Последовательность разучивания песни на школьном уроке

Главное требование к певческому репертуару — его вы­сокая художественность, доступность для исполнения уча­щихся. Освоение певческого репертуара в классе должно быть тщательно продумано учителем. Перед разучиванием песни он анализирует ее, учитывая певческие возможно­сти учеников, их интересы, выявляет трудности и опре­деляет пути их преодоления.

Разучиванию песни предшествует вступительное слово учителя или беседа с учащимися с целью создать соответ­ствующий эмоциональный настрой, активизировать во­ображение школьников. Затем следует показ произведе­ния, он непременно должен быть выразительным. На прак­тике можно использовать несколько вариантов показа пес­ни: исполнение песни самим учителем, одним или не­сколькими хорошо поющими учениками (в этом случае педагог заранее готовит их к выступлению); прослушива­ние грамзаписи (солист или детский хор), которую мож­но дать после исполнения учителя. Если показывается два варианта исполнения, дети могут их сравнить.

При восприятии двух-, трехголосных песен полезно ис­пользовать нотную запись, которая способствует более быстрому запоминанию музыкального материала.

После прослушивания песни учитель спрашивает, по­нравилась ли она ребятам. Затем, в ходе беседы, опреде­ляется характер песни, наиболее яркие выразительные средства, которые использовал композитор для создания музыкального образа. Все это подготавливает учащихся к разучиванию песни и выявляет, насколько глубоко они поняли произведение.

Главное требование к разучиванию — соблюдение прин­ципа единства художественного и технического. Напри­мер, Н. Орлова и Ю. Алиев, известные педагоги-музыкан­ты, отмечали: «Разучивание песни на уроке — процесс музыкально-художественный, где сочетаются буквально с первого момента эмоциональность и логика, сознатель­ность и художественность. При этом задача художествен­ного раскрытия образа песни является главной и подчи­няет себе вокально-технические приемы исполнения».

Обычно хоровое произведение разучивается по ча­стям — отдельными фрагментами, имеющими относитель­ную законченность. При этом желательно использовать нотную запись, которая, как известно, помогает более быстрому усвоению мелодии.

Общими приемами разучивания песни являются:

- показ учителем отдельных фраз и пояснения к их ис­полнению (например, он обращает внимание на характер звуковедения, объясняет непонятные слова);

- выстраивание первого звука, с которого начинается фраза;

- разучивание мелодии в рабочем темпе, активным зву­ком при плавном звуковедении.

В процессе разучивания песни осуществляется работа над чистотой интонирования мелодии, правильным вос­произведением ее ритмического рисунка. Перед каждым повторением фразы необходимо давать ученикам конк­ретное задание и активизировать слух детей на его резуль­тат, что способствует развитию слухового самоконтроля. Затем куплет исполняется полностью.

В процессе разучивания песни важно уделять внимание не только усвоению мелодии, но и осмыслению текста как важного средства создания музыкального образа. По­этому выявляются логические вершины в тексте, прово­дится работа над его ясным и четким произношением.

После запоминания песни необходимо продумать с уча­щимися ее исполнительский план, чтобы передать разви­тие музыкального образа.

Кроме этих приемов, разучивание песни у младших школьников и подростков имеет свои особенности. Так, с первоклассниками песню обычно разучивают на слух. Ино­гда учителю надо выразительно прочесть текст, чтобы дети правильно его поняли, запомнили и не искажали слова. После разучивания первого куплета песни можно выбрать солиста, который споет отдельные фразы или мелодию целиком, а класс повторит за ним. Прислушиваясь к каж­дому, педагог выявляет тех, кто неверно интонирует, и обращает их слуховое внимание на ошибки. При разучи­вании песни с младшими школьниками используется ме­тод наглядности (изображение на доске направления дви­жения мелодии, показ ее рукой и т.д.). Поскольку учащи­еся не могут долго удерживать свое внимание на чем-то одном, нужно использовать в работе одновременно не­сколько различных по характеру и трудности песен.

С подростками песни разучивают по нотам. При пении двухголосных песен нотная запись помогает им в освое­нии своей партии и формировании представлений о соотношении голосов. Работая с подростками, педагог должен быть особенно внимателен и чуток к тем, у кого проходит мутация голоса. Учащиеся-подростки проявля­ют больше самостоятельности и активности при осмыс­лении выразительности исполнения песни. Воплощение замысла активизирует работу по формированию вокально-хоровых навыков и способствует достижению вырази­тельного исполнения произведения.

Таким образом, в процессе разучивания песен учитель развивает музыкальные, творческие способности учащих­ся, формирует их вокально-хоровые навыки и умения, необходимые для передачи музыкального образа. В заклю­чение отметим еще раз, что хоровое пение — самый дос­тупный вид коллективного исполнительства. Приобщение школьников к певческой деятельности является важным условием формирования их музыкальной культуры.