42. Семиотический анализ произведения искусства(живопись-жанр).

Мне кажется, здесь можно взять информацию из вопросов 21, 24, 30.

43. Знаковые особенности монументального искусства.

Монументальное искусство – это не вид искусства, а род, «семейство», включающее архитектурные сооружения, скульптурные монументы, рельеф, стенную роспись, мозаику, витражи и др. Объединяющим началом выступает участие в создании монументального образа, выражающего и пропагандирующего господствующие идеи своего времени, своей эпохи. Архитектурные сооружения монументального искусства – это церковные храмы, дворцы, мемориальные ансамбли (например, на Поклонной горе). Их отличает особый возвышенный характер. Они рассчитаны на важные культовые или светские церемонии и ритуалы, настраивающие людей на единообразные реакции и единодушие. Архитектурные сооружения и ансамбли художественно организуют пространство для человеческой жизнедеятельности.

Монументальная скульптура – это монументы, памятники, скульптурные комплексы, которые или дополняют и обогащают архитектуру или самостоятельно выражают и пропагандируют монументальный образ, но не без помощи архитектуры (постамент, организация площадки вокруг памятника). 

Монументальная живопись – это панно, роспись, мозаика, витражи. Содержание произведений монументальной живописи гармонирует с назначением и монументальным смыслом соответствующего архитектурного комплекса. Необходимая связь с архитектурой определяет своеобразие жанровой классификации монументальной живописи по её месту в архитектуре (экстерьерная или интерьерная, роспись на стене или потолке – плафон и т.п.).

Монументальная графика – настенное графическое изображение, участвующее в создании монументального образа.

Таким образом, кроме монументального образа объединяющим началом для монументальных искусств является связь с архитектурой. Монументальное искусство ориентируется на массовое восприятие и стремится воздействовать на эмоции и мысли множества людей, организовать их в определенном направлении. Оно ставит перед собой задачу вывести человека за узкие рамки, границы его частного «я» и приобщить к «большому миру». Этот «большой мир» – человеческий коллектив, человеческий род, строй мироздания, космос.  В монументальном искусстве пространство тяготеет к бесконечности (примером могут служить золотые фоны византийских мозаик). Оно избегает исторической и географической определенности пространства, ориентированного на ближайшее окружение, жанрово обжитое. Время здесь стремится к такой длительности, которую трудно измерить частной человеческой жизнью. Нередко оно производит впечатление остановленного времени, вневременности, вечности. Приобщаясь к такому «большому миру», человек чувствует свою значительность, масштабность. Восходя к высшему, всеобщему, человек одновременно растворяет в нем свою индивидуальность. Для монументального искусства характерна определенная постоянная среда бытования. 

44. Семиотический аспект рассмотрения культуры романтизма.

Романтизм приходит на смену Просвещению. Романтизм выносит на первый план синтез чувственности и абсолютную свободу творчества, не разумное, а стихийное, анархическое, свободное жанровое искусство. Романтизм явился логической антитезой классицизму и просвещению. Идея иерархического строения мира (классицистическая вертикаль) сменяется представлением о том, что вертикали нет, а есть принцип аналогии – идея порядка меняется концепцией тождества. В романтизме утверждается, что все, что происходит в высших сферах, потусторонних, иррациональных мирах находит тесное воплощение в мире земном. 

Романтики очень большую роль отдавали мистическим теософским учениям 18го века + идея Месмера (о возможности постижения смерти с помощью гипноза – для постижения мира “ТАМ”). Классицисты утверждали – средство постижения истины – разум, а у романистов способ приближения – интуиция (художники, поэты). Под словом «романтизм» подразумевается вымышленный или причудливый. Само понятие романтизм идет от особого стиля произведения в котором преобладают экзотические сюжеты или элементы условности (фантастика, гиперболизм, гротеск).

Для романтизма характерно: наличие романтического героя, который как правило отличается силой воли, гордыней, эгоцентризмом, индивид незаурядный, склонным к сумасшествию характером;одиночество, ощущение своей избранности и отверженности, противопоставление себя людям и Богу; мужские образы – отпечаток демонизма (красота + зло); женские образы делятся на 2 группы: Блондинки - практичная, приземленная, не менее красивая чем брюнетка, холодная англ. леди);Брюнетки - умна, мистична, понимает космос; любовный треугольник; романтический конфликт (бывают политический и любовный);превалирует философский, внутренний психологический конфликт. Он не разрешим. Компромисса нет. Философский конфликт – столкновение духа и материи и т.д.

Романтизм как метод, так и направление выработал определенную систему устойчивых, повторяющихся худ. образов. К устойчивым образам относятся как символы, так и аллегории. Но романтизм предпочитает символы. Но есть и та часть значения которая интерпретируется индивидуальностью. Особенность символа, в том, что у автора есть комплекс настроений. Ощущений. Аллегория может превратится в символ если утрачивает авторскую мысль. Романтики использовали устойчивые символы (литературные штампы):

Море (бездна, бесконечное, всегда изменяющееся, так же символ рождения и смерти, мор вообще).

Корабль – церковь, ищущая свою обетованную землю. Сам корабль всегда практически становился символом христианской религии.

Горы – неприступность, готический символ, белые горные вершины – символ чистоты, так же гордыня героя приводящая к одиночеству.

Лес (бушующий – умиротворенный) единение с Богом. Много связанно с предметами искусства.Очень часто романтики любили противопоставлять город (закрытый) и природные пространства.

Стекло. Преломляющие линзы – герой начинает видеть мир по-другому. Эти преломления ведут к трагедии. Действительность в искаженном мире.

Зеркала – всегда граница между мирами.

У романтиков – трагический характер. У классических романтиков представляет собой законченную картину мира. Всегда есть автор, который стоит над своими персонажами и ведет своих героев, осуществляя функцию бога. И у читателя есть ощущение, что есть кто-то свыше. У романтиков космос сменяется хаосом. Никто не знает как должно быть, поэтому у многих теория Бога подвергается сомнению.

Главный представитель романтизма: в литературе — Новалис, Жан Поль, Э. Т. А. Гофман, У. Вордсворт, В. Скотт, Дж. Байрон, П. Б. Шелли, В. Гюго, А. Ламартин, А. Мицкевич, Э. По, Г. Мелвилл, М. Ю. Лермонтов, Ф. И. Тютчев; в музыке — Ф. Шуберт, К. М. фон Вебер, Р. Вагнер, Г. Берлиоз, Н. Паганини, Ф. Лист, Ф. Шопен, Р. Шуман, И. Брамс; в изобразительном искусстве — живописцы Э. Делакруа, Т. Жерико, Ф. О. Рунге, К. Д. Фридрих, Дж. Констебл, У. Тёрнер, в России — О. А. Кипренский, А. О. Орловский. Теоретические основы романтизма сформировали Ф. и А. Шлегели и Ф. Шеллинг.