- •Практические советы руководителю
- •Комплекс практических упражнений на элементы сценического действия.
- •Слушание
- •Разглядывание (зрительное внимание) Упражнения на зрительное внимание.
- •Обоняние. (Предлагая определить запах ,надо следить ,чтобы занимающиеся нюхали без лишнего напряжения (подчеркивая это внешне)
- •Наблюдательность.
- •Мышечная свобода
- •Воображение.Творческое оправдание и фантазия.
- •Сценическое оправдание - это мотивировка сценического поведения актера.
- •Сценическое отношение и оценка факта (Сценическая вера)
- •Отношение к месту действия.
- •Оценка и ритм.
- •Упражнения на оценку обстоятельств и смену ритмов.
- •"Чувства правды и контроль".
- •Сценическая задача и чувство в сценическом действии.
- •Сценическое противодействие
- •Сценическое чувство.
- •Природа сценического чувства.
- •Общение.
- •Импровизация текста.
- •Мысль и подтекст. Внутренний монолог.
- •Актерская наблюдательность. О накоплении материала и особенностях актерской наблюдательности.
- •Воспроизведение типичных профессиональных навыков. О типическом, характерном и индивидуальном.
- •Внутренняя характеристика образа (Воспроизведение характеров)
- •(Что значит стать другим, оставаясь самим собой?) Две группы черт внешней характерности.
- •Внешняя характерность образа (Воспроизведение характеров).
- •Сцена 1.
- •Сцена 2.
- •Сцена 3.
- •Работа над несложной ролью и сюжетным ходом
- •Методическая последовательность.
- •Перипетии (развитие борьбы).
- •Развязка
- •Репетиции этюдов Первый этап работы.
- •Второй этап работы
- •Внешняя техника (Элементы мастерства).
- •Внимание зрителя и время.
- •Динамика и статуарность.
- •Сценическая выразительность. Скульптурность. Сценический ракурс.
- •Жест и мимика.
- •Жест и слово.
- •Мимика лица.
- •Мизансценирование
- •Организация массы на сцене Построение мизансцен по трем радиусам движений.
- •Шум толпы (говор).
- •Скульптурность групп Лепка по барельефу
- •Работа над ролью и создание образа. План работы над ролью Первый этап
- •Самостоятельная работа актера (на первом этапе).
- •Второй этап. Работа актера совместно с режиссером. 15. Сквозное действие и контрдействие пьесы.
- •18. Деление пьесы на куски. ( Раздел "Работа над куском").
- •Самостоятельная работа актера (на втором этапе) Что такое сценический образ?
- •Третий этап Работа актера совместно с режиссером. Репетиции за столом
- •Самостоятельная работа ( на третьем этапе) Домашняя работа
- •Четвертый этап Работа актера совместно с режиссером. Репетиции на сцене.
- •Атмосфера репетиций
- •Пятый этап.
- •Список использованной литературы:
Сценическая задача и чувство в сценическом действии.
Движение - это только перемещение в пространстве или видоизменение положения Действие - это деятельность, направленная к определенной цели
Если действие активно выражено, оно называется внешним действием. Но оно может существовать и как внутреннее.
Сценическое действие отличается от жизненного тем, что в жизни человек может действовать как сознательно, так и бессознательно. На сцене же актер обязан всегда знать: во-первых, что он делает, во-вторых, для чего, ради какой цели он действует. Другими словами, актер должен знать свою сценическую задачу.
Сценическая задача - это ряд действий образа, направленных к одной определенной цели. В сценической задаче три элемента:
1) действие. Отвечает на вопрос: "что я делаю?"
2) хотение. Отвечает на вопрос: "чего я хочу?" или "для чего я делаю?"
3) приспособление. "Как делаю?"
Действие и хотение - это условия задачи.
Приспособление - решение сценической задачи. Это форма выполнения заданного действия, это - его внешнее выражение (интонация, жесты). Условия задачи (что я делаю и для чего) актер должен ставить перед собой сознательно. Прежде, чем начать действовать, он должен знать цель, стоящую перед данным действующим лицом, знать, чего добивается играемый образ.
Выполнение задачи (приспособление) рождается само собой в процессе действия, поэтому заранее решать вопрос о том, как я буду действовать, отнюдь не следует. Задачу обуславливают предлагаемые обстоятельства.
Оценка этих предлагаемых обстоятельств, целевая мотивировка задачи (хотение) и воздействие партнера, к поведению которого я "приспосабливаюсь", определяют характер приспособлений и ритм выполнения задачи. Нахождение приспособления требует наличия всех элементов творческого состояния.
Возьмем для примера самое простое действие и посмотрим, как будут меняться приспособления от перемены целевой мотивировки (хотения).
1. Открываю дверь. Хотение - чтобы просквозило комнату.
2. Действие - открываю дверь. Хотение - чтобы слышать разговор в соседней комнате.
3. Действие - открываю дверь. Хотение - чтобы встретить друга.
4. Действие - открываю дверь. Хотение - чтобы спастись.
5. Действие - открываю дверь. Хотение - чтобы застать на месте преступления.
Ясно, что "приспособление", т. е. форма и характер выполнения, ритм действия будут каждый раз иными, в зависимости от той цели, ради которой совершается действие.
Если к третьему примеру добавить то обстоятельство, что лучшего друга я не видел уже много лет и за это время ни разу не потрудился ответить на его письмо, то это тоже повлияет на характер моих "приспособлений". Может, прежде, чем открыть дверь, я задержусь и шутливо спрошу: "А бить не будешь?", или открывая дверь, спрячусь, чтобы пропустить пришедшего, а затем "огорошу" его сзади своим сюрпризом, или, может быть, преувеличенно серьезно (комически) бухнусь на колени: дескать "повинную голову меч не сечет".
Актер должен уметь заставить себя хотеть того же, чего хочет играемый образ Тогда и задача будет выполняться актером от себя. " Я хочу того-то и делаю то-то".