
- •1 Бароко. Декор і орнамент у дпм
- •2 Кераміка бароко у західноєвропейському мистецтві 17-18 ст
- •3 Західноєвропейське скло бароко
- •4 Металеві вироби Західнох Європи стилю бароко
- •5 Західноєвропейські меблі стилю бароко
- •6 Західноєвропейський інтер’єр стилю бароко
- •7 Декор та орнамент рококо
- •9 Західноєвропейський фарфор рококо
- •10. Західноєвропейське скло рококо
- •11 Металеві виропи Західної Європи стилю рококо
- •12 Західноєвропейські меблі рококо
- •13 Західноєвропейський текстиль рококо
- •14 Інтер’єр рококо
- •15 Декор та орнамент у класичному дпм
- •16 Західноєвропейський фарфор, фаянс класицизму
- •17.Західноєвропейське скло класицизму
- •18 Металеві виропи Західної європи доби класицизму
- •19 Західноєвропейські меблі доби класицизму
- •20 Західноєвропейський текстиль доби класицизму
- •21 Західноєвропейський інтер’єр класицизму
- •22 Декор та орнамент мистецтва Ампіру
- •23 Західноєвропейський фарфор, фаянс Ампіру
- •24 Західноєвропейські меблі ампіру
- •25 Західноєвропейський текстиль ампіру
- •26 Західноєвропейський інтер’єр ампіру
- •27 Історизм та еклектика у дпм Західнох Європи
- •28 Інтер’єр і меблі еклектики
- •29 Фарфор і скло еклектики
- •30.Модерн. Основні напрями розвитку, їх характеристика. Основні принципи формоутворення, їх характеристика
- •31.Визначні постаті в мистецтві модерну. Національні різновиди модерну(ар нуво, візенський, північний)
- •32. Майоліка,фарфор, фаянс, скло модерну
- •33 Металеві вироби модерну
- •34 Меблі модерну
- •35 Текстиль модерну
- •36 Інтер’єр модерну
- •37.Основні напрями творчих пошуків у дпм та дизайні Зах Європи у першій половині хХст. Функціоналізм, Конструктивізм, Раціоналізм, Баухауз та їх характеристики. Провідні художники
- •38 Російське дпм 1 третини 18 ст.
- •39. Російське декоративне мистецтво середини 18 ст. Растрелівське бароко. Декор та орнамент. Фаянс, фарфор, скло. Меблі. Метал
- •39 Російське дпм середини 18 ст.
- •41 Дпм Росії першої половини 19 ст
- •43.Дпм Росії 2 пол 29 ст Еклектика
- •Резьба, игрушка, роспись
- •46 Народні художні промисли 20 ст
- •47. Народне мистецтво України
- •48. Морфологія в українському народному мистецтві
- •49.Писанкарсто:
- •49. Українське писанкарство та народний живопис
- •50 Українська кераміка 17 -18ст.
- •51. Украинское стекло
- •52 Українське ткацтво та шитво 17-19 ст.
17.Західноєвропейське скло класицизму
Классицизм, пришедший на смену барокко и рококо, опять выдвинул на первый план традиции Античности, идеалы простоты, естественности и рациональности. Искусство интерьера в основном основывалось на использовании каких-то отдельных деталей, например на росписи и формах посуды и украшений. Фаянс здесь занимал главенствующее место. Это обусловливалось прежде всего новыми разработками по изготовлению посуды. В начале эпохи в моду вошли предметы из светло-бежевого фаянса, имитировавшего светлый агат. На таком фоне достаточно часто вырисовывались пейзажи, гербы знатных родов, цветы или простые натюрморты. После этого модным стал светло-синий с переливами фаянс, который наиболее-подходил для стилизации под римскую культуру. Предметы из такого фаянса не требовали росписи или огромных украшений. В качестве этого зачастую использовались небольшие переплетения в виде нитей или металлические полосы, которые только подчеркивали красоту материала.
Из других материалов популярными оставались богемское стекло, фарфор, полудрагоценные камни, из которых делали вазы, имитировавшие греческие амфоры или стеклянные сосуды в ажурных чехлах. Достаточно часто встречались и предметы современного быта, которые просто стилизовались под старую эпоху.
18 Металеві виропи Західної європи доби класицизму
Одночасно із згасанням стилю рококо в останній чверті ХVІІІ ст в європейських країнах з'являються елементи класицизму. Простотою, лапідарністю, поверненням до античної культури класицизм зачарував людей. В художньому ковальстві цей стиль характеризували перш за все гладкі прути і перевага геометричних фігур в якості елементів орнаменту. Прямі, кола і меандр найбільш поширені мотиви поряд з класичним акантом, фестонами і натуралістичним рослинним орнаментом, який складається переважно з квітів і лаврового листя. Волюти переважають еліптичної форми, часто парні, видовжені паралельно одна одній, на кінцях зварені або скручені в простого равлика. Середина волюти улюблене місце для розташування квіткового фестона, складеного з тупих акантових пелюсток. Мотиви повторюються вздовж смуг, використовується і періодичне чергування листків з меандрами або з іншими геометричними узорами.
19 Західноєвропейські меблі доби класицизму
Эпоху классицизма называют «золотым веком» мебельного искусства. И это не удивительно. Возникший в конце 18 века, в период социально-политических преобразований в странах Европы данный стиль в себе отпечаток господствовавших в то время идей Просвещения и зарождавшегося рационализма. В искусстве того времени происходило переосмысление богатейшего наследия прошлых эпох. А основу любых произведений искусства брались только лучшие образчики прошлого, отсеивалось все ненужное и наносное.
Для классицизма характерны чистые, геометрически правильные, непрерывные плоскости с ярко выраженной осевой симметрией расположения всех элементов. И хоть в мебельном искусстве античное наследие проявлялось наиболее сильно, архитектурных элементов в декоре встречается значительно меньше, впрочем, как и самих украшений. Мебель приобретает более рациональный, строгий вид, становится более демократичной. В отделке чаще всего встречается маркетри, инкрустации и аппликации бронзовыми пластинками. В дизайне же интерьера в целом усиливаются тенденции, тяготеющие к простоте форм.
Мебельное искусство эпохи классицизма в разных странах имело свои отличительные особенности. Во Франции вошли в моду комоды, письменные и консольные столы, женские письменные шкафчики, ширмы, почти лишенные украшений. В их качестве выступали структурные ребра, выделявшиеся на абсолютно гладких поверхностях. Орнаменты же напоминали древнегреческие: меандр (геометрический узор в виде ломанной или кривой линии с завитками), тесьма, цветочный венок или розетка. Мебель для сидения покрывалась неглубокой резьбой, обивалась гобеленом, расшитой тканью, шелком. Из различных пород дерева для украшения различных видов мебели предпочтение отдавалось красному, розовому, черному дереву, net и палисандру. Широко применялась позолота и лакировка по белой либо слегка розовой краске.
Стилистика английского классицизма была также ориентирована на античные образцы. Однако развитие шло по трем направлениям. Мебель художника Роберта Адама отличалась простотой и чистотой контуров с легким, не бросающимся в глаза профилированием. Его стулья и кресла были легки, ажурны, изящны. Спинки имели овальную форму, а ножки сужались к низу. Орнаменты же для украшения художник использовал те, что были найдены при раскопках Помпеи.
Шератон в своей работе отдавал предпочтение строгому классицизму. Его мебель была максимально функциональна, отличалась предельно простыми, конструктивными формами. Но самое главное – именно он изобрел первые образцы удобной, многофункциональной мебели.
Хеппельвайт же был приверженцем французских традиций. И до сих пор его творения считают одним из самых красивых в английском мебельном искусстве. Они покоряют своей элегантностью наравне с тонкостью в отделке и декорировании. Именно Хеппельвайт создал так называемые «ушастые» кресла, которые имели к тому же большое количество разновидностей.В Германии классицизм распространялся значительно медленнее, чем в других странах Европы. Мебель здесь была более тяжела, грубовата в исполнении, многие формы для нее немцы переняли из стиля барокко.
Наиболее оригинально классицизм проявил себя в Австро-Венгрии. Здесь он получил название «стиль девичьих кос». Именно на них были похожи стилизованные изображения, применяемые в отделке. Однако в целом стиль отличался простотой линий и гармоничностью цветовых сочетаний. Для мебели характерны тщательная проработка деталей и тонко выполненное оформление бронзовых ручек дверец и ящиков, а шкафы изготавливали на основе рамочных конструкций.