21. Западноевроейское искусство 1-й половины 18 века.

Последний исторический этап перехода от феодализма к капитализму. Переход к промышленности. Кризис старого феодального строя. Идеология просвещения. Век разума, реалистическое мировоззрение. Развитие материалистической философии. Развитие естественных наук, создаются новые машины. Светское начало в искусстве, новые жанры. Переход мышления на новый этап. Роль человека в обществе. Раскрываются переживания человека, его эмоции и чувства..Рококо отличался грациозностью легкостью,интимно кокетливым характером Темные цвета и тяжелая барочная позолота сменяются светлыми тонами-розовым голубым зеленым с большим кол вом белых деталейРококо (от.фр. rocaille - раковина) – пристрастие к сложным, изысканным формам, причудливым линиям. Обращение к миру человеческих чувств, неуловимых, тонких оттенков настроений. Очертания более динамичные, их убранство – более декоративное, но уходит торжественность барокко и связь с церковью

Не придворное искусство, частные дома аристократии – богатые городские дома – «отели» - и загородные особняки. Комнаты часто имели криволинейные очертания, изящные ассиметричные композиции, а не анфилады комнат. В центре – парадный зал (салон). Комнаты меньше, потолки ниже, чем в классицизме. Окна оч.большие, высокие. Интерьеры украшены обилием скульптуры и резных украшений, живописью и зеркалами. Меняется концепция арх-ры.. Более интимный, естественный интерьер, комнаты меньшего размера располагаются непринуждённо в соответствии с потребностями частного быта и общественного представительства хозяев. Рококо проявило себя в основном в декоре. Синтез искусств – живопись и ск-ра сохраняют связь с архитектурным оформлением интерьеров и носят декоративный характер. Фасады зданий сохраняет ордерные элементы, трактованные более легко и свободно. Несоответствие фасаду внутреннего декора.

Боффран (интерьер отеля Субиз)..- – огромные окна и зеркала по всей поверхности стены, прорывы пространства. Архитектура моделирует внутреннее пространство. Теряются грани, смешение стен и потолка. Всегда светлые интерьеры, Максимально нагружены. Для организации стен – гирлянды, завитки орнаментальной декорации, повторы, украшения, мебель, ск-ра.

Овальный салон отеля Субиз Все углы закруглены, ни одной прямой линии. Переход от стен к потолку замаскирован картинами, помещёнными в рамы криволинейных очертаний. Резные панели, позолоченный орнамент, зеркала. Пространство расширяется, ему придаётся неопределённость. Прихотливый пространственный узор. Белый, с золотой позолотой лёгкие розовые и зелёные оттенки.

Анри Ватто Декоративность творчества- основные черты стиля рококо, хотя его художественный метод не ограничивается этим направлением. Сцены современной ему жизни – взволнованность, мягкий лиризм («Бивак», «Савояр с сурком»). Мастер сюжетов, представляющих театральные сцены и галантные праздники, иронией или горечью, вызванной столкновением реальной жизни и мира фантазий. («Затруднительное положение», «Капризница», «Паломчество на остров Киферу», «Меценат», «Праздник любви», «Общество в парке»). Внутреннее состояние подчёркивается пейзажем, выразительностью поз и жестов, изысканная нежность цветового сочетания, трепетные, вибрирующие мазки. -цветовая гамма всегда теплая-растушевывает грани нет резкой светотени-вызывает цвет с помощью другого цвета-сопоставление масс относительно друг друга-мазки под определенным углом-

Жан Шарден мастер натюрморта и портрета. Жанровые полотна – сцены счастливой семейной жизни, любовь, спокойствие, уравновешенность. («Ребёнок с волчком», «Молитва перед обедом», «Утренний туалет», «Маленькая учительница»). Уклад жизни маленького человека. – поэтизируется и возвышается повседневность («Прачка», «Женщина, чистящая овощи», «Рукодельница», «Гувернантка», «Вернувшаяся с рынка», «Трудолюбивая мать»). Общность персонажей и отсутствие драматических моментов – разнообразные оттенки чувств,. В натюрморте – одухотворение обыденных предметов, вещи передают увлечения, характер, привычки, общественное положение их владельца. («Банка с оливками», «Атрибуты музыки», «Атрибуты искусств», «Кухонный стол», «Медный бак», «Натюрморт с атрибутами искусств»), тонкое взаимодействие света и цвета. Изображая объекты искусства,.-естественность расположения предметов в натюрморте свежесть красок и сочность рефлексов-передача фактуры

Жан Фрагонар Мифологическая картина «Корез и Каллироя». «Похищенная рубашка» - интимная, камерная сторона. Утверждение реальной, земной, чувственной красоты. Свежесть красок, богатство нюансов, красота мазка. Кулисный принцип. Многоплановость, глубина. Уход от многофигурной композиции-«Качели», «Музыка»). Поздние работы – свобода и мастерство, яркий и лёгкость мазка («Мальчик в роли Пьеро», «Поцелуй украдкой»,главная лирическая тема, даже в мифологическом жанре. Сцены повседневной жизни, пейзажи, портреты в творчестве Фрагонара отмечены печатью интереса к индивидуальности, природе и чувству. Много жанровых сценок, подобных «Прачкам. В пейзаже – интерес к пространственным отношениям и световоздушным эффектам, среде, формирующей конкретный облик природы.

Хогарт. реализм третьего сословия Стремление осмыслить современную английскую действительность вплоть до самых основных ее противоречий. Хогарт создает под общим названием «Карьера проститутки» серию из шести картин. Каждое из полотен изображает определенный узловой момент этой типичной истории. Карьера мота»— история распутно прожитого наследства. «Модный брак»—повесть о женитьбе разорившегося графского сынка на дочери богатого торговца, явлении весьма обычном в Англии времен Хогарта,— о кутежах мужа и о ничем, за исключением любовной интриги, не заполненной жизни жены Значительная серия картин Хогарта — «Выборы в парламент» представляет собой обличение системы выборов. В творческом наследии Хогарта большое место занимает портрет. «Разговорных сцены» — жанра, входившего в моду в его время («Семейство Уолластон»,; «Семейство Чомли»,.).

Рейнольдс (Портретист.традиции барочного парадного аристократичного портрета, Нелли О'Брайен,-писал более 2тыс портеретов виднейших англ писателей,ученых,артистов,военачальников,представителей знати и королевскихего портреты отличались необычайным сходством с моделью и глубиной психологической характеристики); портрет герцогини Гамильтон-Арджилл в виде Венеры, изображенной в полный рост в античных одеждах, среди драпировок и колонн

Томас Гейнсборо пардный портрет англ аристократии и королевских особ Создал галерею портретов людей творческих профессий-музыкантов,актеров,композиторов Большие портреты в рост. портреты леди Молине), Бенджамина Трумена или доктора Шомберга). Считал себя прежде всего пейзажистом(не использовал натуру-макеты из мха) Мягкие, гармоничные по краскам пейзажи -. «Лес Гейнсборо» и «Вид на Дедэм) с их солнечностью и свежестью также представляют собой обогащение голландской традиции непосредственными впечатлениями от родной природы.