
- •Глава 3. Современные подходы к преподаванию изобразительного искусства в общеобразовательных учреждениях
- •§ 1. Основные концепции художественного образования школьников и анализ действующих программ по изобразительному искусству на современном этапе
- •Концепция Кузина в.С. «Школа реалистического рисунка — освоение графической грамоты»
- •Концепция Неменского б.М. «Формирование художественной культуры как части духовной культуры»
- •5 Класс
- •8 Класс
- •9 Класс. Изображение в синтетических искусствах.
- •Концепия т.Я. Шпикаловой «Развитие эмоционально-эстетического отношения к традиционной национальной культуре в процессе комплексного преподавания искусства»
- •Часть I «Изобразительное, народное и декоративно-прикладное искусство» для 5—8 кл. Содержит следующие разделы.
- •Сравнительный анализ действующих программ по изо
- •§ 4. Перспективы художественного образования и эстетического воспитания детей
- •Краеведение в урочной и внеклассной работе по изо
- •Работа со сказкой
- •Изучение основ цветоведения
- •Изучение истории искусств в начальной школе
- •Изо и компьютерная графика
- •Углубленное преподавание изобразительного искусства
8 Класс
Общая тема:«Архитектура и монументальные виды искусства».
Темы: «Архитектура как искусство, как часть нашей духовной культуры»; «Художественный язык архитектуры»; «Стиль в искусстве – это мироощущение времени»; «Архитектура России». Архитектура — один из интереснейших и сложных видов пластических искусств.
Программа 8 класса направлена на развитие у учащихся понимания архитектуры как вида искусства и как части духовной культуры общества.
Создавая для себя среду обитания — «вторую природу», — человек передает ею свое отношение, ориентируясь на свои потребности и идеалы, поскольку связан с жизнью своего времени. Созданные человеком вещи (здания, предметы быта), в свою очередь, воздействуют на его восприятие и эмоции. Недаром архитектуру называют то «застывшей музыкой», то «каменной сказкой», а Гоголь писал, что «архитектура — тоже летопись мира: она говорит тогда, когда уже молчат и песни и предания». О чем же говорит эта «каменная летопись»? Это — летопись форм человеческой жизни, человеческих отношений, ибо вне архитектуры, среды, ею создаваемой, они никогда не существовали и не могут существовать. В каждое время, у каждого народа именно архитектура организовывала жизнь людей на принципах определенного миропонимания, определенных идеалов. Увидеть образный мир архитектуры, понять и оценить невозможно без знаний его духовного, исторического значения. Учащихся необходимо не только познакомить с произведениями зодчества, монументальных видов искусства и предметами окружающей среды, но и вызвать у них способность понимать духовные и эстетические начала образных языков этих видов искусства, понимание того, что в архитектуре органически и неразрывно слились «польза, прочность и красота». И понимать — что «польза» эта не просто утилитарна (удобство), но и социальна, духовна — она строит наши отношения с миром. Красота не некая догма, данная нам навсегда, она понималась и понимается по-разному. Знание, почему это так происходит, входит в развитие пластического мышления.
В программе уделяется большое внимание развитию практических навыков конструирования и моделирования различных архитектурных объемов, что ведет к творческому выражению подростками собственного видения мира, осмысления взаимосвязи архитектуры и природной среды.
Нужно помнить, что в этом учебном году, как при общении с изобразительными и декоративными искусствами, центром познания и интереса должна быть не история архитектуры, знание стилей и т. д., так же, как и в предыдущие годы, центром познания должно быть осознание роли архитектуры в жизни человека и формирование творческих способностей в архитектурном мышлении.
9 Класс. Изображение в синтетических искусствах.
Темы: «Эволюция изобразительных искусств: от карандаша к компьютеру, от папируса до полиграфии»; «Фотография – расширение изобразительных возможностей искусства»; «Эстафета изобразительных искусств (фотография – кино – телевидение)»; «Художник – Зритель – Современник ».
Сегодняшний человек существует в насыщенном и изменившемся визуальном (изобразительном) пространстве. Знакомство с искусством у большинства людей происходит не в музеях, а на экранах кино и телевидения, со страниц и обложек журналов, книг, газет. Зрительные образы обступают человека со всех сторон, активно формируя его сознание и духовный мир, неся с собой не только искусство, но и антиискусство, антигуманность, безвкусицу, кич. Подросток должен войти в этот мир духовно и эстетически подготовленным, умеющим противостоять этому потоку, выделять в нем достойное и художественное. Программа отвечает этой потребности. Но ее применение предъявляет новые требования и к педагогу: расширение арсенала знаний, преодоления замкнутости исключительно в рамках искусств XIX в., обращение к практике художественной современности, освоение теории и практики фотографии, экранных искусств, включение в арсенал знаний начальных представлений и опыта в режиссуре, сценическом мастерстве, эстетике.
Предъявляются новые требования и к оснащению учебного процесса. Программа, учитывая различие в техническом обеспечении школ, предусматривает вариативность учебных заданий и практических работ в зависимости от этого.
Как содержание уроков, так и форма их проведения должны учитывать возрастные изменения в психологии учащихся: возросшее умение анализировать, логически мыслить и т. д. Занятия ведутся максимально разнообразно (беседы, семинары, дискуссии), обязательно сочетая в себе теоретическую и практическую части, причем заявленная тема урока может раскрываться учителем в определяемое им количество часов (не менее двух).
Достижения технической и научной мысли, от печатного станка до компьютера, художник поставил на службу искусству, превратив их из чисто механического средства в орудие творчества. Поэтому в нашу жизнь вошли: искусство книги (а шире — полиграфии), искусство фотографии, кино и телевидения. Природа всех эти искусств — изобразительная. Они базируются на использовании различных видов изображения и в своей практике используют достижения, опыт и закономерности пластических искусств. И прежде всего законы композиции, общие для всех видов изображения.
В программе поднята как важнейшая проблема духовного развития личности, воспитания мира чувств ребенка, его эмоциональной чуткости, активно-действенной отзывчивости на добро и зло. Эта задача наиболее сложная и требует большого такта от педагога. Задача формирования “зоркости души” ребенка, которая является для учителей основной, также требует индивидуального подхода к конкретному ребенку.
Умения по обработке материалов, получаемые на уроках труда, закрепляются в работе по моделированию и конструированию, а навыки в области декоративно-прикладного искусства и технической эстетики находят применение в трудовом обучении. Во внеурочное время школьники расширяют и углубляют полученные на уроках представления о связях искусства с жизнью. Самостоятельная работа учащихся получает дальнейшее развитие под руководством педагога на кружковых занятиях, в группах продленного дня и на факультативах.