Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Исследовательский проект.doc
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.05.2025
Размер:
663.55 Кб
Скачать

1.2.3. Героизм

Во все времена ценились личности, которые проявляли героизм, зачастую жертвуя своей жизнью.

Тема героизма нашла выражение в опере М.И. Глинки «Иван Сусанин». «Жизнь за царя» («Иван Сусанин») — опера Михаила Ивановича Глинки в 4 актах с эпилогом.

Подвиг крестьянина Ивана Осиповича Сусанина, заведшего вражеский отряд поляков в непроходимую чащу и погибшего вместе с ними, часто использовали литераторы. Отечественная война 1812 года всколыхнула самосознание, пробудила интерес к собственной истории.

В 1815 году в петербургском Большом театре состоялась премьера оперы Катерино Кавоса «Иван Сусанин». Автором либретто был Александр Шаховской. Опера была написана в стиле французской «опера комик» — диалоги занимали почти столько же места, сколько и музыка. В ней Сусанин оставался жив.

Спустя более двух десятков лет за тот же сюжет берётся Глинка, стремившийся создать русскую национальную оперу. По воспоминаниям друзей композитора, ещё в 1832 году он излагал подробный план пятиактной патриотической оперы, наигрывал мелодии будущих арий и ансамблей. Глинка предполагал писать оперу по повести Василия Жуковского «Марьина роща», однако поэт предложил иную тему — тему подвига костромского крестьянина Ивана Сусанина.

В ходе работы план оперы менялся: задуманная вначале как трёхактная, она превратилась в пятиактную, а затем в четырёхактную с эпилогом. Опера была принята к постановке в Петербурге. Репетиции начались в мае 1836 года и проходили под названием «Иван Сусанин». Один из государственных министров, посетив репетицию, посоветовал переименовать её в «Жизнь за царя». Композитор долго не соглашался. Было предложено и другое название — «Смерть за царя». После совещаний, было принято решение, что «за царей» надо только жить. В итоге название «Жизнь за царя» закрепилось.

Премьера состоялась 27 ноября (9 декабря) 1836 года в петербургском Большом театре. Музыкальный исследователь и критик Виктор Коршиков писал в статье «Два „Ивана Сусанина“»: «В первой постановке пела Мария Степанова, а Собинина — молодой певец Лев Леонов, сын известного композитора и пианиста англичанина Джона Фильда, который переехал из Англии в Россию в поисках лучшей жизни». Роль Сусанина исполнял Осип Петров, а роль Вани была поручена певице Анне Воробьевой, скоро ставшей Петровой. Первым дирижёром оперы стал Катерино Кавос. Кавос считался одним из лучших дирижеров и музыкантов своего времени и оценил талант Глинки. И при этом не собирался снимать с репертуара своё произведение.

Еще одно классическое произведение на тему героизма – балет «Спартак» армянского композитора Арама Хачатуряна.  Автор либретто - Николай Волков; литературной основой послужили многие исторические материалы и художественные произведения.

Сюжетом балета стала история древнеримского раба-гладиатора Спартака и поднятое им восстание, произошедшее в 74 до н. э. — 71 до н. э. Восставшие сумели победить в нескольких битвах с римскими легионерами. Однако, в конце концов, восстание под предводительством Спартака было жесточайшим образом подавлено.

Композитор Арам Хачатурян был приглашен администрацией Большого театра к работе над балетом давно, но в связи с крутыми изменениями в Большом театре работа резко приостановилась. Однако, как следует из интервью с ним в 1941 году, работа была именно приостановлена, а не остановлена совсем.

По каким-то причинам она была продолжена уже после Второй мировой войны и перенесена в Ленинградский театр оперы и балета им. Кирова (на данный момент Мариинский театр). В 1950 году Арам Хачатурян был направлен в командировку в Италию. Тем не менее, композитору была дана возможность увидеть Колизей, в котором больше тысячелетия назад происходили гладиаторские бои — там же выступал и Спартак.

Работа над музыкой продолжалась три с половиной года — последняя точка в партитуре была поставлена А. Хачатуряном в начале февраля 1954-го. Это было новаторское, неожиданное для своего жанра произведение: каждый персонаж изображался при помощи ярчайшей и неповторимой музыкальной темы. Премьера произошла 27 декабря 1956 года в Ленинградском театре оперы и балета им. Кирова (так назывался Мариинский театр по-советски). Балетмейстер-постановщик премьерного спектакля – Леонид Якобсон.