15. Знакомство дошкольников с художественным дизайном. Как планируется эта работа в авторской программе педагога дополнительного образования.

Слово «дизайн» по-английски значит проект. Это род художественно-технической деятельности по формированию предметного мира, нас окружающего. Дизайн зародился в конце 19 – начале 20 века в разных странах Европы, в том числе и в России. Тогда он ещё так не назывался (у нас в 20-х годах использовали понятие «производственное искусство»).

Дизайн выделился из декоративно-прикладного искусства в эпоху промышленного производства предметов потребления. Причины его появления: новые технологии (машинное тиражное производство), новые типы изделий (в частности, технические устройства), изменившиеся условия жизни и характер деятельности людей (что повлекло за собой изменения в архитектуре, одежде, бытовом обустройстве), новая эстетика (связанная с новаторскими течениями в изобразительном искусстве).

Особенности творчества в дизайне: рациональный характер создания изделия с учётом условий их производства и использования. Принципы формообразования в дизайне – зависимость формы изделия от его назначения, конструкции, материала – породили так называемую техническую эстетику – утверждение красоты чистых геометрических форм, лишенных декоративных украшений.

Первые российские дизайнеры: Татлин, (поиски выразительности конструкций из реальных материалов); Малевич (разработка «супрематического ордера» - пластического языка элементарных геометрических форм); Родченко, Степанова, Попова (дизайн интерьера, текстиля, полиграфической продукции).

Дошкольникам нужно доходчиво объяснить, чем продукты дизайна отличаются от традиционных изделий декоративно-прикладного искусства (например, от изделий народных художественных промыслов), а также специфику творческой работы художника в дизайне.

Например:

Традиционные вещи (каких и сейчас делают немало) изобилуют украшениями (декором). Чем их больше, чем они сложнее – тем вещь считается красивее. Художники прикладывают украшения к готовой форме – поэтому искусство украшения вещей называется декоративно-прикладным. А дизайнер придумывает саму форму изделия. Эта форма и без всяких украшений должна быть красивой.

Формы ознакомления с основами дизайна:

• рассматривание обыкновенных предметов, окружающих детей, и их анализ с точки зрения использования материалов, технологии изготовления, удобства использования;

• обсуждение и выбор покупок с позиций современного дизайна;

• знакомство с историей дизайна (в музеях, на выставках, по книгам) и с творчеством современных мастеров дизайна (посещение мастерских, мастер-классы, публикации);

• самостоятельная деятельность детей по организации среды обитания (например, подбор и расстановка предметов в помещении);

• игра в дизайнеров – проектирование бытовых предметов, транспортных средств, костюма, интерьера и т.п. средствами изобразительной деятельности (эскизы в живописных и графических техниках, лепка, плоскостные и объёмные работы из нетрадиционных материалов).

Важно чётко различать дизайн и оформительскую (украшательскую) деятельность, для чего доходчиво разъяснить детям критерии оценки дизайнерских работ: минимум декора, пластическая выразительность, удобство, оправданность использования материалов и технологий.