Недавно мы познакомили Вас с замечательной художницей из Санкт-Петербурга Галиной Гричановой (Статья «Секреты ее мастерства»). Сегодня Галина Гричанова рассказывает, как делаются куклы.

Тем, кто хочет сам сделать текстильную авторскую куклу (объемную или барельефную) с украшениями из пластики и фурнитуры, могу рассказать, как это делаю я:

• Для барельефной авторской куклы чаще всего, после того, как эскиз работы готов, я подбираю рамку и делаю фон будущей работы. Для этого я вставляю картон, покрытый довольно толстым слоем синтепона, закрытым сверху тканью, которая будет являться фоном.

• На этот фон я прикладываю детали, изготовленные из пластики или других материалов, украшения из фурнитуры, чтобы посмотреть, как будет выглядеть композиция в целом. Только после этого я начинаю делать саму куклу.

• Основа куклы делается из самого обычного картона. Сверху на картон накладывается слой поролона. Если поролон слишком толстый, то его надо подрезать, закруглить - короче, подогнать под формат будущей куклы. Таким образом мы получаем ее основу.

• Чтобы кукла была гладкая и нежная, нужно поролон сверху прикрыть слоем синтепона большего размера, который потом загнется под картон.

• Сверху все затягивается тонким трикотажем (можно, например, использовать колготки или что-нибудь подобное).

• Носик куклы шьется отдельно и пришивается мелкими стежками.

• Ротик также нашивается сверху. Он изготавливается из красного трикотажа.

Второй вариант - он вышивается на лице куклы.

• Глазки склеиваются из отдельных деталей. В качестве материала можно использовать баночки из-под майонеза, разноцветную клеенку, пуговицы (в этом случае нужная форма придается глазу надфилем))...

А можно просто на ткани нарисовать глаза акриловыми красками, как, например, у «Русалки».

Я их обшила бисером, т.к. мне это показалось наиболее соответствующим образу морской девы. Вообще, каждый раз можно придумывать что-нибудь новенькое. Проявите фантазию!

• Волосы кукле чаще всего пришиваются из ниток, полученных в результате роспуска трикотажа или шерсти.

Но и здесь возможны самые разнообразные варианты. Например, тем же русалкам я сплела волосы в технике макраме, в процессе работы вплетая туда бусинки.

А «Анне Ахматовой» я сделала гладкую прическу из черного трикотажа, поверху вышила петельным швом отдельные прядки. Не знаю, как получилось, но мне нравится.

• Посмотрите, что получилось. Если кукла должна стать повеселее, то можно сделать ей ямочки на подбородке, улыбку, подняв ей уголки рта. Все это и вообще наличие индивидуальных черт на лице создается простегиванием основы с помощью тонких ниток. Ниток должно быть под рукой много и разных цветов: телесные, красные, черные.

• Если вы делаете портрет дамы, то под основу тела подкладываются два плотных шарика из синтепона. Догадайтесь, в каких местах :-)). Каждый шарик надо сначала изготовить отдельно и зашить ниткой, чтобы не расползался. После того, как основу тела с подложенными шариками обтянете синтепоном и трикотажем, сразу будет видно, где нужно простегать, чтобы грудь приняла соблазнительную форму.

• Если кукле нужны ручки, которые что-то держат в кулачке, то можно обтянуть трикотажем кусок синтепона, чтобы получился мягкий шарик и простегать плаьчики. Получается кулачок.

• Если нужны более артистичные ручки, с ними возни больше. Надо скрутить основу ручки из проволоки и в несколько слоев обшить ее трикотажем. Верхний слой должен иметь цвет тела. У такой руки одна сторона получается со швами, показывать можно только чистую сторону. Поэтому заранее решите, хотите Вы показать ладонь или тыльную сторону, и шейте соответственно.

• Что касается барельефных кукол, то дальше все это, включая детали, пришивается к основе.

• С классической объемной куклой не так. Ее нужно поставить или посадить. Иногда для этого годится простая подставка, как это сделано у «Дамы с горностаем». Элементы табуретки - точеные балясины. Табуретка привинчена к подставке, дама к табуретке, а горностай (на самом деле, как всем известно, это хорек) пришит к даме.

• Иногда вместо подставки удается использовать сюжетный элемент композиции. Например, русалки мои сидят на камнях. Основанием камня служит перевернутая пластмассовая миска (или цветочное кашпо). Сначала я делаю в ней много дырок. Сверху обкладываю кусками толстого поролона для ассиметрии. Затем оборачиваю тонким поролоном, создающим единую поверхность, и обтягиваю тканью, собранной на толстую нитку, чтобы внутренность миски была доступна. Затем через сделанные раньше дырки плотно пришиваю куклу за разные части тела крепкой ниткой. Очень жалко колоть ее в попу и в коленку - но делать нечего! Наконец пришиваю к миске дно, например, из обтянутого тканью картона, и украшаю камень снаружи.

• Но есть и более интересные варианты. Например, можно сделать плетеную дачную мебель, как на «Портрете Анны Ахматовой». Каркасом послужил старый проволочный абажур, который я перегнула и перемяла, чтобы придать ему необходимую форму. Сверху я его оплела льняной веревкой, покрыла клеем ПВА, а сиденье и спинку сделала из поролона, обтянутого тканью. Получилось весьма симпатичное кресло в стиле модерн, которое само по себе уже является подставкой для куклы.

• Если нужны детали из пластики, то я заранее (до обжига) делаю в них дырочки, как в пуговицах (так пришиты, например, головы марионеток на «Портрете Солтицкой»).

• Вообще, что касается деталей, то использовать можно самые разные штучки.

Например, ракушки, как на «Портрете Климова», перья, колбочки - все, что угодно. А вот морские звезды на «Русалке» я сплела в технике макракаме из ириса. Потом я их тонировала, покрыла клеем ПВА и теперь все спрашивают, где я взяла такие звезды.

• Все это технология. А главным по-прежнему остается фантазия и проникновение в характер объекта, создание цельного образа. Авторские куклы - это жанр искусства, а кукольный мастер - прежде всего художник!

• Тем не менее, один общий совет. В текстильной технологии трудновато добиться портретного сходства. Речь, скорее, идет о шарже. А для достижения шаржевого сходства достаточно зацепиться за 2 - 3 характерных детали лица и/или одежды. Например, это светлые волосы, борода и голубые глаза на «Портрете Баскаева», курчавые волосы и борода на «Портрете Якобсона», очки и ямочки на «Портрете Солтицкой»...

Театр кукол - это вид театрального искусства, в основе которого лежит особый способ создания сценического образа заменяющий натуральные средства актера куклой. В кукольном спектакле кукла является именно тем художественном инструментом, благодаря которому идейное и эмоциональное содержание пьесы становится доступным для восприятия зрителем.

Кукла-«актер» с ограниченными возможностями. Сила ее выразительности заключена в маске и костюме. Решение технического исполнения куклы, в конечном счете, определяет и ее художественные возможности. Таким образом, можно сказать, что кукла является художественным инструментом актера для создания сценического образа через сценическое действие.

Курс «куклы» является неотъемлемой и основной частью процесса подготовки художников-кукольников. Знание основ теории и технологии театра кукол является необходимым условием квалификации специалистов. Задачей данного курса является не только освоение студентами технологических приемов изготовления театральных кукол, но и воспитание эстетического чувства художественной выразительности пьесы, ощущения пропорций и пространственного видения. А также чувства стилевого единства, позволяющих развивать художественную культуру кукольного, как театрального, так и станкового искусства в целом.

Место предмета в учебном процессе определяется началом самостоятельной работы студентов по эскизам на материале конкретной пьесы. Параллельно студенты должны овладеть основными навыками объемного проектирования, изготовления моделей из пластических масс и технологии проектирования выкроек из текстильных материалов.

Введение

В процессе обучения студенты должны освоить принципы распределения объемов и масс, в соответствии с системой куклы, поставленной задачей относительно данной пьесы, технологическими приемами, способами управления куклой, принципами устройства сцены.

Материалы и инструменты:

Курсовые работы №1 и 2

По заданным эскизам, выполненным в первой половине 1-го семестра студенты должны изготовить простую и сложную мягко-набивные интерьерные куклы.

Тема заданий: «Автопортрет» и «Баба-Яга». Содержание фактур, выбор цвета и материала определяется студентом.

Рекомендации по выполнению задания:

Студенту при выполнении заданий в зависимости от темы, по согласованию с преподавателем допускается вносить изменения направленные на более полное раскрытие избранной студентом темы.

Перед выполнением изделия необходимо продумать технологию изготовления, используемые материалы и сконструировать выкройки. Для набивки лучше использовать синтепон, так как он обладает всеми необходимыми свойствами и не гигроскопичен. В первую очередь набиваются концы и углы деталей небольшими кусочками синтепона. Изделие должно быть нетвердым, но хорошо сохранять форму.

При изготовлении куклы существенное значение имеет точный раскрой деталей. При конструировании выкроек необходимо учитывать места утяжек, для предотвращения искажения задуманного образа. Конструирование выкройки из трикотажного полотна включает в себя измерение возможного растяжения длины отрезка ткани, как по долевой, так и по уточной нити. Выкройка должна производиться с учетом растяжения ткани. При использовании не растягивающейся ткани выкройки производятся по принципу начертательной геометрии. Такая выкройка имеет большее количество деталей и более сложную форму. Технология утяжки позволяет сделать образ изделия соответствующим заданной теме. Утяжка выполняется на туго набитом изделии , иглой превышающей его диаметр. Используемая нить должна быть армированной и сложена вчетверо. Узелки и места крепления нитей должны располагаться на затылочной части головы, для того чтобы иметь возможность закрыть их париком или головным убором. Складки на лице, веки, губы могут исполняться иглой обычного размера. Некоторые части лица могут пришиваться дополнительно, например нижняя губа или уши. В таком случае деталь выкраивается, сшивается, набивается и только после этого крепится к голове.

Туловище, детали рук и ног выкраиваются в соответствии с эскизом. Отдельные детали сшиваются и набиваются. Соединение должны быть подвижными и прочными это достигается вшиванием шнура или тесьмы в местах крепления. Желательно пропустить шнур сквозь шею.

Парик для мягконабивной куклы может быть изготовлен рядом способов. выбор типа парика обу­славливается общим стилистичес­ким решением декора куклы. Гро­тескные игрушки, степень стилиза­ции которых достаточно высока, могут быть дополнены волосами, выполненными практически из лю­бых материалов, имеющих волок­нистую структуру, от проволоки до натурального меха. Для кукол, имеющих более реалистический об­лик, при создании парика желатель­но использовать материалы, имити­рующие человеческие волосы.

С пособы сборки кукольного па­рика также существенно отличают­ся друг от друга. Для отделки ку­кол, выполненных в условной ма­нере, обычно выбираются более простые приемы изготовления при­чески, например крепление волос на тесьму. Для работы нам потре­буется узкая тесьма или полоска ткани, близкая по цвету к оттенку «кожи» куклы. На отрезок тесьмы, равный по длине расстоянию от лба до затылка, равномерно разложим волокнистый материал, служащий кукольными волосами, и пристро­чим его к тканой основе. Пришьем или приклеим к головке изготов­ленную таким образом двусторон­нюю бахрому. Выполненные в этой технике парики с волосами, уло­женными «на прямой пробор», под­ходят для создания симметричных причесок типа косичек и «хвости­ков». Шов, проходящий по центру парика, ухудшает внешний вид прически, поэтому техника крепления волос на тесьму не вхо­дит в ряд приемов, используемых при создании кукол, выполненных в реалистической манере.

Подготовив сырье, предназна­ченное для сборки парика, перей­дем к освоению техники закрепле­ния прядей по спирали. Собранные таким образом парики позволяют многократно менять кукольную при­ческу, расчесывать и мыть волосы. Прикреплять пряди к головке луч­ше всего прочным бесцветным кле­евым составом, например клеем ПВА. Воспользовавшись жесткой щетинной кистью, смажем кончик расчесанной пряди клеем и прило­жим ее к голове куклы. Щетинки кисти не только наносят на волосы

к леящий состав, но также прижи­мают и разравнивают их во время наклеивания на заготовку. Приемы закрепления волос очень просты и обычно не вызывают затруднений, но само расположение рядов пря­дей заслуживает более вниматель­ного рассмотрения. Первый ряд пря­док выкладывается по окружности головы, очерчивая пространство, за­нятое париком. Завершив укладку ряда, дадим клею подсохнуть и про­должим формирование шевелюры, располагая пряди по сужающейся к макушке спирали. Рас­стояние между ее витками может быть различным, но при этом следует учитывать, что при слишком больших промежутках парик окажется редким, а при чрезмерно плотной укладке рядов приобретает излишнюю толщину, образовавшуюся за счет наслоения прядей друг на друга.

Большинство способов изготов­ления кукольных причесок отлича­ет один и тот же недостаток — на­личие пропитанных клеем кончиков прядей, портящих внешний вид куклы. Выполняя крепление волос по спирали, мы располагаем, концы прядей по направлению к центру макушки — в этом случае замаски­ровать клеевой шов нам поможет «пробор», представляющий собой два ряда прядок, скрывающих основа­ния приклеенных ранее волос. Мес­то расположения «пробора» произ­вольно и зависит от особенностей задуманной мастером прически. В качестве примера познакомимся со способом выполнения «прямого пробора». Проведем линию деления прически и приклеим вдоль нее один ряд прядок. После того как клей высохнет, отогнем волосы назад так, чтобы они прикрывали место своего крепления к поверхности заготовки, и придавим их горячей металлической пластинкой, фиксируя перегиб.

Т очно так же приклеим вдоль ли­нии «пробора» еще один ряд прядей и отогнем его в противоположную сторону. В результате этой операции волосы «пробора» не только маски­руют линию наклейки, но и за­крывают места крепления прядей, образующих сужающуюся спираль.

Представленный выше способ сборки кукольного парика пригоден и при работе с завитыми прядями. Если это необходимо, приклеенные локоны можно расчесать, тем самым, придавая прическе объем, либо ос­тавить в виде «трубочек», которые традиционно ассоциируются с об­ликом классической куклы. На за­ключительном этапе работы под­ровняем концы волос, формируя за­думанную прическу.

Другой способ изготовления ку­кольного парика — фигурная ук­ладка прядей, существенно отли­чается от приемов спиральной на­клейки волос. При фигурной укладке относительно толстые пряди сразу же располагаются в соответствии с конфигурацией будущей прически, причем очень часто они прикрепля­ются к головке куклы двумя конца­ми одновременно. Иногда волосы аккуратно приклеиваются по всей своей длине, но так, чтобы клей не проступал через их верхние слои. При таком способе изготовления па­рика прическа куклы создается не­посредственно в процессе подклей­ки прядей, а не укладывается из ра­нее закрепленных волос (рис. 39). Приступая к фигурной укладке, не­обходимо следить за тем, чтобы точ­ка крепления каждой отдельной пря­ди оказалась замаскирована оче­редным наложенным на заготовку пучком волос.

И зготовленные из отдельных прядей парики можно дополнять небольшими вставками, прикрыва­ющими проклеенные кончики во­лосков. Вставки выполняются в тех­нике сборки парика на сетчатой ос­нове. При этом сложенные пополам волоски продеваются крючком в от­верстия тюля и затягиваются на ни­тяных перемычках, образующих сетку. Это кропотливая техника позволяет изготовлять фрагменты парика, отдельные волоски которого «растут» непосредственно из голо­вы куклы. Такие вставки с успехом заменяют различные «проборы» и могут быть рекомендованы при со­здании больших кукол, выполнен­ных в реалистической манере.

И зготовление парика для пара­финовой головки несколько отлича­ется от перечисленных способов со­здания кукольных причесок. Эти отличия обусловлены свойствами самого материала, не поддающегося склейке с другими видами исполь­зуемого в работе сырья. Если осно­вой парафинового изделия служит деревянная заготовка, а в качестве материала для прически использу­ется женский парик, сборку можно осуществлять при помощи мелких гвоздиков. Приступая к работе, рас­порем парик, освобождая узкие по­лоски с закрепленными на них то­ненькими прядками волос. Наложим полоски на заготовку и осторожно, стараясь не повредить парафино­вый слой, прибьем короткими тон­кими гвоздиками к деревянному ос­тову.

В том случае, когда парик кук­лы выполняется в технике сборки _по спирали или фигурной укладки прядей, воспользуемся специальной «шапочкой», склеенной из трех­слойного папье-маше, на которой и будет осуществляться монтаж волос. «Шапочка» формируется непосред­ственно на голове куклы, которая обклеивается несколькими слоями бумаги. После того как заготовка высохнет, снимем ее с парафиновой детали и обрежем края, придавая ей нужную форму. «Шапочка» должна несколько отступать от намеченной линии «роста» волос, оставляя во­круг лица и ушей открытое про­странство, ширина которого зависит от размера куклы и колеблется от 0,5 до 1,5 сантиметра.

Используя знакомые нам при­емы, обклеим «шапочку» рядами волос и закрепим заготовку на из­делии, зафиксировав ее при помощи расплавленного парафина или гвоз­диков,

Перейдем ко второму этапу из­готовления парика парафиновой кук­лы - «вживлению» волос. Эта до­статочно трудоемкая техника по­зволяет добиться полной имитации роста волос непосредственно из кожи головы. Участки, покрытые «вжив­ленными» волосами, обычно распо­лагаются вокруг лица или вдоль

линии пробора, маскируя края «ша­почки».

Д ля внедрения волос в глубину парафиновой массы нам потребует­ся специальное приспособление. Его основа - очень тонкая иголка со срезанной верхней частью «ушка», превращенная в результате этой операции в специальную вилочку, при помощи которой и будет осу­ществляться закрепление волос. Для успешной работы необходимо усовершенствовать инструмент, до­полнив его некоторыми деталями. Надежного соединения волос с пара­фином можно добиться, осущест­вляя «вживление» нагретой вилоч­кой. В качестве нагревателя можно использовать паяльник, к которому прикрепляется нерабочий конец иглы. Несколькими витками толстой мед­ной проволокипримотаем иголку к инструменту так , чтобы она высту­пала за его пределы на 1 —1,5 сан­тиметра.

Иголка-вилочка не должна нагреваться очень сильно, в против­ном случае она будет расплавлять

используемые в работе синтетичес­кие волокна, делая невозможным их закрепление в парафиновой за­готовке. При отсутствии паяльника вилочку можно дополнить деревян­ной рукояткой и обмоткой из тол­стой медной проволоки, которая уве­личивает ее теплоемкость. Используя в работе данную разно­видность инструмента, необходимо время от времени разогревать витки проволоки на пламени свечи.

Приступим к «вживлению» во­лос. Наденем на разогретую вилоч­ку сложенный пополам волосок и вонзим ее в парафин. Быстро выта­щим вилочку, придерживая пальцем «вживленный» волос, при этом расплавленный нагретой иглой па­рафин надежно закрепит волосок внутри заготовки.

Методом «вживления» волос можно выполнить брови парафино­вой куклы. При изготовлении бро­вей необходимо втыкать вилочку не вертикально, как это делалось во время сборки парика, а под острым углом к поверхности изделия. На­чнем процедуру «вживления» от переносицы куклы, постепенно от­ступая к вискам. При этом сразу же после закрепления укоротим каж­дый волосок, оставляя отрезок нуж­ной длины.

Особо следует отметить, что рас­смотренные нами приемы отделки парафиновых кукол, и в первую очередь «вживление» волос, доста­точно трудоемки, однако дают очень интересные результаты, поэ­тому являются весьма привлека­тельными для мастеров.

Мы рассмотрели несколько ва­риантов сборки кукольного парика, имеющих разную степень сложнос­ти. Вне зависимости от того, в какой технике был выполнен парик, на за­ключительном этапе отделки при­ческу можно зафиксировать лаком для волос и обязательно срезать лишние волоски, придавая изделию завершенный вид.

ОКРАСКА ДЕТАЛЕЙ

Окраска куклы — очень важная операция, от которой напрямую за­висит внешний вид готового изделия. Ингредиенты наносимого на по­верхность заготовок красящего со­става могут быть различны, однако требования, предъявляемые к ис­пользуемым в работе краскам, до­статочно жестки. Красочный слой должен быть ровным, матовым, однородным по плотности и цвету, достаточно прочным и нераствори­мым в воде. На него должны хоро­шо ложиться краски, в том числе и используемые в декоративной кос­метике сухие тени и румяна. Рас­смотрим более подробно техноло­гию выполнения красящего состава

на основе гуаши. Он прост в изго­товлении и вполне соответствует перечисленным требованиям. Этим составом можно окрашивать дета­ли, выполненные из гипса, папье-маше, шпатлевки и загрунтованные заготовки из «пластики» и дерева. О приемах грунтовки изделия речь пойдет несколько позже, а пока оз­накомимся со способом нанесения красочного слоя на материалы, не требующие предварительной обра­ботки, к которым относятся все виды гипсосодержащего сырья.

Для изготовления краски нам потребуются разноцветная гуашь, клей ПВА и порошок талька. На­чнем работу с составления основно­го цветового тона. Для этого смеша­ем между собой гуашь различных цветов, добиваясь получения нуж­ного нам телесного оттенка. Необ­ходимо учесть, что при высыхании гуашевые краски немного светлеют, поэтому цветовую насыщенность смеси надо подбирать с учетом этой особенности гуаши. После того

как тон составлен, добавим в гуашь клей ПВА в соотношении примерно один к одному и разбавим краску небольшим количеством воды. Со­единение с ПВА приведет к значи­тельному осветлению смеси, однако это не играет особой роли, посколь-

ку при высыхании состава клей ста­новится полупрозрачным и прак­тически не влияет на его цвет. Перемешав смесь, добавим в нее некоторое количество порошка талька. Тальк необходим для того, чтобы устранить блеск, присущий пленке из ПВА. Поверхность, по­крытая краской с добавлением талька, хорошо рассеивает свет и немного напоминает фарфоровую. Соотношение красящих веществ и талька подбирается эксперименталь­но, при этом следует иметь в виду, что излишек порошка способствует образованию белесых пятен в уг­лублениях рельефа, а недостаток не позволяет устранить блеск пленки. Смешав все компоненты со­става, разбавим его водой, доведя до консистенции жидкой сметаны. Краску необходимо готовить с та­ким расчетом, чтобы ее хватило на отделку всех деталей куклы, по­скольку в домашних условиях прак­тически невозможно дважды при­готовить красящий состав одного и того же оттенка. Приготовленная смесь может храниться длительное время в плотно закрытой посуде и использоваться по мере надобности. Перед применением краску надо хорошо перемешать, взбалтывая образовавшийся осадок, и, если это необходимо, разбавить водой.

Окраска заготовок осуществля­ется послойно, при этом каждый последующий слой наносится только после полного высыхания преды­дущего. Каждый раз перед нанесе­нием новой порции краски на хоро­шо просушенную поверхность из­делия осторожно выравниваем ее самой мелкозернистой наждачной бумагой, удаляя крупные частицы талька и другие неровности. При окраске надо помнить, что изготов­ленный нами красящий состав полупрозрачен и поэтому насыщен­ность цвета возрастает постепенно, с нанесением каждого нового слоя. Для того чтобы добиться однород­ности покрытия, надо действовать неторопливо и ни в коем случае не пытаться форсировать скорость отде­лочных работ. При нанесении тол­стого слоя краски образуются труд­но устранимые подтеки, а обработ­ка непросушенной заготовки может привести к смещению красочных слоев, что станет практически не­устранимым дефектом изделия.

При помощи красящего состава, с рецептом которого мы только что познакомились, были отделаны боль­шинство из представленных на страницах этой книги кукол. Одна_ко существуют и исключения; так, методика тонирования куклы-не­гритянки существенно отличается от рассмотренных выше приемов. Для придания телу красивого брон­зового оттенка необходимо восполь­зоваться двумя поэтапно нанесен­ными на заготовку красителями. Сперва гипсовая отливка покрыва­ется слоем коричневой гуаши, а за­тем, после просушивания и фикса­ции, сухим порошком «бронзовых» теней для век. В качестве фиксиру­ющего вещества, одновременно слу­жащего основой для верхнего сухо­го слоя краски, воспользуемся каким-либо водостойким лаком. Нанесем лак на заготовку и дождемся, пока его слой перестанет быть липким, но еще не утратит мягкость. После этого очень осторожно вотрем в него «бронзовый» порошок, придаю­щий телу необходимый оттенок и смягчающий блеск лака.

До сих пор речь шла о способах окрашивания негрунтованных поверхностей изделий. Сами приемы нанесения краски на грунт анало­гичны рассмотренным нами методами, однако, прежде чем приступить к выполнению требуется

про работы по подготовке деталей куклы к окрашиванию. Самый простой и хорошо зарекомендовавшим себя способом грунтовки, позволяющим бы­стро и качественно отделать заго­товки из дерева, «пластики» и дру­гих материалов. Воспользуемся бе­лилами для пишущих машинок «Штрих» — применяемые в качест­ве грунта, они образуют плотный, легко шлифующийся, быстро сох­нущий слой, который хорошо сцеп­ляется с грунтуемой поверхностью. Особенно удобен «Штрих» при из­готовлении мини-кукол. Как и краска, грунт наносится на изделие тонкими слоями, каждый из кото­рых просушивается и шлифуется мелкозернистой наждачной бума­гой. Грунтовка «Штрихом» придает деталям кукол особую гладкость и служит хорошей основой для клее­вой краски. При помощи этих белил можно не только грунтовать, но и окрашивать небольшие игрушки, та­кие, как сувенирные и мини-куклы. Для этого покроем заготовку не­сколькими слоями чистых белил, отшлифуем ее, а затем окрасим «Штрихом», смешанным с неболь­шим количеством гуаши нужного оттенка.

НАНЕСЕНИЕ ГРИМА

Лица кукол не похожи друг на друга. Одни — подчеркнуто услов­ны, схематичны, другие — традиционны, «кукольны», третьи — поч­ти неотличимы от человеческих. Скульптурная лепка лица — важ­нейший, но не единственный этап создания образа куклы. Огромную роль здесь играет и то, как будет за­гримировано ее лицо, какое оно об­ретет выражение.

Роспись — наиболее простой способ отделки окрашенных кукол, доступный начинающему мастеру. Расписывать лицо куклы лучше всего гуашевыми красками, сме­шанными с клеем ПВА. Краски на­носятся на заготовку при помощи тонких круглых кистей, изготовлен­ных из меха колонка или белки. На первых порах желательно легкими штрихами карандаша разметить лицо куклы — очертить контур губ, наметить изгиб бровей, уточнить расположение зрачков. Подобная разметка позволяет создавать сим­метричное изображение, избежать перекосов, неровностей, изломан­ности линий.

Начнем роспись лица с выпол­нения самой важной его части — глаз куклы. От того, какое выраже­ние им будет придано, зависит вос­приятие образа в целом, проявления кукольного характера. Прежде всего, закрасим «Штрихом» всю по­верхность глаз, ограниченную либо контурами разметки, либо рельеф­ным изображением век. После того как слой белил будет отшлифован, распишем гуашью ровную белую поверхность глаз.

Используя простой прием, мож­но придать нарисованным глазам блеск, особенно заметный на фоне матовой «кожи» кукольного лица. Для этого после полного высыхания краски покроем глаза любым бес­цветным водостойким лаком, на­нося его в два-три слоя. Проводя лакировку, надо стремиться, чтобы лак не попал на веки куклы, кото­рые должны оставаться матовыми и подчеркивать блеск глаз.

Небольшие сувенирные куклы с блестящими нарисованными глаза­ми неплохо смотрятся и почти не уступают в выразительности более сложным в исполнении игрушкам. Дальнейшая проработка деталей лица — окраска губ и прорисовы­вание бровей — не вызывает затруд­нений даже у начинающих масте­ров.

Роспись кукольного лица, осуществляемая гуашью либо другими жидкими красками, позволяет чет­ко проработать его черты, нанести: тонкие линии и очертить ровные контуры изображения. Тем не менее, работая в этой технике, практически невозможно достичь плавных цветовых переходов, например, при­дать щекам куклы легкий румянец или оттенить глаза. Добиться такого эффекта можно только при исполь­зовании сухих красителей, втирае­мых в поверхность заготовки. Сухие пигменты хорошо ложатся на чуть шероховатый слой клеевой краски, смешанной с тальком, поэтому их желательно применять в сочетании с этим красящим составом. В каче­стве самих порошкообразных кра­сителей лучше всего использовать сухие румяна и тени для век, обла­дающие красивыми чистыми цвета­ми и легко растушевывающимися на поверхности заготовок. При вы­полнении кукольного грима нам может потребоваться практически весь арсенал женской декоративной косметики. Это могут быть не только упомянутые тени и румяна, но и лак для ногтей, губная помада, пудра, водостойкая тушь для ресниц. Рассмотрим сферы применения перечисленных косметических средств.

Сухие румяна применяются для тонирования лица окрашенных и Парафиновых кукол. Щеки окрашенных клеевой краской кукол румянятся послойно, что позволяет надежно закреплять на основе краситель и добиваться постепенного усиления цветового тона. Нанесение румян происходит одно­временно с окраской лица куклы. Приступая к работе, разотрем не­большое количество румян по щеке, добиваясь плавного цветового пере­хода от основного тона к более на­сыщенному. Затем осторожно, ста­раясь не размазать окрашенный ру­мянами участок заготовки, нанесем на всю поверхность кукольной го­ловы очередной слой клеевой крас­ки. За счет полупрозрачности по­крытия наложенное ранее цветовое пятно выступит через него, почти не утратив насыщенности тона. Повто­рим операцию тонирования румяна­ми щек куклы несколько раз, доби­ваясь нужного оттенка кожи. На­нося каждый новый слой краски, тщательно просушим декорируемое изделие, так как нанесение сухих румян на влажную поверхность может привести к неустранимому браку. Верхний слой румян обяза­тельно покрывается фиксирующим составом, состоящим из сильно раз­бавленной клеевой краски.

Техника нанесения румян на лицо парафиновой куклы несколько .отличается от способов отделки ок­рашенных изделий. В отличие от поэтапного нанесения и закрепле­ния каждого слоя грима в данном случае сухие пигменты втираются в парафин и только по завершении тонирования фиксируются струей горячего воздуха. Румяна наклады­ваются постепенно — от слабого тона к насыщенному, от большей площади к меньшей. На начальном этапе работы краситель втирается в наибольший по площади участок обрабатываемой поверхности, рав­номерно, но слабо окрашивая ее. Далее для втирания очередной пор­ции румян берется меньший в срав­нении с первоначальным фрагмент заготовки, но наложенный на него тон имеет более интенсивную ок­раску.

Сухие тени для век наносятся на лицо куклы при помощи тех же приемов, что и сухие румяна. При разработке грима куклы необходи­мо учитывать, что броское, яркое оформление глаз, как правило, не используется при создании игрушек классического образца. Поэтому веки таких кукол лучше не окра­шивать вовсе или аккуратно тони­ровать тенями коричневатых тонов. Иначе обстоит дело с макияжем кукол, выполненных в авангардном стиле. При их оформлении допусти­мо использование ярких, насыщен­ных цветов, которые подчеркнут необычный облик куклы, станут не­отъемлемой частью ее образа.

Пудра в основном применяется при отделки парафиновых кукол. Она втирается в заготовку на пос­леднем этапе нанесения грима, вы­равнивая цвет «кожи» и придавая лицу бархатистость. Пудра, разве­денная в воде, используется не­сколько реже. Обычно она включа­ется в состав клеевой краски вместе с тальком или вместо него и приме­няется для окраски заготовок.

При отделке куклы лак для ног­тей может служить покрытием для губ, усиливающим их блеск, имита­цией перламутровых теней и, нако­нец, декоративным покрытием для ноготков куклы. Для придания блеска окрашенным гуашью губам игрушки на них можно нанести один-два слоя лака нужного оттен­ка. При этом следует иметь в виду, что толстый слой лака для ногтей со временем может растрескаться, поэтому лак применяется только для подкраски, а не для создания основного цветового тона губ. При­ем имитации перламутровых теней с помощью лака обычно применя­ется при изготовлении небольших сувенирных кукол.

Костюм для куклы

Методика пошива кукольного костюма не отличается от способов изготовления обычной одежды. Общими являются приемы снятия мерок, раскроя ткани, сметывания деталей костюма, примерки, обработки швов.

Главное отличие кукольной одежды заключается в наличии несъемных костюмов, части которых нередко собираются непосредственно на кукле.

При раскрое ткани необходимо оставить припуск на швы 3-5 мм. Все детали кроятся по долевой нити и сшиваются вручную швом «назад иголкой» и «потайной». Отделка и декорирование костюма производится в последнюю очередь.

Фактура, плотность, мягкость, рисунок и цвет ткани подбираются учащимся самостоятельно в соответствии с творческим замыслом и по рекомендации преподавателя.