5. Мэтры модернизма: м. Пруст, Дж. Джойс, ф. Кафка (общая характеристика творчества).

Три крупнейших писателя модернизма — ирландец Джеймс Джойс (1882–1943 гг.), француз Марсель Пруст (1871–1922 гг.), Франц Кафка (1883–1924 гг.). Каждый из них в своем направлении реформировал искусство слова ХХ века, каждый считается великим зачинателем модернизма.

Валентин Луи Жорж Эжен Марсель Пруст — французский писатель. Один из самых значительных писателей XX века.

Основное произведение Пруста — семитомная эпопея «В поисках утраченного времени» (т. 1-16, 1913—1927, последние 6 томов опубликованы посмертно), литературный памятник XX столетия.

Творческий дебют Пруста состоялся в 25 лет. В 1896 году был опубликован сборник рассказов и стихотворений «Удовольствия и сожаления». Затем, в течение нескольких лет, Марсель переводил на французский работы Джона Рёскина. В 1907 году в газете «Фигаро» была опубликована статья Пруста, в которой он пытался проанализировать понятия, впоследствии ставшие ключевыми в его творчестве — память и чувство вины.

В 1909 году Прустом было написано эссе «Против Сент-Бёва», которое впоследствии выросло в многотомный роман, который находился в процессе написания до конца жизни Пруста.

В истории французской литературы Пруст известен как родоначальник психологического романа. В 1896 году был выпущен сборник новелл «Утехи и дни», в котором нашли отражения наблюдения Марселя за великосветскими снобами. В 1895—1904 годах Пруст работал над романом «Жан Сантёй», который опубликовали только в 1952 году.

Оригинальный новаторский стиль Пруста чужд словесным экспериментам авангардистской прозы 20 в. Пруст высоко ценил совершенство стиля Г. Флобера.

Язык персонажей Пруста служит средством раскрытия их психологии. У Пруста манера выражения мыслей раскрывает внутренний мир человека иногда глубже, чем их содержание.

Наряду с Ф. Кафкой и Дж. Джойсом Пруст считается классиком новаторской литературы 20 в., одним из зачинателей литературы «потока сознания».

В центре романов Пруста, хотя в них и содержится яркая картина французского общества конца 19 в. – начала 20 в., оказывается не действительность, а ее субъективное преломление в восприятии героя, изображение внутренней жизни человека как «потока сознания», в значительной степени обусловленного подсознательными импульсами. Значительное влияние на Пруста оказали идеи З. Фрейда.

Джеймс Августин Алоизиус Джойс — ирландский писатель и поэт, представитель модернизма.

Джеймс Джойс был очень плодовит в своем творчестве. Уже в 16 лет он написал ряд эссе, отдельных пьес, лирических стихотворений (которые начал сочинять еще в 6 лет, чем семья страшно гордилась). В юности на него произвело сильное впечатление творчества Ибсена: в 1899—1901 годах вышли философские эссе «Драма и жизнь», пьеса «Блестящая карьера» (подражание Ибсену), переводы пьес Гауптмана «Михаэль Кремер» и «Перед восходом солнца» (которого писатель считал новым Ибсеном), статья «Торжество черни» (об ирландских течениях) и другие.

Как появилась идея романа-потока сознания и почему именно Джеймс Джойс стал его автором?

Об этом свидетельствует особенности характера и образа жизни писателя.

Погруженность писателя в собственные мысли и переживания была необычайно глубока, о чем свидетельствует один эпизод. В 1932 году Джойса, тогда уже известного автора, московский «Международный союз революционных писателей» запросил о том, как он отнесся к Октябрьской революции 1917 года в России. Ответ, полученный от его секретаря, ошеломил советских писателей. В нем говорилось примерно следующее: Джойс «с интересом узнал, что в России в 1917 году произошло такое событие... пока ему трудно оценить важность события, и он хотел бы только отметить, что, если судить по подписи вашего секретаря, изменения, видимо, не столь велики». Заметим, что в то время страны уже пережили Первую мировую войну, и половина советского государства была залита кровью...

Произведения Джеймса Джойса во многом автобиографичны, как и у любого писателя, однако исследователи его жизни и творчества замечали, что его персонажи были более трагичны, менее успешны и приспособлены к жизни, чем их прототип — автор.

Франц Ка́фка — один из выдающихся немецкоязычных писателей XX века, бо́льшая часть работ которого была опубликована посмертно. Его произведения, пронизанные абсурдом и страхом перед внешним миром и высшим авторитетом, способные пробуждать в читателе соответствующие тревожные чувства[1], — уникальное явление в мировой литературе.

Феномен Кафки и "кафкиана" неоднократно становились предметом размышления писателей и философов ХХ века. На оригинальную и уникальную прозу Кафки оказали влияние Гофман и Достоевский, а из философов - Шопенгауэр и особенно Кьеркегор, которого Кафка считал наиболее себе близким. Художественной манере Кафки присущи строгость и прозрачность формы, строгая логика развития мысли и сюжета, аллегоричность и многозначность, сочетание фантастики и реальности. Мир часто изображается у Кафки без указания конкретных примет времени и места, однако этот вневременной нереальный мир построен по реальным законам общества. Кафка часто прибегает к гротеску, аллегории и притче как к средствам сатирического иносказания и философского обобщения. Кафку называют мастером иносказания. Вся за редкими исключениями проза Кафки в той или иной степени имеет притчевый характер. Универсальная архетипическая притчевая модель текста предполагает следующие характерные черты:

полисемантичность - наличие многих равноправных смыслов, возможность различных толкований текста, т.е. текст имеет одновременно несколько "правильных" толкований;

многоуровневость - наличие второго, скрытого уровня текста, или иначе - подтекста. Как правило, на уровне подтекста зашифрован поучительный смысл текста, обычно связанный с вопросами морали. В результате прочтения текста читатель должен самостоятельно прийти к выводу, сделать усилие и возвести частное к общему, наполнить аллегорические условные абстрактные фигуры собственным индивидуальным содержанием, автобиографическим опытом.

В "Превращении" чувство одиночества, вызванное ощущением своей непохожести на других, приводит главного героя Грегора Замзу к полной изоляции, которую Кафка передает через изменение внешности, чтобы сделать ее более явной. Превращение Грегора - это прежде всего внутреннее превращение, которое показано через изменение внешнего облика.

С другой стороны, мифологический комплекс метаморфоз связан с темами наказания и испытания. Возможно, Грегор наказан за отречение от самого себя, его превращение - это возмездие ему за измену своему предназначению. Испытание превращением Грегор не выдержал, он начинает приспосабливаться к своему новому облику, и, как и прежде, думает не о своей душе, а о беспокойстве, которое он причиняет близким. Чуда не происходит - его могла спасти любовь, но любви к Грегору никто не испытывает, он окружен паразитами - людьми с душою насекомых (прием инверсии).

В "Превращении" Кафка использует прием "материализации метафоры". Он берет буквальное значение стершихся устойчивых выражений (напр., "он потерял человеческий облик", "это как кошмарный сон") и реализует это значение как сюжет. В результате проза Кафки является метафоричной, при этом в самой ткани текста практически нет метафор, ее язык точный, ясный и предельно логичный.

Символический язык в новелле "Превращение" может быть истолкован также как символизм сновидения. В своей прозе Кафка часто опирается на "материал сновидений" и, соответственно, использует "логику сновидений". Особенность: страшный сон у Кафки начинается тогда, когда герой просыпается ("Превращение", "Процесс"). Алогичность, абсурдность и иррациональность содержания, возникновение вещей и людей неизвестно откуда - все это нарочито связно и рационально изложенное иррациональное содержание - результат ориентации на сновидческую реальность.

Романы-притчи "Процесс" и "Замок" также рассказывают о духовно-душевных превращениях. Над романом "Процесс" Кафка работает в 1914-1915 гг., над своим последним романом "Замок" - в 1921-22 гг. Основная тема этих романов - сила власти и закона (понимаемых в том числе как метафизическая Сила) и бессилие человека.