20.Специфика природы искусства

Подлинное понятие (в отличие от формально-логических иллюзий относительно природы «понятия») отражает вовсе не только и не столько «абстрактно-общее», сколько конкретно-всеобщую природу индивидуального; не менее тесно, чем художественный образ, понятие связано с трудом, с формированием предметного мира; вовсе не чуждо понятию и «эмоциональное значение». Как правило, в виде «специфических признаков искусства» при этом перечисляются все те черты, которые на самом деле отличают диалектическое мышление от формально-логических операций, то есть те черты, в которых подлинная наука полностью совпадает с искусством. В описанном подходе к вопросу о «специфике» искусства молчаливо предполагается один старинный предрассудок относительно этой «специфики» – будто ее следует искать в чем-то таком, что характерно только для «искусства» как такового, а за его пределами теряет всякий смысл. Корни этого предрассудка - это теория «искусства для искусства». Подлинная специфика искусства заключается как раз в обратном – в том, что оно развивает отнюдь не «специфическую», а всеобщую, универсальную человеческую способность, то есть способность, которая, будучи развитой, реализуется в любой сфере человеческой деятельности и познания – и в науке, и в политике, и в быту, и в непосредственном труде.

«Специфика» искусства заключается в том, что оно формирует и организует сферу чувственного (то есть «эстетического») восприятия человеком окружающего [214] мира. Огромная роль искусства в совокупном развитии человеческой культуры связана как раз с тем обстоятельством, что специфически человеческая «чувственность» (в том широком значении этого слова, в котором оно фигурирует в философии) есть культурно-исторический продукт, а вовсе не простой дар матушки-природы. искусство развивает универсальную чувственность, посредством которой человек вступает в действенный контакт не только с другим человеком, но и с природой. Ведь человеческие органы чувств остаются одними и теми же независимо от того, на какой объект они, в частности, направлены, и восприятие любого объекта обеспечивается одними и теми же психическими механизмами. Именно в связи с этим Шеллинг усмотрел в эстетическом созерцании художественного гения более высокую форму постижения тайн [215] природы, нежели в рассудочном мышлении по канонам и рецептам формальной логики.

 

21. Социальная полифункциональность искусства.

Поскольку искусство имеет социальную природу, то есть общественную обусловленность и значимость, то оно является полифункциональным как любое социальное явление. Полифункциональность искусства – многофункциональность, осуществляется чаще синхронно (одновременно), чем диахронно ( последовательно). Доминирующей функцией искусства является эстетическая. Эстетическая функция – функция, удовлетворяющая потребность человека в эстетическом удовольствии, базируется на главной ценности художественного произведения – эстетической. Кроме того, искусство имеет еще ряд функций: компенсоторная – функция художественно-творческого восполнения, возмещение недоступного, достижение баланса между потребностями и возмоностями; Коммуникативная – искусство является общечеловеческим средством художественной коммуникации, а художественный язык – средство сообщения художественной информации, предпосылка понимания худоественного произведения; гедонистическая. С другой стороны искусство также имеет ценностно-ориентирующую функцию – художественные формы закрепления ценностных ориентаций, физическое воплощение вечных ценностей; познавательная – функция,расширяющая диапазон знаний в сфере человеческих ценностей с помощью искусства, образное познание мира; воспитательная - функция передачи и закрепления, прежде всего, нравственных ценностей, воплощенных в художественных формах.