Музыкальная грамота.Ее становление как вида музыкальной деятельности на уроке музыки.

Современные взгляды на роль музыкальной грамоты на школьном уроке музыки довольно противоречивы, как противоречива и практика в этой области. В ней можно заметить общие черты, характеризующие разные направления еще дореволюционной поры, которые имели положительные и отрицательные качества.

Решающим, конечно, является то,как понимается тем или иным теоретиком , практиком,сама суть термина «музыкальная грамота» применительно к общеобразовательной школе. Можно столкнуться с мнением, что музыкальнfя грамота - это та элементарная теория музыки, которая дает представление о музыкальном языке и способах его условной записи, т.е. фактически понимают под ней нотную грамоту. Представители противоположной точки зрения рассматривают музыкальную грамоту, как ту часть музыкального образования, где даются все сведения о музыке ( ее стилях,жанрах, элементах выразительности, способах записи) и ее создателях (композиторах, исполнителях),благодаря деятельности которых музыка не умирает.

Как по-разному понимается содержание и роль музыкальной грамоты, так же по-разному намечаются и пути обучения музыкальной грамоте на практике.

В одних случаях элементы грамоты вводятся с самых первых уроков (например, понятие о том, что музыкальные звуки различаются между собой по высоте и длительности звучания), в других высказывается утверждение, что все теоретические сведения даватьлишь после того, когда музыка стала близкой детям, любима ими.

В одним из первых мктодических материалов на музыкальному воспитанию в школе, в «Краткой программе занятий» указывалось : «В продолжение первых двух лет обучения (8-9лет) занятия сводятся исключительно к пению по слуху несложных детских песенок… На этой ступени - царство эмоций. Дети, не рассуждая, на анализируя, усваивают несложный (но строго систематизированный учителем) материал».

В сборнике «Музыка в школе» (1921г) в разделе «Программы и планы» встречаемся с той же мыслью: «задача работы в области музыки в первые годы школы только одна - начить детей чувствовать и любить музыку. Работа же над музыкальной сознательностью и получение знаний должны прийти после того, как самая музыка станет для детей понятным родным языком».

Позже с данными установками перекликаются мысли о музыкальной грамоте Д.Б.Кабалевского.

В статье «Основные принципы и методы программы по музыке для общеобразовательной школы» он пишет: « Новая программа почти польностью исключает из начального обучения ( первого класса) то, ято принято называть музыкальной грамотой и что по сцществу является не чем иным, как упощенным курсом обычной, преподающейся в музыкальных школах элементарной теории музыки…

Что же касается элементов теории музыки, то включать их в школьные уроки (особенно в начальной школе) надо в высшей степени осторожно и лишь после того, как в ребятах вызваны интерес и любовь к музыке, выработаны первоначальные навыки слухового восприятия и исполнения музыки, накоплен некоторый слуховой опыт».

На основании вышеприведенных высказываний Д.Б.Кабалевского многие педагоги делают вывод о том. что он вообще против обучения музыкальной грамоте, исключает ее из начального обучения. Однако в «Предварительных замечаниях» к программе 1 класса дается перечень понятий, с какими должны ознакомится дети

«…различие звуков по высоте, длительности, силе, по скорости и направлению движения;

-соотношение сильных и слабых долей,

-количество их в такте и соотношение звуков мелодии по их относительной длительности (метр и ритм),

-мелодия и сопровождение ( аккомпанемент);

-выразительные и изобразительные возможности звуков и их сочетаний;

-различная окраска звуков ( тембр);

-простейшие формы построения музыки ( одночастная, двухчастная, трехчастная);

-различные виды исполнения музыки ( отдельные инструменты, певцы-солисты, хоры. оркестры и т.п.).

К концу первого года обучения по усмотрению учителя можно начать приучать ребят к тому, что звучание той или иной исполняемой мелодии ассоциировалось в их сознании с внешним рисунком ее на доске на нотном стане».

Объем сведений из области музыкальной грамоты для первоклассников весьма обширен, и, вероятно, все-таки все больше они даются не после того, когда у ребят вызваны интерес и любовь к музыке, а именно для того, чтобы она стала близкой , интересной любимой.

История становления и развития методики музыкального воспитания в области обучения музыкальной грамоты говорит о том, что ведущей тенденцией явлвлась именно та, представители которой видели в ней не самоцель а путь к достжению главного - приобщения детей к музыке как живому искусству.

Лишь отдельные менее подготовленные педагоги по традиции, идущей от официального направления школы, считали главним «научить читать ноты» и «тренировали» детей в знании того, как и где пишется та или иная нота определенной длительности.

Конечно, с этой задачей легче спривляться на практике, но при этом музыка как таковая если не исчезнет вовсе, то отходит на задний план.

Таким образом, вновь и вновь подтверждается та положение, что если цель занятия понимается по-разному, то и пути, и все содержание совершенно различны, но в тоже время и разными путями можно прийти к одной и той же цели, если все время точно ее понимать.