
- •Питання 2. Давньогрецька культура Побут греків
- •Олімпійські ігри
- •Давньогрецький театр
- •Театральні вистави
- •Виховання та освіта
- •Давньогрецька наука
- •Мистецтво Стародавньої Греції
- •Питання 3. Мистецтво стародавньої елади
- •Питання 4. Особливості мистецтва стародавньої греції
- •Елліністичне мистецтво
- •Питання 5. Досягнення грецької науки
- •Питання 6. Досягнення науки і філософії за доби еллінізму
- •Питання 7. Міфи стародавньої греції
- •Питання 8. Найвідоміші міфи стародавньої греції
- •Троянська війна (хііі ст. До н.Е.)
- •Поема Гомера „Іліада”
- •Поема Гомера „Одіссея”
- •Боги стародавніх греків
- •Питання 9. Релігія стародавніх греків Пантеон грецьких богів1
- •Питання 10. Тріумф грецької культури
- •Питання 11. Сім чудес світу
ЛЕКЦІЯ 2 (2 год.)
ХАРАКТЕРНІ РИСИ Й ОСОБЛИВОСТІ КУЛЬТУРИ АНТИЧНОГО СВІТУ
ПИТАННЯ 1.
АНТИЧНА ГРЕЦІЯ ТА РИМ: ЗАГАЛЬНА ХАРАКТЕРИСТИКА
Античність (лат. апtiquus – стародавній) – запроваджена у науці спільна назва греко-римської історії і культури. Хронологічні рамки античного періоду умовні – приблизно з кінця кріто-мікенської цивілізації (ІІ тис. до н.е.) до IV ст. – доби варварської навали в Європу і падіння Західної Римської імперії (476 р.). Епоха античної культури розпочинається з утворення грецьких полісів – "міст-держав" на присередземноморських землях Еллади і Малої Азії на поч. І тис. до н.е. і завершується з руйнуванням західної Римської імперії у V столітті н.е. У Греції і Римі в цю епоху інтенсивно розвивається тваринництво, землеробство, добування металів, ремісництво, торгівля. Руйнується родоплемінна патріархальна організація суспільства, зростає майнова нерівність, що призводить до боротьби за владу. Суспільне життя стає бурхливим, наповнюється соціальними конфліктами, війнами, заколотами.
Історія античної епохи поділяється на дві фази, які частково нашаровуються одна на одну, - грецьку й римську античність. Державна система, створена у Греції, була особливою. Це не єдина держава (як на Сході), що постійно розросталася у прагненні до світового панування та безмежності, а низка держав, зовсім невеликих, у тих межах, що визначала природа й колишня родова організація. Ці держави утворились навколо міст, які ставали їх економічними й культурними центрами. Громадянин такого міста-держави відчував себе по-справжньому незалежним і повновладним.
Головними галузями грецької культури стають філософія і мистецтво. Вони визрівають із міфології, користуються її образами, але згодом набувають іншого змістовного значення, яке вже виходить за межі міфології. Філософське мислення, на відміну від міфологічного, намагається пояснити дійсність шляхом раціонального, логічного судження, а не шляхом художнього образу, достовірність якого з самого початку знаходиться поза будь-якими сумнівами. Засобами філософського судження стають не наочні образи й емоції, а абстрактні поняття. На противагу міфології філософія чітко відрізняє факти й логічні умовиводи від бездоказових вимислів й передбачень.
В VI ст. до н. е. народжується грецька філософія, Піфагор називає себе першим філософом. Незабаром виникають і перші філософські школи. Основні течії філософської думки античності: піфагореїзм, платонізм, арістотелізм, стоїцизм, кінізм, неоплатонізм, епікуреїзм.
Перший давньогрецький філософ Фалес Мілетський, поставивши питання про першооснову усіх речей, став шукати відповіді не в діянні богів, а в логічних узагальненнях фактів, що дало змогу йому зробити висновок, що першоосновою, з якої все виникає, є вода. В подальшому це питання отримує інше рішення у Анаксимена й Анаксимандра, у піфагорійців і елліатів, у Геракліта, Анаксагора і Демокріта, у Платона та Арістотеля. Але всі великі грецькі філософи в обґрунтуванні своїх думок використовують не міфологію, а факти й умовиводи (що не заважає їм інколи оформляти свої думки в образи міфологічної мови). Одночасно з філософією, яка вже в Стародавній Греції отримує незалежність від міфології, розвиваються і початкові форми наукових знань – астрономії, математики, медицини. Сократ повернув грецьку філософію до вивчення людської душі. Вершиною грецької філософії були вчення Платона й Арістотеля, в яких робляться спроби звести в єдину систему уявлення про світ, суспільство, людину, істину, добро й красу.
Антична культура протягом усього часу має міфологічний характер. Більш того, вона поглинає й опрацьовує на свій лад розрізнені племінні міфи, поєднуючи їх у єдину, релігійно-міфологічну систему. Вже у VIII-VII ст. до н.е. в поемах Гомера "Іліада" та "Одіссея", Гесіода – "Теогонія" і "Труди й дні" ця система набуває того вигляду, в якому вона стає основою всього античного світогляду. На основі міфології виникає і грецьке класичне мистецтво.
Найвищого розквіту культура Античної Греції досягає у сорокові і тридцяті роки V ст. до н.е. Цей період був кульмінацією розквіту Афін. Вища слава Афін, їх величність і краса в історії світової культури нерозривно пов’язані з іменем вождя афінської демократії Периклом. Насамперед Перикл вирішив відбудувати Афінський Акрополь. В ансамбль архітектурних споруд Афінського Акрополю класичної доби входили такі архітектурні пам’ятки: Парфенон, присвячений заступниці міста Афін – Афіні Парфенос (Афіні Діві); храм Ніки Аптерос (безкрилої); храм Ерехтейон.
Римська античність запозичує більшість ідей і традицій грецької культури. Історія Античного Риму охвачує період з VIII ст. до н.е. по VI ст. н.е., коли паралельно з процвітанням елліністичних центрів на Заході зростала військова міць Риму. Спершу – невеликі олігархії (влада багатих) на берегах Тибру, потім – уся територія Італії, й, нарешті, - велика держава, імперія, що поглинула всі середземноморські території, весь античний світ.
Падіння Карфагена в 146 р. до н.е. було переломною подією, починаючи з цього часу Рим завоював Грецію. Гордий Рим, непохитний і суворий, схилив голову перед великою грецькою культурою. Власні художні традиції римлян були досить бідними. Рим сприйняв і асимілював весь пантеон грецьких божеств давши їм тільки інші назви. Зевс став Юпітером, Афродіта – Венерою, Apec – Марсом.
Римська культура з самого початку несла у собі зерна занепаду. Навіть коли Рим знаходився у зеніті слави, тобто в період Пізньої республіки та Ранньої імперії Августа (кінець І ст. до н.е. – поч. І ст. н.е.), потім при Антонінах (II ст.), у його мистецтві було більше зовнішньої ефектності, аніж справжньої величі. Велич Риму штучно підтримувалася багнетами легіонерів. Державу постійно трясли загрозливі повстання рабів, починаючи зі знаменитого повстання Спартака (73-71 рр. до н.е.).
Опанувавши грецьку культуру, римляни збагатили її чудовими відкриттями в галузі будівельної техніки. Римляни першими стали використовувати у будівництві міцний і водонепроникний матеріал – римський бетон, створили і вдосконалили особливу систему великих суспільних будівель із цегли і бетону, широко використовували поряд з грецькими ордерами такі архітектурні форми, як арка, склепіння, купол.
З проголошенням Римської імперії (І-V ст. н.е.) перед мистецтвом було поставлено завдання возвеличення особистості правителя і прославлення його влади. Дев’ять грандіозних акведуків постачали воду в імператорський Рим. Римський письменник Юлій Фронтін впевнено заявляє, що не можна порівняти ці "величезні кам’яні споруди з безкорисними пірамідами Єгипту чи з найуславленішими, але святково пустопорожніми будівлями греків". У цих словах ключ до розуміння чи не найважливішого стимулу римського мистецтва – культу корисності і навіть пафосу.
Будуються численні монументи римських імператорів І-II століть н.е., коли Рим досяг вершин своєї могутності. Владу імператорів підкреслюють грандіозні пам’ятники архітектури (ансамблі міст, знамениті імператорські бані – терми, амфітеатри). Римська архітектура не може порівнятися в художніх цінностях з грецькою, але вона велична, досить ефектна і у своїх інженерно-будівельних досягненнях значно вища простої балочної конструкції грецького храму. Типи римських будівель різноманітніші, світські не менше визначні, аніж культові, і багато з них закріпились у світовій архітектурі на віки (наприклад, базиліка зі склепінчастим перекриттям). У І і II століттях були побудовані знаменитий Колізей – амфітеатр, що вміщав одночасно п’ятдесят тисяч глядачів, які через вісімдесят входів могли швидко заповнити і звільнити амфітеатр. Тут відбувалися гладіаторські бої і травля звірів. Арена амфітеатру мала дерев’яну рухому підлогу, яка могла підніматися і опускатися. Вона могла заповнюватися водою із підведеного до будівлі рукава акведуку, і тоді в Колізеї влаштовувалися морські битви.
Римське образотворче мистецтво формувалося в тісній взаємодії і під впливом етруського і грецького мистецтва, але повністю не наслідувало ці традиції, а виробило свої характерні особливості. У Римі отримав поширення скульптурний портрет, і саме у ньому виявилась своєрідність римського мистецтва. Римський скульптурний портрет бере свій початок з традицій знімати з обличчя покійного воскову маску, з якої робилась відливка, що точно відображала риси померлої людини. Прийоми зняття маски римляни перейняли з Греції. Але для грецького скульптора маски були лише підсобним матеріалом для створення портрету. Римські майстри, які працювали над створенням портрету в мармурі чи бронзі, точно наслідували відливці, нічого не змінюючи, зберігаючи всі мілкі подробиці обличчя. По суті, їх завдання полягало у тому, щоб "відкрити очі" і добавити до маски потилицю. Римський портрет – це ніби сама історія Риму, переказана в обличчях, історія його небувалого піднесення і трагічної загибелі.
Питання 2. Давньогрецька культура Побут греків
Харчування. Грецькі страви були простими: каші, ячмінний хліб (у багатих родинах – пшеничний), сир, фрукти, оливи, рідше – риба і мʼясо, мед; вино обовʼязково розбавляли водою.
Замість серветок використовували хлібний мʼякуш, їжу брали руками.
Застілля мали назву сімпосіон – "бенкет"; його учасники не сиділи, а лежали за столом.
Житло. Стіни будинків складали з сирцевої цегли, укріплювали деревʼяним каркасом. Дерево вважалося дорогим матеріалом.
Будинки зводилися навколо внутрішнього двору; зазвичай у дворі знаходилися вівтар, перед яким молилися, та колодязь.
Віконця, що виходили на вулицю, були маленькі і закривалися ставнями, що охороняли від крадіїв.
На першому поверсі підлога була земляною; у заможних родинах підлогу викладали мозаїкою з кольорового каменю.
У холодну пору року житло обігрівали палаючим вугіллям у невеликих металевих жаровнях.
Освітлювали будинок невеликими світильниками з кераміки, бронзи, срібла, в яких горіла олія.
Чоловіки і жінки мали власні частини будинку: у чоловіків – андрон, у жінок – гінекей.
Одяг. Вовняну або льняну (пізніше бавовняну) тканину обмотували навколо тіла, укладаючи в красиві зборки.
Жіночий одяг: хітон (сукня з прямокутного шматка тканини, підперезана на талії), гіматій (плащ).
Чоловічий одяг: туніка (до колін; літні та заможні чоловіки носили туніку кісточок), гіматій.
Взуття: сандалії, башмаки, у вершників – напівчоботи; влітку та вдома часто ходили босоніж.
Роль жінки. Грекині не брали участі в громадському житті, не допускалися на деякі спортивні змагання і театральні вистави, не захищали себе в суді, не володіли власністю, не могли купувати речі, вартість яких перевищувала певну суму.
У заможних родинах жінка вели домашнє господарство, фінанси, пряла і ткала, доглядала дітей і хворих.
Заможна жінка виходила з дому зрідка і тільки у супроводі чоловіка або раба.
У небагатих родинах жінки допомагали чоловікам заробляти гроші і були вільнішими.
Олімпійські ігри
Найвизначніші спортивні змагання Греції, відбувалися на честь бога Зевса раз на чотири роки. На час олімпіад припинялися всі війни.
Перші ігри у 776 р. до н.е. відбулися у Елладі.
Основні види – біг, боротьба, кулачний бій, пʼятиборство, змагання на колісницях, скачки на конях.
Переможці нагороджувалися вінками з оливи; на батьківщині атлету виплачували премію і зводили статую.
1896 р. Пʼєр де Кубертен відродив ідею давніх змагань і організував перші сучасні Олімпійські ігри.
Давньогрецький театр
Зародився в VI ст. до н.е. зі свят на честь бога Діоніса – Великих Діонісій, до яких готувалися виступи хору й танці.
Театрон – місця для глядачів; облаштовувалися на схилах пагорбів.
Орхестра – майданчик округлої форми, на якому виступали музиканти, танцюристи і хор.
Скена – будинок у вигляді передньої частини храму або палацу, біля якого виступали актори.
Актори – чоловіки, які надягали великі розфарбовані маски та спеціальні сандалії на високій підошві.