечки из соломки с вкраплением зерна, примечают, где чьи. Птицы клюют колечки именно тех девушек, которым суждено скоро выйти замуж.

Раньше родители устраивали для дочери-невесты проверку на зрелость. 14 ноября мать выдавала ей ключи от всех кладовых и позволяла брать, что захочет из съестных запасов. Дочь сама готовила для семьи кушанья и накрывала праздничный стол. По этому угодению отец и мать судили, готова ли девушка замуж идти, рачительна ли, умеет ли гостей приветить.

О доме, в котором отмечался праздник, говорила пословица: "Кто пустит матушку Кузьму-Демьяна справлять, у того в доме будет благодать".

Перед Кузьминками девушки собирали складчину ссыпчину для застолья, наряжались, ждали парней и пели:

Матушка Кузьма-Демьян

По сенечкам ходила,

Гвозди собирала,

Свадебку ковала!

Крепко-накрепко ковала,

До седой головушки,

До долгой бородушки!

По народному представлению, Кузьма и Демьян слывут мастерами кузнечного дела. Люди верят, что именно они куют плуги и цепи, раздают их тем, кто их особенно почитает.

"Узловать Кузьма, развязать нельзя".

По поверью куют святые и обручальные кольца.

"Кузьма-Демьян приходит на свадьбу к нам со святым молотом".

Брачные цепи (узы), что соединяют двоих именно 14 ноября, разорвать невозможно, так как у святых братьев легкая рука.

Большой интерес у учеников вызывают народные приметы, связанные с этим днем.

"Снежный день на Кузьминки - будущей весной большой разлив",

"Если на "Козьму и Демьяна" лист остается на дереве, то на другой год будет мороз",

"Кузьма закует, а Михайло (21 ноября) раскует (Михайловские оттепели)",

"Не велика у Кузьмы-Демьяна кузница, а на всю Русь святую в ней ледяные цепи куются".

Планирование этапов проектаЭтапы Конкретные события

Организационно-подготовительный Выбор темы проекта, его обоснование и формирование мотивации деятельности по выполнению проекта.

Создание команды проекта.

Составление плана работы по выполнению проекта.

Оценка необходимых материальных и финансовых затрат, интеллектуальных усилий.

Конструктивный этап Формирование идей по направлениям реализации проекта.

Выявление наилучшей идеи проведения праздника.

Создание сценария.

Рассмотрение нескольких возможных вариантов выполнения проекта и отбор наиболее оптимального варианта.

Изучение истории праздника.

Изучение истории костюма и причесок.

Изучение фольклорного материала, относящегося к этому празднику.

Изучение символики народного рисунка и различных технологий вышивки.

Изучение традиционных рецептов и сервировки русского стола.

Распределение командных ролей (председатель, рукодельницы, кулинары, бухгалтеры, завхоз, группа разработчиков сценария, дизайнеры и художники, менеджеры по рекламе, костюмеры, фольклорная группа, хозяйки праздника).

Выбор и сбор предметов обстановки праздника и изделий народного творчества для украшения праздника с участием родителей и учителей.

Технологический этап Изготовление изделий с вышивкой.

Практические занятия по выполнению кулинарных работ.

Расчет, сбор и распределение денежных средств, необходимых для закупки продуктов праздничного стола.

Изготовление угощений для стола.

Сбор и изготовление костюмов.

Оформление кабинета.

Работа над рекламой и приглашение гостей.

Заключительный этап. Проведение праздника. Приложение 1.

Самооценка и рефлексия. Приложение 2.

Литература.

Бабунова И.В. “Технология” 5- 6 класс, “Поурочные планы” по учебнику под редакцией Симоненко В.Д. Волгоград, изд. “Учитель” 2003г.

Барлина З.И. “Русский дом”, Нижний Новгород, 1994.

Еременко Т.И. “Альбом узоров для вышивки”, Москва, “ОЛМА-ПРЕСС” 2001.

Журнал “Школа и производство”,№1 2001г.,№4 1994г.

Золотые россыпи. Русские народные пословицы и поговорки. Красноярск, “Красноярский производственно- издательский комбинат “Офсет”, 1993.

История костюма. Учебник для учащихся лицеев, училищ, колледжей. Ростов - на Дону: “Феникс” 2001.

Кайсаров А.С.,Глинка Г.А., Рыбаков Б.А. “Мифы древних славян. Велесова книга”. Саратов, “Надежда”, 1993.

Крупская Ю.В. “Технология” Методические рекомендации, 5 класс. Москва, “Вента-Граф” 2005г.

Марченко А.В. “Настольная книга учителя технологии”, Москва, “Астрель” 2005г.

Павлова М.Б. и Питт Д.”Образовательная область “Технология”. Теоретические подходы и методические рекомендации.

Павлова М.Б., Питт Д., Гуревич М.И., Сасова И.А.“Технология”. Метод проектов в технологическом образовании школьников”, Москва, “Вента-Граф” 2003 г.

Панкеев И.“ От крестин и до поминок. Обычаи, обряды, предания русского народа. Москва, “Эксмо”, 1997.

Сасова И.А.“Технология” 5класс. Сборник проектов. Пособие для учителя. Москва. “Вента-Граф”, 2004г.

Сборник нормативно-методических материалов по технологии. Москва, “Вента-Граф” 2004г.

Симоненко В.Д.“Учебник “Технология” 5-9 класс. Москва, “Вента-Граф” 2001г.

Сычева Л.В. “Вышивка”, Горно-Алтайск, МП “Альтернатива” ,1991.

Фурлетова О.И. “Энциклопедия “Машинная вышивка”. Москва, Научное издательство “Большая Российская энциклопедия”, Москва,1999.

Конкурс "Рукодельница". Защита курсовых проектов. 5–8-е классы

Шаповалова Галина Алексеевна, учитель технологии

В настоящее время в центре внимания учителей технологии находится исследовательская деятельность учащихся и метод проектов.

Метод проектов – педагогическая технология, ориентированная на применение технологических знаний, умений и навыков учащихся, а так же приобретение новых, порой путем самообразования. Проектирование развивает инициативу, творчество, расширяет кругозор, способствует применению полученных знаний, умений и навыков в различных видах практической деятельности.

Метод проектов я использую в своей педагогической работе уже в течение нескольких лет.

Тема курсового (годового) проекта выбирается ученицей самостоятельно или по моей рекомендации, исходя из индивидуальных способностей девочки. Например, одним ученицам предлагаю изготовить изделие в уже знакомой технике рукоделия, а другим – более сильным – самостоятельно освоить то или иное декоративно-прикладное искусство, провести исследование по той или иной теме. Это может быть индивидуальная или коллективная проектная работа. Все ученицы выполняют курсовые проекты обязательно с учетом экономической, экологической и предпринимательской целесообразности.

Итогом работы над курсовыми проектами служит защита проектных работ. Каждая ученица заранее выполняет практическую работу, пишет пояснительную записку, готовит речь защиты курсового проекта. На предыдущих уроках знакомлю девочек с критериями оценок экспертов (см. ПРИЛОЖЕНИЕ 1). Чтобы создать ощущение праздника, уроки, на которых ученицы защищают свои курсовые проекты – открытые. Роль экспертов выполняют приглашённые учителя, а порой и сами дети. На этих уроках выявляются лидеры по определённым номинациям (см. ПРИЛОЖЕНИЕ 2). Номинантам торжественно вручается приглашение на участие в общешкольном конкурсе “Рукодельница”. Конкурс “Рукодельница” проводится в актовом зале, по времени – ближе к женскому дню 8 Марта. Приглашаются все желающие: учителя, родители, учащиеся; девочки 4-х классов, чтобы они могли познакомиться, чем они станут заниматься на следующей ступени образования.

Зал оформляется предметами декоративно-прикладного искусства, выполненными местными мастерицами, плакатами с русскими пословицами о рукоделии, о труде. Оформляется выставка детских работ: учебных, творческих. Отдельно представлена выставка проектных работ.

Цели:

а) обобщение знаний; формирование навыков по защите проектов; знакомство с народными ремёслами;

б) развитие творческих способностей;

в) воспитание эстетического вкуса, объективности в самооценке, умения держаться на публике, культуры речи, поведения.

Оборудование:

творческие проекты (изделия и пояснительные записки),

таблицы-ведомости для экспертов (см. ПРИЛОЖЕНИЕ 2),

грамоты по номинациям,

призы.

ХОД КОНКУРСА

I. ВВОДНАЯ ЧАСТЬ.

На сцену выходят 2 мальчика-ведущих в рубахах-косоворотках:

1-й ведущий (1-й): Здравствуйте, наши гостюшки! Вы пожалуйте на праздничек!

2-й ведущий (2-й): К нам на праздник “Рукодельница”!

1-й: Есть время работать, есть время и веселиться!

2-й: Вас, судари, просим быть судьями строгими, но справедливыми.

УЧИТЕЛЬ: Представление экспертов.

1-й: Вот вам листы и ручки-самописцы – оценки-баллы выставляйте (раздаёт ручки).

2-й: А вот таблицы, где будете оценки обобщать, общий балл выставлять (раздаёт таблицы-ведомости).

1-й: А вот и наши участницы – наши красавицы.

2-й: Ходят плавно, будто лебёдушки… В зал входят участницы хороводом, поют песню “Берёзку”. Затем выстраиваются на сцене полукругом.

УЧИТЕЛЬ:

Молвят слово, словно поют соловьи,

А прозываются они… (Участницы по очереди, с поклоном называют свои имена). А праздник-то наш необычный: он посвящён нашим рукодельницам, сегодня мы узнаем: всё ли они знают о ремёслах-рукоделии; и увидим: какие чудеса они сотворили своими руками.

II. КОНКУРС “НАЗВАНИЯ РЕМЁСЕЛ”.

УЧИТЕЛЬ: В старину всё делали своими руками. Ремёсла кормили, одевали, обували. Недаром русская пословица гласит: “Ремесло не коромысло – плеч не оттянет, а само прокормит”.

ПЕРВЫЙ КОНКУРС: кто знает больше названий народных ремёсел? Выиграет тот, кто назовёт последний……. (Победительница получит 5 баллов).

III. ТЕХНОЛОГИЯ ИЗГОТОВЛЕНИЯ РУССКОЙ РУБАШКИ.

УЧИТЕЛЬ: Дорогие рукодельницы, скажите мне: у кого было больше шансов выйти замуж: у ткачихи-пряхи или неткахи-непряхи? Почему?

Какую работу должна была проделать крестьянка, чтобы изготовить своим домочадцам льняные порты и рубахи? (Слушаем ответы конкурсанток).

Да, крестьянка должна была быть рукодельницей, умелицей и искусницей.

Итак, ВТОРОЙ КОНКУРС: Составить цепочку технологии изготовления русской льняной рубашки. (Каждой девочке предлагается карточка-задание.

На работу – 2 мин. (см. ПРИЛОЖЕНИЕ 3).

Пока конкурсанты работают, ведущие предлагают зрителям загадки.

ЗАГАДКИ:

1-й:

Всех на свете обшивает,

Что шьёт – не надевает (игла).

2-й:

Инструмент бывалый –

Не большой, не малый.

У него полно забот:

Он и режет, и стрижёт (ножницы).

1-й: Маленькая, светлая больно кусаюсь (игла).

2-й: Маленько, кругленько, а за хвост не поднять (клубок).

1-й: Конь стальной, хвост льняной (игла.)

2-й: Мягок, бел, весь мир одел (лен).

1-й: Сколько раз крутится, настолько и вырастает (веретено).

IV. КОНКУРС КУРСОВЫХ ПРОЕКТОВ.

УЧИТЕЛЬ:

Говорят, у девочек руки не простые.

Говорят, у девочек руки золотые.

Вышивают, шьют, плетут,

И частушки нам споют.

Пришли к нам с изделием

Со всяким рукоделием,

С лентами, платками,

С узорчатыми кружевами!

Что за славный товар принесли нам девочки! Давайте посмотрим, какие они рукодельницы!

Итак, КОНКУРС КУРСОВЫХ ПРОЕКТОВ! (см. ПРИЛОЖЕНИЕ 4).

V. ПОДВЕДЕНИЕ ИТОГОВ.

После выступления всех конкурсанток эксперты приступают к подведению итогов конкурса “Рукодельница”. О пока подводятся итоги…

УЧИТЕЛЬ:

Кто сказал – частушка, вроде,

В наши дни уже не в моде?

Да и дело разве в моде,

Если любят их в народе?

Частушки-нескладушки! На сцену выходят 3-5 девочек (желательно – из конкурсанток) в народных костюмах с платочками в руках, под аккомпанемент баяна весело и задорно поют частушки, пританцовывая:Мы озерновские девчата,

Интересно мы живём

Про народные ремёсла

Вам частушки пропоём.

Ах, сколько руки эти

Чудесного творят!

То шьют, то вышивают,

То что-то мастерят.

Ах, защипы, буфы, складки,

Сочетание тонов…

Смотрим мы уже украдкой

На творение из снов.

Шила милому кисет,

Вышла рукавица.

Посмотри, мой дорогой,

Какая мастерица.

Шила, шила сарафан –

Исколола пальчики.

А надела сарафан –

За мной гурьбою мальчики.

Дайте лён, дайте лён

И 49 веретён.

Стану прясть попрядывать,

На дружка поглядывать.

Ах, булавки и иголки,

Нитки, ножницы, тесьма,

И узор на тонком шёлке,

А на шерсти бахрома.

А работы лучше, краше

Проплывают мимо вас.

Это мастерицы наши

Радуют работой нас.

Моя прялка не прядёт,

Колесо не вертится.

Что-то милый не идёт,

Видно долго сердится.

Мы не все частушки спели,

Знаем много мы втроём.

Приходите в гости снова,

Мы другие вам споём.

Пока эксперты работают, ведущие предлагают зрителям вопросы по основам русской народной культуры.

ВОПРОСЫ:

1-й: Как в старину русские люди оберегали своё жилище от “нечистой силы”?

2-й: Как в древности русский человек оберегал себя от “нечистой силы”?

(Ответ: Все, что мы называем теперь “украшениями”, в древности имело магический смысл, украшалось и надевалось только в качестве “оберега” - от слова “беречь”, оберегать”).

1-й: У кого была нарядней праздничная одежда, у молодых девушек или замужних женщин? Почему? (Ответ: У молодых девушек праздничная одежда была нарядней. Чтобы её не сглазили. И ещё, чтобы привлечь внимание потенциальных женихов).

2-й: Какой первый подарок делал жених невесте? Красиво украшенная резьбой или росписью прялка, сделанная им самим.

VI . РОЗЫГРЫШ ПРИЗА ЗРИТЕЛЬСКИХ СИМПАТИЙ.

УЧИТЕЛЬ (вопрос к зрителям):

Кто из наших рукодельниц был лучше?

Кто вам понравилась больше?

Ей похлопайте дольше! (называю имена конкурсанток по очереди, они кланяются зрителям или машут рукой, зрители хлопают…)

Приз зрительских симпатий – прихватка “Сердце”.

VIII . НАГРАЖДЕНИЕ ПО НОМИНАЦИЯМ (см. ПРИЛОЖЕНИЕ 2).

ГЛАВНЫЙ ЭКСПЕРТ:

1 место – титул “Рукодельница” – корона, грамота……………………………

2 место – титул “Искусница” – корона, грамота………………………………

3 место – титул “Умелица” – корона, грамота………………………………

“За сложность” – прихватка “Бабочка”……………………………………

“За оригинальность” – прихватка “Цветок”……………………………

“За неповторимость” – прихватка “Облачко”………………………

“За лучшую рекламу” – прихватка “Нарцисс”………………………………

VIII . ЗАВЕРШЕНИЕ ПРАЗДНИКА:

1-й:

Будь доброй хозяюшкой, гостеприимною будь,

Мастерицей-рукодельницей, чтоб в доме был уют.

2-й:

Вот и кончилась игра,

Всем домой спешить пора!

1-й:

Пришло время расставанья,

До следующего гулянья!

2-й:

Завтра ждёт всех день забот,

На прощанье – хоровод!

Девочки выходят на поклон.

Итоговый урок по теме "Технология пошива юбки." "Ступеньки мастерства"

Чащина Нина Александровна, Учитель технологии. Руководитель ГМО

Цели:

В увлекательной форме обобщить и систематизировать теоретические и практические знания по изготовлению юбки.

Совместимость работы в коллективе, сообразительность, логическое мышление.

Воспитывать эстетический вкус, культуру поведения.

Наглядные пособия:

Конверт с этапами раскроя;

две юбки прямые подготовленные к первой примерке;

два листа с записью терминологии ручных работ;

шесть юбок с различными способами обработки верхнего среза;

лото. Способы обработки нижнего среза;

набор букв для слов "модельер", "закройщик";

кассета с музыкой;

жетоны - “солнышко”;

две юбки - с застежкой “молния” и притачной планкой;

две пуговицы, иголки, нитки – для эстафеты;

образцы ткани 5х10 – 8 штук, иголки, нитки;

образцы обработки нижнего среза юбки (8 способов).

Методы: Инструктаж, практическая работа, игра, демонстрация моделей.

Словарь: Фурнитура, подиум, модельер, закройщик.

На доске:

Ступеньки мастерства. Подиум – пьедестал

9. Окончательная обработка юбки

8. Пришивание фурнитуры

7. Обработка нижнего среза

6. Обработка верхнего среза

5. Обработка застежки

4. Обработка после примерки

3. Первая примерка

2. Подготовка к первой примерке

1. Раскрой юбки

Межпредметные связи: Трудовое обучение, начальные классы - пришивание фурнитуры, обработка срезов петельными обметочными стежками.

Литература: пословицы:

“Люби дело – мастером будешь”;

“Недаром говорится, что дело мастера боится”;

“Делу время – потехе час” и т.д.

Ход урока.

Орг. момент

Готовность к уроку.

Отметить отсутствующих.

Запись домашнего задания.

Сообщить тему и цель урока.

Инструктаж

Деление класса на две команды. Выбор капитана, названия команды, девиз. Правила безопасной работы.

Ступенька 1. Раскрой изделия

(работают по командам)

Ваша задача - разложить карточки, имеющиеся в конверте, в правильной последовательности этапов раскроя изделия:

а) подготовка ткани к раскрою;

б) настил ткани;

в) раскладка выкроек на ткани;

г) обмеловка контура выкроек;

д) обмеловка контура выкроек с припусками на швы;

е) вырезание изделия.

Игровой момент: Дополнительно вопросы одной и другой команде по цепочке.

За каждый правильный ответ команда получает жетон.

Вопросы:

1. Что значит подготовить ткань к раскрою?

выполнить декатировку,

определить лицевую и изнаночную стороны ткани,

определить направление долевой нити,

характер рисунка,

найти дефекты,

выровнять срезы,

срезать кромку.

2. Во сколько слоев настилается ткань?

в один или в два.

3. Что учитывается при раскладе выкроек на ткань?

лицевая и изнаночные стороны, направление рисунка,

припуски, дефекты…

4. Чем обводят контуры выкроек?

мелом, мылом, карандашом.

5. Что нельзя делать при раскрое ткани?

нельзя двигать ткань, срезать припуски.

Итог: Кто быстрее и правильнее составит последовательность раскроя и у кого больше жетонов.

Молодцы! Первый этап Вы прошли успешно!

Ступенька 2. Подготовка юбки к первой примерке

Соревнование капитанов

Даны две прямые юбки, подготовленные к примерке. Ваша задача, по образцу правильнее и точнее рассказать о подготовке юбки к примерке и найти ошибки.

Контурные линии перенесены с помощью резца,

Середина отмечена прокладочными стежками,

вытачки сметаны от основания к вершине (нужно от вершины к основанию),

Сметаны боковые срезы правильно – (оставлено 14 – 16 см на застежку)

Контурные линии перенесены,

Не отмечена линия середины,

Вытачки сметаны от вершины к основанию,

Боковые срезы сметаны, но не оставлено расстояние на застежку.

Итог: Подвести итог конкурса капитанов и общий итог.

Ступенька 3. Первая примерка

Перекрестный опрос

Отвечает ученица из первой команды, потом из второй. За каждый правильный ответ получают жетон.

Для чего проводится приметка юбки?

(Чтобы добиться правильной посадки юбки на фигуре человека).

По какой стороне выполняют примерку юбки?

(По правой стороне).

Как уточняют длину изделия?

(Спереди, по боку и сзади, измеряя линейкой от пола до линии подгиба низа).

Что нужно сделать, если юбка узка?

(Выпустить запас в боковом шве).

Причины возникновения дефектов в юбке?

(невнимательность во время снятия и записи мерок,

из-за неточности в расчетах конструкции,

при небрежной подготовке юбки к примерке.)

Как проверяют юбку по линии бедер?

(Уточняют положение боковых швов, степень прилегания.)

Подвести итог.

Ступенька 4. Обработка юбки после примерки

Практическая работа: обметать открытые срезы на образцах петельными, обметочными стежками.

За эту работу каждому поставить оценку.

Дополнительные вопросы:

Что еще нужно сделать до обработки открытых срезов?

(Стачать вытачки; стачать боковые срезы.)

Пока выполняют работу, посчитать количество баллов у каждой команды.

Ступенька 5. Обработка застежки

По юбке (одна юбка на команду) определить вид застежки и заполнить карточки по терминологии ручных работ.

Сметать

Приметать

Наметать

Заметать

Выметать

Обметать

Подшить

Пришить

Ступенька 6. Обработка верхнего среза

По юбкам определить способ обработки верхнего среза (по три юбки на команду).

Ступенька 7. Обработка нижнего среза

Лото (работа по командам)

К словам подобрать образцы обработки нижнего среза.Шов в подгибку с закрытым срезом На универсальной машине с зигзагообразной строчкой Тесьмой Крестообразными стежками “козлик”

На специальной машине Окантовочный шов Шов в подгибку с открытым срезом Потайными подшивочными стежками

Ступенька 8. Пришивание фурнитуры

Шуточная эстафета

Какая команда быстрее нанижет ожерелье из пуговиц.

Вдернуть нитку в иголку, и по очереди каждая участница команды нанизывает пуговицу.

Дополнительные вопросы:

Что такое фурнитура?

(Вспомогательные материалы в каком – либо производстве).

Назвать фурнитуру.

(Крючки, пуговицы, застежка – “молния”, пряжки…)

За правильные ответы - жетон.

Ступенька 9. Угадай профессию

Из букв командам сложить слова: МОДЕЛЬЕР и ЗАКРОЙЩИК.

Каждая команда рассказывает об одной из этих профессий.

Оценивается скорость сложения слов, полнота и увлекательность рассказа.

Дополнительные вопросы по окончательной отделке юбки:

В чем заключается окончательная обработка юбки?

Выполнить отделочные работы: пришить клапаны, карманы и другие отделочные детали, фурнитуру.

Удалить сметочные строчки, почистить юбку.

Выполнить В.Т.О.

Вершина ступенек. Подиум

Подиум (лат.)

Высокая платформа, на которой возводились античные храмы.

Возвышение в древнеримском цирке с креслами для высокопоставленных лиц.

У скульпторов, художников – возвышение для натуры.

(Краткий словарь иностранных слов)

Демонстрация моделей.

К юбке нужно было подобрать блузку (свитер, майку и т.д.)

Обратить внимание на прическу, обувь, колготки, дополнительные украшения к волосам.

Под музыку продемонстрировать каждой участнице свою модель.

Итог урока:

Выявить команду – победительницу.

Отметить лучшие работы.

Активную участницу.

Лучшую манекенщицу.

Наградить команды.

Спасибо всем девочкам, продемонстрировавшим свое мастерство и всем, кто пришел на урок.

Интеллектуальный марафон. Олимпиада для обучающихся по профессии "портной"

Эктова Марина Васильевна, преподаватель спецдисциплин

Служеникина Людмила Георгиевна

Цель: осуществить тотальный контрольный срез знаний, умений и навыков обучающихся через увлекательную и познавательную игру.

Задачи:

Эффективная форма проверки знаний обучающихся по предметам специального цикла.

Пробуждение интереса к получению знаний путем неординарности подхода к содержанию и организации изучения специальных предметов.

Определение интеллектуального уровня обучающихся, глубины и диапазона их знаний по предмету.

Выводы об эффективности избранной методики преподавания.

Ответственный за проведение олимпиады - Олимпийский комитет. В состав олимпийского комитета входят: заместители директора по учебно-воспитательной и учебно-производственной работе, старший мастер, преподаватели спецпредметов и мастера производственного обучения.

Олимпийский комитет:

формирует состав независимой экспертной комиссии

готовит пакет олимпиадных заданий

определяет график и порядок проведения олимпиады

организует динамичную проверку олимпиадных заданий

Методика и сценарий проведения Олимпиады.

1. Все обучающиеся участвуют в Олимпиаде под псевдонимами.

Псевдонимы запечатываются в конверт и сохраняются в тайне до публичного объявления итогов марафона.

2. Олимпиадные задания представлены четырьмя дисциплинами: “Технология”, “Материаловедение”, “Оборудование”, “Конструирование”, каждая из которых оценивается до 25 баллов (максимальное количество баллов по итогам олимпиады равняется 100).

3. Победители олимпиады.

До начала Олимпиады Олимпийский комитет объявляет количество баллов, которое должны набрать претенденты:

Гран-при присуждается участнику, набравшему сумму - баллов от 81 или выше.

Первое место – от 61 и выше.

Второе место - от 41.

Третье место - от 31.

За лучшие результаты по предмету (Технология, Конструирование и т.д.) участникам, набравшим максимальное количество баллов, вручаются дипломы.

4. Удачное, качественно подготовленное олимпиадное задание должно:

быть интересным для обучающихся, стимулировать мотивацию к получению высокого результата;

предполагать краткий и исчерпывающий ответ, позволяющий участнику наиболее полно представить свою точку зрения;

иметь четкие однозначные критерии оценки;

иметь нестандартную, непривычную для обучающихся форму;

результаты проверки должны легко обрабатываться.

желательно, чтобы задание носило не узкопредметный, а междисциплинарный характер.

Ответственные: преподаватели спец.дисциплин.

Контроль: зам. по У.П.Р., методист, председатель методической комиссии.

Участники: 2 человека от каждой производственной группы (по рекомендации мастера и преподавателей)

Пакеты с заданиями хранятся у председателя Олимпийского комитета. Олимпиада проходит по специальному расписанию:

- на этот период обучающиеся освобождаются от основных занятий;

- задания выполняются участниками в течение 2 часов;

- задания участники получают от председателя Олимпийского комитета только перед выполнением работы;

- работы, выполненные участниками, проверяются экспертной комиссией в тот же день;

- результаты вывешиваются на специальном стенде-экране Олимпиады;

- победители объявляются под псевдонимами.

- тайна псевдонима раскрывается только на церемонии награждения.

Задания предметной олимпиады для обучающихся по профессии “портной”

Предмет: ТЕХНОЛОГИЯ ШВЕЙНЫХ ИЗДЕЛИЙ

1.

Три девицы под окном

Шили юбки вечеркомТанечка обработала верхний срез своей юбки таким образом Олечка обработала тот же срез своей юбки по-другому

А Светочка выбрала иной способ.

Среди девушек возник спор – чей способ быстрее, “чище” и чей пояс будет лучше выглядеть при носке? Рассудите спорщиц.

2. В предложенном тексте найди “небылицы” исправь их, переписав текст правильно:

“Этот шов используется для обработки низа брюк, юбок, для соединения боковых и среднего шва. Он называется накладной с закрытым срезом. Чтобы провести ВТО этого шва, необходимо сначала приутюжить шов на ребро, а затем разложить припуски в разные стороны и зафиксировать их утюгом. Настрачивание выполняют с изнаночной стороны. Строчка настрачивания должна быть меньше шва стачивания”

3. Догадайся, о какой одежде идет речь:

“Премьер-министр Великобритании Бенджамин Дизраэли, которого считают изобретателем этой одежды, стал носить специальный костюм для курения. Поначалу это был шелковый халат с блестящим шалевым воротником. Новинка понравилась и прижилась, но мода несколько поэкспериментировала с формой и тканями, и теперь эта одежда имеет название....” Обоснуй свой ответ.

Портной всегда обрабатывал прорезной карман “Листочка” представленным ниже способом. Но в настоящий момент, пошивая летний костюм, у него закончилась подкладочная ткань и осталось очень мало времени на обработку. Начерти схему обработки кармана, принимая во внимание данные условия.

Предмет: ОБОРУДОВАНИЕ ШВЕЙНЫХ ПРЕДПРИЯТИЙ

1. Известно, что швейные машины издают много шума. Вот некоторые данные:источник звука уровень звука в децибелах

Шепот 30-40

Шум промышленной швейной машины 70-85

Шум металлорежущих станков 90-110

Шум реактивного двигателя более 140

Объясните, почему швейные машины шумят, и что бы вы предложили для снижения шума?

2. Выполняя контрольную работу, Тонечка допустила ошибки в схеме механизма иглы машины 1022 кл. Будь другом - помоги ей исправить их.

3. Узнай швейную машину по следующему описанию:

“Она миниатюрна и пропорционально сложена. Всегда верная помощница хорошей портнихи, но может быть коварной и опасной. На первый взгляд ее работа не видна, но если с нею не дружить, платье долго не носить. Под миниатюрной фигурой скрывается сложный, запутанный характер. С голыми руками к ней не подойдешь. А ест она за двоих-троих”. Кратко обоснуй свой выбор.

4. Как бы ты описала утюг? Описание можно выполнить, придерживаясь следующего плана:

- особенности устройства;

- горячая рабочая поверхность;

- возможность порчи изделия;

- соблюдение правил техники безопасности.

5. Швейная машина 1022 класса “приболела”. Причинами болезни могут быть следующие:

- тупая или изогнутая игла;

- неправильная ориентация желобков;

- тупой носик челнока;

- неправильная регулировка зазора между носиком челнока и иглой.

Что за болезнь у машины? Поставь свой диагноз и обоснуй его.

Эталон ответа№ вопроса Эталон ответа на вопрос Количество баллов

1 Шум возникает из-за металлических частей машины, которые от износа плохо прилегают друг к другу. Чтобы они не изнашивались и не шумели, необходимо вовремя чистить и смазывать машину. Кроме этого металлические части можно заменить пластмассовыми, резиновыми и т.п. 6

2

4

3 Эта машина оверлок 4

4 Описание утюга будет оцениваться по оригинальности изложения текста 7

5 Диагноз – пропуск стежка. Так как именно приведенные причины приводят к данному дефекту в работе машины. 4

Итого 25

Предмет: МАТЕРИАЛОВЕДЕНИЕ ШВЕЙНОГО ПРОИЗВОДСТВА

1. Бамбук, ель, овца, соя, сосна, гусеница, кукуруза, вата… Что объединяет все эти объекты? Обоснуй свой ответ.

2. Всем известна способность головок репейника крепко цепляться за одежду, и уж конечно, знакомы “парашютики”, летящие с одуванчика. Какое текстильное волокно имеет общее свойство с этими полевыми растениями? Что это за свойство? Почему проявление этого свойства наносит ущерб фермерским хозяйствам, занимающимся выращиванием этих волокон?

3. Ответьте на вопрос, присланный в журнал “Ателье” постоянной читательницей:

“Мой вопрос связан со свитером, который я приобрела для дочери. На этикетке написано следующее:

acril - 30%

wool - 60%

poliamid - 10%

Объясните, пожалуйста, что обозначают эти надписи и знаки?

4. По славянским преданиям появившийся на свет младенец становится живущим, когда его пуповина будет перевязана нитью. Это понятие обозначалось глаголом “повить”. Какая древняя “профессия” получила название от этого глагола?

Как ты понимаешь древнерусскую пословицу: “Выбирай невесту не из бани, а из трепальни”?

Эталон ответа№ вопроса

Эталон ответа на вопрос Количество баллов

1 Бамбук, соя, кукуруза – это продукты, из которых совсем недавно стали получать современные искусственные волокна.

Ель и сосна – это источники целлюлозы, из которой уже давно производят искусственные волокна.

Овца дает шерсть для производства шерстяной пряжи.

Гусеница тутового шелкопряда вырабатывает натуральный шелк.

Предмет “Конструирование одежды”.

1. Какое колючее животное упоминает преподаватель конструирования в процессе объяснения каждой темы урока?

2. Что общего имеют конструкции: с цельновыкроенным рукавом, реглан, комбинированного покроя, с втачным рукавом ?

3. К каждому лучу подберите профессиональные термины с общим окончанием.

4. Вставьте недостающие буквы и прочитайте слово

5. Вставьте в скобки термин, к которому подходят оба понятия за скобками.

деталь одежды; (..... ); часть стула

деталь одежды; (………); пожарный шланг

конструктивная линия; (……); изгиб горы

деталь одежды; (………); подставка для книг, цветов

6. Какую из предложенных деталей спинки нельзя использовать для раскроя на сутулую фигуру? Обоснуйте свой ответ.

"Изготовление кукленка Младенца в русской народной традиции"

Волик Наталья Станиславовна, преподаватель художественных дисциплин

Во многих явлениях общественной жизни мы, к сожалению, наблюдаем рост общего разврата, наркомании, проституции. И все это происходит на фоне роста половой акселерации, все увеличивающейся доли неполных семей и сокращения рождаемости. Оставим специалистам анализ причин и следствий сегодняшней ситуации в России. И спросим себя сами: возможно ли преподавателю повлиять на формирование трепетного отношения к семье у своих учеников у себя дома, на своем рабочем месте?

Тема этой статьи может быть интересна преподавателям декоративно-прикладного искусства детских художественных школ, школ искусств, учителям по трудовому воспитанию общеобразовательных школ, МХК и ИЗО, а также родителям подрастающего поколения, руководителям кружков и детских студий в художественном творчестве учащихся.

Тема открытого урока “Изготовление кукленка Младенца в русской народной традиции” является небольшой частью цикла уроков, посвященных русской тряпичной кукле. Уроки же полного цикла разделены на три взаимодополняющие друг друга части: изготовление куклы Хозяйки, изготовление кукленка Младенца, изготовление куклака Хозяина (рис. 10).

Каждый этап изготовления кукол связан рассказом о человеке и человеческом, и в нем раскрывается суть понятия предков о семье, где муж – бог, Жена – богиня, Дети – тоже маленькие боги. Раскрываются “принципы семейных отношений, где у каждого есть свои обязанности и никто не лезет взять на себя обязанности другого” [5]. Создавая “кукольную семью”, вовлекая в этот процесс мысли и чувства творца, возможно наши дети и ученики научатся строить свое семейное счастье по-божески и сумеют уберечь его.

Известно, что русская народная игрушка способствует формированию “в мальчике необходимых черт хозяина, кормильца, а в девочке – матери, воспитательницы, хранительницы домашнего очага и родовой традиции, мастерицы” [11].

Обращая свой взгляд в глубину веков, мы неизбежно столкнемся с понятиями “вера”, “бог”, “миф”, “магия” и т. п. И это закономерно и в наше время, когда ученым известны все без исключения народы, населявшие и населяющие нашу землю, когда подтвердилось, что все народы имеют свои религиозные верования, молитвы, храмы и жертвоприношения. “Этнография (наука, изучающая жизнь – быт всех народов, населяющих землю) не знает безрелигиозных народов”, говорит немецкий географ и путешественник Ратцель [18].

Полный цикл уроков рассчитан на подростков, учеников старших и средних классов, но многие простейшие элементы, включенные в этот цикл, могут быть с успехом использованы на уроках с младшими школьниками. Например, изготовление кукленка Младенца. Сведения из истории, традиций и этнографии целесообразно подавать во время практической работы над куклами, тогда урок интересен во времени, и все действия в процессе создания куклы становятся осмысленными, а куклы приобретают индивидуальный характер.

Для урока необходимо приготовить пособие с иллюстрациями русского костюма [10], [12], [13] и картин художников Возрождения, рис. 7, 8, 9 [14], [15], [16], [17], [19], отдельные заготовки для наглядности (тельце младенца, свивальник, одеяльце, кружевную пеленку-уголок, косыночку), люлечку, а также несколько разнообразных готовых куклят Младенцев, кукол Хозяек и куклаков Хозяинов, аудиокассету с записями колыбельных песен, таблицы с рис. 1, 2, 3, 4, 5, 6.

В русских семьях к куклам относились бережно, передавали по наследству [3]. Известно, что девочки, не игравшие в куклы, впоследствии склонны к излишней мужественности. Между тем, строгое разграничение по полам, когда мальчикам дарят только машинки, а девочкам только куклы – тоже заблуждение. Замечено, что если мальчики играют в куклы, то это расширяет их кругозор и развивает эмпатию – способность легко воспринимать точку зрения другого человека [4]. Поэтому поиграть в кукол полезно и современным мальчикам, тем более что воспитательный момент, содержащийся в этих уроках, напрямую касается и мальчиков.

Основным богатством в русской семье были дети: чем больше детей, тем больше Доля этого рода, все остальное определялось словом достаток. Растить от 3-х до 5-ти детей было нормой. Отсутствие же детей было тяжёлым горем. Только бездетная семья могла распасться без осуждения окружающих. “Поэтому магические и практические действия, направленные на будущее чадородие, начинались еще с детства. Чем больше девочка играла с куклами и чем больше было у нее кукол, тем богаче на детей она была в замужестве. С этой же темой связано и большинство свадебных обрядов; обсыпание молодых на шубе житом, пожелания типа “сколько черепков, столько и детушек” во время ритуального битья горшков. Рождение ребенка воспринималось как милость и расположение Провидения, было знаком, подтверждающим правильность жизненного пути, сделанного выбора и исполнения свадебного обряда” [2].

Конструкция кукольного младенца – один из самых простых и древних способов создания человеческого подобия из ткани: с такой конструкцией легко справляются даже маленькие дети. Для ее воплощения не нужна иголка, достаточно только тканей и ниток.

Практическая часть.

Вырезать из ткани светлого, естественного оттенка (хороши здесь неотбеленные льняные ткани или хлопчатобумажная бязь) полосу соответственно рис. 1. Можно взять также светлый ситец в мелкий рисунок, если вы хотите, чтобы ваш младенец был “весёлого нрава”. Ширина полосы определит рост будущего младенца, а длина — его толщину. Поэтому не жалейте ткани, пусть наш дитятка будет толстеньким и здоровеньким. Скатать из этой полосы плотную трубочку и перевязать ее нитками (желательно достаточно толстыми и прочными) в двух местах, обозначив линии шеи и середины туловища, рис. 2.

Внешний вид кукол и их “внутренняя” информативность всегда были отражением той картины мира, внутри которой жили люди [2]. Во всех конструкциях русских тряпичных кукол чаще всего используется скрутка или обмотка куском (лентой) ткани. “Символика процессов наматывания, накручивания в традиционной культуре изначально основывалась на той роли, которую они сыграли в мифологические времена – времена творения мира, “когда закрутилась и выкрутилась земля…”. Намотанная на веретено, спряденная нить устойчиво связывалась с темой времени, его протяженностью… “Нить жизни”, Доля каждого человека медленно наматывалась на веретено его судьбы” [2]. Вера славян основана на том, что человек мог всего добиться сам и за свою Долю несет ответственность сам. В имени богини Могошь, отвечающей за судьбу, слышно созвучие со словом “могу” и “магия” [5]. Также и направлению наматывания придавалось особое значение. Наматывание “по солнцу” связывали с жизнью. Наматывание “против солнца” использовали в гаданиях и магии, чтобы попасть в сферы “не жизни” [2].

Традиционно считалось, что чем древнее способ изготовления вещи, тем значимее может быть ее роль в культуре. Нововведения сложно усваивались тем обществом, где строго следовали “заветам предков”. Поэтому несшитые куклы, куклы, которых не касалась игла, могли использоваться в магических целях: например, “охранять” колыбель младенца или служить его символической заменой, они принимали на себя все негативные влияния [2], сейчас мы их называем “сглаз”.

Важна роль и материала, тех тканей и ниток, из которых создавалась каждая из таких кукол. “Материал должен был быть “своим” — из своего дома и уже бывший в употреблении, старый. Использование поношенных тканей, остатков ниток было связано с экономией, так как их делали вручную, а это трудно и долго. Верили также, что сделанный своими руками материал, “проживший” в доме, в семье защитит, закроет ребенка от опасности. Роль куклы определялась использованной старой вещью: скатерть, праздничное полотенце, ткани от одежды отца, матери или других членов семьи. Например, кукла, сделанная из одежды отца, “охраняла” колыбель мальчика, а кукла, сделанная из праздничного полотенца, могла исполнять ту же роль по праздникам или в другое особо опасное время” [2]. Подбирая материал для нашего кукольного младенца, можно использовать опыт предков, а можно просто взять ткани и нитки, которые есть под рукой. “Конструкция типа скрутка, закрутка была основой не только для дитяток, так могли делаться любые человекоподобные фигуры, для содержания которых возраст, пол и другие дифференцирующие признаки не имели значения. Важен был сам факт — это Человек.

Чем проще конструкция куклы, тем шире ее образный ряд, тем больше фантазий можно реализовать вместе с ней. Ребенок, играя с палочкой, сегодня видит в ней ушедшую в магазин мать, а завтра это будет уже Красная Шапочка или он сам” [2].

Признаки человека просты: “есть тело — плотная тряпичная трубочка, на которой при помощи линий шеи и пояса расставляются основополагающие акценты. Если есть шея, значит есть голова, значит становится понятно где верх и где низ. Если есть середина туловища, значит есть живот и пуп, который символически обозначается узлом, завязанным на нитке, значит становится понятно где лицо и где спина.

Считалось, что пуп (пуповина) — самое важное место на человеческом теле. Именно здесь была сосредоточена вся жизненная сила человека, запас которой давался ему при рождении. Обрезание и завязывание пуповины определяло количество этой силы, ее старались направить в положительное русло. Для этого девочкам пуповину отрезали на прялке, чтобы была искусной пряхой, а мальчику — соответственно на топоре.

Именно в этом месте (в области пупа) повязывался пояс. Пояс обозначал середину человека, а узел, на который он завязывался, был своеобразной “культурной пуповиной”. Пояс в традиционной культуре обязательно носил каждый человек, именно с обряда опоясывания и начиналось приобщение новорожденного к человеческому миру. До совершения этого обряда новорожденный не считался человеком. Первый пояс дарился крестной матерью после обрядов очищения и крещения при переносе младенца из бани, где обычно могли происходить роды, в дом. Совершалось второе “культурное” рождение, завязывалась новая пуповина, развязывать которую можно было только при особых обстоятельствах. Представьте себе, если мы развяжем нитки, перепоясывающие нашего человечка — трубочка может раскрутиться...” [2].

Младенца нужно одеть. Одеть его можно тоже без использования иголки и нитки. Его одежда будет состоять из головного платка, одеяльца или пеленки и свивальника (полосы ткани длиной 2 м и шириной 9 см в натуральную величину, она использовалась вместо современной ленты для плотности и прочности пеленания), можно приготовить кусочек кружева для нарядной пеленки-уголка.

Вся детская одежда делалась из старых поношенных вещей. Это было связано и с практическими целями: дешевле и удобнее (старая одежда мягче, лучше впитывает влагу) — и с определенной символикой. Родившегося ребенка часто завертывали в рубаху отца, непосредственно с него снятую, чтобы ребенок был здоров, не плакал, чтобы отец жалел его. Такие действия основывались на представлении о положительном воздействии на ребенка обносков его близких родственников. С одной стороны, они как бы “охраняли” его от всех внешних неприятностей, с другой стороны, “продолжатель рода” должен был унаследовать весь жизненный опыт. Поэтому одежда не была яркой и могла состоять из лоскутов – “чем больше лоскутков, тем обширней “хоровод” родственников вокруг ребенка, тем богаче его Доля” [2].

Практическая часть.

Вырежем из различных хлопчатобумажных и тонких льняных тканей (одноцветных или в мелкий рисунок) головной платок, пеленку {полюшку} или одеяльце (можно при желании сделать и то и другое) и свивальник. Ориентируясь на рис. 3 расположим на них нашего младенца (кукольную конструкцию скрутку сделанную раньше).

Одевать (пеленать) нашего дитятку мы начнём с платка, рис. 4, затем плотно завернем его в одеяльце (пеленку), рис. 5, и закрепим все это, дважды крест-накрест обернув свивальником и подоткнув его концы. Можно между пеленкой-одеяльцем и платком положить на современный лад кружевной уголок (просто кусочек мягкого кружева). Став одетым, кукольный человечек скрутка превратился в игрушечного младенца, рис .6.

В традиционной русской культуре и дома и вне дома детей туго пеленали, иногда почти до года [2]. Современные родители отказываются от этой традиции не случайно. Улучшилась материальная сторона жизни, появилось много помощников – бытовых приборов. Родители могут больше внимания уделить активному ребенку. Тугое пеленание прививает ребенку будущую психологию подчинения [8], что в нашем мире “сильных личностей” [7] может ему навредить. Только сильный духом человек может противостоять сегодня разрушающему воздействию алкоголя, наркотика, насилию. Вообще же “сознательное родительство” предполагает, чтобы все действия родителей по отношению к своему ребенку были осмысленными. В общении с детьми рекомендуется использовать правило – не делай другим то, чего не желаешь себе [1]. Ученикам можно предложить испытать на себе следующий эксперимент (но в измененном виде: кто сколько выдержит…), подробно описанный в книге М. В. Трунова и Л. М. Китаева “Экология младенчества”: здорового взрослого человека туго завернуть в несколько простыней и продержать его так недели три, кормя его в неподвижном состоянии, лишь изредка разворачивая “для смены пеленок”. Далее авторы пишут: “…Какую же надо иметь волю, чтобы сохранить в порядке свою психику. Физическое же здоровье будет неминуемо нарушено. Трудно сказать, выдержит ли вообще средний здоровый человек такое испытание” [1]. Наши же младенцы выдерживают. И не только это, но плюс к этому еще многие “достижения” медицинской педиатрии: например, изоляцию от семьи новорожденных; прививки, которые проходят испытание на взрослых животных организмах, так как детеныши этих животных их, как правило не выдерживают; смеси, рекомендуемые для детей, от которых у взрослого человека к концу первого дня начинается расстройство пищеварения, а затем наступает рвотная реакция [1]. К любой традиции или нововведениям родителям нужно относиться с особой осторожностью, обдуманно и осознанно, исключая страхи и психологическое давление на себя и своих детей со стороны старшего поколения, отказавшегося от своих корней, своих традиций, медработников и лиц, защищающих финансовые интересы современных корпораций, производящих товары для младенцев.

Тугое пеленание в наш рафинированный век способствует созданию излишнего тепла для младенца [8], [1]. Некоторые родители, даже отказавшись от пеленания, чрезмерно одевая малышей, сохраняют это лишнее тепло.

"Наверняка вы не раз видели удивительную картину и, может быть, не задумывались над ее нелогичностью и парадоксальностью. Весна, ярко светит солнце, снег давно сошел, на улице просто жарко. Мама и папа прогуливаются со своим маленьким ребенком, который лежит в коляске и спит. Папа в спортивном костюме, мама в достаточно легком платье. Ребенок же закутан в ватное одеяло, перепоясанное красивой ленточкой. Прекрасно упакованная игрушка...

Вообще же сегодня грудной, и в особенности новорожденный, ребенок просто не мыслится без "упаковки" даже в домашних условиях. Такая "упаковка" превратилась в ритуал, осуществляемый матерью по несколько раз в день, благодаря чему кожа малыша может хоть на короткие промежутки времени ощутить свежий воздух (а моменты купания должны показаться неописуемо блаженными)" [1].

"Ирония заключается в том, что в создаваемых приведенным ритуалом условиях, еще более усугубляемых боящимися за ребенка родителями, ребенок действительно должен выживать. Все его существование в период новорожденности - это выживание в тех нечеловеческих условиях, которые ему создают.

Не верите? Проверьте на себе. Наденьте хлопчатобумажную майку с длинными рукавами. Сверху наденьте байковую рубашку (рукава зашивать необязательно). Ноги оберните простыней. Лягте в кровать и накройтесь одеялом. Да не забудьте про клеенку. Попробуйте провести так целый день при температуре воздуха в комнате 20-22°С.

Вам будет гораздо легче, если вы привыкли спать в пижаме или ночной сорочке. Но учтите, что ребенка к этому никто не приучал" [1].

Если мы посмотрим картины Леонардо до Винчи [19], рис. 8 “Мадонна с младенцем (мадонна Литта) [15], Сандро Боттичелли [14], рис. 9 “Мадонна с Младенцем и ангелом”, Рафаэля [17], рис. 7 “Святое Семейство со святой Елизаветой и Иоанном Крестителем”, Микельанджело [16], мы увидим совершенно другую действительность. Великие художники великой эпохи Возрождения или Ренессанса, с которым связывают расцвет европейской культуры, на своих картинах часто изображали сцены младенчества Иисуса. Можно заметить, что прекрасный телом младенец всегда обнажен либо слегка прикрыт легкой пеленкой, иногда только для того, чтобы прикрыть его половые органы. При этом неважно местонахождение Святого семейства или Девы Марии: на лоне природы или в помещении – младенец обнажен, тогда как сама мать и окружающие ее персонажи картин достаточно тепло одеты. Достижения этих гениев в живописи, скульптуре, архитектуре, музыке, а некоторых и в математике, механике пережили века. Посвящая свои картины библейским темам Нового завета, проявляя "интерес к человеку и реальному миру" великие художники эпохи Возрождения отражали истинные факты из жизни Иисуса Христа, рожденного человеком и воспитанного земной женщиной и земным мужчиной. И у нас нет оснований не доверять им, сомневаться в искажении действительности.

Интерес к человеку и реальному миру, сознательное следование античной традиции — такова главная примета того времени… “Философы, ученые тоже прониклись идеями гуманизма, поверив в безграничные возможности человеческого разума, обратившись к человеку как высшему началу бытия” [19].

Публику в настоящее время с обнаженным младенцем на руках можно и шокировать, лучше надеть на него трусики, даже если лето жаркое. Да и предки наши считали неприличным появляться голым на людях [2]. “Но дома, когда вокруг нет посторонних, любуйтесь им. Любуйтесь голеньким, таким как он есть. Ведь он пока еще - дикая, первозданная природа, неповторимая в своей красоте, без всяких лишних добавок" [1].

Трудно добавить к этому что-либо еще, кроме искреннего совета относится к традициям, как и к новаторству, осмысленно, улавливая и осмысливая суть происходящего вокруг вас.

Нашего кукольного младенца нужно дать маме, кукле Хозяйке на правую сторону, ближе к сердцу, как принято было подавать новорожденного роженице. Находясь в утробе матери девять месяцев, наше дитятко не знало прикосновения ее рук, не знало ее запаха, звук ее голоса был приглушен, а вот ее сердечко всегда было рядом, и его биение наше дитятко изучило в совершенстве. Именно по биению маминого сердца новорожденный узнает свою маму, успокаивается тем, что его рождение прошло благополучно, его мама жива и здорова. Первое объятие, контакт кожей-к-коже и первое кормление закрепляют ту незримую “связь, благодаря которой они и после рождения ребенка продолжают оставаться единым целым”[1], [9]. Если же новорожденный в течении первых 45 минут не услышит счастливого биения маминого сердца, то он впадает в состояние депрессии, отчужденности, окружающий мир запечатлевается холодным, равнодушным к нему [1], [9]. А впоследствии такой ребенок весь мир воспринимает враждебным по отношению к себе, у него может развиваться агрессивность, потребительское отношение к миру [9].

Когда-то О. Бальзак сказал замечательную фразу: “Ясновидение матери не дается никому. Между матерью и ребенком протянуты какие-то тайные невидимые нити, благодаря которым каждое потрясение в его душе болью отдается в ее сердце и каждая удача ощущается как радостное событие собственной жизни” [6]. Очень важно сохранить этот подарок природы, эти тайные “невидимые нити”. Поэтому уходят в прошлое “научные медицинские обычаи” изолирования ребенка от матери, а роженицы от семьи. Поэтому современные мамы меняют красивые коляски на легкие и удобные “кенгурушки”, различные перевязи. Ребенок в кенгурушке всегда находится у сердца гуляющей мамы, и в то же время руки ее свободны, позвоночник принимает правильное положение, не ссутулится, не искривляется, и биологическое развитие ребенка гармонизируется, так как их сердца воссоединяются [9]. Ношение ребенка в перевязи и грудное вскармливание также способствует укреплению, “цементированию” воссоединения и повышению разумности младенца [9].

В итоге подобной лекции для подростков наш кукольный младенец находится у куклы Хозяйки на руках с левой стороны, прижат к сердцу, и мы точно знаем почему, (рис. 10). Если урок проводится среди младших школьников, то язык лекции нужно упростить в соответствии с возрастом учащихся и предложить им продолжить игру с люлечкой.

“В доме маленькие дети обычно лежали в специальной колыбели зыбке, которая верёвками крепилась к горизонтальной палке (тепу), укрепленной в стене. Зыбка находилась в подвешенном состоянии, ее можно было легко качать вверх-вниз при помощи петли, одеваемой на ногу. Укачивание младенца сопровождалось необходимыми колыбельными песнями. Древние колыбельные песни не слишком разнообразные мелодически, с часто достаточно “бессмысленным” (магическим) содержанием, по предположениям современных исследователей, были наиболее понятным для ребёнка “языком”. Ритмически совпадавшие с покачиванием колыбели и, вполне возможно, с простейшими физиологическими процессами организма, эти песни-речетативы являлись первым “культурным опытом” младенца, готовя его к будущей “человеческой” жизни” [2]. Видимо поэтому детские психологи настойчиво советуют современным мамам не бояться выглядеть старомодно и петь своим малышам колыбельные песни, песни можно попеть и на уроке между рукоделием или после окончания работы.

Покажите зыбку для кукольного младенца, предложите каждому ученику сделать свою люлечку. Это может быть и склеенная из картона коробочка, и сплетенная из тонких прутиков или бересты корзиночка без ручки, или коробка из-под “Доширака”. “Положите в зыбку матрасик, подушечку, пеленки, одеяльце и подвесьте ее на тонком шнуре или толстой нитке, закрепив за четыре конца. Именно так и играли в кукол крестьянские девочки, обучаясь при этом простейшим навыкам пеленания и пения колыбельных песен. Многие из них уже с восьмилетнего возраста становились настоящими няньками, присматривая за младшими сестрами и братьями или даже за чужими детьми” [2].

Когда дети создают своих кукол, слушая рассказы о традициях русской семьи, происходит поэтапное очеловечивание куклы, она становится близкой и любимой, и ей хочется дать имя.

“К наименованию в традиционной культуре относились как к факту наделения душой (христианское мировоззрение) и Долей (народное восприятие мира). Жизнь без имени считалась невозможной, так как имя обладает особой жизненной силой. Часто человеку могли давать поочередно два имени. Одно “тайное”, известное только близким (своим), что, по словам крестьян, предохраняло от злых людей, могущих навести через имя порчу… Другое, “мирское” имя было известно всем. Свое имя мог знать и сам младенец, над которым для этого произносили различные имена, ожидая на какое из них он отреагирует.

Народные имена создавались на основе различных признаков, так или иначе определяющих человека. В более поздние времена многие из имен превратились в бытовые прозвища, а затем в фамилии. Детей могли называть порядковыми числительными по счету их рождения. Отсюда сохранившиеся до сих пор фамилии Третьяк и Четверяков. Довольно часто основой для имени служил внешний вид ребенка (Чернышев), присущий ему нрав (Смирнов, Неугомонов), социальное положение или сфера профессиональных занятий родителей (Попов, Кузнецов)

Особые имена и прозвища получали дети, рожденные не “по закону”. Считалось, что дети, зачатые в праздники и другие не подходящие (запрещенные) дни, рождаются уродами и идиотами. Их так и называли празднички. Специальные имена получали и незаконнорожденные дети, к которым относились как к опасным, наполовину известным существам; марышам, беспуткам, крапивничкам.

Весь этот культурный опыт сегодня представлен официальным триединством “могучего” ФИО (фамилии, имени, отчества), домашними “добрыми” именами и дружескими прозвищами, получаемыми по месту учебы или работы” [2].

Можете предложить детям продолжить игру и, например, отправиться вместе с куклятами в гости в другую кукольную семью, прихватив в подарок “сладенькое”.

Литература:

1. М. В. Трунов, Л. М. Китаев. Экология младенчества. Первый год. М.: “Ирис-Пресс”, 1993.

2. С. Комарова, М. Катушкин. Кукольные люди. Культорологический очерк – СПб. Абрис, 1999.

3. В. С. Горичева. Куклы. Ярославль: “Академия развития”, “Академия, К”, 1999.

4. Т. Г. Лихачева. Моя подружка – мягкая игрушка. Ярославль: “Академия развития”, “Академия, К”, 2000.

5. М. Крымова. Создай успех и радость. – СПб.: ИД “Весь”, 2000.

6. А. А. Жадан. Жемчужины мысли. Минск “Беларусь”, 1991.

7. С. Кривцова. Тренинг для педагогов: Учитель и проблемы дисциплины. М.: Генезис, 2000.

8. И. А. Аршавский. Ваш малыш может не болеть.

9. Джозеф Читон Пирс. Волшебный ребенок вырастает. М., 1987.

10. Рyсский народный костюм.(19 век). 12 открыток “Советский художник”, М. 1966 г. Художник. В. Гордеева.. Полиграфкомбинат, г. Калинин.

11. В. Я. Соловьев, Сергиев Посад. рубрика “Школа нянь” статья “Тихий голос русской игрушки”

12. Праздничный костюм молодой замужней женщины. Русские. Костромская губерния, г. Галич. 19 век. РЭМ, Изд. “Златоуст”, СПб., 1997. ГПП “Печатный двор”. Зак. 3011 – 2500.

13. Праздничный женский костюм. Архангельская губерния. Русские. Конец 19 – начало 20 века. РЭМ, Изд. “Златоуст”, СПб., 1997. ГПП “Печатный двор”. Зак. 3014 – 3750.

14. Элена Карпетти. Боттичелли. М. “Белый город”, 1998.

15. Леонардо да Винчи. 1452-1519. Мадонна с младенцем (Мадонна Литта) Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург, 1996 “Альфа-Колор”, Санкт-Петербург, 1996

16. Фриц Эрпель. Микельанджело. Изд-во Хеншель, Искусство и общество, Берлин 1990.

17. Элена Карпетти. Рафаэль. М. “Белый город”, 1997.

18. Протоиерей Серафим Слободской. Закон Божий. Свято-Троицкая Сергиева Лавра, Спасо-Преображенский Валаамский монастырь, 1993.

19. Франческа Ромеи. Леонардо да Винчи. М. "Росмэн" 1998.