Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
ответы на 5 раздел.docx
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.05.2025
Размер:
66.56 Кб
Скачать
  1. Контраст в композиции.

В результате применения контраста у зрителя появляется повышенный визуальный интерес, когда в поле его зрения одновременно попадают два или более элементов композиции с достаточно резко выраженными противоположными или непохожими свойствами и расположенные в непосредственной близости друг от друга.

Contrario - противоположное. Принцип контраста: в поле зрения зрителя попадает 2 или более объектов (элементов композиции) с достаточно резко выраженными противоположными или непохожими свойствами + расположенными в непосредственной близости друг от друга, в следствии чего и возникает интерес.

Сюжетные (смысловые):

- контрастное сочетание 2х или более элементов, которые по смыслу не похожи или противоположны, создают в композиции внутренний визуальный диссонанс = заставляет задуматься.

Драматург создает конфликт, усиливает признаки и свойства объекта, позволяет нам подготовить визуальные сюрпризы, увеличить визуальное разнообразия, позволяет создавать глубину на плоскости.

А. Гельдер "Вертум и Понома"

Р. Магритт "Красная модель"

А. Беклин "Одиссей и Калипсо" (сразу много контрастов: цвет, тон, линии, формы, фактура)

М. Фортуни "Курильщик опиума" (часть цвета от ковра привносит в лохмотья, чтобы сгладить контрасты и части композиции смотрелись цельно)

Р. Магритт "Память" 1946

Он же "Сын человеческий"

Дали "Момент сублимации" (Поврежденная трубка на сухой ветке - переговоры о мире, не удались; яйцо - символ жизни = тут поджаренная жизнь, Улитка - медлительность происходящего, капля воды на лезвии - умирает надежда.. рыба - жертвенность, тут мертвая, копченная, лежит в тени = жертвенность бессмысленна)

Дали "Поэзия Америки" 1943 – сюжетный контраст

(-расизм, - футбол, - фильмы = все к жестокости)

два игрока в американский футбол будто расы: негр и белый. Негр: голова как шлем, в нем свеча, само тепло, кукла с оторванными руками, кока-кола..

У белого человека в ягодице шкатулка (секрет), из его плеча другой человек. На башне из расплавленных часов Африканский континент.

Формальные (графические)

-форма (размеры, фактура, светотеневые (тональные), остроугольные и плавные, горизонтальные и вертикальные, по диагонали и ты ды)

-цвет (тональные (черно-белые), красный + зеленый, синий + желтый, желтый + фиолетовый)

Подросткам и детям нравятся резкие контрасты (дети не совсем маленькие).

Бывают так же резкие и мягкие контрасты. Чем выше степень контраста, тем более драматичное произведение. Чем мягче -- тем спокойней композиция. Высшая степень контраста -- дисгармония. Нарушает целостность композиции.

Должная быть иерархия контрастов (соподчинение по мере возрастания или убывания). Система контрастов. Самый сильные контраст -- в композиционном центре.

  1. Ритм в жизни и в искусстве.

Ритм в композиции

Активно-динамический

Появляется и исчезает со временем

Пассивно-динамический

(декоративное искусство, графика, архитектура и т.д.)

В пассивно-динамическом ритме главным становится характер каждого элемента, его пространственное положение, выразительность композиционных фраз. В целом, нет скачков или прерывания ритма, ритм развивается с постепенным увеличением шагов (размер шага минимальный)

Есть ритм регулярный (простой) равен метровому ритму

Ритм из одинаковых элементов (декоративное искусство, при росписи, для архитектуры)

Ритм – это разнообразные повторения.

Ритм в художественной композиции – это осознанно выстроенная последовательная и размеренная повторяемость одного или нескольких объектов композиции или частей этих объектов (форма, размеры, цвет, оттенок, фактура и т.д.) в результате которой при визуальном восприятии этих объектов возникает и закрепляется ощущение ритма и ритмическое движения.

Сложный ритм – мы видим изменение элементов и интервалов между формами, образами

Ритм текущий (напоминает течение реки) Меняется в связи с плавными изменениями (барханы, борозды на песке и т.д.)

Ритм стоккато Ритм с выплесками формы (большие деревья и малые, кардиограмма)

Прогрессивный ритм создается с помощью прогрессирующих шагов размера, изменений объектов и интервалов между ними.

Текущий ритм постояннее

Также есть пропорциональный ритм и тактовый ритм (Виктор Вазарелли Оп-Арт, книга “Город пластики”)

Значение прогрессирующего ритма в композиции.

Придает образу развитие. Усиливает акцент. Ритм может быть передан любым из основных элементов живописи: геометрией форм, техникой нанесения красочного слоя, цветом, светом, пространством. Он может нести в картине смысловую нагрузку, служить созданию общего настроения картины, быть одним из средств характеристики человека.

Значительна роль ритма в картине Караваджо "Положение во гроб". Позы действующих лиц, жесты их рук подчинены ритму раскрытого веера. Многочисленные линии ритма расходятся как радиусы четверти круга, центр которого расположен чуть ниже ног Христа на правом краю картины. Они начинаются с почти вертикально расположенной поднятой вверх левой руки Марии Клеоповой и продолжены линиями, образованными наклонённой головой Марии Магдалины и правой рукой Марии Клеоповой, ногой Христа и головой Богоматери, другой ногой Христа и головой Никодима, наклонённой головой Иоанна, телом Христа. Словно "падающие" линии ритма создают ощущение падения, краха. Вместе со скорбными выражениями лиц веерообразный ритм создаёт острое трагическое чувство безысходного горя от смерти Спасителя.

Аналогичный веерообразный ритм использует О. А. Кипренский в "Портрете Е. С. Авдулиной". Склонённой вперед позе Авдулиной вторит наклонённая осыпающаяся веточка гиацинта, линия подоконника, опущенный вниз свёрнутый веер. Этот "падающий" ритм подчёркивает мысль об угасании жизненных сил.

Ритм как гармонизирующее композиционное средство.

Композиционное решение определяет выбор формата, местоположение на картинном поле главного и второстепенного в изображении, расположение доминанты и всех смысловых и формальных элементов в соответствии с общей композиционной схемой, продиктованной содержанием - замыслом и трактовкой темы. Композиционные средства, с помощью которых выявляютея смысловые связи (например, отношения между персонажами или предметами, то есть, те же средства гармонизации - контраст, симметрия, масштаб и др. - служат одновременно средствами гармонизации формы. Они придают целому визуальную стройность, уравновешенность, выразительность; организуя логическую последовательность восприятия фирмы и обеспечивия эмоциональное ее восприятие.

Таким образом, участвуя в художественно-образном воплощении содержания и в композиционном расположении материала (понимаемого, в широком смысле), средства гармонизации способствуют созданию целостной художественной формы.

метр и ритм - характеризует движение. Метр - простейшее повторение одного и того же элемента (кирпичная кладка). Метр и ритм в основе своей имеют симметрию. Но ритм, в отличие от метра, строится на чередовании разных, но повторяюшихся элементов. Усложняясь, он порывает с симметрией, (например, сложный ритм живописной картины) сопровождая своевольный рисунок движения, меняя его характер, темп, направление. Ритм может иметь и регулярный характер (например, в орнаменте). Но всегда он вносит организующее начало в хаотическое движение и без него немыслима гармония. Все четыре группы связаны между собой, проникают друг в друга и дополняют друг друга. Так, например, в тождестве, в метре и ритме присутствует симметрия; ритм пронизывает пропорции; для ритма характерен и контраст, и нюанс, так как ритмическое движение включает в себя чередование контрастирующих и нюансных элементов.

Композиционное целое мы рассматриваем как систему отношений между элементами формы, реализуемую с помощью средств гармонизации (повторяем, что семантический) аспект не входит в нашу задачу, поэтому смысловые связи не затрагиваются).

Композиционные средства оперируют физическими средствами выражения, благодаря которым композиционный замысел материализуется в форме. Это - цвет, тон, фактура, объем, пространство, физический материал. В процессе художественного творчества происходит преобразование смысловой (идейной) и функциональной задачи, авторского замысла через материал и физические художественноEвыразительные средства при помощи композиционного построения и композиционных средств гармонизации.