
- •"Звукорежисура"
- •Критерії оцінювання знань студентів
- •Перелік питань державної атестації
- •Мова. Мовний апарат
- •Музичні інструменти. Загальна характеристика
- •Питання 1: Звукорежисура, як вид сучасного мистецтва
- •Питання 2: Засоби художньої обробки звуку та методи їх застосування
- •Питання 3: Зображально-виражальні властивості звукового матеріалу фільму
- •Питання 4. Види звуку, його характеристики
- •Питання 5. Мова. Мовний апарат
- •Питання 6. Шуми. Запис шумів
- •Питання 7. Музичні інструменти. Загальна характеристика
- •Питання 8. Струнні музичні інструменти
- •Питання 9. Духові та язичкові музичні інструменти
- •Питання 10. Ударні музичні інструменти
- •Питання 11. Види приладів обробки звуку.
- •Питання 12. Компресори, експандери, гейти.
- •Питання 13. Використання штучної реверберації.
- •Питання 14. Психоакустична обробка звуку.
- •Питання 15. Синтез звуку та зображення
- •Питання 16.Функції мови
- •Питання 17. Функції шумів
- •Питання18. Створення шумів для фільму
- •Питання 19. Основні функції музики у фільмі
- •Питання 20. Музика та рух в кадрі, музика як коментар у фільмі
- •Питання 21. Технологія запису звуку на тб.
- •Питання 22. Звуко-зоровий монтаж
- •Питання 23. Витоки сучасного телебачення
- •Питання 24. Жанри телевізійних програм
- •Питання 25. Мовні телевізійні передачі
- •Питання 26. Музичні телевізійні передачі
- •Питання 27. Звукове вирішення кінофільму.
- •Питання 28. Функції концертного звукорежисера.
- •Питання 29. Методи концертного мікшування звуку.
- •Питання 30. Запис вокально-хорової та інструментальної музики.
- •Питання 31. Запис симфонічного оркестру.
- •Питання 32. Розташування мікрофонів під час запису поп-музики.
- •Питання 33. Запис ток-шоу, спортивних та ігрових передач.
- •Питання 34. Запис естрадного оркестру.
- •Питання 35. Запис вокалістів у супроводі джаз-оркестру.
- •Питання 36. Запис теледрами по трансляції.
- •Питання 37. Розташування ритм-групи та мікрофонів у студії під час запису.
- •Питання 38. Запис джаз-оркестру.
- •Питання 39. Основні вимоги до запису мовних телепередач.
- •Питання 40. Розташування мікрофонів під час запису поп-музики.
- •Література
Питання 10. Ударні музичні інструменти
Звукоутворення в ударних музичних інструментах. Перепончасті ударні інструменти: “Тіло, що звучить ” – туго натягнута перетинка (мембрана). Збудження звуку від удару по мембрані. Литаври – тонально налаштовані ударні інструменти. Барабани – визначення спектру звучання їх розмірами.
Пластинчаті ударні інструменти: ксилофон – пластини з ялини, клена; маримба – додавання металевих трубчатих резонаторів; тарілки – металеві диски.
Ударні музичні інструменти з'явилися раніше всіх інших музичних інструментів. У глибоку давнину ударні інструменти використовували народи Африканського континенту та Близького Сходу для супроводу релігійних і войовничих танців і танців.
У наші дні ударні інструменти є досить поширеними, оскільки жоден ансамбль не обходиться без них.
До ударних належать інструменти, в яких звук витягується за допомогою удару. За музичним якостям, тобто можливості отримання звуків певної висоти, всі ударні інструменти поділяються на два види: з визначеною висотою звуку (литаври, ксилофон) і з невизначеною висотою звуку (барабани, тарілки та ін.) Залежно від виду звучного тіла (вібратора) ударні інструменти поділяються на перетинчасті (литаври, барабани, бубон та ін), пластинчасті (ксилофони, віброфони, дзвіночки тощо), самозвучні (тарілки, трикутники, кастаньєти та ін.) Гучність звучання ударного інструменту визначається розмірами звучного тіла і амплітудою його коливань, тобто силою удару. У деяких інструментах посилення звучання досягається додаванням резонаторів. Тембр звучання ударних інструментів залежить від багатьох факторів, головними з яких є форма звучного тіла, матеріал, з якого інструмент виготовлений, і спосіб удару. За джерела звуку ударні інструменти поділяють на: • пластинчаті - в них джерелом звуку є дерев'яні та металеві пластинки, бруски або трубки, по яких музикант вдаряє паличками (ксилофон, металофон, дзвіночки); • перетинчасті - в них звучить натягнута перетинка - мембрана (литаври, барабан, бубон та ін). Литаври представляють собою набір з декількох металевих котлів різної величини, покритих зверху перетинкою зі шкіри. Натяг перетинки може змінюватися спеціальним пристроєм, при цьому змінюється висота видобутих калаталом звуків;
• самозвучні - в цих інструментах джерелом звуку є сам корпус (тарілки, трикутники, кастаньєти, маракаси).
Перетинчасті ударні інструменти
У перетинчастих ударних інструментах звучним тілом є натягнута перетинка або мембрана. До них відносяться литаври, барабани, бубон та ін
Литаври - інструмент з певною висотою звучання, що має металевий корпус у вигляді котла, у верхній частині якого натягнута мембрана з добре виробленої шкіри. В даний час в якості мембрани використовують спеціальну перетинку з полімерних матеріалів підвищеної міцності.
Мембрана кріпиться на корпусі за допомогою обруча і натяжних гвинтів. Цими гвинтами, розташованими по колу, натягують або відпускають мембрану. Таким чином здійснюється налаштування литаври: якщо мембрану натягувати, то лад буде вище, і, навпаки, якщо мембрану відпускати, то лад буде нижчою. Щоб не заважати вільній вібрації мембрани в центрі котла, знизу є отвір для переміщення повітря.
Корпус литавр виготовляють з міді, латуні або алюмінію, встановлюють їх на підставці - триніжку.
В оркестрі литаври використовують в наборі з двох, трьох, чотирьох і більше котлів різної величини. Діаметр сучасних литавр від 550 до 700 мм. Розрізняють литаври гвинтові, механічні і педальні. Найбільш поширені педальні, так як одним натисканням на педаль можна, не перериваючи гри, перебудувати інструмент на потрібну тональність.
Звуковий обсяг литавр дорівнює приблизно квінті. Велика литавра налаштовується нижче всіх інших. Діапазон звучання інструменту - від фа великої октави до до малої октави. Середня литавра має діапазон звучання від сі великої октави до фа малої октави. Мала литавра - від ре малої октави до ля малої октави.
Барабани - інструменти з невизначеною висотою звучання. Розрізняють барабани малий і великий оркестрові, малий і великий естрадні, тому-тенор, тому-бас, бонги. Барабан великий оркестровий являє собою корпус циліндричної форми, обтягнутий з двох сторін шкірою або пластиком. Великий барабан має потужний, низький і глухий звук, який витягується дерев'яної калаталом з кулястим наконечником з повсті або Фільца. В даний час для мембран барабанів стали застосовувати замість дорогої пергаментним шкіри полімерну плівку, що має більш високі показники міцності і кращі музично-акустичні властивості.
Мембрани у барабанів закріплюються двома ободами і натяжними гвинтами, розташованими по колу корпусу інструменту. Корпус барабана виготовляється з листової сталі або клеєної фанери, облицьовується художнім целулоїдом. Барабан великий естрадний має форму і конструкцію, аналогічну оркестровому барабану. Барабан малий оркестровий має вигляд невисокого циліндра, обтягнутого з двох сторін шкірою або пластиком. Мембрани (перетинки) кріпляться до корпусу за допомогою двох ободів і стяжних гвинтів.
Для додання барабану специфічного звуку над нижньою мембраною натягуються спеціальні струни або спіралі (Підструнник), які приводяться в дію за допомогою скидає механізму.
Застосування синтетичних мембран в барабанах дозволило значно поліпшити їх музично-акустичні можливості, надійність експлуатації, тривалість служби і товарний вигляд. Розміри малого оркестрового барабана 340x170 мм.
Малі оркестрові барабани включені до складу військових духових оркестрів, вони застосовуються і в симфонічних оркестрах. Барабан малий естрадний має той же пристрій, що і оркестровий. Барабан том-том-тенор і барабан том-том-бас не відрізняються по влаштуванню і застосовуються в естрадних ударних установках. Барабан том-тенор кріпиться за допомогою кронштейна до великого барабану, барабан том-том-бас встановлюють на підлозі на спеціальній підставці. Бонгі являють собою барабани невеликих розмірів з натягнутою з одного боку шкірою або пластиком. Вони входять до складу естрадної ударної установки. Між собою бонги з'єднуються перехідниками.
Бубен - являє собою обруч, у якого з одного боку натягнута шкіра або пластик. У корпусі обруча зроблені спеціальні прорізи, в яких укріплені латунні платівки, мають вигляд маленьких оркестрових тарілочок. Іноді ще всередині обруча на натягнуті мотузки або спіралі нанизуються маленькі дзвіночки, колечка. Все це від найменшого дотику до інструмента побрязкує, створюючи своєрідне звучання. Удари по мембрані виробляють кінцями пальців або підставою долоні правої руки.
Бубни використовують для ритмічного супроводу танці, пісні. На Сході, де мистецтво гри на бубні досягло віртуозної майстерності, поширена сольна гра на цьому інструменті. Азербайджанський бубон називається деф, дяф або Гавани, вірменський - даф або хавал, грузинський - Дайрі, узбецький і таджицький - дойра.
Пластинчаті ударні інструменти
До пластинчастим ударним інструментам з певною висотою звучання відносяться ксилофон, металофон, Марім-Бафоні (марімба), віброфон, дзвіночки, дзвони.
Ксилофон - являє собою набір дерев'яних брусків різних розмірів, відповідних різним по висоті звуків. Брусочки виготовляють з палісандра, клена, горіха, ялини. Вони розташовуються паралельно в чотири ряди в порядку хроматичної гами. Кріпляться брусочки на міцних шнурках і розділяються пружинками. Шнур проходить крізь отвори в брусочки. Для гри ксилофон розкладають на маленькому столику на пайових гумових прокладках, що розташовуються уздовж шнурів інструменту.
Грають на ксилофоні двома дерев'яними паличками з потовщенням на кінці. Ксилофон використовують як для сольної гри, так і в оркестрі. Діапазон ксилофона - від сі малої октави до до четвертої октави.
Металофоні подібні з ксилофон, тільки звукові пластини виготовлені з металу (латуні або бронзи).
Марімбафони (марімба) - ударний музичний інструмент, що звучать елементами якого є дерев'яні пластини, а для посилення звучання на ньому встановлені трубчасті металеві резонатори.
Марімба має м'який, соковитим тембром, має діапазон звучання чотири октави: від ноти до малої октави до ноти до четвертої октави. Ігрові пластини виготовляються з деревини палісандра, що забезпечує високі музично-акустичні властивості інструменту. Пластини розташовані на рамі в два ряди. Перший ряд містить пластини основних тонів, другий ряд - пластини півтонів. Встановлені на рамі в два ряди резонатори (металеві трубки з заглушками) налаштовані на частоту звуку відповідних пластин. Основні вузли марімби закріплюються на опорній візку з коліщатками, каркас якої зроблений з алюмінію, що забезпечує мінімальну масу і достатню міцність. Марімба може використовуватися як музикантами-професіоналами, так і для навчальних цілей.
Вібрафон являє собою набір хроматично налаштованих алюмінієвих пластин, розташованих у два ряди аналогічно фортепіанної клавіатурі. Пластини встановлюються на високій станині (столі) і кріпляться на шнурках. Під кожною пластиною в центрі знаходяться циліндричні резонатори відповідної величини. Через всі резонатори у верхній частині проходять осі, на яких кріпляться вентиляторні крильчатки - віял. З боку станини вмонтований портативний безшумний електродвигун, який рівномірно обертає крильчатки протягом всієї гри на інструменті. Таким чином досягається вібрація. Інструмент має Демпферний пристрій, поєднане з педаллю під станиною, для приглушення звуку ногою. Грають на вібрафоні двома, трьома, чотирма іноді і більш довгими паличками з гумовими кульками на кінцях. Діапазон вібрафона - від фа малої октави до фа третьої октави або від до першої октави до ля третьої октави.
Вібрафон використовують у симфонічному оркестрі, але частіше в естрадному оркестрі або як сольний інструмент.
Дзвони - набір ударних інструментів, які застосовуються в оперному і симфонічному оркестрах для імітації дзвону. Дзвін складається з набору циліндричних труб від 12 до 18 штук, налаштованих хроматично. Труби зазвичай латунні нікельовані чи сталеві хромовані діаметром 25-38 мм. Їх підвішують в рамі-стійці заввишки близько 2 м. Звук витягують ударом дерев'яного молота по трубах. Дзвони забезпечені педально-демпферним пристроєм для глушіння звуку. Діапазон дзвонів 1-11/2 октави, зазвичай від фа великої октави.
Дзвіночки - ударний музичний інструмент, який складається з 23-25 хроматично налаштованих металевих пластинок, розміщених в плоскому ящику в два ряди ступенями. Верхній ряд відповідає чорним, а нижній ряд - білим клавішам фортепіано.
Діапазон звучання дзвіночків дорівнює двом октавам: від ноти до першої октави до ноти до третьої октави і залежить від числа платівок.
Самозвучні ударні інструменти
До самозвучні ударним інструментам відносяться: тарілки, трикутники, там-тами, кастаньєти, маракаси, брязкальця та ін.
Тарілки представляють собою металеві диски, виготовлені з латуні або нейзильберу. Дискам тарілок додана кілька сферична форма, до центру прикріплені шкіряні ремінці.
При ударі тарілок один про одного видається тривалий дзвінкий звук. Іноді застосовують одну тарілку і витягують звук ударом палички або металевої щітки. Випускаються тарілки оркестрові, тарілки "чарльстон", тарілки "гонг". Звучать тарілки різко, дзвенять.
Трикутник оркестровий являє собою сталевий прут, якому надано незамкнута трикутна форма. При грі трикутник вільно підвішують і вдаряють по ньому металевою паличкою, виконуючи різні ритмічні малюнки. Звук трикутника яскравий, дзвінкий. Застосовується трикутник у різних оркестрах і ансамблях. Випускаються трикутники оркестрові з двома сталевими паличками.
Там-там або гонг - бронзовий диск із загнутими краями, по центру якого вдаряють калаталом з повстяним наконечником, звук гонгу глибокий, густий і похмурий, досягає повної сили не відразу після удару, а поступово.
Кастаньєти - в Іспанії є народним інструментом. Кастаньєти мають форму раковин, звернених одна 1С інший увігнутою (сферичної) стороною і пов'язаних шнуром. Виготовляють їх з дерева твердих порід і пластмаси. Випускають кастаньєти подвійні і одинарні.
Маракаси - кулі з деревини або пластмаси, наповнені невеликою кількістю дрібних шматочків металу (дробом), зовні маракаси барвисто оформлені. Для зручності утримання під час гри вони забезпечені ручкою. Струшуючи маракаси, відтворюють різні ритмічні рісункі.Маракаси знаходять застосування в оркестрах, але частіше в естрадних ансамблях. Брязкальця являють собою набори маленьких тарілочок, укріплених на дерев'яній пластині.
Ударна установка естрадного ансамблю
Для повного вивчення групи ударних музичних інструментів спеціалісту, який займається їх реалізацією, необхідно знати склад ударних установок (комплектів). Найбільш поширений наступний склад ударних установок: великий барабан, малий барабан, спарена тарілка "чарльстон" (хей-хет), тарілка одинарна велика, тарілка одинарна мала, бонги, том-том бас, тому-те тенор, тому-те альт.
Прямо перед виконавцем на підлозі встановлюється великий барабан, він має наполегливі ніжки для стійкості. Зверху на барабані за допомогою кронштейнів можуть бути закріплені барабани том-том тенор і тому-те альт, додатково на великому барабані передбачена підставка для оркестрової тарілки. Кронштейни, що закріплюють том-том тенор і тому-те альт на великому барабані, регулюють їх висоту.
Невід'ємною частиною великого барабана є механічна педаль, за допомогою якої виконавець витягує з барабана звук.
До складу ударної установки обов'язково входить малий естрадний барабан, який кріпиться на спеціальній підставці трьома прихватами: двома відкидними і одним висувним. Підставка встановлюється на підлозі; вона являє собою стійку, забезпечену стопорним пристроєм для фіксації в заданому положенні і регулювання нахилу малого барабана.
Малий барабан має скидає пристрій, а також глушник, які використовуються для регулювання тембру звуку. У комплект ударної установки можуть входити одночасно кілька різних за розмірами том-том барабанів, том-том альтів і тому-те тенорів. Том-том бас встановлюється з правого боку від виконавця і має ніжки, за допомогою яких можна регулювати висоту інструменту.
Барабани бонги, що входять до ударну установку, розміщуються на окремій підставці.
До складу ударної установки входять також оркестрові тарілки з підставкою, механічна підставка для тарілок "чарльстон", стілець. Супутніми інструментами ударної установки є маракаси, кастаньєти, трикутники, а також інші шумові інструменти.
Запис ударних інструментів
Перше: зробіть все можливе, щоб мати на записі правильно відбудовані, добре звучать інструменти. Не доведеться нервувати, що великий барабан не звучить взагалі, а у малого такий паразитний резонанс, який не часто зустрінеш. Ударні, напевно, єдиний інструмент, половина звучання якого, якщо не більше, залежить від якості самого інструменту, і лише решта - від виконавця.
Друге: як приклад звернемося до джазової естетиці. Тут у всьому потрібні натуральність, природність і жвавість. Це стосується і запису барабанів. Основний характер звучання можна отримати верхніми надголовние мікрофонами (overhead), які майже завжди конденсаторні. Але деякі монстри звукозапису дуже розхвалюють звучання стрічкових. Скажемо прямо, далеко не кожна студія в нашій країні має у себе в парку мікрофонів хоча б один, не кажучи вже про два парних. Якщо у вас в розпорядженні є парочка Beyerdynamic 160 - сміливо ставте їх на overhead, причому низько, тобто близько до барабанів - і отримаєте на фонограмі "дороге" джазове звучання. При цьому гарні Shure sm-57 на том-томи і на малий барабан, особливо якщо барабанщик використовує щітки. Для великого барабана підійде Rode nt2000, а A \ B пара AKG c3000-для зняття звучання студії.
Решті тракт цілком простий: мікрофони підключаються безпосередньо в звукову карту з хорошими мікрофонними попередніми. Дуже непоганого результату можна добитися, використовуючи два PZM-мікрофона, закріплених на оргсклі під кутом від 90 до 180о. Прекрасне, чисте і абсолютно моносумісне звучання. Єдине, на що буде витрачено час - це пошук тієї точки установки цієї стереопари щодо інструмента, в якій кожен з барабанів буде мати природний тембр і при цьому бути частиною єдиного цілого.
Час - гроші. Тому кількість мікрофонів на записі весь час зменшується. Мало хто зараз підзвучує обидва пластику том-томів, адже навіть маючи всього три цих барабана, потрібно підставити, підключити і, нарешті, відбудувати за рівнем, тембром, панорамі і фазі шість мікрофонів!
Звернемося до окремих інструментам, що входять до складу ударної установки, і підберемо для них підходящі мікрофони.
Почну з мікрофонів для зняття акустики приміщення і мікрофонів overhead. Цілком природно використовувати хороші конденсаторні мікрофони, так як їх завдання - передати максимально яскраву, відкриту картинку всій ударної установки в даній студії. Для мікрофонів приміщення зазвичай вибирають мікрофони з великим діаметром мембрани. Це можуть бути AKG 414 або C12, Neumann U47 або U87. Часу на пошук хорошої точки для двох мікрофонів зазвичай немає, тому часто використовують або стерео мікрофон типу Neumann 69 (його досить легко пересувати, та й фазова чистота забезпечена), або просто ставлять тільки один мікрофон і записую акустику приміщення в моно, а обсягу домагаюся парою overhead . Для цього підходять різні методи стерео записи, як AB, так і XY, але тут переважніше мікрофони з меншим діаметром діафрагми, хоча я не раз переконувалася, що AKG 414 в стереопарі не менше хороші, чим більш компактні мікрофони.
Для запису великого барабана класичним мікрофоном є AKG D112, але, "скільки людей - стільки й думок". Хтось любить Shure beta-52.
На малий барабан прийнято ставити мікрофони як зверху, так і знизу, що підкреслює верхню середину, яка так потрібна звуку малого барабана. Але для гарного запису барабанів дотримання канонів не потрібно. Іноді можна з'єднувати звучання мікрофонів динамічних і конденсаторних: наприклад, динамічний знизу, а конденсаторний зверху, або обидва зверху, примотавши їх один до одного ізоляційною стрічкою.
Для том-томів існує чудовий мікрофон Sennheiser 421. Він досить плоский, щоб поміститися між тарілками і самим барабаном. Та й по звуку він досить яскравий і при цьому глибокий. Непогано звучить і Shure SM57. Говорячи про конденсаторних мікрофонах на тому-томах AKG C535. Варто, однак, пам'ятати про те, що вловлювати вони будуть весь навколишній набір звуків, що вимагає більш кропіткої роботи з пошуку правильних фазових відносин з іншими мікрофонами.
Що ж стосується місця розташування самих мікрофонів по відношенню до барабанів - у цього питання є дві сторони. Перша: як звучить даний барабан - мається на увазі тембр. Друга: яке звучання хотілося б отримати на записі. Тембральна закономірність така, що будь барабан звучить тим вище, чим ближче до обода поставлений мікрофон.
Якщо потрібен яскравий, високий, навіть "дзвінкий" малий барабан - мікрофон потрібно ставити прямо над ободом і направляти його вісь в край пластику перпендикулярно площині. Якщо ж хочеться більш глибокого й низького удару - мікрофон "націлюють" від краю до центру барабана під гострим кутом до площини пластику.
Те ж саме з том-томами. Вважають за краще ставити мікрофони на деякій відстані (до 10 см) від пластиків для створення більшого обсягу, але тут часто виникає проблема - виконавець занадто низько підвішує тарілки. Тому, щоб отримати максимальний поділ між барабанами і тарілками, не підвищуючи на пульті вхідну чутливість (не «розганяючи" gain), доводиться розташовувати мікрофони максимально близько.
Великий барабан часто є найскладнішим етапом налаштування. Один з головних моментів - це його подальша сполучуваність з басом. Якщо у вас гарна установка - проблем не повинно виникнути. Просто попросіть когось піти в акустичну кімнату і, надівши навушники, посувати мікрофон всередині великого барабана. Ви ж, перебуваючи в апаратній, уважно слухаєте звучання і, знайшовши оптимальне, зупиняєте помічника.
Деякі звукорежисери ставлять мікрофони як всередині великого барабана, так і зовні, з боку педалі. Це дуже підходить для джазу, так як динамічний діапазон в цій музиці досить великий. Часто ставлять два мікрофони всередині великого барабана: один конденсаторний, інший - динамічний. Динамічний дає щільність і натиск, а конденсаторний - широкий спектр. При цьому, найчастіше, динамічний знаходиться глибше, а конденсаторний - ближче до зовнішнього пластику. Таке поєднання дозволяє надалі, при зведенні, робити зі звуком все, що завгодно.
Можна уточнити завдання, задавши виконавцю кілька питань безпосередньо перед записом. Запитайте у нього, яку роль у цьому творі він відводить тарілці ride або, наприклад, дзвонику cow bell, якщо він використовується. Якщо барабанщик відповість, що "велику" - рекомендують поставити, крім overhead, додатковий мікрофон, щоб мати більш чітке і конкретне звучання цих або будь-яких інших додаткових інструментів.
Отже, трохи підсумуємо, що ж потрібно для отримання найкращого звучання барабанів: хороша барабанна установка, міцно змонтована, зі свіжими пластиками, в акустично якісної студії ... І, звичайно, талановитий і грамотний барабанщик. Плюс - досвід звукорежисера в знаходженні правильного розташування барабанів в приміщенні, правильній розстановці мікрофонів, правильному підборі мікрофонних перед підсилювачів. Можливе додавання гейта і компресії, і, нарешті, потрібно донести все це до магнітофона, не втративши натуральності звучання.