Пение без сопровождения (а сарреllа)

Пение без сопровождения является одним из ведущих средств развития и воспитания вокального слуха и голо­са, так как заставляет подмечать малейшие оттенки испол­нения.

Правильно поставленная вокаяьно-хоровая работа пре­дусматривает широкое применение в школьной практике пения без сопровождения. Оно способствует достижению чистоты интонирования, формированию у детей музы­кально-слуховых представлений.

Воспитание навыка а сарреllа начинается с первых уро­ков. Вначале ребята учатся выстраивать без помощи педаго­га и поддержки инструмента первый звук отдельных инто­наций музыкальных игр, разучиваемых песен- Затем испол­няют всем классом несложные детские песни, музыкаль­ные прибаутки, имеющие ясную ладовую основу и ритми­ческое развитие, удобную тесситуру и динамику. Далее поют без сопровождения специаяьные упражнения, фрагменты разучиваемых песен. После этого исполняют песни одного­лосные, каноном, с самостоятельным развитием голосов.

Некоторые приемы дифференцированного обучения пению

Учитель постоянно решает две взаимосвязанные зада­чи: воспитывает коллектив класса как хор, предъявляя ему единые художественные и технические требования, а также помогает каждому ученику овладеть своим певческим голосом. Поэтому для успешного вокального воспитания коллектива класса следует руководствоваться принципом индивидуального подхода к учащимся.

Принцип индивидуального подхода проявляется в раз­ных формах:

периодическом прослушивании учащихся для провер­ки состояния певческих голосов, динамики их развития (проводится на музыкальном материале, хорошо выучен­ном в классе);

индивидуальных заданиях детям, пассивно относящим­ся к пению и не умеющим сосредоточиться. Задания могут быть такими: прослушать мелодию песни в исполнении учителя и чнарисовать» направление ее движения в возду­хе, угадать по ритму песню и спеть ее про себя, сопоста­вить окончания двух фраз песни и определить, какая из них заканчивается на коротком, а какая — на долгом звуке.

Почти в каждом классе есть фальшиво поющие учени­ки. Чтобы установить, почему они так поют, учителю не­обходимо прежде всего проверить их музыкально-слухо­вые и голосовые данные. Чаще всего дети поют неверно из-за слабо развитого музыкального слуха, отсутствия координации между слухом и голосом. Однако известно, что в процессе музыкальной деятельности интонирова­ние улучшается.

В работе с фальшиво поющими детьми полезны, на­пример:

певческие задания, составленные с учетом примерной зоны (повторить зов птицы, спетый учителем, придать ему новую интонацию и т.д.);

создание ситуации, при которой «непоющие» дети ак­тивно слушают музыку;

приемы атаки звуков верхнего регистра (спеть, как ко­локольчик, как маленький воробушек) для того, чтобы исключить перенос низкого разговорного голоса в пение;

пропевание отдельных звуков про себя на слоги «лл> и «го», благодаря которым в голосовом аппарате происхо­дят небольшие движения и осуществляется подготовка к пению вслух;

исполнение мелодии песни на слоги «ля» и «го» с зак­рытым ртом, тихо и отрывисто и, наконец, со словами.

Наряду с перечисленными приемами важна последова­тельная работа по исправлению интонации у фальшиво поющих детей. Она осуществляется поэтапно. Сначала да­ются упражнения на овладение певческими навыками (легато, мягкая атака, свободная артикуляция). Затем, на вто­ром этапе (5—10 занятий), осуществляется дифферен­цированное обучение по группам (например, фальшиво поющие слушают чистое, выразительное пение товарищей, затем поют про себя и вслух, подражая пению хорошо ин­тонирующих ребят). На этом этапе фальшиво поющие ре­бята подключаются к разучиванию песен. Сначала первый куплет учитель поет вслух, а все дети — про себя с актив­ной артикуляцией, затем его поют вслух хорошо интони­рующие ученики, а фальшиво поющие исполняют про себя. Потом весь класс поет куплет на слог, например «лю».

Успеху в работе с фальшиво поющими детьми способст­вует также то, что их сажают рядом с чисто интонирую­щими, используют графическое изображение мелодии пес­ни, элементы движений.