
- •Содержание Содержание
- •Глава 1. Введение в дизайн
- •Глава 2. Экскурс в историю эстетики и искусство. Понятие «технической эстетики»
- •Глава 3 Нормы и правила в эргономике и дизайне
- •Глава 4 Основные понятия начертательой геометрии и компьютерной графики
- •Глава 5 Основные эргономические показатели промышленных изделий
- •Глава 6 Физиологические и психофизиологические особенностей восприятия человеком цвета, формы и взаимной компоновки объектов
- •Глава 1. Введение в дизайн
- •Различные трактовки термина «дизайн». Этимология слова
- •Различные трактовки слова «Дизайн»
- •Этимология слова «дизайн»
- •1. Ряд определений декоративного порядка:
- •3. Выходит за рамки прямого проекта, речь идет о понятиях предвосхищающих:
- •4. «Неожиданно драматический»:
- •Основные категории объекта дизайна и современные направления в дизайне Основные категории объекта дизайна
- •Современные направления дизайна
- •1.3 История и теории возникновения дизайна
- •Теории развития дизайна
- •Основные виды современного дизайна и их связь с эргономикой Индустриальный дизайн
- •Графический дизайн
- •Ландшафтный дизайн
- •Дизайн одежды и аксессуаров
- •Дизайн архитектурной среды
- •Изменение дизайна (внешнего облика) военной формы, автомобилей и самолетов во времени
- •1.5.1 Военная форма
- •Древнеримская армия
- •Современность
- •Русские войска
- •Царствование Екатерины II
- •Павел I
- •Александр I
- •Николай I
- •Александр II
- •Александр III
- •Николай II
- •Период Первой мировой войны
- •Ркка и Советская Армия
- •Изменеия в форме одежды военнослужащих советской армии (1985-1991 гг.)
- •Современная Российская армия
- •Образцы новейшей военной формы от в. Юдашкина
- •Заключение
- •1.5.2 Изменение дизайна автомобилей. Показатели новизны и выразительности Быстрее, сильнее и выше
- •Артиллерийские колеса, откидные сиденья и прочее
- •Американцы - тридцатые годы
- •Обтекаемость
- •Америка - послевоенное десятилетие
- •"Плавниковый" стиль
- •Конец американских "независимых"
- •Америка - шестидесятые годы
- •Америка - семидесятые годы
- •Америка - восьмидесятые и далее
- •1.5.3. Изменение дизайна (внешнего облика) самолетов
- •Братья Райт
- •1918—1939 («Золотой Век»)
- •Нефтяной кризис и поиск альтернативных видов топлива
- •Механизация крыла
- •Система самодиагностики для самолётов
- •Лазерная дозаправка самолётов
- •Ионизированные летающие тарелки
- •Быстрее скорости звука: новая система управления для самолётов
- •Авиалайнер отведал пальмового масла
- •Эволюция крыла
- •Контрольные вопросы для самоподготовки
- •Глава 2. Экскурс в историю эстетики и искусство. Понятие «технической эстетики»
- •2 Определение эстетики. Взаимосвязь эстетики, дизайна и эргономики
- •2.2 Эстетический и функциональный дизайн
- •2.2.1 Бутафория и украшательство
- •2.2.2 Тенденции развития формообразования
- •2.2.3 Футуродизайн – дизайн Будущего
- •Ключевые термины футуродизайна
- •Заключение
- •2.3 Краткие сведения из истории искусств: живописи, архитектуры и скульптуры
- •2.3.1 Архитектура
- •Романский стиль
- •Барокко
- •Русское барокко
- •Классицизм
- •Историзм
- •Эклектика
- •Органичная архитектура
- •Конструктивизм
- •Функционализм
- •Рационализм
- •Пластицизм
- •Постмодерн
- •Деконструктивизм
- •Скульптура
- •Монументальная скульптура
- •Монументально-декоративная скульптура
- •2.3. 3 Живопись
- •Мозаика
- •Заключение
- •Эргодизайнерская концепция функционально адекватной и эстетически выразительной предметно-пространственной среды (ппс)
- •2.4.1 Эргодизайнерские принципы формирования ппс в сфере управления
- •2.4.2 Основные эргодизайнерские средства формирования предметно-пространственной среды госучреждений сферы управления
- •Основные функциональные пространства и зоны госучреждений сферы управления
- •Психологическое и физиологическое воздействие цвета
- •Заключение
- •Контрольные вопросы для самоподготовки
- •Глава 3. Нормы и правила в эргономике и дизайне
- •3.1 Основные требования и госТы в инженерной психологии, эргономике и дизайне.
- •3.1.2 Эргономические факторы художественного конструирования
- •Требования к рабочему месту
- •Требования к органам управления
- •Требования к средствам отображения информации
- •3.1.3 Физиология труда
- •3.1.4 Инженерная психология
- •3.2 Правила подбора материалов для проектируемых изделий
- •3.2.1 Основные свойства материалов:
- •3.2.2 Примеры подборов материалов:
- •1.Зубная щетка
- •2. Очки
- •3.2.3 Естественные природные материалы
- •3.2.4 Примеры некоторых госТов по подбору материалов при изготовлении промышленного изделия: гост 27006-86 Правила подбора состава материала (строительный гост):
- •Заключение
- •Контрольные вопросы для самоподготовки:
- •Список используемых источников
- •Глава 4. Основные понятия начертательой геометрии и компьютерной графики.
- •4.1 Необходимые понятия начертательной геометрии
- •4.1.1 Историческая справка
- •4.1.2 Основные понятия
- •Общие положения единой системы конструкторской документации
- •Оформление чертежей
- •Осhовhые hадписи
- •Форматы
- •Масштабы
- •Лиhии чеpтежа
- •Шpифты чеpтежhые
- •Штриховка
- •4.1.3 Изображения виды
- •Сечеhия
- •4.1.4 Компоhовка изобpажеhий hа поле чеpтежа
- •4.1.5 Нанесение размеров Основные виды механической обработки деталей
- •Система простаhовки размеров
- •4.1.6 Аксонометрические проекции Виды аксонометpических пpоекций
- •4.1.7 Шероховатость поверхности
- •4.1.8 Эскизы Эскиз детали. Тpебования к эскизу
- •Пpиемы обмера деталей
- •4.1.9 Сборочный чертеж
- •4.1.10 Чтение чертежа
- •4.1.11 Основные понятия проектирования
- •4.1.12 Эргономическое проектирование
- •4.2 Основы программ CorelDraw, AutoCad
- •4.2.1 Представление CorelDraw, AutoCad
- •4.2.2 Принципы замены AutoCad вместо карандаша и бумаги.
- •4.2.3Основы работы с использованием системы AutoCad
- •Создание нового чертежа
- •Создание рисунка
- •Мастер установки
- •Основы работы с использованием системы CorelDraw 11
- •Открытие и сохранение файлов в CorelDraw 11
- •Изменение масштаба просмотра изображения
- •Использование сетки, линеек
- •Создание макета страницы
- •Создание векторных объектов
- •Заключение
- •Контрольные вопросы для самоподготовки
- •Список использованных источников
- •Глава 5. Основные эргономические показатели промышленных изделий
- •5.1 Понятие эффективности, функциональности и высокого качества в технических системах и промышленных изделиях.
- •5.1.1 Основы качества изделия
- •5.1.2 Номенклатура показателей эргономичности
- •5.1.3 Показатели эффективности
- •5.1.4 Место эргономики и дизайна в Российском проектировании
- •Возникновение и мировые тенденции развития эргономики.
- •5.1.5 Понятия эффективности, функциональности и высокого качества на примере самолета су-25
- •5.2 Понятия гармоничности и целостности формы изделий
- •5.2.1 Гармонизация формы и целостность в дизайне
- •5.2.2 Психология форм
- •5.2.3 Формы в эргономике
- •5.2.4 Применение гармоничности форм в реальной жизни людей
- •5.2.5 Понятие композиции
- •Контрольные вопросы для самоподготовки:
- •Список используемых источников:
- •Глава 6 Физиологические и психофизиологические особенностей восприятия человеком цвета, формы и взаимной компоновки объектов
- •6.1 Общее психофизиологическое воздействие цвета
- •6.1.1 Цветовые ассоциации
- •6.1.2. Цветовые предпочтения
- •6.1.3. Воздействие цвета на вегетативную нервную систему
- •6.1.4. Воздействие цвета на центральную нервную систему и психическую деятельность человека
- •6.1.5.Теория цвета в дизайне
- •Круг естественных цветов по Гёте.
- •Большой цветовой круг Освальда
- •6.2 Цвет в дизайне
- •Цвет, как компонент дизайна. Воздействие цвета на человека с различных позиций.
- •Цвет, как компонент дизайна. Воздействие цвета на человека с различных позиций. (Продолжение)
- •Использование цвета в интерьере
- •6.3 Компоновка объектов на рабочем месте
- •6.3.1 Соответствие между эмоциями человека и комплексом пластических, звуковых и цветовых образов
- •6.3.2 Общие принципы и правила расчета и оценки параметров рабочих мест
- •Заключение
- •Контрольные вопросы для самоподготовки:
- •Список используемых источников:
- •Заключение
- •Авторы пособия
- •Глава 1 Введение в Дизайн:
- •Глава 2 Экскурс в историю эстетики и искусства. Понятие «технической эстетики:
- •Глава 3 Эргономические нормы и правила:
- •Глава 4 Основные понятия из начертательной геометрии и инженерной графики:
- •Глава 5 Основные эргономические показатели промышленных изделий:
- •Глава 6 Физиологические и психофизиологические особенностей восприятия человеком цвета, формы и взаимной компоновки объектов:
Скульптура
Скульптура подразделяется на круглую, свободно размещающуюся в пространстве, и рельеф, в котором объемные изображения располагаются на плоскости. Скульптура может быть разделена на виды – станковую, монументальную, монументально-декоративную скульптуру, мелкую пластику. Рассмотрим самые популярные виды.
Монументальная скульптура
Монументальная скульптура является одним из древнейших родов скульптуры, имевших культовое, мемориальное назначение. К монументальной скульптуре относятся однофигурные и многофигурные композиции, конные памятники, мемориальные ансамбли, монументы в память выдающихся людей и событий, памятные статуи, бюсты, рельефы. Располагаясь в городской или природной среде, она организовывает архитектурный ансамбль, органично входит в естественный ландшафт, украшает площади, архитектурные комплексы, создавая пространственные композиции, которые могут включать в себя архитектурные сооружения, мемориальные формы (триумфальная арка, триумфальная колонна, обелиск, плита с рельефом и надписями), монументальную скульптуру.
Монументальная скульптура, рассчитанная на восприятие с больших расстояний, выполняется из долговечных материалов (гранит, бронза, медь, сталь) и устанавливается на больших открытых пространствах (на естественных возвышениях, на искусственно созданных насыпях). Большое значение в монументальной скульптуре имеют активный силуэт и обобщенная трактовка объемов.
Монументально-декоративная скульптура
Род скульптуры, тесно связанной с архитектурой и природным ландшафтом, называется монументально-декоративной скульптурой. Она занимается оформлением фасадов и интерьеров зданий, мостов, триумфальных арок, фонтанов, малых архитектурных форм, включается в естественную среду садов и парков. Скульптура может служить опорой в архитектурной конструкции (атланты, кариатиды) или украшать здания (фронтоны, метопы, порталы, лепные плафоны, панно). Монументальная и монументально-декоративная скульптура тесно связана с архитектурой.
Скульптура, будучи искусством объемным, требует соответствующей организации окружающего пространства, архитектурной среды. В результате возникает синтез архитектуры и скульптуры, что значительно усиливает как идейную, так и художественную силу произведения. Вопросы синтеза с архитектурой – один из важнейших в понимании и восприятии монументальной и монументально-декоративной скульптуры.
Приведем примеры данного вида скульптуры.
Кариатида — статуя одетой женщины, введённая в употребление древнегреческим зодчеством для поддержки антаблемента и, следовательно, заменявшая собой колонну или пилястру.
Если такая статуя изображает женщину с корзиной плодов или цветов на голове, то она называется также канефорой. Название, присвоенное этому архитектурному мотиву, произошло, как полагают, от девушек г.Кария, в Аркадии, которые, на праздниках в честь богини Артемиды, совершали религиозные танцы с корзинами на головах. Самые замечательные из античных кариатид украшают собой часовню нимфы Пандросы, в афинском акрополе. Наиболее известные кариатиды античного времени - в портике Эрехтейона (афинский Акрополь) и в сокровищнице сифносцев в Дельфах. В средние века кариатиды почти совсем не употреблялись, и снова стали нередко являться в архитектуре, начиная с эпохи Возрождения. В новейшем искусстве кариатидами называются не только женские фигуры, одетые, или полуобнажённые, поддерживающие балки, или какие бы то ни было выступы здания, но и подобные же мужские фигуры, хотя более правильное название последних — атланты.
Фронтон (фр. fronton, от лат. frons, frontis — лоб, передняя часть стены) — завершение (обычно треугольное, реже — полуциркульное) фасада здания, портика, колоннады, ограниченное двумя скатами крыши по бокам и карнизом у основания. Внутреннее поле фронтона называется тимпан. Тимпаны часто украшаются рельефами, скульптурами или изображениями гербов.
Мето́па (греч. μετωπον — чело, в ед. ч., букв., пространство между глазами) — прямоугольные, почти квадратные плиты, которые, чередуясь с триглифами, образуют фриз дорического ордера. Метопы иногда украшались рельефами, реже — живописью. Первоначально (до развития каменной архитектуры) в Древней Греции метопами называли прямоугольные промежутки между выходящими на фасад здания торцами балок перекрытия.
Портал — орнаментированный вход в церковь или значительное здание, главным образом, готической и романской архитектуры. Число их соответствует числу нефов, иногда порталы бывают на концах трансепта. Портал представлял большей частью суживающуюся постепенно внутрь нишу в стене. В готике порталы обильно украшались статуями.
Рельеф
Рельефом (фр. relief) называют вид скульптуры, в котором изображаемые фигуры и предметы размещены на плоскости и выступают из нее. Фоном рельефа могут быть выступающие изображения (пейзаж, архитектура). Рельефные изображения связаны с плоскостью и не воспроизводят полного объема изображаемого тела. Мастера рельефа часто используют средства и возможности живописи и графики. Часто при создании рельефов используется цвет. Появился рельеф в Древнем Египте, Ассирии, получив дальнейшее развитие в Древней Греции и Древнем Риме, в средневековой Европе, в эпоху Возрождения, существует и в настоящее время.
Разновидностью выпуклого рельефа является барельеф (фр. bas-relief – низкий рельеф) – низкий рельеф, в котором изображения выступают над плоскостью фона не более чем на половину своего полного объема. Барельефом украшают стены зданий, постаменты памятников, стелы, мемориальные доски, монеты, медали, камеи.
Еще одной разновидностью выпуклого рельефа является горельеф (фр. haut-relief – высокий рельеф) – высокий рельеф, в котором изображение возвышаются над плоскостью фона более чем на половину своего объема и могут восприниматься почти круглой скульптурой, немного соприкасающейся с плоскостью.
Выпуклый рельеф, барельеф и горельеф известен с эпохи палеолита, распространен в искусстве Древнего Востока, античности и средних веков, Возрождения и в последующие эпохи как часть архитектурного декора.
Разновидностью барельефа, распространенного в эпоху Возрождения, является живописный рельеф, в которой фигуры, предметы сильно уплощены, а фон – пейзаж, архитектура – намечен слабым рельефом. Живописный рельеф занимает промежуточное положение между скульптурой и живописью и является подобием картины, т.к. в нем могут использоваться перспективные сокращения и живописные эффекты (солнечные лучи, облака, волны). Разница между сильно и слабо выступающими над фоном изображениями в живописном рельефе невелика, большую роль играет почти графический линейный рисунок. Живописный рельеф часто применялся в рельефах для передачи дальнего плана, но иногда способом живописного рельефа выполнялось изображение, включая фигуры переднего плана.
Рельеф, в котором изображение располагается в нескольких пространственных планах, называется многоплановым рельефом. Это дает возможность изображать множество фигур на архитектурном и пейзажном фоне, который в свою очередь зрительно воссоздает уходящее вглубь пространство с использованием перспективных сокращений. Многоплановый рельеф использует светотеневые контрасты, падающие тени, элементы архитектуры и пейзажа для создания иллюзии пространства.