- •Содержание
- •1. Возникновение семиотики как науки, ее связь с научными воззрениями прошлого, теорией информации, синергетикой и другими науками.
- •2. Семиотический аспект рассмотрения античной культуры (архитектура).
- •3. Семиотический анализ произведения искусства (стихотворения).
- •4. Возникновение и развитие отечественной семиотики. Тартуско-Московская школа семиотики. Расширение и разнообразие объектов семиотического исследования.
- •5. Семиотический аспект рассмотрения античной культуры (скульптура).
- •6. Семиотический анализ произведения искусства (гравюра).
- •7. Семиотика как наука о знаковых системах. Определение знака. Основные черты знака. Классификация знаков.
- •8. Семиотический аспект рассмотрения христианской культуры.
- •9. Семиотический анализ произведения искусства (басня).
- •10. Функциональные знаки, их разновидности, использование в области культуры.
- •11. Семиотический аспект рассмотрения романского искусства.
- •12. Семиотический анализ произведения искусства (скульптура).
- •13. Иконические знаки, их разнообразие, использование в области культуры.
- •14. Семиотический аспект рассмотрения готического искусства.
- •15. Семиотический анализ произведения искусства (проза).
- •16. Конвенциональные знаки, их использование в области культуры.
- •17. Семиотический аспект рассмотрения средневековой культуры.
- •18.Семиотический анализ произведения искусства (архитектура).
- •19. Особенности вербальных знаковых систем. Основные структурные уровни языка.
- •20. Семиотический аспект рассмотрения культуры Ренессанса.
- •21. Семиотический анализ произведения искусства (живопись – пейзаж).
- •22. Вторичные моделирующие системы. Языки искусства, их особенности.
- •23. Семиотический анализ рассмотрения культуры Востока (по выбору студента: Индия, Китай, Япония, исламский восток).
- •24. Семиотический анализ произведения искусства (живопись – портрет).
- •25. Знаковые особенности языка архитектуры.
- •26. Семиотический аспект рассмотрения культуры Северного Возрождения.
- •27. Семиотический анализ произведения искусства (декоративно-прикладное искусство)
- •28. Знаковые особенности языка скульптуры.
- •29. Семиотический аспект рассмотрения культуры барокко.
- •30. Семиотический анализ произведения искусства (живопись – натюрморт).
- •31. Знаковые особенности языка графики.
- •32. Семиотический аспект рассмотрения культуры классицизма.
- •33. Семиотический анализ произведения искусства (плакат).
- •34. Знаковые особенности языка живописи.
- •35. Семиотический аспект рассмотрения культуры реализма.
- •36. Семиотический анализ произведения искусства (монументальная живопись).
- •37. Знаковые особенности языка музыки.
- •38. Семиотический аспект рассмотрения культуры рококо.
- •39. Семиотический анализ произведения искусства (фотография).
- •40. Знаковые особенности языка танца.
- •41. Семиотический аспект рассмотрения культуры сентиментализма.
- •42. Семиотический анализ произведения искусства(живопись-жанр).
- •43. Знаковые особенности монументального искусства.
- •44. Семиотический аспект рассмотрения культуры романтизма.
- •45. Семиотический анализ произведения искусства (икона).
- •46. Знаковые особенности языка иконописи.
- •47. Семиотический аспект рассмотрения импрессионизма как явления культуры.
- •48. Семиотический анализ произведения искусства (отрывок драматического произведения).
- •49. Знаковые особенности дизайна.
- •50. Семиотический аспект рассмотрения культуры модерна.
- •51. Семиотический анализ произведения искусства (ювелирное изделие).
- •52. Символика геометрических фигур в культуре.
- •53. Семиотический аспект рассмотрения искусства художников-передвижников.
- •54. Семиотический анализ произведения искусства (мифологическая живопись).
- •55. Символика образов животных в культуре.
- •56. Семиотический аспект рассмотрения культуры советского периода.
- •57. Семиотический анализ произведения искусства (историческая живопись).
- •58. Символика предметов в культуре.
- •59. Семиотический аспект рассмотрения массовой культуры
- •60. Семиотический анализ произведения искусства (киноэпизод).
18.Семиотический анализ произведения искусства (архитектура).
Фронтон храма Артемиды на острове Корфу (около 590 г. до н.э.) – это один из самых ранних из дошедших до нас фронтонов. Его композиция представляет собой довольно сложный текст. Основные ее характеристики:
Центробежная композиция. В центре располагается фигура женского божества в окружении леопардов. Это – горгона Медуза в позе свастического бога (свастический бег – знак стремительного движения). Она расположена ровно посередине и превосходит все прочие по размерам.
Сюжет. Примечателен выбор Медузы в качестве центрального персонажа. На фронтоне храма изображали божество, которому он был посвящен. В данном случае храм посвящен Артемиде, а горгона Медуза в архаике представляет собой один из ее эквивалентов. Позже, в 5 веке до н.э., горгона Медуза станет отрицательным персонажем, а пока же она представляет образ, защищающий храм от злых сил. Звери склоняют перед ней лапы – это знак почитания божества. Также горгона Медуза важна, поскольку она является доолимпийским божеством и сочетает в себе и черты прародительницы космоса, и помощницы хаоса.
Космос и хаос. Около Медузы располагается маленькая человеческая фигура, это – Хрисаор, сын горгоны Медузы. От хаотического существа рождается человек. Из хаоса рождается космос. С другой стороны от горгоны Медузы располагается Пегас, который стоит на задних копытах, а передние копыта кладет на плечи горгоне Медузе. Пегас – знак Зевса и символ Персея, победителя Медузы и воплощения космоса. Мотив борьбы. По двум сторонам от леопардов разворачиваются две композиции. С одной стороны – Зевс, сражающийся с гигантом. С другой стороны – нападение гиганта на Зевса или на какую-то богиню. Две этих активных схватки приглушены в углах финальным аккордом – здесь представлены скорченные фигуры поверженных гигантов. Таким образом, космос торжествует. Со временем от такой сложной программы откажутся, и в центре композиции будет один, всем известный миф. Неглубокая фронтонная коробка. Когда искусство освоит повествовательность, остро встанет проблема конкретности пластики, и для этого понадобится глубокая фронтонная коробка. Пока же она незначительная, и хотя перед нами круглая скульптура, она производит эффект рельефа, причем незначительного по глубине.
Предельная симметрия и символичность. Четкая организация пространства важна для передачи победы космоса над хаосом. Бег Медузы олицетворяет цикл, неизменность, вечность космоса. Симметричность усиливается благодаря животным. Интересно симметричное расположение ребер и мышц у животных. Декоративность. Вообще, волосы, мышцы, шкуры животных – все предельно декоративно. Яркие цвета раскраски придают фигурам вид цветных пятен.
Новые элементы. К ним относится, в первую очередь, фигура Хрисаора. Он меньше Медузы по масштабу, но выполнен и обыгран как круглая скульптура. Волосы сзади создают эффект глубины и объема. Принципиально объемное лицо, на нем выделены глаза и брови. А у Медузы, например, лицо плоское и тело тоже. Хрисаор же выполнен в сложном повороте, тогда как фигуры поверженных гигантов в углах – плоские, вдавленные во фронтоны, глаза, волосы – все рисуется. Для последних характерны принципиальная графичность, лишение объема и телесности. Храм Артемиды на острове Корфу задает основную программу изложения мифа. Здесь важны конкретность эпизода, конкретность мифа и конкретность пластики.
