- •Фидий (ок. 490 до н. Э. — ок. 430 до н. Э.)
- •Поликлет (ок. 480 до н. Э.)
- •Мирон (V век до н. Э.)
- •Леохар (IV век до н. Э.)
- •Скопас (ок. 395 г. До н. Э. — 350 г. До н. Э.)
- •Лисипп (IV век до н. Э.)
- •Пракситель (ок. 390 до н. Э. — ок 330 до н. Э.)
- •Никколо пизано (между 1220 и 1225 — после 1278)
- •Клаус слютер (между 1340 и 1350–1406)
- •Якопо делла кверча (1374–1438)
- •Лоренцо гиберти (1378–1455)
- •Донателло (1386–1466)
- •25 Ноября 1406 года имя Донателло появляется в документах, связанных со строительством собора Санта-Мария дель Фьоре.
- •Лука делла роббиа (1399–1482)
- •Юрий далматинец (ок. 1410–1473)
- •Бернт нотке (ок. 1435 — ок. 1509)
- •Михаэль пахер (ок. 1435–1498)
- •Андреа верроккьо (1435–1488)
- •Бенедетто да майано (1442–1497)
- •Фейт штосс (между 1438 и 1447–1533)
- •Антон пильграм (между 1460 и 1465–1515)
- •Тильман рименшнейдер (ок. 1460–1531)
- •Андреа сансовино (1467–1529)
- •Микеланджело (1475–1564)
- •Алонсо берругете (ок. 1490–1561)
- •Бартоломе ордоньес (1480–1520)
- •Бенвенуто челлини (1500–1571)
- •Жан гужон (ок. 1510 — между 1564 и 1569)
- •Джамболонья (1529–1608)
- •Жермен пилон (1537–1590)
- •Франсуа дюкенуа (1597–1643)
- •Лоренцо бернини (1598–1680)
- •Пьер пюже (1620–1694)
- •Франсуа жирардон (1628–1715)
- •Энку (1632–1695)
- •Антуан куазевокс (1640–1720)
- •Джузеппе маццуола (1644–1725)
- •Балтазар пермозер (1651–1732)
- •Андреас шлютер (ок. 1660–1714)
- •Бартоломео карло растрелли (1675–1744)
- •Гийом кусту (1677–1746)
- •Георг доннер (1693–1741)
- •Этьен фальконе (1716–1791)
- •Огюстен пажу (1730–1809)
- •Алейжадинью (1730 или 1738–1814)
- •Клодион (1738–1814)
- •Федот иванович шубин (1740–1805)
- •Фёдор гордеевич гордеев (1744–1810)
- •Федос фёдорович щедрин (1751–1825)
- •Михаил иванович козловский (1753–1802)
- •Иван петрович мартос (1754–1835)
- •Джон флаксман (1755–1826)
- •Антонио канова (1757–1822)
- •Иван прокофьевич прокофьев (1758–1828)
- •Иоганн готфрид шадов (1764–1850)
- •Бертель торвальдсен (1770–1844)
- •Василий иванович демут-малиновский (1779–1846)
- •Степан степанович пименов (1784–1833)
- •15 Июня 1809 года Пименова пригласили на работу в императорский фарфоровый завод в Петербурге «управляющим первого инспекциона по скульптурной части».
- •Франсуа рюд (1784–1855)
- •Антуан луи бари (1796–1875)
- •Пётр карлович клодт (1805–1867)
- •Николай степанович пименов (1812–1864)
- •Константин менье (1831–1905)
- •Александр михайлович опекушин (1838–1923)
- •16 (28) Ноября 1833 года в деревушке Свечкино Данилевского уезда Ярославской губернии в семье крепостного крестьянина Михаила Евдокимовича Опекушина родился сын Александр.
- •Огюст роден (1840–1917)
- •Марк матвеевич антокольский (1843–1902)
- •Огастес сент-годенс (1848–1907)
- •Эмиль-антуан бурдель (1861–1929)
- •Аристид майоль (1861–1944)
- •27 Сентября 1944 года скульптор скончался после автомобильной катастрофы. Его похоронили в Баньюльсе в окружении кипарисов и сосен. На могиле его надгробие в виде статуи «Средиземноморье».
- •Анна семёновна голубкина (1864–1927)
- •7 Сентября 1927 года в городе Зарайске Анна Семёновна Голубкина скончалась. Её похоронили на Зарайском городском кладбище.
- •Паоло трубецкой (1866–1938)
- •12 Февраля 1938 года Трубецкой скончался на вилле Кабианка.
- •Кете кольвиц (1867–1945)
- •Эрнст барлах (1870–1938)
- •Николай андреевич андреев (1873–1932)
- •Сергей тимофеевич конёнков (1874–1971)
- •Густав вигеланд (1869–1943)
- •Шарль деспио (1874–1946)
- •Карл миллес (1875–1955)
- •Ксаверий дуниковский (1875–1964)
- •Константин бранкузи (1876–1957)
- •Эрьзя (1876–1959)
- •Джекоб эпстейн (1880–1959)
- •Вильгельм лембрук (1881–1919)
- •Иван мештрович (1883–1962)
- •Александр порфирьевич архипенко (1887–1964)
- •Вера игнатьевна мухина (1889–1953)
- •Осип цадкин (1890–1967)
- •Жак липшиц (1891–1973)
- •Вяйнё аалтонен (1894–1966)
- •Генри мур (1898–1986)
- •Антун августинчич (1900–1979)
- •Марино марини (1901–1980)
- •Фриц кремер (1906–1993)
- •Евгений викторович вучетич (1908–1974)
- •Джакомо манцу (1908–1991)
- •Йозеф бойс (1921–1986)
- •Эрнст иосифович неизвестный (1925)
- •Список литературы
15 Июня 1809 года Пименова пригласили на работу в императорский фарфоровый завод в Петербурге «управляющим первого инспекциона по скульптурной части».
Эта область творчества Пименова до сих пор исследована мало. Есть сведения, что за двадцать с лишним лет работы на фарфоровом заводе Пименовым лично был исполнен целый ряд моделей статуэток и небольших скульптурных композиций, по которым потом создавались фарфоровые фигурки и группы. Успешная многолетняя работа скульптора была отмечена наградами и поощрениями.
В 1809 году Пименов снова работает с Воронихиным при строительстве Горного института. Неглубокому 12-колонному портику, выступающему на набережную, кажется, тесно от огромной потенциальной энергии, заложенной в его дорических формах. Он словно медленно погружается в стилобат. Архитектор остроумно снимает это напряжение двумя скульптурными группами на углах лестницы: «Похищение Прозерпины» Демут-Малиновского и «Геркулес и Антей» Пименова. Тематически, обыгрывая символику земных недр и сил, они соотносятся с назначением самого института, где преподавались науки, «имеющие отношение до рудокопного и плавильного искусства».
«Произведение Пименова обладает исключительно высокими художественными качествами, — пишет И. М. Шмидт. — Реалистично переданы движения и сами тела борющихся, прекрасно проработана их сильная мускулатура. Чувствуется, что мастер шёл здесь от живой натуры. Вся скульптурная группа отличается удивительной целостностью и компактностью композиции, богатством и выразительностью различных точек зрения. Наиболее устойчивое впечатление группа производит при фронтальном рассмотрении. Подвижность, динамичность её лучше всего выявляется при рассмотрении справа (если считать от зрителя). Группа „Геркулес и Антей“, стоящая на лестнице Горного института, массивна и тяжела по пропорциям своих фигур. Эти особенности обусловлены прежде всего тяжёлыми формами портика здания, на фойе которого установлены изваяния С. С. Пименова и В. И. Демут-Малиновского».
Деятельность скульптора далеко не исчерпывалась указанными работами. К 1810 году относится исполнение им надгробного памятника князю М. М. Голицыну, установленному в церкви Донского монастыря в Москве. Известно, что Пименов принимал участие в конкурсе на создание памятника Минину и Пожарскому, был занят выполнением ряда портретных бюстов.
В сентябре 1814 года Степан Степанович удостаивается звания профессора «по колоссальной статуе, представляющей Славу, и по прежним известным его работам», как сообщает краткая запись в журнале определений Совета Академии художеств.
В 1815 году Пименов принимает участие в украшении Адмиралтейства, спроектированного А. Д. Захаровым. Скульптором были изваяны 16 статуй для внешнего украшения башни, главного фасада и павильонов со стороны набережных. Фигуры, согласно аллегорической программе, олицетворяли стихии и времена года — «Огонь», «Лето», «Воздух», страны света — «Азия», «Америка», реки — «Днепр», «Нева». Эту большую работу постигла печальная участь: в 1860 году, по варварскому распоряжению Александра II, скульптуры были сняты, якобы по причине ветхости, и уничтожены.
Примерно с 1817 года начинается новый период деятельности Пименова — его многолетнее творческое содружество с архитектором К. И. Росси, приведшее к созданию целого ряда произведений монументально-декоративной скульптуры.
В 1819–1820 годах Пименов совместно со скульпторами Мартосом, Демут-Малиновским и Прокофьевым работал над созданием больших гипсовых барельефов, предназначенных для помещения под сводами потолка вновь построенной чугунной лестницы в Академии художеств. Пименов исполнил барельеф «Живопись».
Затем вместе с Демут-Малиновским Пименов работает над скульптурным оформлением следующих крупных сооружений Росси: Елагинского и Михайловского дворцов. Для них мастер выполнил монументально-декоративные произведения самого различного характера.
В 1827 году Пименов снова работает с Росси. Наступила пора увенчать здание Главного штаба, перестроенного великим архитектором, скульптурной группой «Слава», которая должна была придать уникальному ансамблю Дворцовой площади особую полноту гражданственного, патриотического звучания.
Шестиконная колесница с фигурой «Славы» (или «Победы») — просто изобразительное украшение. Стремительная лёгкая дуга здания, обнимающая площадь, с прорывом двойной арки, откуда открывалось великолепие белоколонного старого дворца, ждала этого ликующего и вместе с тем торжественного завершающего аккорда. И Пименов вместе с Демут-Малиновским создали бесспорный шедевр. Их сотворчество было столь стилистически безукоризненно, что и поныне невозможно до конца чётко разделить меру участия каждого. Пименову принадлежат, как считают исследователи его творчества, фигура «Славы», воин, ведущий коня правой рукой, фигуры летящих «Слав», воинов и военная арматура на фасадах арки и здания. Работа над ансамблем Дворцовой площади стала лучшим, пожалуй, эпизодом творческой судьбы мастера, и созданное им явилось высшим достижением его искусства.
В 1830 году начинается драматическая по своим биографическим перипетиям история оформления Нарвских ворот В. П. Стасова. В этот год на Пименова и академических товарищей его по несчастью обрушивается монаршая немилость. Николаю I показались недостаточно профессиональными работы этих заслуженных профессоров, представленные на выставке в Академии. В случае с Пименовым — портреты самого государя и его супруги.
Но Николай находит другую причину для отставки скульптора. Рассмотрев доставленный ему ряд моделей скульптурных произведений для строящихся новых Нарвских триумфальных ворот, Николай безапелляционно объявляет, что модели Пименова будто бы «имеют худую фигуру», и тут же распоряжается «пригласить других художников, как-то Гальберга и Орловского».
Так ещё полный сил, в зените своих творческих возможностей, интенсивно работающий скульптор остаётся не у дел, оказывается выброшенным из художественной жизни. Через три года после своей отставки он всё-таки заканчивает работу — фигуры «Славы» и правого воина — для Нарвских ворот. Но это уже печальный итог его художнической и человеческой судьбы.
22 марта (3 апреля) 1833 года Степан Степанович Пименов умер в возрасте сорока девяти лет. Без отца остались дочь и два сына. Старший сын, Николай, вскоре после смерти отца успешно заканчивает Академию художеств и становится известным скульптором.
