- •Філософія і мистецтво
- •Мистецтво як предмет філософсько-естетичного знання
- •Інституціональні типи визначення мистецтва
- •Філософські визначення мистецтва
- •Емпіричні визначення мистецтва
- •Естетичний досвід як проблема філософії мистецтва
- •Соціологічні визначення мистецтва
- •Функціональні визначення мистецтва
- •Проблема мистецтва в історії філософії
- •11. Естетика як філософія прекрасного і мистецтва
- •12. Головні етапи розвитку філософії мистецтва
- •13. Особливості традиційної філософії мистецтва
- •14. Особливості сучасної (некласичної) естетики
- •15. Порівняльна характеристика головних проблем естетики і філософії мистецтва
- •16. Основні категорії філософії мистецтва
- •17. Основні проблеми сучасної філософії мистецтва
- •18 Філософія мистецтва як описово-оцінювальна наука
- •19. Відношення між мистецтвом і етикою як об’єкт філософії мистецтва
- •20. Відношення між мистецтвом і релігією як об’єкт філософії мистецтва
- •21. Відношення між мистецтвом і метафізикою як об’єкт філософії мистецтва
- •22. Мистецтва і світогляд
- •23. Культура як контекст розвитку мистецтва
- •24. Дух часу як продукт культури
- •25. Спосіб художнього бачення
- •26. Культура і художній стиль
- •27. Проблема розуміння в мистецтві
- •28.Мистецтво як мова
- •29. Мистецтво як художньо-образне відображення світу
- •30. Особливості художньо-образного відображення світу
- •31. Художній образ і образотворче бачення
- •32.Репрезентативні і не репрезентативні художні образи
- •33. Художній образ і його типи
- •34.Функції мистецтва як проблема філософій мистецтва
- •35. Естетичне задоволення як проблема філософій мистецтва
- •36. Смисл мистецтва як проблема філософії мистецтва
- •37. Особливості естетичного бачення
- •38. "Естетичний смак». Зміст поняття
- •39. Художній стиль. Історія художніх стилів.
- •40. Поняття істини в мистецтві
- •41.Проблема природи людини в філософії мистецтва
- •42. Зміст, концепції «теоретичного антигуманізму»
- •43. Універсальні категорії мистецтва.
- •44. Принципи визначення категорії прекрасного
- •45. Проблема визначення категорії прекрасного
- •46. Формальне і змістовне визначення категорії прекрасного в історії естетики
- •47. Мистецтво і сучасна культура
- •48. Модернізм як художній стиль
- •49. Основні напрямки модернізму
- •50. Мистецтво пост-модернізму
- •51. Своєрідність сучасного мистецтва
- •51. Своєрідність сучасного мистецтва
- •52. Філософія мистецтва Ніцше
- •53. Філософія мистецтва Шеллінга
- •54. Зміст понять «симулякр» та «редукція» в сучасній філософії мистецтва.
- •55. Основні ідеї філософії мистецтва і.Канта
- •57. Основні ідеї філософії мистецтва Платона
- •58. Основні ідеї філософії мистецтва Гегеля
- •59. Основні ідеї філософії мистецтва в.Соловйова
- •60. Основні ідеї філософії мистецтва а.Шопенгауера
51. Своєрідність сучасного мистецтва
З розвитком художньої культури посилюється взаємодія і синтез мистецтв, у якому розрізняють такі форми:
синкретизм — нероздільна, органічна єдність різних мистецтв та інших форм духовного життя (наприклад мистецтво народів первісного суспільства);
підкорення — об’єднання видів мистецтва, один з яких домінує (наприклад, провідна роль архітектури в архітектурних ансамблях, де підпорядковане місце займають скульптура, живопис, декоративно-прикладне мистецтво);
симбіоз — рівноправна взаємодія видів мистецтва, що зливаються у щось нове. Прикладом може стати у XVII ст. опера, а у XX ст. — естрада, де зливаються слово, музика, танок та інші види мистецтва;
зняття — вид взаємодії, коли одне мистецтво є основою іншого, яке безпосередньо не бере участі у художньому результаті основними своїми елементами, що існує в ньому лише у «знятому» вигляді (наприклад, літературне лібретто у балетній виставі);
концентрація — вид взаємодії, коли одне мистецтво вбирає в себе інші, використовуючи їхню художню цінність (наприклад мистецтво кіно);
трансляційне сполучення — вид взаємодії, за допомогою якої один вид мистецтва є засобом передачі іншого роду художньої інформації (наприклад телебачення як засіб масової комунікації).
Для розвитку дійсно людської чуттєвості, високого естетичного смаку, сучасної естетичної свідомості є необхідним досвід спілкування з усіма видами мистецтва, які своєрідно втілюють різні аспекти осмислення людиною світу та себе у ньому.Мистецтво може бути представлено як чітка, цілісна система, до якої належать такі елементи, як окремі види мистецтва, які, в свою чергу, мають складну структуру.
51. Своєрідність сучасного мистецтва
Сучасне мистецтво (анг. contemporary art, у Росії 90-х років використовували переклад цього терміна якактуальноеискусство), – сукупність художніх практик, що склалася у другій половині сучасності. Зазвичай під сучасним мистецтвом розуміють мистецтво висхідний до модернізму, чи що у суперечності з цим явищем. Невипадково, що єMuseums ofModern Art іMuseums ofContemporary Art, в колекціях яких часто можна знайти роботи одним і тієї ж авторів.
Сучасне мистецтво у цьому своєму нинішньому вигляді сформувалося межі1960–70-х років. Художні пошуки на той час можна охарактеризувати як пошук альтернатив модернізму (найчастіше це виливалося в заперечення через запровадження прямо протилежних модернізму принципів). Це виявилося у пошуках нових образів, нових засобів і матеріалів висловлювання, додематериализации об'єкта (перформанси й хеппенінги). Багато художники пішли за французькими філософамипредложившими термін «постмодернізм». Можна сміливо сказати, що відбувся зрушення від об'єкта до процесу.
Найпомітнішими явищами рубежу 60-х і 1970-х років може бути розвиток концептуального мистецтва і мінімалізму. У 1970-х помітно посилилася соціальна спрямованістьарт-процесса і з погляду змісту (тим,подимаемих у творчості художниками), і складу: найпомітнішим явищем середини 70-х став фемінізм мистецтво, і навіть наростання активності етнічних меншин (80-ті) і соціальних груп.
Кінець 70-х і 80-ті рокиохарактеризовались «втомою» від концептуального мистецтва і мінімалізму і поверненням інтересу до зображальності, кольору й фігуративності (розквіт таких рухів як «Нові дикі»). На середину 80-х доводиться час піднесення рухів, активно використовують образи масової культури –кемпизм, мистецтвоист-виллиджа, набирає силинео-поп. А до того народилася розквіт фотографії мистецтво – дедалі більше художників починають звертатися до неї як засобу художнього висловлювання.
Наарт-процесс великий вплив справила розвиток технологій: в 60-х – відеота аудіо, потім – комп'ютери, й у 90-х – інтернет.
Початок 2000-х років зазначено розчарування у можливостях технічних засобів для художніх практик. У цьому конструктивних філософських виправдань сучасного мистецтва 21 століття доки з'явилося. Деякі художники 2000-х вважають, що «сучасне мистецтво» стає інструментом влади «>постдемократического (анг.)» суспільства. Цей процес відбувається викликає ентузіазм якщо представники арт-системи, і песимізм художників.
Ряд художників 2000-х, повертається до товарному об'єкту відмовляючись від процесу пропонуютькоммерчески-вигодную спробу модернізму 21 століття.
