Что такое вариация?

Латинское слово «вариация» значит «изменение». Оно применяется в музыке с давних пор. Нам хорошо знакомо еще одно слово «вариант». Оба эти понятия имеют в виду нечто похожее, но чуть измененное, другими словами: вид меняется – суть остается. Близкое по смыслу латинское слово «версия» означает «поворот» (имеется в виду поворот мысли).

В музыкальном произведении перед вариациями звучит короткая и вполне самостоятельная тема. Вариации, можно сказать, пересказывают тему много раз подряд (обычно больше четырех раз). Каждая вариация интерпретирует тему на особый лад. Одна – мягко, другая – шутливо, третья – страстно, четвертая – еще как‑то. Все зависит от желания и фантазии композитора. Тема для вариаций может быть своя или чужая. Писать вариации на чужую тему – давний музыкальный обычай. Достаточно вспомнить «Вариации» Глинки на тему романса Алябьева «Соловей».

Как музыкальная форма вариация родилась в XVI веке. Тогда возникли две разновидности полифонических вариаций – пассакалья и чакона. Многие композиторы XVII–XVIII веков писали чаконы и пассакальи, в том числе и великий Иоганн Себастьян Бах.

В XIX веке эта форма достигает своего расцвета и становится очень популярной. В так называемых «строгих» вариациях тема изменяется не очень сильно. Музыкальный образ обогащается, не остается узнаваемым.

Напротив, в творчестве Шумана и Листа, а позднее Рахманинова, а также многих современных композиторов тема в вариациях изменяется почти до неузнаваемости. Такие вариации принято называть свободными. В них уже не один, а много разных, даже контрастных образов.

Слово «вариация» – это еще и балетный термин. Так называется небольшой сольный танец, обычно сложный технически, исполняемый в живом, быстром темпе. Это часть знаменитых па‑де‑де, то есть танца вдвоем. Состав балетного па‑де‑де таков: общий выход, называемый антре, затем следует лирическая парная часть – адажио, и две вариации: первая – соло танцовщика, вторая – соло балерины, а также совместное заключение, именуемое кодой.

Что такое пассаж?

Слушая игру выдающихся музыкантов, вы, наверное, не раз восхищались их удивительной техникой. И, конечно же, замечали: бывают в музыкальных произведениях эпизоды, где звуки несутся с огромной скоростью. Кажется, что они или рассыпаются, словно жемчуг, или сливаются в один непрерывный поток. Это и есть пассажи.

По‑французски «пассаж» – это проход, переход. Действительно, исполняя пассаж, музыкант, во‑первых, как бы переходит в быстром темпе из одного регистра в другой, а во‑вторых, пассажи часто соединяют между собой различные темы произведения. Правда, в музыке XIX века и в наши дни таких «мостиков» все меньше и меньше.

Пассаж – это последовательность звуков в быстром движении. Вы, конечно, знаете знаменитый «Полет шмеля» Римского‑Корсакова из оперы «Сказка о царе Салтане». Помните, как он начинается? Стремительным, «свистящим» пассажем Римский‑Корсаков изображает шмеля, догоняющего корабль. Но в этом «свисте» заключена тонкая и запоминающаяся мелодия. Удивительно мелодичны и пассажи скрипичных каприсов Паганини, фортепианных сочинений Шопена.