Історія створення ансамблю народного танцю Грузії
Про засновниках ансамблю грузинського танцю Іліко Сухішвілі та його дружині Ніно Рамішвілі збереглося багато легенд. Берія представив Сталіну грузинських танцюристів, назвавши їх меншовиками, і радив розстріляти всіх, хто носить прізвище Рамішвілі. Однак після аудієнції в Сталіна колектив був організований і незабаром прославився на весь світ.
Здавалося, в далекому 1937 році після небезпечної рекомендації Берії хореографу коштувало приготується з гіршого. Але Іліко так пристрасно виконав усі свої танці в кабінеті ЦК партії, що просто зачарував вождя. На пропозицію Йосифа Віссаріоновича "проси чого хочеш", кмітливий хореограф відповів: "Вашу фотографію з автографом". У той же день Іліко отримав фотознімок і дозвіл на створення ансамблю грузинського народного танцю.
Засновників колективу давно немає в живих. Сухішвілі помер в 1985 році, дружина пережила його на 15 років. Ансамбль став сімейним підприємством: ним керує син Іліко і Ніно Тенгіз Сухішвілі, його дружина Інга Тевзадзе працює репетитором, нові програми ставить онук - Іліко Сухішвілі-молодший, а костюми придумує внучка - Ніно Сухішвілі
В знаменитої тіфліської балетній студії Періно, яку закінчили засновники балету, у свій час займався танцями і Суліко Вірсаладзе, майбутній головний художник Кіровського театру, а згодом наставник і співавтор Юрія Григоровича. У 1945 році, відразу після закінчення війни, Сухішвілі і Рамішвілі почали відроджувати грузинський танцювальний фольклор в старій нетопленій філармонії. Вірсаладзе допомагав їм, особисто розписуючи костюми з дешевою бязеві тканини. Костюми дбайливо зберігаються досі і як і раніше використовуються в концертах.
Вже в 1948 ансамбль випустили на гастролі до Європи. Концерти пройшли з оглушливим успіхом, і запрошення посипалися з усіх боків: артисти виступали і в Америці, і в Австралії. "Сухішвілі" став першим ансамблем народного танцю, який виступив на сцені знаменитого оперного театру В«Ла СкалаВ» в Мілані і встановив своєрідний рекорд: після концерту завіса піднімався 14 разів. Тим самим грузинські танцюристи перевершили самого знаменитого італійського тенора всіх часів Енріко Карузо, після виступу якого завісу здіймався лише 11 разів.
Тепер всесвітньо відомим ансамблем, який отримав статус «національного балету Грузії», керує вже третє покоління династії Сухішвілі - Рамішвілі. Цього разу в їх програмі не тільки фірмові старовинні танці, але й сучасні номери, поставлені на основі фольклору. За вірність традиціям відповідає Тенгіз Сухішвілі, син засновників ансамблю, а нові танці ставить молодий Іліко Сухішвілі, онук засновників. Його новації не у всіх зустрічають схвалення, але батько захищає сина: «Головне - він розвинув роль жінки в грузинському танці, адже раніше вона була пасивною. З'явилися плавні, ковзаючі рухи. Він трошки скоротив спідницю, і стало видно ноги, стало видно, як жінки-горяни ступають укороченими кроками ».
Грузинський національний балет
Муза танцю виявилася неймовірно щедрою до грузинів. На рідкість різноманітний і багатий танцювальними прийомами грузинський танець гідний налічувати стільки віків, скільки ця нація зберігає у своїй колективній пам'яті.
Зі свого боку в грузинському танці явно відбивається національний характер, образ мислення, багатовіковий, важкий історичний досвід народу, що проживає на межі Європи й Азії. У кожній цивілізації існують різні культурні шари, які відрізняються один від одного соціальним, психічним або історичним походженням, але їх спільності взаімоспособствуют створення нової структури. З цієї точки зору танець "Хевсурулі" можна вважати як раз таким синтетичним феноменом, тим більше, що цей своєрідний танець відповідає поліфонічної природи душевного складу грузин. Сьогодні ні для кого не секрет, що головним приводом трагічної історії Грузії вважається її специфічне геополітичне розташування. Вижити і протистояти грізним противникам нечисленний народ міг, лише володіючи високим військовим мистецтвом і особливої психікою. Перша прекрасно виражається в тих багатьох військових прийомах, які в стилізованому вигляді зустрічаються в таких танцях, як "Мтіулурі" (Горський), "Ханджурулі" (танець з кинджалами), "Мхедрулі" (Танець наїзників), можна сказати що мову танцювальної пластики фактично є єдиним джерелом, інакше кажучи, єдиним "Текстом", де можливо віднімати контури грузинського бойового мистецтва.
Артистизм характерний багатьом народам, але важко знайти когось, крім грузинів, у яких ця характерна риса була вознесена в ранг світогляду чи життєвої позиції. Цей своєрідний механізм прекрасно проглядається в одному з найбільш вишуканих, класичному грузинському танці "Картулі". Грузинський письменник і мислитель Григол Робакідзе порівняв чоловіка, виконуючого "Картулі" з "тигром, що дивиться в дзеркало". Але до чого тигру дивитися у дзеркало? Споглядання власного відображення-це ж властивість артиста, актора, який грає роль тигра.
Що стосується грузинського танцю (пластичний "текст" якого зберіг відображення душевних катаклізмів грузинського народу), то він пережив небачену еволюцію і досяг світового визнання у другій половині двадцятого століття, в умовах найжорстокішого тоталітарного режиму. Хоча для цього на горизонті грузинської культури повинні були з'явитися дві монументальні фігури-Іліко Сухішвілі та Ніно Рамішвілі, які разом із чудовим театральним художником Симоном Вірсаладзе створили "Державний Академічний Ансамбль Народного Танцю Грузії ", виховали прекрасне покоління танцюристів і вселили новий дух у майже забуте грузинське танцювальне мистецтво.
Багаторазове збільшення числа виконавців, прискорення темпу, постійна зміна ритму, вдосконалення грузинських прийомів з упором на класичну танцювальну техніку та їх вільне комбінування, лінійна розстановка танцювальної маси на сцені і повністю розрахований, добре збалансований загальний малюнок танцю, чіткий поділ солістів і масовки по балетному принципом-ось неповний перелік задуманих Сухішвілі і Рамішвілі новація, які в майбутньому принесли їх ансамблю світову славу.
Таємничий мова танцю, як відомо, таїть в собі те, що часом свідомо "Забуває" або в круговоротах історії втрачає свідомість народу. Збережені в надрах народного танцю приховані вказівки на душевний лад грузин, катаклізми, що сталися в надрах колективної душі і специфічні особливості сприйняття світу, прекрасно були "вичитані", розширені і рельєфно загострені в балеті Сухішвілі і Рамішвілі. Все це на власні очі видно як в створених ним танцювальних мініатюрах, так і в інтерпретаціях традиційних грузинських танців.
Прімечтально, що проведена І.Сухішвілі і Н.Рмішвілі реформа грузинського танцю-витончений танець масовки, трансформація народних танцювальних прийомів, обдумане єдність міміки, жесту і руху, особливості співпраці з художником і музикантами і т.д., своїм духом близька до п'яти відомим принципам М. Фокіна -Теоретика нового балету, які лежать в основі так званого "Балету-модерну".
Їх називають "восьмим чудом світу", "чарівним видовищем", "Ураганом на сцені", "дорогоцінним фольклорним каменем у класичної огранювання ". У 1990 році був визнаний кращим шоу року на Бродвеї.
Як видно, в танцях відтворюється не тільки світогляд і певну переконання, а психологічний настрій, ті найглибші пласти колективного духу, які глибоко осіли в підсвідомості. З цієї точки зору двогодинна програма "Грузинського Національного Балету Сухішвілі-Рамішвілі" представляється як один безперервний, хвилююча розповідь про подвиги грузинського народу, про зрушеннях, що відбуваються в його надрах. Саме в безоднях колективного духу лежить таємниця єдності Аджарської і хевсурської, войовничих і любовних, старих і нових танців.
Представлена Сухішвілі і Рамішвілі 50 років тому програма зазнала суттєвих змін. Треба сказати, що вектор всіх змін, був і є, направлений до внутрішньої цілісності. І донині триває повсякденний творчий пошук і на наших очах відбувається еволюція танцю від ілюстративності до універсальності, від секретності до спільності. Проходить час, змінюються покоління віртуозних танцюристів, змінюється малюнок і характер окремих танців, але розказана Іліко Сухішвілі, Ніно Рамішвілі та Соліко Вірсаладзе історія грузинського народу знову наповнює хвилюванням серця глядачів, приносить звістку про талановитого народі, наповненому артистизмом, гумором і темпераментом.
Танець став життям Іліко і Ніно. У цьому словосполученні є сила і гарантія успіху "Грузинського Національного Балету".