
- •9) Скульптура и основы пластической анатомии. Виды скульптуры
- •10) Изображения портрета. Методика обучения
- •12)Изображения животных. Методика
- •17) История методов обучения изобразительному искусству. Зарубежная школа
- •18) Изображения натюрмортов. Методика
- •19) История методов обучения изобразительному искусству. Русская школа .Советская школа
- •20)Вытинанка. Технология и методика
9) Скульптура и основы пластической анатомии. Виды скульптуры
Скульптура [от лат. skulpo – вырезаю, высекаю] – ваяние, пластика, вид изобразительного искусства, произведения которого имеют объемную трехмерную форму и выполняются их твердых или пластичных материалов.
Скульптура – пространственно-изобразительное искусство, осваивающее мир в пластических образах, которые запечатлеваются в материалах, способных передать жизненный облик явлений.
Скульптура – это искусство преображения пространства посредством объема. соотношения объема и пространства: античность понимает объем тела как расположение в пространстве, средние века – пространство как ирреальный мир, эпоха барокко – пространство как среда, захваченная скульптурным объемом и покоренная им, классицизм – равновесие пространства, объема и формы. XIX век позволил пространству “войти “ в мир скульптуры, подарив объему текучесть в пространстве, а XX век, продолжив этот процесс, сделал скульптуру подвижной и проходимой для пространства.
виды скульптуры:
- мелкая пластика [древние глиптики – резьба на полудрагоценных минералах; резьба по кости; фигурки из разных материалов, амулеты и талисманы; медали и т.д.];- скульптура малых форм [статуэтки до полуметра жанровой тематики, предназначенные для интерьеров и рассчитанные на камерность восприятия];- станковая скульптура [статуя, предназначенная для кругового обозрения, близкая к натуре реальных размеров человеческого тела, автономна и не требующая связи с конкретным интерьером];- монументально-декоративная скульптура [рельефы, фризы на стенах, статуи на фронтонах, атланты и кариатиды, произведения, предназначенные для парков и скверов, декорации фонтанов и т.д.];- монументальная [надгробия, монументы, памятники].
Возникновение скульптуры, относящееся к первобытной эпохе, непосредственно связано с трудовой деятельностью человека и магическим верованиями. В палеолитических стоянках, открытых во многих странах (Монтеспан во Франции, Виллендорф в Австрии, Мальта и Буреть в Советском Союзе и др.),
Виды рельефа:
Барельеф (фр. bas-relief — низкий рельеф) — вид скульптуры, в котором выпуклое изображение выступает над плоскостью фона, как правило, не более чем на половину объёма.
Горельеф (фр. haut-relief — высокий рельеф) — вид скульптуры, в котором выпуклое изображение выступает над плоскостью фона более чем на половину объема. Некоторые элементы могут быть совсем отделены от плоскости. Наиболее известный пример горельефа — Пергамский алтарь. Горельефы часто используют для украшения архитектурных сооружений и декоративных изделий. Они позволяют отобразить многофигурные сцены, пейзажи.
Контррельеф (от лат. contra — против и «рельеф») — вид углублённого рельефа, представляющий собой «негатив» барельефа. Применяется в печатях и в формах (матрицах) для создания барельефных изображений.
скульптурная композиция выполнена в технике бронзового литья в форму. Представляет собой эпизод чеховского рассказа «Каштанка» — цирковой номер «Египетская пирамида»: свинья Хавронья Ивановна, гусь Иван Иванович, кот Фёдор Тимофеевич и, собственно, сама Каштанка[1]. Композиция изготовлена из бронзы. Установлена на низком гранитном постаменте, вокруг которого уложена цветная плитка, символизирующая цирковую арену. Скульптурная композиция создана с учётом максимальной безопасности для детских игр, чему способствуют её габариты и пластическое решение.перед входом в Парк им. Горького[1].
Самый популярный жанр в скульптуре – портрет. Развитие портретного жанра в скульптуре идет практически параллельно с представлениями о роли личности в истории. В зависимости от этого понимания портрет становится то более реалистичным, то идеализированным. Формы портрета в истории были разнообразными: маски мумий, герма [четырехгранный столб с портретной головой] у греков, римский бюст. Портрет стал разделяться по назначению: парадный и камерный.Ж.А. Гудон, портрет композитора ГлюкаБернини. Портрет Людовика XIV. Мрамор. 1665 г. Версаль, Королевский дворец VI Чижик-Пыжик. Резо Габриадзе
Анималистич Статуя кормящей волчицы – символ Рима, изображения богов, наделены удивительной жизнеспособностью, что говорит о том, что скульптура древнего Рима имела свои собственные особенности.(волковыск –волчица,
Материалы для изготовления скульптур
По большому счету скульптуры можно делать из чего угодно. Классическая скульптура - мраморная скульптура использовали художники античности и Возрождения. Но времена меняются, и в начале ХХ века скульпторы принялись высекать свои творения преимущественно из гранита Шаблон скульптуры может быть изготовлен из любого материала - пластилина, гипса (наиболее приемлемые и удобные материалы), из дерева, пластмассы, металла. Моделью может служить и сама скульптура; если нужно сделать такую же (восстановить ее первоначальный вид), то пластилином наращивают на реставрируемой или восстанавливаемой скульптуре недостающие части по начальному образцу.Пластилин, гипс, пластик, дерево.Воск, парафин, стеарин; технический желатин, столярный клей Полистирол (пенопласт) - ячеистый пластик
тонированный гипс, патинированная бронза), или имеет естественный цвет материала, из которого она выполнена (мрамор, дерево, гранит). В древнем Риме можно было встретить сочетание белого и цветного мрамора, золоченого дерева и мрамора, хотя в основном римская скульптура стала уже одноцветной. В средние века, в эпоху Возрождения и барокко раскраска применялась в деревянной скульптуре.
Один из способов лепки – конструктивный. Фигурка лепится из отдельных частей, будто из деталей конструктора – отсюда и такое название. Сначала задумывается образ, который состоит из разных деталей, а потом его нужно слепить.Или же это может быть объединение различных форм – грибок, птичка, чебурашка и др. Еще один способ называется скульптурный.
Еще иногда метод называют пластическим или лепкой из одного куска. Ребенок задумывает образ. После этого он берет пластилин необходимого цвета и размера, и разминает его То есть ребенок разными способами моделирует форму. ще есть комбинированный способ.
Он объединяет два предыдущих способа. То есть лепку из одного куска и отдельных частей. Наконец, существует модульная лепка, которая напоминает составление мозаики или же конструирование из отдельных деталей. Так создается образ из модулей.
Еще используют лепку на форме. Основой для лепки могут служить баночки, пластиковые бутылки и формы. Использование этих форм позволяет избежать лишней работы. При этом способе пластилин раскатывают и обворачивают вокруг формы и разглаживают шов. Так можно лепить, например, вазу, кашпо.Также при лепке можно оттягивать от основной формы фигурки клювик, ушки, хвост, заострить их, сплющить, загнуть.Можно защипнуть край или какую-то деталь формы - хвост, гриву, плавник, лепестки цветка.
белорусский скульптор Владимир Жбанов. Девочку с зонтиком" и "Незнакомку" в Михайловском сквере, "Зодчего" на площади Независимости и "Коляску губернатора" у городской ратуши...
Жбанов — также автор скульптур "Прикуривающий", "Почтальон", "Покупатели", "Лошадь", "Гуси", "Дама с собачкой" в Минске, фонтана "Золотой трилистник" в Молодечно, скульптуры "Звездочет" в Могилеве и многих других. "Звездочет" в Могилеве кинотеатра «Октябрь» установили бронзового «Почтальона». Азгур является автором памятника-бюста Янки Купалы