Организация зрителя

Выше мы говорили о проблемах формирования зрительской аудитории театров, носящих общий характер. Решение многих из них выходит за рамки компетенции отдельных театров, тре­бует вмешательства органов управления культурой, широкой театральной общественности и, в конечном счете, всех, кто так или иначе связан с процессами производства и потребления ху­дожественной культуры.

Но формирование зрительской аудитории — это и один из ас­пектов ежедневной театральной жизни, та важнейшая и слож­нейшая сторона театральной практики, которую специалисты обычно называют организацией зрителя. Термин этот включает целый ряд действий, осуществляемых прежде всего администра­цией театра. Собственно, через организацию зрителя воплоща­ются практически многие идеи и принципы формирования ауди­тории. В театральной практике известны случаи, когда значи­тельный рост посещаемости, обусловленный, в том числе, и при­влечением новых зрителей, т. е. расширением объема аудито­рии, осуществлялся исключительно за счет совершенствования работы по реализации билетов. И наоборот, при достаточно благоприятных социально-культурных условиях функциониро­вания театра и стабильности его творческого состояния неуме­лая организация зрителя может свести на нет все старания творческого коллектива.

Среди проблем организации зрителя выделим сначала воп­росы, которые на первый взгляд относятся к «внутритеатральным». В этом ряду на первое место выходят проблемы плани­рования творческо-производственного процесса, особенно пла­нирования тех аспектов деятельности театра, на базе которых и реализуется взаимодействие в системе «театр — зритель».

Прежде чем купить билет в театр, зритель выбирает, какое название он хотел бы посмотреть и когда смог бы это сделать.

^{___________________________}

¹⁹ О формах работы со зрителями см.: Стародуб Н. Обслуживание сель­ского зрителя; Головкин Г. Краевой театр и его зритель; Думанис Е. На­родный университет театрального искусства; Никулькова Н. В борьбе за зрителя; Тюремнова Е. Дорога к зрителю // Экономика и организация театра. Вып. 3. Л., 1973.

А отсюда — план проката репертуара либо помогает, либо за­трудняет ему осуществить акт посещения.

В плане проката репертуара отражается частота показа от­дельных названий и фиксируются числа их демонстрации. В практике некоторых, особенно периферийных, театров встре­чается манера активного использования в прокате новых премьерных спектаклей, которую администрация оправдывает ограниченностью зрительского контингента. Название показы­вается по 10—15 раз в месяц в течение 2—3 месяцев, а потом практически сходит с репертуара. Но прокат репертуара театра, особенно если он один в городе, не должен превращаться в про­кат одного названия. И не только потому, что любое название не обязательно одинаково нравится всем, а эксплуатируя в ос­новном его, театр как бы отторгает целые слои потенциальных зрителей. Нарушается здесь и еще один механизм взаимодейст­вия с публикой. Спектакли одного - двух месяцев соберут опре­деленную часть зрителей, а затем неизбежно начнет осущест­вляться некоторый спад посещаемости. Театр такой спад часто принимает за признак исчерпанности интереса к спектаклю и практически снимает его с проката. Однако при первоначальном зрительском увлечении спектаклем начинает формироваться об­щественное мнение о нем, само по себе способное расширить аудиторию. Многие из тех, кто не часто ходит в театр, решив посмотреть нашумевшее название, начинают выбирать удобный день — а спектакль уже изъят из активного проката. Театр соб­ственными руками затормозил действие живой рекламы.

Регулирование частоты проката отдельных названий репер­туара театра и в более широком смысле важный фактор взаимо­действия со зрителем. Вообще говоря, в целях увеличения посе­щаемости, рационально планировать частоту демонстрации раз­ных названий в соответствии со структурой запросов и интере­сов зрительской аудитории, однако при обязательном условии, что с максимальной частотой будут демонстрироваться те спек­такли, которые в рамках сложившейся репертуарной афиши театр считает для себя программными. Тем самым будет дости­гаться как максимальное удовлетворение потребностей населе­ния в искусстве театра, так и целенаправленное формирование этих потребностей ¹.

Анализ репертуарного предложения драматических театров за последние десятилетия показывает, что сегодня так называе­мые спектакли—«лидеры проката» далеко не всегда совпадают с лидерами по зрителю. Особенно, что весьма странно, это ха­рактерно для городских театров, которые, казалось бы, работая в маленьких городах, должны особенно остро реагировать на запросы своей аудитории. Причина тому — при планировании

^{______________________}

¹ См. Левшина Е. Планирование проката репертуара драматического театра. Л., 1985. С. 10—12.

проката репертуара театры опираются на внутренние организа­ционные критерии (разводимость названий при параллельном прокате, загрузка труппы, возможности постановочной части и т. д.). Следствие — разрушение механизмов взаимодействия со зрителем и, в конечном счете, потеря контактов с аудиторией, т. е. собственно потеря зрителя, ради которого театр и должен работать.

В этом же ряду явлений, когда организационно-экономиче­ская сторона театрального дела ставит как бы с ног на голову некоторые процессы театральной практики, следует назвать и планирование числа новых постановок. Сегодня это один из са­мых стабильных показателей деятельности, практически у каж­дого театра он совсем не меняется от года к году. Создается впечатление, что все премьеры у всех театров много лет подряд проходят с одинаковым успехом и, следовательно, одинаковое число названий ежегодно «скатывается» и заменяется новыми. Но так как подобной гладкой картины в жизни не встречается, получается, что число новых постановок планируется вне реаль­ной потребности театра и зрителей ². При этом, если число вы­пускаемых премьер превышает необходимое, «лишние» премье­ры вытесняют из репертуарной афиши спектакли, которые еще не собрали всех своих потенциальных зрителей, и театр тем самым теряет какую-то часть возможных посещений. Если же число новых постановок оказывается меньше потребности, об­щее число посещений театра будет трудно поддерживать на не­обходимом уровне просто в силу того, что большая часть ауди­тории знакома со всем репертуаром. Более того, при малом чи­сле премьер сокращается частота посещения театра даже у са­мого завзятого театрала, что чревато его отторжением от теат­ра. Редко приглашая увлеченного зрителя, театр создает для него объективную необходимость отыскивать для себя другие внетеатральные способы использования свободного времени для общения с художественной культурой, что может привести к пе­рестройке культурных ориентации бывшего театрала.

Но частота посещения театра отдельным зрителем зависит не только от театрального предложения или желаний театрала, она во многом определяется социально-бытовыми возможностя­ми зрителей. Распределение свободного времени по дням неде­ли у людей различно, и театр обязан это учитывать в плане проката репертуара. Если интересующий зрителя спектакль не попадает в афишу по удобным для него дням, театр этого зри­теля потерял. В небольших, и в особенно так называемых моно­промышленных городах, жизненные ритмы большинства совпа­дают и определяются производственным режимом большинства предприятий. Планируя прокат репертуара, театр должен подстраиваться под этот режим. В крупных городах ритмы жизни

^{______________________________}

² См. Орлов Ю. Планирование репертуара и зрительская аудитория драма­тического театра //Театр и наука. М., 1976. С. 275.

разных слоев населения могут заметно отличаться друг от дру­га. Но и здесь театр может и должен помочь зрителю. Если, на­пример, одно и то же название в течение какого-то времени по­падает в разные дни недели, зрителю легче выбрать удобную дату посещения. И наоборот — если в какой-то день недели в течение сезона идут разные названия, зритель получает воз­можность в свой свободный день познакомиться со всем репер­туаром театра.

Определенные зависимости посещаемости от дней недели практикам известны. Если, например, спектакль пользуется осо­бым успехом у какой-то группы населения (в частности, студен­тов или учащихся), то пики его посещаемости упадут на наибо­лее свободный у данной группы день. Известно, что в неболь­ших городах с весны по осень суббота и воскресенье — самые нетеатральные дни, т. к. большинство зрителей предпочитают на выходные дни выезжать за город. В активный же сезон (с по­здней осени до весны), наоборот — вечера выходных дней самые театральные. В театрах же Москвы и Ленинграда посещаемость театра от дней недели совсем не зависит (хотя администрация многих столичных театров по старой привычке ставит в афишу выходных дней давно идущие названия — мол, в выходные зри­тели все равно придут — и жители столиц, свободные только в субботние и воскресные вечера, обречены смотреть далеко не премьерное представление интересующего их спектакля ³.

Составление плана проката репертуара с учетом социально-бытовых возможностей зрителя — элемент культуры театраль­ного обслуживания. И не только в уже оговоренном, но и в бо­лее широком смысле такая культура может существенно по­влиять на посещаемость театра и на формирование зрительской аудитории.

Социологические исследования зрителя, проведенные Воркутинским городским драматическим театром, например, показа­ли, что многие из желающих не могли регулярно ходить в театр в связи с поздним временем окончания спектакля. Изменив время начала представления, театр добился увеличения посе­щаемости ⁴.

Довольно часто в ответах на вопросы анкет о причинах ред­кого посещения театра зрители ссылались на плохую работу городского транспорта, трудности возвращения домой после конца спектакля. «Стремясь ослабить действие этого фактора,— пишет К. Б. Соколов, — наиболее активные театральные кол­лективы… ищут и находят новые формы приближения театра к далеко живущим людям. Наиболее интересный

^{______________________________}

³ См. Левшина Е., Сундстрем Л. Методические рекомендации по анализу текущего репертуара театра и политике его проката. М., 1981.

⁴ См. Седлецкий Р. Изучение зрителя и практика театра//Театр и наука. М., 1976. С. 128.

эксперимент был осуществлен в г. Ярославле и дал обнадеживающие резуль­таты. Перед началом спектакля зрители, подходя к стенду, ус­тановленному в фойе, нажимают кнопку под номером нужного транспортного маршрута. Заказы зрителей суммируются счет­чиками и передаются в центральную диспетчерскую городского транспортного управления. К. концу спектакля к театральному подъезду подаются автобусы заказанных зрителями маршрутов. ... аудитория ярославского театра выросла на шесть тысяч по­сещений» ⁵. Сегодня опыт ярославцев используется уже несколь­кими театрами, в частности, в Куйбышеве, Перми и др.

В культуру обслуживания входит и оформление театрального подъезда, и удобства гардероба, и оформление интерьера зри­тельской части, и работа буфета. В сознании многих зрителей, как мы уже говорили, посещение театра — это комплекс удо­вольствий, и ущемление какого-то, казалось бы, побочного из них снижает эффект от общения с театром в целом. Но именно в связи с этим комплексным представлением о ритуале теат­рального посещения многие жители отдаленных районов горо­дов, городов-спутников и т. д. не любят смотреть выездные спектакли театров в местных ДК. Гораздо эффективнее оказы­вается практика привоза зрителей на стационар ⁶. Проведение по такому принципу Дней театра для сельских жителей позво­ляет не только расширить аудиторию, но и познакомить сель­ских зрителей со спектаклем в его полноценном виде и с теат­ром во всем многообразии возможных впечатлений.

Важнейший элемент культуры театрального обслуживания — способы реализации билетов. Сегодня театры пользуются, как правило, тремя основными каналами распространения: кассой театра, централизованными театральными кассами и институ­том нештатных уполномоченных по реализации билетов.

В тех городах, где работают централизованные театральные кассы, часто можно услышать упреки администрации театров в их адрес. Основная причина здесь — отсутствие должного нор­мативного регулирования ответственности сторон при заключе­нии договоров театров с кассами ⁷. Но не в юридических казу­сах взаимных отношений видится нам основная проблема, свя­занная с централизацией продажи театральных билетов. Дело в том, что в централизованной кассе билет как бы отчуждается от театра и при его продаже на первый план выступают законо­мерности и причины, далекие от театрального искусства. Упол­номоченный по реализации билетов, как известно, получает в качестве вознаграждения процент от инкассированных

^{____________________________________}

⁵ Соколов К. Б. Пути расширения аудитории театров в городах//Театр и время. М., 1985. С. 83.

⁶ Седлецкий Р. Указ. соч. С. 119.

⁷ См.: Вашкевич И. В поисках праздника//Сов. культура. 1985. 24 окт.; Захаров М. Прямо в кассу // Неделя. 1985. 29 сент.

сумм. И если такой уполномоченный работает в централизованной кассе, т. е. имеет билеты сразу от нескольких театров и концерт­ных организаций, для него критерием сбыта становится его за­работок, а не законы привлечения зрителей. Отсюда и пресло­вутая «нагрузка», и преимущественная продажа дорогих биле­тов, и нежелание расширять круг обслуживаемых предприятий и организаций (продать билеты тем, с кем уже налажены отно­шения, легче, чем искать новых зрителей, а заработок от этого не меняется). Где уж там вести речь о пропаганде театра, рас­ширении его аудитории.

Уполномоченные, работающие непосредственно в театре, ча­ще бывают патриотами своего коллектива. Но и в их деятель­ности стремление продать на нужную сумму часто преобладает. А общение кассира со зрителем — дело тонкое, т. к. в момент приобретения билета зрителем могут двигать мотивы, ничего общего не имеющие с приобщением к таинству сцены. И зако­ны потребления дефицита, и стремление хорошо выглядеть в чужих глазах, и нежелание проводить вечера дома — в ряду огромного количества далеких от театра причин нередко застав­ляет человека купить билет в театр. И тот, кто этот билет про­дает, обязан уважать все эти мотивы так же, как и любовь к ис­кусству. Более того, он может и должен в определенных преде­лах эти мотивы использовать — как мы уже говорили, важно привести человека в театр, и только там выяснится, станет ли он увлеченным зрителем. Но в то же время нельзя забывать, что способ продажи билета может и отвратить человека от театра. Неуважение к театру, явно или скрыто выраженное уполномоченным («нагрузка», насильное навязывание, продажа по разнарядке, грубость, прямой обман зрителя) не пройдет бес­следно — человек купит билет и не пойдет в театр или придет с заведомо предвзятым отношением.

Усилия театральной администрации, следовательно, должны быть направлены не на продажу билетов во что бы то ни стало, а на превращение акта продажи в элемент пропаганды теат­рального искусства. Заметим здесь: из-за того, что проданный билет не обязательно влечет за собой посещение, неоднознач­ной становится проблема театральных абонементов. Там, где спрос на театр повышен, абонементная система удобна для зри­теля, она гарантирует ему просмотр интересующих его спектак­лей. Удобна она и для театра — реализация билетов проходит быстро, внимание администрации освобождается для других дел. Но если подлинного интереса к театру нет — система або­нементов превращается в своего рода обман — распространив абонементы и обеспечив себе выполнение производственно-фи­нансового плана, администрация театра успокаивается, залы же остаются полупустыми, зрители далеко не всегда свои абонементы реализуют. Поэтому поощрять

абонементную продажу сле­дует чрезвычайно осторожно.

И последнее — уровень организации зрителя и продажи би­летов существенно зависит от того, на какой срок театр плани­рует прокат репертуара. Только после того, как утвержден план проката, происходит оформление билетных книжек и распреде­ление билетов по каналам распространения. При этом билеты, прежде чем попасть к зрителю, проходят целую цепочку участ­ников их реализации — из билетного стола к уполномоченным, от них — к культоргам на предприятиях, затем непроданные би­леты по той же цепочке возвращаются обратно, и нередки слу­чаи, когда администрация театра уже не успевает направить их туда, где есть спрос. Продлить сроки реализации можно лишь увеличив период, на который планируется прокат репертуара. По мнению многих специалистов, минимальным сроком плани­рования должен быть квартал, а не месяц, как это принято се­годня во многих театрах⁸.

Еще раз подчеркнем, что от усилий по реализации билетов во многом зависит посещаемость театра, однако эффективной эта работа должна считаться не тогда, когда выполнен план по сборам, а тогда, когда у театра формируется постоянная, ши­рокая зрительская аудитория, способная по достоинству оце­нить произведения театрального искусства.