- •1.Язык как общественное явление. Знаковая природа языка.
- •3. Фонетический уровень как самостоятельная подсистема в общей системе языка.
- •4. Фонологическая система современного русского языка. Фонема и звук: соотношение понятий.
- •5. Морфема в системе единиц языка. Принципы классификации морфем.
- •6. Словообразовательный уровень и его значение для языка.
- •7.Слово как центральн. Единица языка.
- •8.Лексико-семант сис-ма языка
- •9. Фразеология
- •11.Грамматические категории существительных и прилагательных: сопоставительная характеристика.
- •12. Местоимения. Особый класс слов внутри именных чр.
- •13.Наречия и слова категории состояния.
- •16.Словоизменительные грамматические категории глагола и их взаимообусловленность. Особенности частных глагольных парадигм. Система личных форм глагола. Безличные глаголы.
- •19. Оппозиция двусост и односост предл. Струк-сем разновид односост предл в сов яз.
- •20. Осложненное простое предложение
- •21.Сложное предложение как единица синтаксиса (в сопоставлении с простым). Понятие предикативной части. Основные разновидности сложного предложения.
- •22. Сложносочиненное, сложноподчиненное, бессоюзное предложения как самостоятельные структурно-семантические типы предложений.
- •24. Понятие фонетических и исторических чередований в современном русском языке. Возникновение исторических чередований: время, условия, причины.
- •1.Русский фольклор как основа национального самосознания народа. Система жанров унт.
- •2. Эволюция жанра античной трагедии. Вклад греческих и римских трагиков в становление жанра трагедии.
- •3. Основные жанры литературы русского средневековья. «слово о полку игореве» как памятник древнерусской лит-ры.
- •4. Западноевропейский героический эпос.
- •5. Худ.Мир у.Шекспира
- •6. Эстетические принципы классицизма и их отражение во французской драматургии 17 века.
- •8. Особенности русского романтического типа художественного сознания и рецепция личности и творчества д.Байрона в России первой трети XIX века.
- •10. Художественные открытия прозы а.Пушкина.
- •11.Жанровое многообразие английского романа 40х годов 19 века.
- •12.Развитие темы поэта и поэзии в русской лирике хiх века.
- •13 Русская драма второй половины 19 века.
- •14Типология русского романа XIX века
- •15 Жанр философско-психологического романа в художественном воплощении л.Толстого и ф.Достоевского.
- •16.Окосенности историко-литературного процесса конца 19 – начала 20 века.
- •18.Проза Серебряного века: новый облик реализма.
- •22. Модернизм как новый тип литературного сознания. Модернистские направления в запападноевропейской и американской литературе 20 века.
- •24. Русская проза 1960-90-х годов: основные направления художественного поиска.
- •25.Мифологизация в зарубежной л-ре 20 века. Отражение нац мифологии в латиноамерикан л-ре.
12.Развитие темы поэта и поэзии в русской лирике хiх века.
Романтическая концепция поэтического творчества в стихах В.Жуковского (творчество Жуковского отмечено подлинно философским звучанием, в нем выявляется двойственная сущность мира, «скрывающего за видимыми явлениями свою таинственную сущность», в «конечном» – «бесконечное» («Невыразимое»), К.Батюшкова, Е.Баратынского («Я Музу юную бывало»; «Муза»). Появление поэтических формул, отражающих главные эстетические установки романтиков: «Жизнь и Поэзия – одно»; «но поражен бывает мельком свет ее лица не общим выраженьем, ее речей спокойной простотой». Романтический поэт – демиург, творец особого мира, легенды о себе: «Живи, как пишешь, и пиши, как живешь».
Формирование реалистической концепции поэтического творчества в стихотворениях А.Пушкина: «Разговор Книгопродавца с Поэтом » (1824). Поэт – обыкновенный человек, победа прагматического начала: «Не продается вдохновенье, но можно рукопись продать». Развитие этого тезиса в стихотворениях «Поэт» (Пушкин сравнивает два различных состояния поэта: первое – до того, как его посетит вдохновение, и второе – после. В первой части перед нами предстает облик вполне обычного человека, «малодушно» погруженного в «заботы суетного света». Его «лира» молчит, душа «вкушает хладный сон». Пушкин ставит своего героя даже ниже других «детей ничтожных мира». Однако во второй части перед нами предстает совершенно иная картина. Пробудившееся вдохновение совершенно изменяет облик поэта. Его душа, подобно орлу, пробуждается, его уже не удовлетворяют «забавы мира», его уже не интересует «людская молва», он становиться «дик и суров», удаляется от мира, «звуков и смятенья полн», чтобы дать выход своему вдохновению и сотворить Поэзию. Однако несмотря на подобного рода описание, Пушкин, в отличие от романтиков, не рассматривает поэтический дар как заслугу личности, как проявление исключительности отдельного человека. Индивидуализм чужд его философии. По Пушкину, поэтический талант – лишь Божественный дар, а поэт – проводник «божественного глагола» в нашем мире. В этом смысле поэт – служитель Бога, и для него в момент принесения «священной жертвы» звучит только «глас свыше». Для него перестает существовать остальной мир, «народные кумиры» не властны над ним. Но это не печать «богоизбранности» или некой исключительности. Поэт лишь человек, обладающий более чутким слухом, чем остальные люди), «Поэт и толпа», «Поэту («Поэт! Не дорожи любовию народной…»), «Из Пиндемонти». Поэт – обычный человек и гениальная личность одновременно. Меркантильность обывательской толпы. Идея поэтической свободы («Ты сам свой высший суд»). Варианты представления этого тезиса в прозе Пушкина («Египетские ночи» - образ Чарского). Стихотворение «Эхо» - пушкинский взгляд на место и роль поэта в окружающем мире.
Образ поэта-пророка в русской лирике XIX века. Библейская образность в стихотворении А. С. Пушкина «Пророк» (Стихотворение состоит из нескольких частей. В первой части описывается состояние «пророка» до того, как «Бога глас к нему воззвал». Он, «томимый духовной жаждой», «в пустыне мрачной влачился». Во второй части описывается его встреча с посланником Бога – «шестикрылым серафимом», который производит с ним определенные действия – выражается «грешный язык, и празднословный, и лукавый» и вставляет на его место «жало мудрыя змеи». Посланец Бога наделяет поэта способностью слышать и чувствовать то, что раньше было для него недоступно. Его восприятие мира меняется, поэт становиться открыт миру, чувствует с ним неразрывную, ограниченную связь. Вместо сердца ему в грудь помещают горящий уголь, так как только с горячим, неравнодушным сердцем должен и может говорить людям слово истины. В третье части поэт слышит «Бога глас», который «взывает» к нему, побуждая «видеть» и «внимать» и, «обходя моря и земли, глаголом жечь сердца людей»); аллегорическое изображение творческого процесса; определение просветительской функции поэзии («И внял я лозы прозябанье, и горний ангелов полет, и гад морских подводный ход»). Развитие темы пророка в стихотворении М.Лермонтова: упрощение образной системы текста; родовая связь с пророком Пушкина («с тех пор как вечный судия мне дал предвиденье пророка»); романтическая антитеза цивилизация / «шумный град» – естественный мир / «пустыня» («мне тварь покорна там земная, и звезды слушают меня лучами радостно играя») (“Пророк”. Темой стихотворения является высокая миссия поэтического призвания и непонимание этого толпой. Возвышенная идея общественного служения поэта ярко выражена Лермонтовым в образе пророка, одухотворенного высокой идеей и готового отречься от всех земных благ жизни во имя служения этой высокой идее.В основе стихотворения лежит скорбь поэта-гражданина о том, что высокое учение пророка не признается толпой. Эгоистическая, мелкая толпа отнеслась к пророку-поэту жестоко, она дошла до преследования, глумления и унижения его). «Пророк» Н.Некрасова (1874) – создание образа идеального героя, идея жертвенного служения обществу и народу: «Его еще покамест не распяли, Но час придет – он будет на кресте; Его послал бог гнева и печали Рабам земли напомнить о Христе». Поэт – пророк должен жертвовать собой.
Стихотворения М. Лермонтова «Смерть поэта» и «Памяти А. И. Одоевского». Размышление о трагичности судеб любого талантливого и тем более гениального человека в России (появление повторяющихся образов светских цепей и тернового венца).
Рефлексия М.Лермонтова в стихотворении «Поэт»: аллегорический образ двух исторических периодов – пушкинского и современного – лермонтовского; горькое сожаление о необратимости времени и изменениях роли поэта (приемы градации, развернутая метафора; риторические вопросы) (В стихотворении “Поэт” (“Когда Рафаэль вдохновенный”, 1828), одном из первых стихотворений Лермонтова, поэт сравнивается с художником, который, восхищенный своим искусством, “перед картиною упал”. Но вскоре этот порыв восхищения проходит, и художник о нем забывает. Лермонтов пытается понять сущность поэта и такого явления, как вдохновение).
Горькое размышление о двух типах творцов-поэтов в современной России в стихотворении М.Лермонтова «Журналист, читатель и писатель»: «Зачем толпы неблагодарной Мне злость и ненависть навлечь, Чтоб бранью назвали коварной Мою пророческую речь?» Специфическая форма подачи материала (ср.: «Разговор Книгопродавца с Поэтом» Пушкина и «Поэт и Гражданин» Некрасова) (К сожалению, он чувствовал себя одиноким в своих убеждениях. В стихотворении “Журналист, читатель и писатель” (1840) Лермонтов показывает три разные точки зрения на проблемы современности. Для читателя творения писателей не представляют никакой духовной ценности, они обращают внимание на: Во-первых, серая бумага, Она, быть может, и чиста; Да как-то страшно без перчаток... Читаешь - сотни опечаток! Для читателей скучен простой и гордый язык, их тешат глупые романы, блеск и обманы, читатель замечает: “В чернилах ваших, господа, И желчи едкой даже нету - А просто грязная вода”. Журналист тоже ругает писателей, но у него, в основном, мелкие нападки: он говорит, что рад бы вовсе не браниться. Но в этом мире все опирается на деньги, и материальное благополучие для него важнее: Приличье, вкус - все так условно; А деньги все ведь платят ровно... Поэтому журналист уговаривает сочинителя написать что-нибудь, чтобы было, что критиковать. Но писатель не хочет представить свои творения на суд читателя. В этот век “позорно малодушных” людей поэт, “на мелочь душу разменяв”, гибнет жертвой общих мнений, что для него особенно болезненно. “Да и о чем писать?” - спрашивает писатель, ведь все уже давно описано. Такое положение вещей угнетает поэта, он становится одиноким).
Борьба эстетических идей в русской поэзии середины XIX века. Мировоззренческие особенности поэтов, тяготевших к «чистому искусству», и поэтов «некрасовской школы». Полемика о природе поэзии и роли поэта : А. Толстой «Тщетно, художник, ты мнишь…», А.Фет «Музе», Ф.Тютчев «Поэзия» (она с небес слетает к нам); (Поэты – особые люди. Поэт должен отречься от всего земного ради небесного. Поэзия должна успокаивать, примерять, «смягчай, а не тревожь сердца». Поэзия существует во имя прекрасного, вечного святого. Существует для избранных, для посвященных. Писать для всех – значит осквернять поэзию. Толпа высокое понять не может.), Н.Некрасов «Блажен незлобивый поэт». Эстетические целеустановки и проблема читательского восприятия (Я.Полонский «Поэту-гражданину», А.Фет «Псевдо-поэту», Н.Некрасов «Поэт и гражданин»). Мотив творческого предназначения в поэзии Ф.Тютчева («К оде Пушкина на «Вольность»). Мотив «невыразимого» в поэзии А.Фета («Как беден наш язык…», «Искал блаженств, которым нет названья…», «Напрасно»). Борьба Н.Некрасова за революционно-демократическое направление в искусстве («Вчерашний день, часу в шестом», «Поэт и гражданин», «Белинский»). Муза – печальная спутница. Поэзия д/б общественно полезной и воспитывать гражданские чув-ва. Обличит.начало в поэзии. Поэт должен быть сатириком. Надо писать об актуальном. Главное а поэзии – гражданские чувства.
