
- •3. Литература, эстетическая и общественно-политическая мысль первой половины XIX века
- •4. Музыка и театр первой половины XIX века
- •5. Высокий классицизм в архитектуре Петербурга первой половины XIX века
- •6. Восстановление и строительство общественных зданий Москвы после войны 1812 года. Архитектура классицизма первой половины XIX века в Москве
- •7. Усадебное строительство первой половины XIX века. Классицизм в архитектуре русской провинции
- •8. Архитектура середины XIX века: переход к эклектике в Петербурге, Москве, провинциальных городах
- •9. Переход от классицизма к романтизму в живописи первой половины XIX века. Мастера романтического портрета: о.А.Кипренский, в.А.Тропинин и их современники
- •10. Утверждение в русском искусстве первой половины XIX века пейзажа, бытового жанра, натюрморта: с.Ф.Щедрин, и.К.Айвазовский и другие пейзажисты, а.Г.Венецианов и «венецианцы», и.Ф.Хруцкий
- •11. Ф.А.Бруни, к.П.Брюллов, а.А.Иванов и историческая живопись первой половины XIX века
- •12. Графика и ее значение в развитии русского искусства первой половины XIX века. П.А.Федотов и становление критического реализма в русском искусстве
- •13. Скульптура высокого классицизма первой половины XIX века
- •14. Декоративно-прикладное искусство в России первой половины XIX века
- •15. Особенности русской культуры второй половины XIX века
- •16. Наука и просвещение, книжное дело и периодика, графика и фотография второй половины XIX века
- •17. Общественно-политическая мысль и литература второй половины XIX века
- •18. Театр и музыка второй половины XIX века
- •19. Архитектура второй половины XIX века. Смешение «исторических» стилей. «Русский» (или псевдорусский) стиль как одна из разновидностей эклектики
- •21. Родоначальники передвижничества: в.Г.Перов и и.Н.Крамской
- •22. Реализм в историческом, религиозно-философском, батальном жанрах второй половины XIX века: н.Н.Ге, в.В.Верещагин, в.И.Суриков
- •23. Традиции академизма в работах на темы античности и русской истории: к.Флавицкий, г.Семирадский, в.Смирнов, с.Бакалович
- •24. Бытовой жанр в живописи передвижников и его ведущие мастера: г.Г.Мясоедов, в.М.Максимов, н.А.Ярошенко, в.Е. И к.Е. Маковские, к.А.Савицкий
- •25. Пейзаж в живописи передвижников: а.К.Саврасов, ф.А.Васильев, и.И.Шишкин, а.И.Куинджи, в.Д.Поленов, и.И.Левитан
- •26. Достижение в живописных произведениях и.Е.Репина вершин русского реализма
- •27. Отход от реалистического искусства и зарождение русского декоративного модерна в творчестве в.М.Васнецова. Обращение к русскому фольклору и церковному искусству
- •28. Скульптура середины и второй половины XIX века
- •29. Ведущие ювелирные фирмы и фабрики страны, декоративно-прикладное искусство, народные художественные промыслы во второй половины XIX века
- •2. Наука, просвещение и печать конца XIX - начала XX веков.
- •3. Музыка, опера, балет, театр и кино в конце XIX - начале XX веков
- •4. Архитектура в конце XIX - начале XX веков.
- •5. Живопись мастеров московской школы рубежа XIX-XX веков: а.Е.Архипов, а.С.Степанов, с.В.Иванов, н.А.Касаткин, с.А.Коровин, л.О.Пастернак, н.П.Богданов-Белький.
- •6. Творчество а.П.Рябушкина.
- •7. М.В.Нестеров – представитель московской школы. Периоды и основные линии развития творчества.
- •8. Импрессионизм и декоративность в творчестве к.А.Коровина.
- •9. В.А.Серов в поиске новых путей живописи.
- •10. М.А.Врубель – родоначальник символизма в русском искусстве.
- •13. Творчество и.Э.Грабаря. «Союз русских художников» и развитие пейзажной живописи. Другие жанры в творчестве «союзников».
- •14. «Вторая волна символизма» в русской живописи. В.Э.Борисов-Мусатов и художники «Голубой розы».
- •15. Творчество к.С.Петрова-Водкина.
- •16. Художественное объединение «Бубновый валет»: п.П.Кончаловский, и.И.Машков, а.В.Лентулов, р.Р.Фальк, а.В.Куприн, в.В.Рождественский. Активный деятель русского авангарда д.Д.Бурлюк.
- •17. Художественное объединение «Ослиный хвост». М.Ф.Ларионов, н.С.Гончарова.
- •18. Особенности художественного процесса и авангарда в искусстве 1910-х гг. Движение к.С.Малевича к беспредметности в искусстве. Его сподвижники и последователи и.В.Клюн и и.А.Пуни.
- •19. В.Е.Татлин – один из вожаков русского авангарда.
- •20. «Амазонки» русского авангарда: л.С.Попова, о.В.Розанова, н.А.Удальцова, а.А.Экстер.
- •21. Проявления экспрессионизма в русском авангарде. В.В.Кандинский. Эволюция его творчества от предметности к беспредметности.
- •22. Соединение бытового жанра с фантастикой, абсурдом и гротеском в творчестве м.З.Шагала. Своеобразие живописи п.Н.Филонова.
- •23. Декоративно-прикладное искусство в конце XIX - начале XX веков.
- •24. Скульптура в конце XIX - начале XX веков
4. Архитектура в конце XIX - начале XX веков.
Важной вехой в развитии архитектуры начала ХХ в. стал модерн. После долгого господства эклектики и стилизаторства «под старину» модерн вновь повернул архитектуру в направлении поступательного развития, к поиску новых форм. Для модерна характерно соединение всех видов изобразительного искусства для создания ансамбля, законченной эстетической среды, в которой все, начиная от общих очертаний здания, заканчивая рисунком решетки ограды и мебелью, должно быть подчинено одному стилю. Модерн в архитектуре и декоративном искусстве проявился в специфической текучести форм, любви к орнаменту, пастельной сдержанности колорита.
Неоготика, неоромантика, неоклассика – таков спектр эклектических экспериментов русских архитекторов 2 половины XIX – начала ХХ в.
В России поиски новых путей в искусстве концентрировались в Петербурге и Москве.
Если в Петербурге в большей степени проявились общеевропейские тенденции нового искусства, то в Москве преимущественное развитие получили национальные традиции, перерабатываемые в соответствии с новым эстетическим идеалом. В Москве архитектура модерна представлена, например, работами Ф.О.Шехтеля (особняк С.П.Рябушинского 1902 г.).
Некоторые направления русского модерна, например неороманский или неоклассицизм, формировались в условиях влияния финского, немецкого и английского романтизма. Так, влияние финской архитектуры ощущается в неороманском фасаде церкви французского посольства в Петербурге архитекторов Л.Н.Бенуа и М.М.Перетятковича.
В России примеры неоклассицизма появляются на рубеже веков под влиянием немецкой архитектуры и ранних построек венского модерна. Один из них - это здание Академии Генерального штаба, построенное А.И. фон Гогеном в 1900 г. в Петербурге. В архитектуре этого здания применены формы немецкого неоклассицизма, смягченные в духе классицизирующего венского модерна. В дальнейшем такой «симбиоз» получил распространение, и в русской архитектуре возникла своеобразная стилистическая линия «модернизированного» неоклассицизма.
Архитекторов и критиков архитектуры, близких «Миру искусства», более всего привлекал «русский ампир» или, как его еще называли, «александровский классицизм». Среди архитекторов, опиравшихся в своем творчестве на традицию русского классицизма, были такие крупные мастера, как И.Фомин, А.Таманян, В.Щуко. Несомненным лидером этого направления в русской архитектуре начала века был И.Фомин, начинавший как сторонник западноевропейского модерна. Построенная им в 1911-1913 гг. на Каменном острове в Петербурге дача Половцева стала, вероятно, лучшим произведением этого направления русского неоклассицизма.
Одним из наиболее видных и самобытных направлений в русском модерне можно назвать архитектуру неорусского стиля. Неорусский или псевдорусский стиль - представляет собой синтез традиций древнерусского и русского народного зодчества, а также ассоциируемых с ними элементов византийской архитектуры. Зародившись во второй половине XIX века, к началу века ЧЧ неорусский стиль претерпел некоторые изменения. В конце XIX в., когда неоготика постепенно вытесняется неороманикой, меняется ориентация и неорусского направления. Русские архитекторы ищут в истории национального зодчества примеры обобщенных форм, целостной и ясной композиции.
Одним из первых мастеров, работавшем в стиле, образцом для которого стала древнерусская деревянная архитектура, был И.П.Ропет (настоящее имя и фамилия И.Н.Петров). Ропет руководил постройкой деревянного здания Русского отдела на Всемирной Парижской выставке 1878 г., им построен «Терем» в Абрамцеве под Москвой. По имени архитектора стиль этот, называемый вообще псевдорусским, именуется иногда ропетовским. Псевдорусский стиль нашел выражение в работах А.А.Парланда (Храм Спаса на крови в Петербурге), А.А.Семенова и О.В.Шервуда (Исторический музей в Москве).
К началу 1880-х гг. «ропетовщину» сменило новое официальное направление псевдорусского стиля, почти буквально копировавшее декоративные мотивы русской архитектуры XVII в. В рамках данного направления здания, построенные, как правило, из кирпича или белого камня, с применением интернациональных строительных технологий стали обильно декорироваться в традициях русского народного зодчества (низкие сводчатые потолки, узкие окна-бойницы, теремообразные крыши, использование многоцветных изразцов и массивной ковки и пр.). Одним из типичных образцов, на которые ориентируется псевдорусская архитектура это периода является собор Василия Блаженного - здание построенное в китчевом эклектичном, основанном на традициях, прежде всего, восточной архитектуры, стиле.
Еще одно направление русского неоклассицизма сформировалось к 1910-м годам. Это направление ориентировалось на западноевропейский неоклассицизм более поздней генерации, вступивший во взаимодействие с неоромантическим направлением модерна. Этот вариант «международного» неоклассицизма характеризовался монументальностью, использованием гранитной облицовки и «рваной» поверхности каменной кладки. Он был особенно популярен в строительстве зданий банков, символизируя консерватизм, надежность и устойчивость. Наиболее известными из таких построек были петербургские здания Азовско-Донского банка, построенного Ф.И.Лидвалем в 1907-1910 гг., и Русского торгово-промышленного банка, созданного М.М.Перетятковичем в 1910-1915 гг.
Совершенно новых подходов к архитектуре требовало строительство сооружений, необходимость в которых возникла в связи с развитием промышленности: фабричные и заводские помещения, вокзалы, магазины и пр. Важным явлением в архитектуре 2 половины XIX в. было появление нового типа зданий – так называемых доходных домов, т.е. многоквартирных, как правило многоэтажных жилых построек, предназначенных для сдачи квартир в наем. Большое влияние на творчество архитекторов оказала возможность использования новых инженерных средств: металлических конструкций и железобетона, позволявших перекрывать без дополнительных подпорок большие площади, смелее моделировать распределение архитектурных масс и т.д.