
- •Выпускная квалификационная работа
- •Содержание
- •Пояснительная записка
- •Перечень вопросов теоретического раздела
- •Конспективное содержание ответов на теоретические вопросы
- •Учение к.С. Станиславского о сверхзадаче и сквозном действии
- •Сквозное действие спектакля
- •Сверхзадача спектакля
- •Вл. И. Немирович-Данченко о профессии «режиссер»
- •Действие – основа сценического искусства
- •Режиссерский замысел
- •Режиссерское решение спектакля
- •Режиссер – организатор спектакля
- •Режиссерские принципы Вл.И. Немировича-Данченко
- •Режиссерские принципы а.Я. Таирова
- •Режиссерские принципы в.Э. Мейерхольда
- •Режиссерские принципы е.Б. Вахтангова
- •А.Д. Попов. Концепция художественной целостности спектакля
- •Сценическая атмосфера спектакля
- •Мизансцена – язык режиссера
- •Темпо-ритм спектакля
- •Событие. Событийный ряд спектакля
- •Этапы работы режиссера над спектаклем
- •Изучение предлагаемых обстоятельств пьесы и роли
- •Жанр спектакля
- •Режиссерская пауза
- •Педагогические функции режиссера
- •Выразительные средства спектакля
- •Зона молчания - компонент сценической выразительности
- •Создание творческой атмосферы репетиций
- •Конфликт
- •Этика к.С. Станиславского и ее значение для современного театра
- •Значение системы Станиславского для современного театра
- •Метод действенного анализа пьесы и роли
- •Список литературы
- •Сверхзадача и сквозное действие роли
- •Творческое воображение и фантазия – элементы системы к.С. Станиславского
- •Внутренний монолог в работе над ролью
- •Подтекст роли
- •Второй план роли
- •Общение – элемент системы к.С. Станиславского
- •Физическое самочувствие – элемент психотехники актера
- •Внимание – элемент системы к.С. Станиславского
- •Зерно роли
- •Список литературы
- •Слово в творчестве актера
- •Список литературы
- •Роль пластической выразительности в творчестве актера
- •Поиск мизансцены тела в работе над ролью
- •Список литературы
- •Принципы музыкального оформления спектакля
- •Список литературы
- •Работа режиссера с художником
- •Сценография второй половины хх века
- •Роль костюма в создании сценического образа
- •Список литературы
- •Роль грима при создании образа
- •Список литературы:
- •Структура актерских способностей
- •Структура режиссерских способностей
- •Список литературы
- •65055, Г. Барнаул, ул. Юрина, 277
Жанр спектакля
Всякое произведение тем или иным способом отражает жизнь. Способ отражения, угол зрения автора на действительность, преломленный в художественном образе, и есть жанр. Проникновение в природу авторского замысла, определение меры, качества и градуса условности. Жанр и предлагаемые обстоятельства.
Жанр пьесы и жанр спектакля. Жанр – как способ существования героев данного спектакля, определенный синтез всех выразительных компонентов. Жанр – как соотношение между идейно-смысловой нагрузкой решаемого спектакля и его формой. Жанр мгновенно указывает на представляемую действительность, определяя параметры ее восприятия зрителем и подхода к ней актеров. Жанр – как система координат со своими законами, где действуют присущий одному жанру свой стиль и способ актерского существования (то, что присуще психодраме не работает в фарсе). Распознавая жанр спектакля, режиссер соотносит его с данными образами пьесы, которые диктуют дальнейший ход сценической реальности. Жанровое решение спектакля может раздвигать рамки канонической модели (комедия, трагедия, драма), ибо тема пьесы всегда соотносится с социальным контекстом эпохи или определенной публики.
Режиссерская пауза
Одним из выразительных средств актерского исполнения и режиссерского построения является режиссерская пауза. Пауза спектакля. Пауза роли. Пауза в первых постановках А. Чехова в Московском Художественном театре. Пауза - динамический процесс. Время сценической жизни актера в паузе – время неизбежной импровизации. Пауза как обнажение душевных движений, внутреннего мира личности сценического героя. Пауза выявляет полный эффект личного присутствия человека-актера в образе. Пауза вскрывает второй план роли, подтекста, внутренних монологов. Пауза и смысл роли, спектакля. Пауза – движение мысли. Пауза – продолжение действия без слов, накопление энергии. Пауза – акцент. Логическая пауза. Психологическая пауза. Пауза – немая сцена. Пауза, как характеристика места действия и времени. Режиссерская пауза выявляет содержательный и структурный акцент: пауза – кульминация, пауза – пролог, пауза – эпилог и т.д.
Композиционно-смысловой эффект режиссерской паузы. Режиссерская пауза – не речевой, акцентирующий момент спектакля, обусловленный режиссерским замыслом и качественно меняющий ход сценического движения.
Педагогические функции режиссера
Общее определение режиссерских функций, данное В.И. Немировичем-Данченко. Педагогические функции – часть многообразных обязанностей режиссера. Режиссер как толкователь пьесы, педагог по воспитанию нужных для роли свойств и черт сценического героя. Режиссер – лидер. Режиссер – руководитель и педагог творческого преображения артиста в образ персонажа. Этические требования к самому режиссеру. Знание психологии актера и психологии творчества – специфика режиссерской профессии. Режиссер – педагог творческого коллектива. Право на педагогическую деятельность в творческом процессе. Знание и соблюдение этических норм театрального коллектива.
Выразительные средства спектакля
Выразительные средства спектакля как воплощение сверхзадачи и сквозного действия. Роль замысла в выборе выразительных средств спектакля.
Рождение выразительных средств спектакля в процессе преобразования материала творчества художников: актеров, сценографов, композиторов и других участников общей работы.
Роль режиссера в гармоничном соединении выразительных средств в единое художественное целое – спектакль. Актер – центральная фигура спектакля.