- •Периодизация римской литературы. Особенности формирования римской литературы в сравнении с греческой.
- •Плавт. Образы комедий, принципы создания комического эффекта. Греческие сюжеты в жанре паллиаты.
- •«Хвастливый воин»
- •«Псевдол» (191)
- •«Амфитрион» Алкмена, Сосия, Юпитер, Меркурий
- •Комедии Теренция. Образы и гуманистическая направленность.
- •6. Цицерон как теоретик и практик красноречия.
- •7. «Записки о галльской войне» Цезаря – жанр римской литературной военной мемористики.
- •Жанр исторической монографии и особенности стиля Саллюстия.
- •Литература эпохи принципата Августа. «Буколики» и «Георгики» Вергилия: традиция и новаторство.
- •Поэтика «Энеиды» Вергилия как памятника римского классицизма.
- •«Эподы» и «Сатиры» Горация – мотивы и отношение к современности. Гораций как теоретик римского классицизма.
- •Эволюция жанра римской любовной элегии (Тибулл, Проперций, Овидий).
- •«Метаморфозы» Овидия: от классицизма к «новому стилю».
- •15. «Скорбные элегии» и «Письма с Понта» Овидия: личный опыт и традиции жанра.
- •16. Новый стиль в трагедиях Сенеки, их отношение к греческим оригиналам (стоицизм).
- •17. «Сатирикон» Петрония. Пародия и ирония. Социальная проблематика и литературная полемика. Проблема авторства.
- •Проблема авторства
- •18. «Новый стиль» в эпосе. «Фарсалия» Лукана. Исторические события и современность.
- •19. «Новый стиль» в эпиграмме Марциала, источники комедии.
- •21. «Новый стиль» в исторической прозе Тацита. «Анналы»: драматизм и искусство литературного портрета.
- •22. «Метаморфозы» Апулея: содержание, значение вставных эпизодов, идейная концепция романа.
- •«Метаморфозы», или «Золотой осел».
- •Вставные эпизоды
Вставные эпизоды
Нравоучительными тенденциями проникнуты и многие вставные новеллы романа. Апулей изображает, как всем городом осуждена мачеха, влюбившаяся в своего пасынка и пытающаяся отравить его, когда он отверг ее любовь (Xкнига). В этой же книге изображается женщина-преступница, которая из ревности убивает мужа и свою «соперницу», не зная, что та является сестрой ее мужа, только не признанной деспотом-отцом. Эта преступная женщина, чтобы смысть следы преступления, убивает и врача, который дал ей яд для отравления супруга. Наконец, она убивает и свою дочку, чтобы быть единственной наследницей после смерти мужа. Все преступления этой женщины раскрываются, и она приговаривается быть брошенной на съедение диким зверям.
В романе есть большая вставная новелла, в которой изображается типичная для греческих романов ситуация: прекрасная девушка Харита любит прекрасного юношу Тлеполема и становится его женой, но к молодой женщине пылает страстью юноша Фразилл, который во время охоты убивает Тлеполема. Фразилл хочет жениться на Харите, та якобы согласна, заманивает юношу в спальню, убивает его и кончает жизнь самоубийством.
Кроме вставных новелл, в роман вплетена сказка об Амуре и Психее. В ней изображен Амур, влюбившийся в смертную девушку, необычайную красавицу – царевну Психею. По приказу Аполлона ее отводят на гору и оставляют одну. Зефир унес ее с обрыва во дворец Амура, который и стал ее мужем, но никогда не являлся к ней днем, а только ночью. Он взял с нее слова не стремиться узнать, кто он такой. Но она нарушила слово и была наказана. Она много страдала, прежде чем стать бессмертной богиней, признанной всеми богами супругой Амура.
В сказке чувствуется критическое отношение к богам Олимпа. Зевс изображен добродушным стариком, ярым поклонником женской красоты. Венера в этой сказке представлена злой, завистливой стареющей богиней, которая готова сжить со свету неугодную ей сноху Психею. Церера и Меркурий представлены робкими небожителями, которые боятся гнева Венеры и исполняют все ее приказания.
Сказка об Амуре и Психее вдохновила французского писателя Лафонтена создать повесть «Любовь Психеи и Купидона». Богданович создает поэму «Душенька» на основе сказки.
Апулей ставил своей задачей «поучать развлекая», но все же он отразил некоторые реальные черты в романе: современная ему жизнь сельской бедноты, ее нищета и бесправие. Также показано бесправие мелких землевладельцев.
Не прошел Апулей мимо ужасного положения рабов. Так, он показывает рабов, работающих на мельнице: «Великие боги, что за жалкий люд окружал меня!..»
Апулей, писатель-моралист, с особым уважением относится к мистическому культу египетских богов Изиды и Озириса, но он же с сарказмом смеется над жрецами сирийской богини Кибелы. Апулей показывает, как они обманывают народ, вытягивают с верующих деньги.
С осуждением относится Апулей и к новой религии – христианству. Христианам в то время приписывались разные пороки, особенно разврат и пьянство.
Апулей дает живое описание римской пантомимы – балета. Из этого можно сделать вывод, что в римском театре на высоком уровне была техника сценического оформления. Прекрасные декорации, роскошные костюмы, фонтаны на сцене, музыка – все эти аксессуары римской сцены. Апулей показывается пантомиму-балет «Суд Париса» с танцами трех прекрасных богинь и их очаровательных нимф и амуров с красавцем Парисом, который, не раздумывая, сразу же отдает яблоко Венере, которая обещала ему самую красивую женщину.
Роман Апулея поражает прихотливостью стиля. У него и реалистическое изображение жизни, и безудержный полет фантазии, насмешка над традиционными богами и мистицизм восточных культов, строгая благочестивая мораль и легкий смех человека, любящего удовольствия жизни. Это отражено и в языке произведения: с одной стороны, в нем фразеология народной латыни, а с другой – изысканная цветистая речь блестящего ритора.
Апулей мастерски употребляет риторические приемы. Он старается поразить читателя изысканностью оборотов. Так, он очень любит симметрично построенные короткие предложения или словосочетания (по-гречески isocola).
Апулей поражает обилием неологизмов, поражает искусно построенными антитезами.
