Относитесь к требованиям независимых музыкантов предельно внимательно. Если они четко знают, какое звучание требуется для их выступлений, сделайте все возможное, чтобы его добиться.

Относительный уровень вокала в концерте независимого исполнителя, выступающего с отдельной группой, как правило, должен быть несколько выше, чем относительный уровень первого вокала в независимой группе. Звук независимого исполнителя также должен доминировать, его нельзя чрезмерно урезать по спектру. Но несмотря на такое смещение равновесия, оно все равно должно остаться равновесием. Звучание должно быть гладко сбалансировано, но партии независимого исполнителя должны восприниматься предельно ясно. Если концерт независимого исполнителя проходит в небольшом зале, то для того, чтобы подчеркнуть его партии, вполне достаточно установить в его канале несколько меньшую степень компрессии, чем в каналах всех остальных голосов и инструментов.

Если независимый исполнитель одновременно и вокалист, и музыкант (гитарист), звук его инструмента также должен быть выведен на передний план в независимости от той нагрузки, которую его инструмент должен был бы нести в независимой группе исполнителей. Гитарные партии всех остальных исполнителей должны быть несколько приглушены и подниматься только в тех случаях, когда на них начинает падать особая нагрузка, например, когда они начинают исполнять сольные партии.

Аналогичным образом следует поступать и тогда, когда независимый исполнитель исполняет клавишные, например, рояльные партии, но в этом случае акцент, делаемый на звучании этих партий, должен оставаться неизменным в течение всего исполнения. Средний уровень клавишных партий независимого исполнителя должен находиться на втором плане, сразу после его вокальной партии. Настраивая звучание таких клавишных, необходимо внимательно следить за уровнями низких и средних низких частот, избыток которых может понизить разборчивость звучания остальных инструментов. Для того, чтобы инструмент независимого исполнителя выделялся, в его звучании лучше подчеркнуть средние высокие частоты.

УЧЕТ ИНТЕРЕСОВ СЛУШАТЕЛЕЙ

К вопросу о балансе звука независимого исполнителя имеет прямое отношение фактор популярности. Акцент в балансе должен зависеть от того, кто в большей мере привлекает внимание аудитории, независимый исполнитель или аккомпанирующая группа. Например, на концертах Эрика Клэптона вряд ли кто-нибудь будет прислушиваться к выступлению барабанщика, как бы хорошо он не играл. Слушатели в первую очередь будут обращать внимание на Клэптоновскую гитару. Понятно, что утопить гитарное соло в этом случае будет непростительной ошибкой.

Способность чувствовать настроения и желания аудитории может оказать звукооператору неоспоримую помощь. Можно вспомнить любой из случаев, когда исполнители входят в непосредственный контакт со слушателями, находящимися в первых рядах аудитории. Если в такой ситуации звукооператор найдет возможным им подыграть, концерт от этого только выиграет.

Рекомендации по сведению звука на концерте

1. настраивая звучание на концерте, внимательно вслушивайтесь в звук и смело производите необходимую перенастройку

2. во время предварительной настройки баланса в самом начале концерта полезно установить некоторое преобладание вокала, а затем, внимательно проанализировав и скорректировав звучания всех остальных инструментов, можно приступить к установке требуемого равновесия

3. при подборе характеристик звучания инструментов старайтесь оставлять спектры звучания инструментов максимально широкими. Избегайте излишнего урезания их звука

4. старайтесь избегать излишней плотности баланса, т.к. это часто приводит к его запутанности

5. перед тем, как что-либо сделать, старайтесь ясно представить стоящую перед вами задачу. Определившись, действуйте четко и быстро. Потеряв время, вы потеряете решение

6. определяя общую тенденцию баланса, используйте в качестве основных его центров сольные и вокальные партии, а также партии, имеющие первостепенное решение.